沉默(2017)

作为韩国第一部翻拍于中国内地的商业片，《沉默》根据中国电影《全民目击》改编。原版检察官（郭富城），律师（余男），商人（孙红雷）三个人的气场势均力敌，很有看头。而韩版翻拍的主角则是强加在朴信惠的角色一人之上，削弱了三强鼎立的态势，等于是（原版余男）案件律师一人独挑大梁。而作为韩国四大国宝级演员之一的崔岷植，他所饰演的父亲（原版孙红雷）顶多只能算是个男二号，再国宝级也无力改变全片的颓势。。。不明白导演为什么抛弃原版简练且有逻辑的叙述方式。除了保留了电影的主心骨大剧情框架以外，基本属于大刀阔斧改变了所有细节内容。但改编幅度那么大，亮点却不多，相较于《全民目击》的故事更加繁复、花哨…却并无卵用。电影真正的核心剧情，被婆婆妈妈的韩式叙事结构消磨殆尽。过程实在是拖沓的像裹脚布一样冗长到让人嫌弃。如果不是因为看过原版，知道原本的剧情走向，保留了对韩版更好的理解能力，估计会看不下去这一版翻拍。法庭戏一点紧张感都没有，反转少了，抒情多了；庭审少了，聊天多了。人物有变有加，结果故事却退步到震撼力都少了几分。明明创作环境很宽，莫名的浪费时间在无意义的对话以及废戏上，真的很是失望！

剧情实在是拖沓的有些像裹脚布一样了，冗长的让人嫌弃。

翻拍自《全民目击》的此片，比国产版多了些许沉稳感。在崔岷植大叔沉稳表率的带领下，一票演员都故作成熟路线，这就有些弄巧成拙了嘛！！！尤其是崔熙贞的扮演者朴信惠，全程僵硬脸，大姐，你是面瘫吗？真是搞不懂她哪里演的好呢，演技绝对是滑铁卢般的失败啊，为影片拉低了不止一个档次。

片中宥娜的死成了整个案件的导火索。财阀林泰山的女儿美罗成了第一嫌疑人。即将成为美罗继母的宥娜一直受到叛逆美罗的排斥，并经常发生争吵。就在案发当晚也是有过激烈争吵的，原因是当晚美罗给宥娜看了她当年与前男友史蒂夫的不雅视频，以此来羞辱宥娜。由此整个案情看似比较明朗了，由于双方的兵戎相见、剑拔弩张的对立态势，在酩酊大醉状态下的美罗很有可能借助酒劲儿杀害了宥娜。

就在调查的过程中，关键证人金东明的出现打破了原有的一切证据，因为他有案发当晚的视频。就这样，真相大白于天下了……

“真凶”林泰山被批捕了……。看似一切就这样结束了，案发当晚喝断片儿的美罗，被释放后也要开始自己照顾自己的生活了。而此时的反转也如约而至上演了。顺着郑胜吉给的手机线索，美罗与崔律师找到了林泰山在庭审期间去过的泰国曼谷的一个仓库，在里面美罗找到了真相……

原来在法庭上播放的案发现场视频都是重新拍摄完成的，而泰国的仓库就是当时的拍摄现场。在做好了一系列万全安排之后，林泰山顺理成章的替代了真正凶手（美罗）成了杀人犯……

一边是爱人，一边是女儿。失去爱人的男人本就伤心欲绝，再加上杀人者是自己的女儿，简直天塌地陷有木有啊！！！此时的林泰山，作为一个父亲来说，做到了自己能做到的最大限度……！！！这，就是深沉的父爱，哪怕自己的孩子再不争气，也会倾其所有去爱她……

女儿的忏悔给林泰山带来了些许的安慰，那一句:“不要哭，不要哭。你还会来看我吧！！！”让人动容！！！！纵使林泰山以前的价值观里认为钱可以买到一切，但这一刻，无关乎贫富。只有父亲与女儿，只有家人与无私的爱……！！！

