塔尔(2022)

这部电影的体验其实不太好形容。

说到底，它是借着悬疑片的外壳，讲了一个女性成长的故事，而这两部分的内容交织在一起之后，整体的效果……怎么说呢，有点两头都没做好的感觉。

预告片中看似悬疑气息十足，其实压根不是那么回事

悬疑部分自不必说。在对原著相关部分进行了大幅删减之后，影片所体现的案件解密简直无趣之极，全程就在看原告和被告两边唱二人转，所有线索都被直接摆在了桌面上一览无余。这个过程中除了控方律师和蔡斯母亲以外，你甚至都看不到小镇居民对基亚所谓的“刻板印象”到底对案件产生了多大的影响，法庭上有善良正义的律师，有秉公执法的法官，有缄默冷静的陪审团，整个审理过程波澜不惊地就结束了。

法庭从头到尾都并没有刻意为难过基亚

所以，我们就把重点放在另一部份，也就是所谓的影片内核上：一个女性成长的故事。

影片中文名叫做《沼泽深处的女孩》，我认为翻译得非常传神，比诸如“蝲蛄吟唱的地方”这等直译好多了。因为在原著中，基亚与沼泽之间的关系是一条贯穿整部小说的重要线索，基亚在她人生的每个阶段，所经历的每一次成长都离不开沼泽。可以说是沼泽造就了基亚这个人物，塑造了她的性格，赋予了她知识和力量。

沼泽才是基亚真正的家人和导师

但是很可惜的，到了影片中，“沼泽地”却只是被用做了故事的背景板，以及一种奇观，基亚与沼泽之间千丝万缕的联系退化成一种概念。由于失去了细节的支撑，影片中很多情节都变得令人费解——这是本片最让我感到不满的地方，也是我认为最核心的一个问题，后面我会用很多例子来解释这个观点。

比如说这里，当基亚父亲离开后，基亚在检查家中所剩物资时配的这句旁白，我相信如果你没看过原著的话一定无法理解其中的含义。

"I don't know how to do life without grits." 不知道国内院线上映时会如何翻译这句话，我看有字幕组把其中grit这个单词翻译成了“燕麦”——对不对我不知道，但大家千万不要以为这句话是基亚在浅白地表达父亲离开后自己吃不上饭的意思，完全不是那么回事。在原著中，基亚这里担心其实的是另一件事情：她的鸟儿朋友。“grit”是基亚平日拿来喂鸟的饲料，所以，如果没有了grit，她害怕鸟儿就会像其他人一样离开她，而这种痛苦是她所无法忍受的，因此才会don't know how to do life without。

但是为什么她会如此看重与鸟儿的关系？家里都要揭不开锅了，不担心自己没吃的，却还惦记着鸟粮？其实这是因为，根据原著中的描写，基亚从小就把鸟儿当成了自己的朋友和家人，每当她感到孤独，无人可依靠，无人可倾诉时，她会到海滩那里，与鸟儿共度时光，与它们交谈。但电影中对此却没有任何交代，只是孤零零地扔出来了这句台词，让人不明就里。而像这样把原著中重要细节“削”过头的地方还比比皆是。

比如，作为一个沼泽之女，基亚自幼是如何从大自然中习得知识的？影片这方面的刻画就非常薄弱。

关于沼泽中的生存知识，影片从头到尾就只表现了个挖贻贝

有一个情节是这样的，基亚在杂货店老板娘美宝的鼓励下，来到了学校接受教育，但是却很快遭到了周围同学的嘲讽，于是基亚最终只在学校待了一天就逃离了那个地方再也没有回去过，此时影片中出现了一句基亚的旁白“我想我还是向荒野学习比较好”。但奇怪的是，此时画面中衔接的却是基亚和父亲一起去钓鱼的镜头，表达的是父女之间尝试拉近彼此关系的情节。

导演你倒是让我看看人姑娘都学了点啥呀

也就是说，电影只是提出了“基亚要向大自然学习”这么一个概念，然后就中断了这个线索，观众此后再也没有看到基亚是如何从沼泽学习的情节（或许挖贻贝算一个？）。导演甚至都不舍得去展示一组连续镜头，表现一下基亚在沼泽中生活的日常，让观众看到基亚与沼泽融为一体的画面，在头脑中建立“这个女孩子是透过对大自然的观察来理解这个世界”的概念。

而这方面的缺失，就造成剧情中一些桥段所表达的意向被大大削减，其中一个典型的例子就是基亚与泰特互相交换羽毛的那个小游戏。

本来这是表现多年之后，代表“原野”的基亚和代表“城镇”的泰特是如何打破自己所属环境的藩篱并最终相识相恋的，是推动故事发展的一个重要情节，但影片对这个桥段却演绎得相当生硬。基亚从一开始看到树桩上插着的羽毛就很兴奋，然后很快就开始和不明身份的对方互换礼物，这中间似乎没有产生任何障碍。

