剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 诙谐动作喜剧开始
在此成龙初现他的诙谐动作喜剧风格，这在当时是一大创新，传统的动作片讲究门派套路，并且要求一套动作在一个镜头内完成，但成龙的动作喜剧是见招拆招，没有什么规范的武学路数，在当时甚至被一代大家刘家良等排斥。
事实上刘家良导演的动作片可能称之为“武术片”更加合适，不仅因为他本身就是某门派的传人，同时刘家良也希望能通过电影弘扬武术；成龙当时开始做和现在正在做的电影，才更贴切“动作片”的含义。所以我觉得应该有"Kung-fu Movie"和"Action Movie"的区别，或者本身就有这区别，只是我不知道而已。
现在看来，80年代香港电影虽处在繁荣发展时期，但电影的制作水平实在不敢恭维，最后成龙决战那场打戏竟然两个人对开20多分钟还没结束，你打得不累，我看得也累了。
电影以现在的眼光欣赏并不怎样，但在当时可能已属上品，无聊的时候看看，就当充实一下自己的电影阅历。
2 ) 泥潭、龙屁股和斗牛
剧情还是过于简单。动作为主，喜剧火候未到。爱情线太弱了，成龙后来的电影重爱情亲情文戏，就丰富多了。
泥潭这个还不够好玩。导演对喜剧的把控不太行。
两只箩入屋这个，实在不如《蛇形刁手》成龙擦地板不让石天弄脏那段精彩，还有炒冷饭嫌疑。
洗澡那段原本可以更好玩。想起星爷《算死草》里面那段洗澡舌吻的恶心戏（真不好笑，只有恶心）。 龙哥当年的屁股很有看头。
铃铛防止逃跑这个还行。
模仿斗牛有创意。好一曲《卡门》。
石坚，可以称为冷面“反派”。
田丰，也是熟脸孔。
成龙加入嘉禾的导演处女作。他那时候和编剧邓景生算是一对“黄金搭档”。这对组合出了不少作品。有点星爷和李力持的意思。后来不知道两人为什么分道扬镳。
3 ) 编剧好动作好电影好
师弟出马是元彪和成龙早期的电影之一。他们还非常年轻所有的动作和神情都十分鬼马活跃，不禁感叹，人生漫漫长其实分了很多个阶段，每一个阶段都能塑造完全不一样的自己。看回现在成龙和元彪四五十岁拍的电影，一股老成稳重的气息扑面而来。师弟出马的剧情紧凑，脉络清晰，上下相互嵌套完整。虽然看起来是十分简单的要求，但是现今的许多电影都做不到这一点，整个电影下来这个说一点那个说一点不知道说了啥。编剧是硬伤。师弟出马的剧情使得所有的动作戏和搞笑元素都发挥的合情合理，成龙扮老头穿着裙子的打戏更是经典，元彪的板凳，石坚的刀砍，成龙的拿到什么用什么，打的酣畅淋漓十分精彩。我在想，他们在设计动作的时候究竟是怎么设计的这么搞笑有连贯的呢。或许到今天仍有很多值得借鉴学习的地方，只要我们细细再回味一翻。那一时期的功夫搞笑片都离不开这样一个套路，就是一个简单的故事脉络，中间插很多一波三折的看起来很普通的细节进去，但是将他们丰满起来的时候，就撑起了骨头。比如成龙找水喝，却碰见了在等着抓他的捕快，被五省捕快抓住了，想借尿遁，但是却跑到沼泽地里去了。可笑的是但成龙并不知道别人等的就是他，展开了一系列戏剧性的情节，巧合的是他碰上的所有的人物，都与抓他的人有关，这就非常有技巧了。仔细看来整部电影的安排故事情节手法十分值得研究，如何拍出一套搞笑呃而又不闹腾的欢乐电影，这些编剧技巧是必要途径。
4 ) 成龙在嘉禾的第一部电影精彩
5 ) 《师弟出马》终极对决中，大反派为何没来个锁喉，快速秒杀成龙？
文/大象看戏【品味成龙电影，窥见小人物的大世界】
01
《师弟出马》是成龙加入嘉禾公司之后的首部作品，也是成龙在嘉禾第一次自编自导自演的大制作。
进入嘉禾公司后，成龙拥有了前所未有的“自由度”，如蛟龙入海。
加上此前在罗维公司首次自编自导自演《笑拳怪招》的经验积累，干劲十足的成龙，精心为自己量身打造出了这部极具个人特色的功夫喜剧佳作。
