价值

第二部更飒了，怎么办。 星期三这次不再是旁观者，而是多了为小男孩站在身侧，看到俩人那一吻，心想不会落入俗套吧。 果然，星期三还是星期三。小男孩问她关于对爱情的畅想，说到愿意为对方做任何事，心甘情愿成为奴隶时，她回了句“I'D PITY HIM”。 喔噢，意料之内也是情理之中。 没有什么是永恒存在的，为了爱失去自我，这种自我牺牲感动的也只有自个吧。 的确很值得悲悯。

况且，星期三的爹妈也不是牺牲型啊！ 妈妈优雅纯真，爸爸绅士坦率，他们珍惜对方，善良也彼此尊重，从不勉强对方以及孩子，这是多少人都渴望拥有的理解啊！ 一如既往，不被外界所动摇的“亚当斯”一家，即便老尾中间变成蓝色baby，妈妈也没有强制改变孩子，不像她丈夫一蹶不振，而选择抱着娃给他唱歌。 尽管这个画面十分不搭但却很有爱，这是一位母亲在极力包容接纳自己的崽。

在旁人看来不合群也怪异，但这世界上合群的羔羊那么多，能有那么一个角落能干脆做自己，是多少人都盼望不来的，这也是为什么“亚当斯”会被大家喜爱至今，且某种程度也成了标签。 当大家提起“亚当斯”时，脑海就会浮现出--把花朵剪掉只留带刺的枝干的妈妈，喜欢跟哥哥“嬉闹”的兄弟俩，沉迷于捣鼓炸弹的弟弟，念“……%#*”咒语的外婆，不能少了钢琴弹奏的大个子，加上每次都救场的thing，还有犀利淡漠专门输出金句的星期三~ 哦，对了，还有会喷火的老尾。

哥特电影风格的确立源于哥特文学与哥特音乐,哥特文学又与欧洲中世纪文化紧密相连,而中世纪文化在人们心中标志印象就是禁欲与死亡。死亡的审美价值从根本上说,在于人类怎样以自由精神来超越对死亡的恐惧和困扰,通过艺术的表现可以将死亡的恐怖转化为美感。

哥特电影受这种文化巨大影响,艺术家利用电影的多种视觉造型语言,例如色彩、光影、结构、材质、道具等手段,表现出哥特式的,对黑暗压抑、死亡美学、宗教情结和唯美主义的追求,并上升到艺术观念甚至价值体系的层面。

当电影运用悲伤、痛苦和死亡等主题的黑色风格，去剖析我们阴郁的情感世界，就形成了---哥特电影孤独、黑暗、高贵却饱含对美好的向往。

根据哥特电影的起源历程，列了张观影清单：

《历代的巫术》《吸血鬼诺斯费拉杜》，《泥人哥连》《吸血狂魔》《德库拉的噩梦》《无颜之眼》《剪刀手爱德华》《断头谷》《惊情四百年》《夜访吸血鬼》《乌鸦》《人狼生死恋》《魔诫坟场》《十三勇士》《第九道门》《狼族盟约》《盖娜》《吸血鬼女王》《黑夜传说》《范·海辛》《理发师陶德》

9部致郁系 哥特风 成人向的黑暗童话电影 //www.sohu.com/a/205005863_641505

还是那句话， 好奇特的一家，好别致的温馨。

这是大概是我第一次接触哥特风格的电影， 哥特定义：哥特式（Goth）最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期（公元5-15世纪）的艺术风格，以恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、古堡、深渊、荆棘、黑夜、诅咒、吸血鬼等为标志性元素。哥特式风格用黑暗、恐惧、孤独、绝望的艺术主题，来往于内心世界神圣与邪恶的边缘，描绘在爱与绝望之间的挣扎，嘶叫的痛苦和清醒。

如亚当斯夫妇在坟地夜谈，浪漫优雅。

一声Cara mia，一声Mon sauvage，互道衷肠。

第二部观感相较第一部来说好了不少，熟悉的角色，清晰的主线和引人入胜的故事，也难怪评分比上一部要高一些。

由片名可知，这一部涉及亚当斯一家的价值观。看完全片，结合哥哥费斯特的经历，我认为原名的意思是：我的家人/家庭（Addams Famliy）很重要。单纯的哥哥在上一部逃脱了养母的控制，在这一部又被美色吸引，被迫“抛弃家人”。其实保姆和亚当斯家有着近似的疯狂，若她真的如找到同类一般爱上费斯特，就此和亚当斯一家生活，不出多久，她也会被同化成一个亚当斯。

另一边，星期三和弟弟在夏令营，由于不合群而被孤立。主流群体用真善美洗脑，要星期三成为“正常”的模样：要阳光向上，要积极乐观，成为理想的白人女孩。星期三在被灌输了一整天的迪士尼动画以后，她走出来，像认罪般说道：“我不够活泼，但是我想活泼点，我想要微笑、唱歌、跳舞，在盖瑞的剧中演宝嘉康蒂。”

然后露出了一个生动的僵硬微笑，我第一次见到如此勉强的微笑。

按照她的个性，事情不会就这样简单结束。不出所料，星期三毁了这场汇报演出，多讽刺的一幕，她拆穿了这些真善美的面具：白人是靠不知感恩的掠夺才强大起来的。

很喜欢这个桥段，不被接受的孩子们穿着印第安人的服装，在小小的舞台上重新书写历史，在推翻“历史正确”的同时，也推翻了他们要求的“成长正确”，我为什么要如你所要求的那般长大？正义是多数人的吗？是靠起哄实现的吗？

奈飞出品的剧版《星期三》，我看得津津有味，但对于这部老电影，我却觉得索然无味。亚当斯一家的价值观是反主流的，也许正因为其非人类，沉重如死亡对他们而言不过尔尔，在与正常人的反差之下，显其荒诞。也正因如此，我抓不到亚当斯一家的人设核心：悲观消极痛苦对他们而言，到底意味着什么？

我认为，对痛苦等消极情绪的意义直面，才能是这部喜剧电影下藏着的深切意义。就这一点而言，电影做的不够好。

“无论是面对这个社会，还是自己的肉身，以及自己的思想，你都无能为力，这才是真正的悲剧。

人这一生，可能永远都无法摆脱这对外与对内的抗争，也因此，对痛苦的表现永远都是艺术的主旋律，因为它比快乐更普遍，也比快乐更持久。”

我看过一些治愈的小说和电影，她们之所以治愈，很大程度上是因为她们涵括了死亡。她们正视了死亡，它不再是永恒的丧失，因为理解到失去是不可挽回的、必然的，所以当下和情感才弥足珍贵。