但事实上，根据书中描写，基亚虽然很喜欢收到的羽毛，但她并不明白为什么一个男孩会给自己东西，于是只好通过大自然以及动物的视角来尝试理解。她曾亲眼目睹雄鸟给雌鸟送礼物来追求它们，因此模模糊糊猜到了泰特行为背后的含义：两人之间这种交流方式就如同动物的求偶仪式一样，而这正是沼泽地给予基亚的知识。她或许拿不准自己的感受，也不了解自己所经历的变化，但她从大自然中她所熟悉的东西身上，找到了理解这个世界，以及和泰特进行沟通的支点。

所以这样的细节缺失，恐怕会让观众直到最终案件解密都无法接受，一个整日里只知道画画、挖贻贝的女孩，怎么突然间就实施了一次完美犯罪呢？这种行为背后所包含的心理状态，知识储备，到底是从哪里来的？以及更令人费解的是，为什么基亚被捕之后，始终一副无所谓、消极配合的态度，任由汤姆律师劳心费力。

您忙您的，我只想看看外面的风景

其实关于这一点影片给出了一个非常模棱两可的解释。当基亚听到汤姆让她出庭为自己作证的建议时，用充满愤恨鄙夷的语气说道：我绝不会让“外面的世界”来给我下定义，这不是在审判我，而是在审判他们自己。

这种没有上下文联系的宣言，和这个人物前面的台词对产生了矛盾，因为前一秒种基亚还在表示，“我并不恨他们”。

其实基于原著来看，基亚的此时的心态并不是在“对抗外部世界”这么简单。

她之所以拒不认罪，更深层的原因是她根本就不觉得自己做错了什么，这是沼泽所赋予她的一种基于食物链的道德观：每个生物都会做它必须做的事情来生存下去。当动物们感到受到威胁时，它不会跟人诉苦，也不会离开自己的领地，而是捍卫它，并在必要时展开杀戮。因此对于基亚来说，杀死蔡斯甚至都不是什么“正义的犯罪”，不，这压根就不是犯罪，“清除威胁”是自然法则，如同吃饭喝水一样再自然不过。

所以在整个案件审理过程中，基亚表现得异常淡定，你汤姆律师忙前忙后我感激万分，但是你让我申请认罪减刑？不行，去自我辩护？也没门。她深知自己的道德观跟正常人类社会的那一套完全不同，你我本就是两个世界的人，为什么我要按照你们的规则和法律来接受审判呢？

或许有人会说，影片其实有两处地方对基亚的行为逻辑做出了解释，一个是在片头的旁白中。

沼泽并不认为死亡是一种悲剧，更不是一项罪行

而另一个出现在她与出版商共进晚餐的饭桌上。

我只知道各种在其中存活的方式

但如前文所说，由于整个影片都缺乏的相关情节进行呼应，因此这两处台词并不会对观众理解基亚的内心世界起到正面效果（或许对营造悬疑气氛有帮助），只会显得突兀和故弄玄虚。

谈到这里，我忍不住还想提几句可能会得罪人的话，就是我觉得，基亚这个人物所选取的演员并不合适，选角有问题。

这是一张从小生长在沼泽地中的面孔？咋，那地方护肤品不要钱吗

虽然不可否认，影片里饰演基亚的黛西·埃德加-琼斯眉黛青山，双瞳剪水，可以说是非常漂亮，但是，如此细腻的皮肤，素雅的妆容，披散的长发，再加上一身森系的装扮，这分明就是一个中产阶级优渥家庭中培养出来的那种涉世未深的乖乖女，哪里像是一个脱离人类社会，从小在朝不保夕危险重重的荒野中，独自依靠沼泽地长大的outsider？她身上少了一种原始的野性，没有那种未加雕琢的质朴和天真的劲头。在这一点上说，甚至饰演小基亚的演员表现都比黛西要更加真实自然。

最后再附上几个大家在影片情节上可能会有的问题以及我个人的解读。

1. Marsh和Swamp的区别是什么？

先说个有意思的。我相信这是大家看字幕时最先困惑的一点，就是Marsh和Swamp都被译作沼泽，区别是什么？我简单搜索了一下，现学现卖地做个科普。Marsh指的是草本沼泽，指的是常年积水或过湿，由草本植物主导的湿地类型；而Swamp则指的是木本沼泽，指的是被森林覆盖的湿地。从湿度来讲Marsh要高于Swamp，是水生生态系统和陆地生态系统的过渡带。

一图胜千言

2. 蔡斯·安德鲁斯是被谁，以及如何被杀的

至少从影片和原著的交代来看，基亚的确就是杀死蔡斯的人，哪位朋友如果认为这里面还有别的可能性，也欢迎留言说说你的想法。

这幅画下面的一句话是 There is no morality in nature, just life pulling on.