《师弟出马》于1980年2月上映，场场爆满，映期一延再延。电影放映期间，几近万人空巷，为历年罕见；电影散场时，影院周围的街道人山人海，黑压压一片延绵好几里。
《师弟出马》最后的票房突破历史记录，达1100万港元，继一年前《笑拳怪招》后再登票房冠军，并由此首开了香港电影“春节档”！
02
在《师弟出马》中，成龙充分展露了他的敏捷身手和喜剧天性。
电影里加入了许多调皮、搞怪、囧遇、闯祸等搞笑元素，表情夸张，动作灵巧，一招一式极具观赏性。
成龙还从民间“奇门武功”中，挖掘出了许多稀奇古怪的功法：扇子功、板凳功、裙底脚功、软绳功等等。
《师弟出马》中几位主要人物的谐趣打斗表演，令人拍案叫绝。
而最让人百看不厌的，就是影片结尾部分近20分钟的“终极对决”，成龙角色阿龙与大反派“金脚带”史诗般的打斗，堪称动作片的Best Fighting Scene 。
但是，有朋友一直感到一种疑惑：“金脚带”武功高强，出手也非常狠毒，在与成龙角色阿龙进行终极对决时，他为什么不来一个锁喉快速秒杀阿龙？
快速结束战斗，他也好提上一大袋金银财宝远走高飞，继续逍遥法外。
由这个疑问还延伸出了另外一个问题：成龙角色阿龙为什么那么抗打？怎么打也打不死，这是不是有点说不过去了？
《师弟出马》上映已快40年了，估计有朋友至今仍对此心存疑虑。那本号就在此掰扯掰扯，看能不能为诸位化解这份疑惑。
03
确实，“金脚带”武功奇高，出手毒辣，一出场就给人一种不寒而栗的感觉。
要用手铐脚镣紧锁住手脚，而且要把他放倒，才能让他乖乖就范。
一旦挣脱了枷锁，“金脚带”就像是一头发怒的雄狮，老鹰玩小鸡似的一招一个，把那几个当差的打得鬼哭狼嚎。
饰演“金脚带”的是韩国合气道七段、跆拳道六段高手黄仁植，他擅长腿技、擒拿和摔投，动作迅捷，招式老到，被称为“左腿攻击之王”。
黄仁植曾参演过李小龙的多部电影，本次出演“金脚带”是与成龙首度合作。
大师级高手饰演的“金脚带”，一招一式之间果然透着一身过硬的真功夫。
在《师弟出马》与成龙角色阿龙进行终极对决时，“金脚带”一开始就根本没把阿龙放在眼里。
他自恃一身武功无人能敌，开局那几招完全就是在戏耍阿龙。
“金脚带”所面对的只是一个愣头小子，再加一个贪财的干瘪老头，整个局面对他构不成任何威胁，“金脚带”轻敌之态因此也就显露无遗了。
即便是打到了中场，“金脚带”还是一副傲慢轻敌的架势：抢过水壶一阵畅饮之后，便把剩余的水都倒掉了。
自以为可以很快结束战斗，根本就没去考虑自己可能还会有口渴的时候。
自始至终的轻敌傲慢，便是“金脚带”没来一个锁喉秒杀的“内在原因”。
04
而成龙角色阿龙任由对手怎么摔打：拳打、脚踢、扣腕、扭臂......他总是能够摔倒了又爬起来，继续战斗，继续挨打。
就算痛得龇牙咧嘴哇哇大叫，全身筋骨几乎散架，他的精神意志自始至终都没有被击垮。
阿龙超常的“抗打能力”，及其绝不放弃的超常态“求胜意志”，则是“金脚带”没能来一个锁喉秒杀的“外在关键原因”。
凭借这种超常规的“抗打能力”，和超常态的“求胜意志”，阿龙死缠硬扛，抱腰锁腿，用头撞，用手拧，直到对手筋疲力尽。
阿龙的“消耗战”不仅消耗了对手的体力，更消耗了对手的精气神。打到后半场，“金脚带”已明显脚步轻浮，体力不支。
尤其是当阿龙喝了烟袋水之后，抗打能力和武力值双双大增。
一边的“金脚带”是体力不支，而另一边的阿龙却是武力值大增，局面从此发生逆转——面对抗打能力和武力值双双大增的阿龙，“金脚带”的心里居然有点发虚了。此时的“金脚带”想要“来一个锁喉”，已然是心有余而力不足。
上半场是“金脚带”傲慢轻敌，“不屑”来一个锁喉秒杀；下半场“金脚带”则是被消耗到体力不支，已“无能”来一个锁喉秒杀。