叛逆少女啃爹实录。

一土豪砸钱伪造命案现场拯救女儿的故事，父亲的沉默换来了女儿的自由。崔大叔背负了爱情和父爱难以两全，情感戏虽好看却也失败，反转后的剧情带不来感动，之前父女情的铺垫哪有，这样的女儿不堪，这样的父亲不值。法庭戏牵强，一众女人表演太假，全靠大叔演技撑着。片名不错。没看过《全民目击》。

故事很简单，一句话扯清：韩版全民目击。

“全民目击”这个名字，更加侧重强调事件的一个曝光度，强调故事是在全民目击的状态下展开，单说这个名字，能够在一定程度上抓住观众的眼球。而韩国人选择了“沉默”这样一个名字，实则是更加侧重强调当事人也就是崔岷植扮演的会长在惨剧发生后的一种状态，一种大多数人在经历或旁观了整个故事后的态度。沉默，是会长面对女儿时始终在逃避的眼神；沉默，是司机大叔递交钥匙时旁人无法读懂的眼神；沉默，也是女儿承受父亲对自己的保护唯一能做的事情。你可以二次创作出这个名字更多的含义，但我想说的是，同一个故事，两个名字，也注定两部电影的差别。

请注意，我没有再使用差距这个词，《嘉年华》的出现让我在中韩电影差距的话题上封嘴了。但中韩两部电影在风格和细节上仍然有着较大的差别，正如他们的名字，一个节奏更快，适合习惯快餐的人群；一个更加细腻，适合习惯慢慢品尝的影评人；从本质上讲，一个在说事儿，一个，在讲人。

我并没有看其他的影评是如何夸赞崔岷植的表演将一部电影强势拖到大众面前，我只是想很冷静、尽可能客观的提醒一下，演员的表演是离不开导演的指导，也离不开摄影的捕捉和团队其他人的努力。我不想动不动就扯到中国电影和韩国电影的差距，甚至中国的体制问题那么深远的问题上去，只想通过说两个片段客观的评论一下韩版的优秀之处。

其中印象较为深刻的片段是在会长于泰国拍的“真相”在法庭上播放完毕后开灯的那个场面。开灯前后，会长在暗光和明光中眼神转变的处理，我想还是可以让很多觉得杰夫.布里吉斯在《赴汤蹈火》结尾处的“神级”叹息才算达标的表演的豆友慎重使用自己的毒舌了。暗光中的特写，会长稳坐被告席，用眼神咬住检察官一切细节，随时准备作出新的反应；灯亮的一刻，检察官仍然抑制不了的愤怒，宣布了会长的“获胜”，所以我更愿意把会长眼神力度的收敛，理解为一种欣慰，夹杂了为了“做戏做全套”的克制，以及最本质的无助与孤独。

另一个画面我想应该是大家伙津津乐道的了——会长码头送“伊人”。除了结尾处可以产生各种二次创作的面部特写以外，会长码头送小船驶离港口的拍摄手法是值得一提的。镜头从会长行走的路线侧面由远至近，两条线的交点定在码头伸向河流的最远处，那里，是会长必须止步的地方，那里，也是会长人生最后的一缕余晖洒向的地方。短短几秒钟的摄影，却创造了极强的代入感，像是在不间断的提醒着会长，提醒着观众，离别之时已到，不舍的脚步随时必须停下，只不过送走的，不是真正的伊人，而是会长对生活所有的期许与愿望。导演让观众和会长的情绪通过镜头成功搭起了桥梁，而这也是电影魅力之所在。

一点担心是，作为韩国四大国宝级演员之一的崔岷植近两年并没有奉上令人满意的作品，尽管细心的豆友已经发现，崔的特写镜头其实越来越多。崔在这部剧中尽显对细节的掌控力和对生活成熟的感悟，但作品本身的质量相比《老男孩》来说却不能算上乘，就2017年来说，《沉默》远远不足以对抗《出租车司机》。但熟悉崔岷植的影迷观众应该知道，他是一位信奉演员的本质工作是表演的大叔，2017年的冬天，也因为这样一部电影和这样一位大叔，缩在铺盖里观影的我们也会更加温暖一点。