影片虽然并没有向观众展示基亚杀死蔡斯的那一幕，但是通过现有的线索，我们可以推断出她当时是如何做到的。案发当天，基亚前往格林威尔与自己的出版商会面，这给了她一个很好的不在场证明。然而，正如法庭上双方所争论的那样，基亚在格林维尔下榻的酒店离公交车站很近，这让她有机会（虽然只有1小时）在晚餐后搭乘末班公交车返回小镇（想必还戴上了泰特的红色毛线帽子掩盖身份），然后将蔡斯引诱到瞭望台顶部见面，并将他推下了高塔。

然后，基亚清除了所有指纹，取回了蔡斯脖子上挂着的贝壳项链（理由我相信是基亚要留下它作为自己不同于父母进行反抗的证明），并乘坐最早的公共汽车返回她的旅馆，早上再次与她的出版商会面。

而其余的证据，则交由沼泽进行了掩盖。

其实如果对电影这一结局如果还有所怀疑的话，大家可以注意一下泰勒的片尾曲歌词，已经交代的明明白白了：

you didn’t see me here

they never did see me here

oh Carolina knows

why for years they’ve said

that i was guilty as sin

and sleep in a liar’s bed

but the sleep coms fast and i’ll meet no ghost

it’s between me, the sand, and the sea

Carolina knows

2. 基娅母亲为什么没有带自己的孩子一起走？

根据基亚哥哥的描述，他们的母亲在离开家的时候，正患有精神疾病，并没有意识到自己还有5个孩子。等她逃到了新奥尔良的妹妹家里，她才逐渐想起自己的孩子，并试图通过攒钱找律师的方式来接回他们，但可惜的是，直到自己患白血病去世，她都没能做到这一点。

此时基亚母亲已经精神紊乱了

3. 基娅父亲的身份是什么？

根据原著中的描述，基亚的父亲是一名从二战中退伍的残疾军人，暴力、酗酒，他将自己身上的创伤宣泄到了他的孩子和妻子身上。虽然他战后光荣退伍，但是他却隐瞒了他之所以受伤是因为在战场上由于太胆小吓得不敢挪动位置而造成的结果。

这一幕或许是基亚与父亲之间最甜蜜的时刻

The End.

最近影院有个《沼泽深处的女孩》，是今年好莱坞的票房大黑马，讲一个女孩的两段爱情。其中第二个恋爱对象是个感情骗子，后来遭到杀害，死因成谜。

但我们今天不讨论案件的真相，只来聊一聊，这个热衷情绪勒索的家伙，是怎么追女孩的。

女孩基娅从小遭到家人遗弃，独自生活在沼泽深处，靠捕捞贩卖贝壳为生。

她几乎不跟人社交，但会去热闹的户外写生。这天镇上的花心大少蔡斯碰巧跟她对视了几眼，立马把她当成下一个猎艳的目标。

蔡斯迅速安排了一次偶遇，开始试探他的猎物。先提出帮基娅拿东西，面对这无事献殷勤的套近乎，基娅没有拒绝。蔡斯接着做了自我介绍，又夸奖基娅的名字，得到的回应都很好，第二重试探依然没有遇到阻力。

于是他心中有数，直接提出邀约，周日到船上一起双人聚餐。按着刚认识寒暄几句的关系，这个要求无疑是越级的，换个别的姑娘，即便你顶着蔡斯的大帅脸和大胸肌，这邀约都挺冒险。

但在一个饱受家庭伤害、受尽排斥和耻笑、前不久还被不守承诺的初恋伤透心的女孩眼里，蔡斯主动释出的亲近，就像是冰冻已久的地窖里燃起来的第一根柴火，即使光热微弱，也有无法抗拒的温暖。

电影后面基娅有一句旁白：我不知道他对我什么感觉，但我不再孤独了，这就够了。在猎食动物眼里，当时的基娅是一匹近视又耳聋的肥鹿，没有比她更天独厚的猎物。

如果说之前蔡斯的嘴脸还不明确，那么第一次约会时，电影已经不再对他的品性有所隐瞒。他在沙滩上吹了一段口琴，沾沾自喜地对基娅来了句：“沉浸在音乐天才面前的感觉如何？”

我个人比较讨厌普信这个被滥用的词，但也不得不承认，如果要给普信一个视听上的定义，蔡斯的这段行为绝对够格入选词典范例。

这话换来基娅一个礼貌而不失尴尬的笑，蔡斯把这当成一种认可，顺势向她靠了过去，两人贴在一起。他的目光被沙滩上一个漂亮的贝壳吸引，于是伸手将它挖了出来。

基娅十分惊喜，说到这个她可就不困了：“这是个栉孔扇贝啊，在这一带很难得，它一般生活在南边的地区，因为此地水温太冷……”

她说这些的时候，蔡斯的表情非常有意思，不咸不淡地问几句“好吧”“真的吗”，最后还冷笑了一声。

基娅不太开心：“怎么了？”

蔡斯的回答阴阳怪气，十分欠揍：“没什么，只是吃惊沼泽女孩竟然知道贝壳的拉丁文，还有它们的产地和习性。”

这话让基娅更加不爽，这正是蔡斯想要的结果。自吹自擂和打压贬低够了，此时该给甜枣。他话头一转：“（我的意思是）你真是与众不同，你知道吗？”

一次熟练的推拉得到了回报，让蔡斯换来了一个顺理成章的吻。但当他顺势把基娅按倒在沙滩上，试图更进一步时，被她怒气冲冲地推开了：“我知道我知道你认为我没用，但我也不是就值一顿野餐！”