这一内一外两个方面的原因，使得“金脚带”优势尽失，最后被KO一败涂地。
05
其实，“金脚带”为何没来一个锁喉秒杀，由这一疑问延伸出的另一个问题更值得我们去思考：
《师弟出马》中成龙角色阿龙为什么那么抗打？为什么任凭怎么打也打不死？
在本号前面的分析中提到，支撑阿龙没被击垮最核心的因素，就是他那种绝不放弃的超常态“求胜意志”。
为了把“金脚带”捉拿归案，以将功赎罪帮大师兄洗脱罪名，阿龙死缠烂打，毫不退缩，不达目的，誓不罢休。
当阿龙好不容易击中“金脚带”的腹部，这是他打中“金脚带”的第一拳，他就此看到了胜利的曙光。此时对抗的局面，在阿龙的心里已悄然发生了逆转。
他不再惧怕武功高强出手凶猛的“金脚带”，他有了更强的战斗到最后的信心，他真切感受到了打败强大对手的可能：
只要你还没有把我打死，只要你没有给我来一个锁喉秒杀；只要我还有一口气，只要我还有一丝力，我就要死缠着你，缠也要缠倒你，累也要累死你。
当阿龙打中“金脚带”第二拳时（击中头部），他已反客为主完全掌控了局面。此时的对手却无还手之力，斗志全丧，精气神散乱。
而阿龙则越来越勇猛，几近疯狂。如此情形之下，胜利对阿龙来说已似探囊取物，手到擒来。
阿龙正是凭着这种绝不放弃的超常态“求胜意志”，支撑着自己不断地抗打忍揍，最后反败为胜，如愿以偿！
06
本号开篇说到，《师弟出马》是成龙加入嘉禾公司之后，为自己量身打造的第一部自编自导自演的大制作。
因此，在观看这部电影时，不能不让人联想到成龙这一路走来的艰辛。
1971年，17岁的成龙结束了十年的学徒生涯，开始了在电影片场做人肉背景、跑龙套、当替身的日子。
因为勤奋卖力表现积极，敢于自告奋勇地去完成一些高难度的危险动作，才赢得机会成为一名仅次于武术指导的龙虎武师。
1973年，成龙有幸第一次担纲男一号出演《广东小老虎》，但影片的拍摄过程极其“尴尬”：没剧本，没武术指导，环境恶劣，设备陈旧......尽管如此，他还是浑身是劲、认真敬业地完成了拍摄。
但幸运之神却并未真正降临，该剧组最终以散伙告终，制片和导演带着钱消失了。成龙还是自掏腰包付了武行的酬劳，电影拍完之后也石沉大海未见上映。
成龙随后只得再次回到片场，继续做人肉背景、跑龙套、当替身。这期间，他虽得到了几次机会做上梦寐以求的武术指导。但所参与的几部影片，都没有任何起色，均惨遭失败。
此时的成龙，感觉自己已经跌倒了谷底。就像《师弟出马》中，阿龙一次次信心满满的出击，都被“金脚带”打翻在地，被锁腕扭臂痛得龇牙咧嘴，周身筋骨几乎散架，完全看不到胜利的可能。
在《成龙：还没长大就老了》一书的“那些挫折”章节中，共记载了成龙成为国际功夫巨星之前的“七次受挫记录”，前五次受挫，就出现在《蛇形刁手》及《醉拳》横空出世之前。
可以想见，从小人物陈元楼，到小人物陈元龙，再到尚未成名的“成龙”，1971-1978年的七年间，成龙已经被残酷的现实摔打得鼻青脸肿，屡战屡败，就差被残酷的现实来一个锁喉秒杀了。
但成龙依旧屡败屡战，自始至终都没有被击垮。就像《师弟出马》中的阿龙，一次一次被击倒，又一次一次地爬了起来。
绝不放弃的“求胜意志”，与现实死缠烂打的不屈精神，最终使成龙“反败为胜”，迎来了成功的辉煌。
07
《师弟出马》里的阿龙，武功并非厉害无比，技法也不是卓然超群。他其实就是一个学了一些武功的普通人而已，与现实生活中的芸芸众生如你我并无二样。
面对强悍凶狠的对手，他也会感到惧怕。但他凭借自己绝不放弃的“求胜意志”，最终打败了强大的对手。凭借一种死缠烂打的不屈精神，最终实现了自己的目标。
所以，成龙通过这部电影也在告诉我们：普通人如你我，即便没有卓然超群的能力，我们也可以做到绝不放弃，毅然决然地追求自己的梦想。