这种场面蔡斯一定没少见。情绪勒索者完全不懂如何以及为什么要尊重人，但他们道歉的水平是一流的，因为他们从小就在不断完善这项技能。

“抱歉，我从来没觉得你没用。求你了，对不起。如果你想走，我也理解，不过你也走不了啊，太远了。”

看这段你会叹气，因为他只说到“没用”时基娅已经停下了离开的脚步，等说到“太远了”，估计她的气已经消得七七八八。

情绪勒索者擅长制定计划。蔡斯精心挑选过场地，也无数次排演过这种场景，主观意愿和客观限制一起发力，心软的猎物一定会留下。

光道歉是不够的，还要做出补偿，而这个补偿正好是狩猎的下一环节。蔡斯把基娅带上消防塔，俯瞰整个沼泽，这个地方也不是随便选的。

一是塔上风景优美，浪漫气氛十足。果然基娅又惊又喜，直呼自己从没从这个角度看过自己熟悉的地方。

二是私密性好，没有外人打扰，尽可以说悄悄话做坏坏事，再把肢体互动升级一下。

三是环境危险，栏杆很低，脚下盖板都没盖好，也不知道是不是蔡斯故意弄开来制造吊桥效应。反正基娅上去确实被吓得心跳加速，很容易误认为是对爱情动的心。

两人登高望远看到了基娅的房子，蔡斯顺水推舟：“带我去你家看看吧。”

基娅本能地拒绝：“别了吧，房子很远。”这明显是个借口，没经验的直男听到借口会就事论事，比如“不远不远，坐船一会就到了”那就太不识趣了。

蔡斯这里处理得非常漂亮，先说“我喜欢远的”，把话顺着承下来，不反驳。接下来一句就更有水平：“我不介意你家是什么样的，如果你是担心这个才不想我去的话。”

她没有说出口的担忧，你要帮她点出来。一个人感到自己被理解的时候，最容易卸下防御。

基娅果然就答应了请求。坐船到了岸边，蔡斯直奔房子而去，基娅急了，一面又阻又拦，一面手忙脚乱地收拾。

各位男观众读书时闯过女宿舍就知道，那地方平时的状态，多半很难给异性留下好印象。

看得出蔡斯非常享受对方的自卑和无措，像熊孩子摸手办一样新鲜感爆棚：这是啥，那是干嘛的，哟你还在写书呢，除了你没人这地方住下去吧……

他的肆无忌惮再次摸到了红线，基娅严肃质问：“你想从我这里得到什么？”

熟练的演技回来了，真诚的面孔开始发力道歉：“我想多了解你，觉得你很美，像风一样自由……”

你看，三分道歉倒有七分是夸赞，最后还追加一句保证：“除非你允许，否则我什么也不会做。”

是不是熟悉的味道？跟海滩约会一模一样。不断进犯，试探对方底线，摸到就回撤一步道歉。先剥夺她的安全感，再一脸真诚地还回去，在冲突的一起一消、情绪的一推一拉中，完成关系的升级。果然这次约会后来也很圆满。

目前为止，两人之间的冲突都是蔡斯故意制造的，他也早早预备了化解的策略。不过很快他遇到了一个意外而生的麻烦，基娅在镇上看到他跟一群男女谈笑风生，令他的人设濒临崩塌。

下次见面基娅果然问起来：“你不是说自己没朋友吗，我看你跟他们聊得挺开心哇。”

换个经验不足脑子慢的，这时候就开始辩解了，我不是我没有我们只是普通朋友。

但蔡斯反应很快“原来你偷窥我啊。”先倒打一耙，把锅往回一甩——抛开事实不谈，难道你就没有一点错吗——基娅果然被唬住，说不出话了。

这给了蔡斯进入角色的时间，开始了他拿手的口头小作文，从小时候父母喝醉酒吵架，到如今迷茫于朋友是否了解他，令人痛心的倾诉一段接一段，很快把气氛抚平了。

其实你仔细看，那些独白就跟某些文青作家写的小说一样，既跟话题无关，也没逻辑可言，但只要摆出一副诚恳又忧伤的表情，就很能骗到一些人。

伤感的气氛毕竟还是有压力的，所以蔡斯最后投其所好，问了个物理问题，这是基娅熟悉和喜爱的话题，是她的舒适圈，踏进舒适圈会驱散前面所有的压力。她不假思索地开始滔滔不绝，原本的指责就这么被不着痕迹地转移走了。

眼看条件已经成熟，蔡斯精心策划了下一步。过几天他出现基娅家门口，说自己刚升职加薪走向人生巅峰，这还不一起好好庆祝一番。

海滩篝火啤酒，小情侣端坐在星空下，数着浪花一朵朵。基娅谈起自己要出书，蔡斯习惯性打压一句“可别太自满了”。

给气氛加完压，立刻把话头转入共情来减压“我知道别人对你失望，我也跟你一样是被抛弃的人”。情绪勒索者最喜欢用这招，表面上说的是只有我能理解你对你好，潜台词是离了我和这段关系你什么都不是。

接下来就是放大招，许诺结婚。“我现在有钱了，准备给你买大房子，我们住一起”还绘声绘色地把房子描绘一番。

到这里你会感觉，即便去除电影蒙太奇手法，整个感情的进度都拉得特别快，从见面邀约热恋到谈婚论嫁像开了三倍速。这也不难理解，既然是行骗，一切都要从速，时间越长越容易露破绽。

基娅还是有点不太放心，问他父母的意见，蔡斯的回复一听就是打过腹稿的：“跟你直说吧，我父母啥都听我的，我选了你就是你，而且等他们了解你了，一定会喜欢你。”

这又是前面的文青话术梅开二度。但凡基娅脑子冷静点，细品这话不就一个意思：我父母完全不知道你的存在。

遗憾的是，热恋中的大脑总是会把模棱两可的话往自己希望的方向解读，这番敷衍之词很顺利就蒙混过关。即便基娅当时还有一丝犹豫不安，接下来的话题也足以把她的脑细胞占满，没空再去管这事。

那是蔡斯邀请她参加熟人团建活动，还替她找了很多理由：你可以推广你的书，你需要见见我的朋友，既然都要结婚了就得看看外面的世界……

在这里他再次运用了点出担忧的预防针手法：如果在那种场合你会感到不自在，不跟他们打交道也没事。

电影到这你肯定也发现，其实蔡斯来来回回就那几招。但美好的愿景、巧妙的话术、情绪的推拉加上信息的洪流，把一个单纯少女的脑袋搞成浆糊绰绰有余。很快，蔡斯完成了他狩猎游戏的最后一击，把生米煮成了熟饭。

你要是问我，那他在床上的表现简直糟透了，以至于一些女性朋友说，那简直是全片唯一的笑点，跟去年雷德利《最后的决斗》某场戏的讽刺程度有一拼。可惜基娅却对这次体验非常感动，我们只能无不痛心地看着，她把那天捡到的贝壳做的吊坠送给了他。

她当然不知道，蔡斯回头就跟狐朋狗友大肆炫耀速推战绩，什么床上表现狂野，油钱花得值了，她的眼睛为我发光，一连串华而不实给自己脸上贴金，让人作呕不已。

乐极必然生悲，转眼他又被基娅撞破跟另一个女人漫步街头。这姑娘可不是小白兔，主动挽住蔡斯的胳膊，得意地笑着宣誓主权：“你好，我是他的未婚妻”。

基娅奔回家痛哭了一场，对她而言，又一段爱情画下了句号，尽管是以一种失败惨烈的方式，但毕竟结束了。然而这时的蔡斯才开始露出最尖的獠牙。

一个热衷情绪操控的人，是发自内心不可能接受一段关系不是由他选择中止的。猎物怎么可能不经猎人同意就逃之夭夭，哪怕用任何理由都不行。

他变成了一个跟踪狂和骚扰者，对躲着他的基娅穷追不舍，尤其是当朋友发现他失去了对这个女人的掌控，更是让他视为耻辱——我搞定的女人应该永远乖乖听我的啊，她竟然敢主动离开我，还让别人知道，这太丢人了！

他最后找到和挽留基娅的场景非常典型，用尽了教科书上最招牌的情绪勒索的招数，先是道歉“真的对不起，我把事情搞成了这样”，接着是诉苦“我不得不娶她，但我爱的是你”，然后是威胁“你知道其他男人都想改变你，只有我不是啊”，最后是恳求“别离开我，我需要你，只有你能理解我”。

当一切手段都失效，基娅一再表示不想跟他有任何关系时，无计可施的蔡斯进入了最后一个阶段：暴怒和伤害。

这是所有情绪勒索者的最终形态，当计划顺利时他们表现出彬彬有礼，耐心体贴，那是因为一切都在他们的掌控中。一旦熟悉的伎俩不管用、关系开始超出控制，他们会迅速被自己的癫狂暴躁吞没。

蔡斯喊着“你是属于我的”对基娅进行了殴打和施暴，后来还把她家毁了个稀巴烂。没过多久，这个原形毕露的家伙就从消防塔上摔下丢了性命。电影的最大悬念由此展开，但我们对此人和他操纵伎俩的了解已经完整。

一个典型的情绪勒索者，很大概率会暴露跟蔡斯类似的下述特征：

◎有意无意流露出极强的自恋

◎习惯性打压你，在你表达不满时道歉，却并不改正

◎习惯性侵犯你的底线，会在你抗拒时道歉，却并不改正

◎经常做出“只有你懂我”“我们一起对抗世界”的姿态

◎喜欢许下听起来好到不像真的诺言

◎在关键问题上含糊其辞

◎爱拿迫不得已来当借口

◎无法忍受自己不是关系的主导者

◎通过暴力发泄情绪

蔡斯这个角色近乎完美地代表了情绪勒索者的印象，不仅令人憎恶，而且十分真实。比片中这段诱骗的爱情更让人悲哀的事实是，面对那些涉世未深、情感经历浅薄、对爱情充满天真幻想的目标，他们的手段总能如鱼得水。