只要还有一口气，还有一丝力，我们就要奋斗到底！
只要残酷现实还没给我们一个锁喉秒杀，我们就要死磕到底！
所以，本号最后想要说的是：我们不必去深究电影中的这一具体情节是否现实。“金脚带”为什么不来一个锁喉秒杀成龙？成龙角色阿龙为什么那么抗打？为什么怎么打也打不死？
其实，这一情节的设置，更多的是一种隐喻，是一种象征：只要还有一丝力气，我们就要奋斗到底！只要现实还没给我们一个锁喉，我们就要死磕到底！
成龙电影的文化内涵，在早期就有如此展现，不能不让人为之赞叹。只可惜，我们大多数人只欣赏到了成龙电影里谐趣打斗的外在形式，而忽视了其深刻内涵。这不能不说是一种遗憾！百家号/大象看戏【品味成龙电影，窥见小人物的大世界】
6 ) 成龙加盟嘉禾的第一部电影
经典的邵氏推拉镜头，从头打到尾的充实感，《师弟出马》即使放到现在也不能被称作烂片。
只是影片中成龙这个角色前后的割裂感太大了，前20分钟是苦大仇深，武学不济的笨小孩，从开始出门找大师兄后一下子变成了活泼开朗的乐天派，武功颇高的奇才，好似两个人。
而且剧情简单到仿佛没有故事，全靠巧思和杂耍撑着，但比在罗维时期拍得烂片强多了，不愧是香港开埠以来首部破千万票房的电影，成龙来到嘉禾这一步棋走的太对了。
其实，成龙这一路走来，从功夫喜剧到时装动作喜剧，都是在模仿别人，但他可以一直学习到有了自己的风格，学成奥斯卡终身成就奖，而这种学习的精神正是现在的电影所欠缺的。
此外，元彪的运气真好，洪金宝带完，成龙带，直至带到80年代元彪红遍日本，也可以拿到百万片酬。
ps：那时候的香港尽管是英属，但中华文化的根没断，片中的插曲是xj歌谣啊，成龙还哼了好几句。
前80%的内容今天看来无论动作还是叙事节奏都比较慢，但能够做到把喜剧元素贯穿下来，还有难得的小人物心态。最后部分的打斗无论对剪接还是体力都提出了极高要求，今天看来，算是成龙电影中最长的实打戏。这一段的合理控制和分镜技巧，成为成龙后来自导的特色优势。
身体灵敏和协调已经无敌，动作带出的喜剧感也无敌。男人玩裙里腿还发展出斗牛舞。最后腿功和擒拿，流氓地滚打法加无限能量无敌防御。
成龙的早期古装片很卖力气，打斗搞笑的多。剧情稍弱点。凳子、扇子、布都用上了，最后超级长的BOSS战过瘾！
剧情很好笑，武打也很精彩。
这部这么好笑，打得又那么精彩，好几段打戏设计得都很有创意，竟然才这点分。那我拉拉分好了。金鱼吓出来那个设计，把我笑成傻叉了。
这分综合其他早期成龙的片子来看绝对绝对是偏低了！动作设计量太大太强，这应该是早期成龙最艰苦的boss战了，打了将近二十分钟！？一直在挨打硬撑，最后还只能靠“药物”发疯取得胜利，各种自杀式攻击看得热血澎湃哈哈。打戏非常非常密集了，家具龙大显神威，但一直看也会有点疲，增添了不少现在也能够笑出来的笑料调了味。打戏融合的元素很丰富，除了开头的舞狮就很精彩，还有体操动作，西班牙斗牛，还有半女装...角色上跟成龙这部之前的比人物没有那么大爱大恨，也没有暗自训练奋起复仇爆发的桥段，是非常纯粹古灵精怪的气质，所以剧情bug比较多也不会太影响观感，艺术含量可能不高，但是技术含量爆表！图个无脑动作戏看着爽。整体观影感受我觉得比醉拳还好一点。
为什么这些姓黄的韩国人腿功都这么了得！成龙自导自演，倒是比之前与袁小田合作的两部强一些，实在是学艺片看太多了。配角个个出彩，就不说了，看到唐炎灿、郑康业、韦白，简直像是走进了张老师的棚一样，怀念。PS成龙这是真心话吗？这么恨师傅吗？那这样后来七小福时元家班只有寥寥几个人出马，也就有点意思了。
拼命三郎式. 比现在的这些国产片不知道好了多少倍！多！少！倍！！！四星拉拉分。1.人物深陷冤枉而保持有乐观心态2.现学现卖 裙裙~3.有创意，爱角色扮演= =4.变身浩克了么...