撇开现实只讲电影逻辑，还有个小场景很能说明问题。小旅馆里一番云雨，蔡斯得到满足后的第一个动作是自顾自地仰面躺倒，盯着天花板回味了一阵。

现实如何不好说，但在任何一个爱情电影里，一场亲密行为——不论发生在什么环境，双方是谁，过程怎样——只要一个男的事后是这种表现，不用怀疑，他一定不是好人。

女孩、湿地、沼泽深处、谋杀、两个男孩······ 不得不说，《沼泽深处的女孩》电影名字的改编很成功，几个关键词串联在一起，立刻勾起了观众想要一探究竟的欲望。 原著小说《蝲蛄吟唱的地方》，书名取自剧中女主角妈妈对她说过的话：去探索湿地深处，蝲蛄吟唱的地方。 故事一开始，小镇青年蔡斯的尸体出现在湿地，周围没有一丝足迹。 常年独自生活在沼泽的女孩基娅成为唯一指定嫌疑人，被送上法庭。 一位律师主动帮基娅做辩护，湿地女孩基娅的故事在她被审判的过程中展现在人们面前。

母亲是第一个离开基娅的人，因为受不了父亲的暴行。接下来是哥哥姐姐，他们走的时候嘴角和脸上都带着被父亲毒打了的痕迹。 只有年龄最小的基娅留了下来，她没地方可去，而且她要等母亲回来。 直到有一天父亲也不辞而别，湿地小屋彻底只剩下基娅一个人。 她根据记忆中母亲做饭的方式，学习做饭；学着到湿地挖贻贝换小船的汽油和一些生活物品。她远离人群，一个人生活。 基娅遵循着湿地的生活方式和生存原则，像动物一样神经紧绷、警惕外界的一切。 电影接近结尾的部分，基娅无罪释放，回到小屋。她笑着在屋子里走了一圈，像获胜的动物巡查自己的领地。

死者蔡斯曾曾是基娅的恋人，但对基娅来说，他其实是一个“捕猎者”。 “捕猎者”被基娅这个“猎物”反捕杀；母亲已经去世，无需再抱着希望等待她出现在小路上；父亲留下的暴力阴影被消除。 到此时此刻，基娅身边的所有威胁已经全部消除——“女孩有了自己的房间”。 如果简单地定义为情杀、被背叛之后的仇杀，就太小瞧这部电影了。 基娅发现蔡斯已有未婚妻，果断与他断了联系。但蔡斯已经把基娅当成自己专属的“东西”。 蔡斯在沙滩上痛打、强暴基娅，基娅反击之后逃跑。他来到湿地小屋找基娅报复。 基娅躲在小屋旁的草丛里，像一只受惊的动物，惊恐地盯着眼前的捕猎者。

基娅看到被蔡斯砸烂的房间后想到：我从爸爸身上学到的唯一的东西，就是他不会停手。 这就是基娅要反杀的根本动机——蔡斯会像爸爸一样不停地施暴，想要保住自己、保住湿地和小屋，必须除掉危险。 湿地女孩基娅的生存经验——不反击，就会被猎杀，这是自然法则。 这场杀戮跟爱情无关，跟报复无关。 她想活着，不用生活在恐惧当中、不用时刻担心拳头会不会落到身上地活着。

基娅从母亲和父亲身上学到了一些基本生存技能——煮玉米面、钓鱼挖贻贝换钱。 但真正教她如何生存的，第一个是最小的哥哥朱迪。朱迪在离家前告诉基娅要躲着爸爸，那样才不会挨打。 另一个就是泰德。 泰特是父母和家人之外，第一个出现在基娅生命中的人。 泰德喜欢这个美丽、原始、真实，小动物般的女孩，他也是最了解基娅的人。 他偷偷给基娅送羽毛，慢慢接近基娅。他知道基娅有着动物般的敏感和机敏，稍不留神就会吓跑她。 泰德也是第一个发现基娅天分和才华的人。 基娅有才华却不知道如何向外界输出，泰德引导她出版书籍，让基娅不用挖贻贝就能轻松养活自己。 小说里最感动的一段话是：又一次，泰德推着她自己照顾自己，而不仅仅是主动提出照顾她。仿佛她的一生中，他都在。