补评： 花拳绣腿时期的成龙 现在看来打起来跟射雕英雄传里差不多 哈哈 当然真功夫还是看得出来的收到高清电视台版了 先留着
前面都一般，最后大战黄仁植才是看点，烟袋水灌出个魔鬼筋肉人，靠疯狂的气势压倒对手。裙底脚化身斗牛舞，打强盗变成拳击比赛。用了“掀起了你的盖头来”和斗牛舞曲伴奏。石坚的动作还是略带粤语片式的夸张。故事乱七八糟，李丽丽的角色无疾而终。
动作戏的比重极大，而且后面与元彪、石坚、黄仁植都是一对一单挑，但是动作全然不同，竟然完全不会让人觉得枯燥，足以看到动作戏的精彩程度。
相比成龙导演的上一部作品，这次无论是动作上还是喜剧上都更为成熟，各式器具及环境的利用也更炉火纯青，虽然剧情粗暴什么的几乎是当时香港动作片的通病了，但成龙的这种花式卖命的动作，其观赏性可谓大大填补了其他缺点，这种拳拳到肉的动作片真可谓是那个年代港片的特产，就连好莱坞都不得不敬畏三分
★★★☆ 成龙自导自演喜剧功夫片。1980年香港票房冠军，香港票房首次突破千万之作，结尾一场成龙式搞笑死缠烂打被奉为经典。
一直以为这个叫龙少爷 成龙的白扇 元彪的板凳 老捕快的刀和烟斗 姑娘的裙子 以及最后和老头的爽快格斗 好看！！！
故事是一泡污了，人物各种傻逼。动作设计虽然还在招数演练和盘场战的框架里，毕竟加了很多成龙的设计，和元彪的对戏（俩人换腿固定一个半空中的包袱）、黄仁植的腿功都很精彩，还有些设计比如类似斗牛的裙子御敌虽然执行的一般但想法有突破。喝污糟东西以后发威的桥段在《醉拳2》也用过。
成龙早期代表作品了。故事很一般，民国风小格局动作喜剧，成龙小子风格，此片武打戏份比重较大，三场打斗也还凑合，成龙与元彪板凳战，片尾穿裙子与二匪斗牛耍，最后与黄仁植单挑，本来敌我实力悬殊，硬是打了很久，有点不合常理了。此片成龙自编自导自演，是1980年香港票房冠军，香港票房首次突破千万之作。
成龙跟石坚的对手戏好精彩，不过石坚一个番禺人怎么体毛跟北方大汉一样....
230214 重刷115分钟完整版 88Films 2K修复~成龙首部自导自演作品，已初现他标志性的“武器大师”等功夫喜剧雏形，歪嘴舅舅的台词非常有趣。动作戏非常密集且精彩，与樊梅生对打的舞扇子、元彪的舞凳子、李丽丽的裙里腿、与石坚对打的刀和烟杆、斗牛风格的裙里腿、最后大战的死缠烂打（《醉拳2》里的酒后狂暴状态脱胎于此）...
谐趣武侠。黄仁植，韩国合气道七段、跆拳道六段高手，代表作有《合气道》、《跆拳震九州》、《师弟出马》、《龙少爷》、《虎鹰》等，擅长腿技、擒拿和摔投，特点是动作迅捷，招式老到。被称为左腿攻击之王。在本片中出演最后大反派。
成龙早期经典之作，板凳战、洗澡、客厅战等等，都很精彩！