泰德教她、引领她，但从不改变原本的她。他的每一步都是发掘基娅的潜力，让她自己往前走。 就像他送她羽毛的时候对她说的“我觉得你会喜欢。”而不是“你看我送的东西多好，你怎么可能不喜欢！” 爱一个人，就是爱她本来的样子。 但是，泰德在梦想和爱情之间陷入了纠结。 泰德通过考试，去了梦寐以求的大学和实验室，说好的会回来找基娅，但他没有及时做到。 连句再见都没有的离开，让基娅不知道如何原谅。因为她经历过太多次的不辞而别和抛弃。 泰德认为，如果回到基娅身边，就意味着要回到小镇回到湿地。年轻的泰德向往的比小镇更大的世界、是大学、实验室和名气。 经历过这些曾经向往东西后，泰德才发现基娅才是他的呼吸，才是他真正想要而且离不开的人。 电影中泰德对待基娅爱的方式，是通过跟蔡斯的对比显现出来的。 蔡斯的出现，让基娅暂时缓解了孤独，她以为蔡斯是爱自己的。 蔡斯像一个入侵者，第一次约会就要侵占基娅的身体；第一次去基娅家里，横冲直撞随手扒拉基娅的画作和收藏。 对盖斯来说，和基娅的交往是他向外界炫耀的资本。他对基娅的占有欲不是出于爱，而是把她看作自己的玩物。 原著和电影中都强调了萤火虫的故事：萤火虫散发亮光有两个作用，一个是吸引异性来交配，一种是吸引雄性将其捕杀。 故事的最后，基娅说她自己就是那只萤火虫。有两层意思，她既是做出捕杀行为的萤火虫，也是主动求偶的萤火虫。 得知泰德还深爱自己，基娅在泰德的船上放了一支羽毛。这是他们曾经的“羽毛游戏”，也是此刻基娅主动索爱的方式。 泰德喊着基娅的名字奔跑到湿地小屋，两人在门廊上拥抱亲吻。基娅当时正在往墙上钉一副萤火虫的画。

电影多处暗示了是基娅杀死的蔡斯。 从一开始的旁白：沼泽知晓所有死亡的秘密，并不一定将其定为悲剧，当然并非罪恶。 电影结尾又补充了这句话：它理解每一个生物都在做着它赖以生存的事情，有时猎物为了活，捕猎者就必须死。 还有基娅习惯性地一边走路一边抹除掉身后的足迹，解释了案发现场找不到一丝足迹。当然最明显的是结尾书中出现的贝壳项链。 片尾曲霉霉的歌词也暗藏了故事内情。 歌声悠远空响，好像能看到一个赤足乱发短裙的女孩摇着小船在湿地里穿梭，她看到了湿地里的秘密，湿地也知道她的秘密。

首发于微信公众号：十七亚

十七亚

知乎成长领域高赞答主

内容获点赞收藏喜欢280万+

观点与感受 | 读书与生活 | 思维与成长关注

往期内容：

《隐入尘烟》：哪些细节让它成为后劲极大的电影？

我喜欢的爱情电影 | 七月推荐

沼泽知晓所有死亡的秘密，因而并不必然视之为悲剧，当然更不是罪恶。不让女儿接触任何人，打走了儿子最后把女儿扔在这。我打赌其他女孩不太懂羽毛，反正我不太懂，哈哈。黛西埃德加琼斯太美了，她的美貌加纯真和真挚，真的太打动人了。潮汐会在她失去一切的时候托住她。那么好的男生，他没有回来，真的是。但是我真的觉得那个男生非常非常好，教她识字不顾父亲的劝阻和一些流言蜚语教她看书。我现在知道白月光的杀伤力了，他出来的时候，我觉得那个男的太垃圾了。果然是个垃圾。我不知道大自然是否有阴暗面，我只知道它用着创造性的方式来突破万难。天有道，自不会让有情人分离。这个电影太美好了，排除那些谣言和侮辱性的揣测，这部电影太美好了。因为还是有人非常善良，非常真挚，而且湿地的环境太美了。而且看完这个电影，我感觉又被救赎了一点，你可以呆在你喜欢的觉得舒服的一个环境里，做自己的事情。让我想到大鱼海棠中的一句台词，只要你一直善良，对错都是别人的事。

虽然整部影片在审判和庭审环节并没有达到那么惊心动魄，气氛紧张的悬疑效果，而且对于整个案件，查尔斯具体是怎么死的以及女主是怎么是实施完美犯罪的几乎都没有进行任何的正面点染，评审的环节也趋向于平静，只能从双方叙述的侧面去推断真相。

但是出于对于女主的偏爱，我认为无论是童年时期的女主还是成人后的女主，已经做到了比较贴合原著的人物形象了。而且男女主角的演技都很在线，在卡亚和泰特初恋的那一段，在秋天的落叶中，在绿意环绕的木屋中拥吻，画面真的美到了极致。而且泰特的蓝眼睛真的清澈又明亮，当男主对女主角许下承诺的时候，虽然他5年之间没有给卡娅寄过一封信，甚至对于他读完大学之后，为什么还会对一个自己5年都没有联系的前女友，念念不忘并且会来找他，而不是找到了更好的对象，影片似乎在男主突然出现的时候，并没有做任何的铺垫，而是在泰特突然出现时就撞上了Charles和朋友，污言秽语对于卡雅的评论。但是出于泰特和卡娅一出场我就磕上了这对CP，所以对于男主女主的感情线续上的时候有点过于生硬，并不想做太多的深究，就算是对于男女主的一点偏爱吧。

至于男二从头到尾妥妥地演绎了什么是渣男从一开始闯入看牙的木屋，动手动脚乱翻，在沙滩上嘲笑卡亚这样的一个沼泽女孩怎么会懂这些东西？随后对卡娅进行百般哄骗，甚至是pua，直到生硬的闯入了卡娅的身体吓的卡雅直打哆嗦，却只是轻浮的说了一句，次数多了就舒服了。实际上从这个渣男男二一开始出场的时候，我就感觉到了他身上妥妥的渣，男气息眼神飘忽不定，说话的时候含糊不清，屌里屌气，从一开始他第1次带他呀，爬上那个塔楼，我就感觉他是不是要把我心爱的女主推下去，是不是要害她，总感觉这个男的不对劲，而到最后剧情的发展妥妥的证实了，这个男的是多么一个不要脸的死渣男。在他欺负我的女主的时候，我真的恨不得直接冲上去把他给打死。

卡娅在找这种找蛤贝

而影片对于女主是怎么把这个男二给杀死，并且没有留下任何证据，的确没有任何的正面镜头。以至于对于真相是女主的确杀了这个渣男都是通过结尾暗示的。

与其去探究本片的悬疑色彩不够浓厚以及逻辑的一些小纰漏，我更倾向于沉迷于这种romantic的爱情故事当中，可能是我比较幼稚吧。

Mash girl.沼泽深处的女孩能够生存下来，能够有更多的途径和方式去认识自然感知自然记录自然离不开教她ABC的泰特。尽管在泰特没有赴约，让女主在沙滩上伤心哭泣的时候，我也开始讨厌泰特。但是当他回来，流着泪像女主诉说自己当时的纠结矛盾以及之后的后悔的时候，我又顷刻间原谅了他。因为我觉得渣男骗人的时候是不会流眼泪的，如果一个男孩，无论如何能够有一双那样清澈的眼睛，跟你面对面对你流泪，并且说出那些话的时候，我更愿意相信，他说的一切都是真的。

所以不论如何，我觉得最后男女主角能够有一个happy ending已经是非常非常感谢导演和编剧了。因为我磕的CP成真了哈哈哈。最后再看到卡亚和泰特在之前的那个木屋里，再次拥吻的时候和影片开头的相似镜头重叠，那种幸福感真的已经溢出画面了。

杂货店的黑人女老板我也卡亚量尺寸，卡亚第1次穿上鞋

值得一提的是影片中的男女主，以及男二都有提到自己的家庭是智力破碎的，都有提到自己的父母关系不好，可能这也是他们会产生纠葛的一大原因吧。杂货店的那对夫妇，最开始男老板是不愿插手这些事情的，但是女老板非常的善良，这一对黑人夫妇也是影片中对于卡雅最温暖的存在之一了。然而相比于男二的玩世不恭，男主显然更加诚实可靠。男主在第1次为卡雅解下衣服的时候理智的控制住了自己，并没有伤害她的身体，并且一直为她带书，和她一起学习，一直陪伴着她。而男二不仅生硬的伤害卡亚的身体，而且在背后轻浮的议论，到处沾花粘草，在自己有未婚妻的情况下欺骗卡亚的感情，在被发现之后，仍然对卡雅出言不逊甚至强迫殴打。两者形成了鲜明的对比，所以在杀害男2号之后，卡娅并没有认为自己做错了什么，而是认为这是自然教给他的生存的本能。在与出版商讨论书籍中的那些动物的时候，卡牙说I think nature doesn't have a dark side具体台词记不太清了，大概就是说自然界中的动物只是依靠本能去生存。而那些适者生存的行为无所谓阴暗，而且在影片开头，卡亚也有一句台词：沼泽并不认为死亡是罪恶的。虽然在现实的法律层面并不能得到支持这种犯罪，但是在故事的语境下，我更倾向于认为，这是正确合理而且不得不这么做的。

卡雅在沙滩上等待泰特回来却没有等到

整部影片还是非常精彩的，一片绿意盎然的大自然环境，各种各样的昆虫，精美的图画，带给观众一种绝美的视觉享受。爱死了男女主角的CP，女主的粗糙暗沉的皮肤状况以及凌乱的头发已经比较符合原主人设了，但是还是挡不住女主高挺的鼻梁，深邃而又略藏忧郁的大眼睛以及绝美的侧颜。就连女主旁白和台词的沙哑声线也都特别nice。

不错的电影，有兴趣的话一起去看原著呀。❤️

已经很长时间没有看过这么优秀的电影了。首先本片的摄影就无与伦比。而在整个的叙事方面，相比原著，也是该舍则舍。也许原著党会为电影的一些取舍而不平，但我要说：小说和电影讲故事的方式是不同的。电影必须有所取舍。而电影可能比小说更贴近普罗大众，电影不会在90-200分钟的篇幅里把原著都灌进去。本片充分的使用了电影的暗示语言：断续而清楚的通过玛雅下定决心（以及其幼年时亲眼所见的家庭暴力）、关于萤火虫交配后的故事、以及玛雅死后的日记本所说“我就是那个萤火虫”揭示了蔡司死于玛雅设计的完美意外，也可以说是谋杀。有原著党非常不忿电影为何丢弃关于班车时间的法庭辩论，实际上诉方律师已经把玛雅潜回小镇的可能性提了出来。本片特别适合一个人平静的观影两小时：令人感动的爱情、和缓的配乐、卓越的摄影和巧妙的编剧，以庭审为线索的故事叙述，值得你满分推荐。