对于一般观众而言,一部传统叙事电影最基本的吸引力就是它的核心戏剧冲突。而在《第四十一》中,我们感受到的最引人入胜的冲突,无疑是白匪俘虏与女红军玛留特卡之间的爱情纠葛。导演将阶级立场、战争阵营和价值观念冲突尖锐的两人放在一起,使他们无可避免地爱上对方,实际上赋予了这一感情冲突复杂的象征意义。一般可以将其解读为无产阶级和“公子哥”阶层之间的命运,但以我个人见地,将其看作苏俄时代文艺界中的两股势力——正统知识分子与自由派艺术家之间的对立与包容,也许更恰当。正如以赛亚·伯林在《斯大林统治下的俄罗斯艺术》中所述,本片的冲突似乎反映的正是苏俄时期文学艺术一个基本矛盾特征:
时而表现为一种希望融入并成为欧洲生活主流的狂热渴求,时而表现出对西方价值带着怨恨的轻蔑,更常见的是将这两种对立的情绪不恰当地结合起来。
玛留特卡,出身贫寒家庭的泼辣女孩,布尔什维克的坚定追随者,在战争中表现异常天赋。这本来是一个苏联电影中屡见不鲜的类型角色,但在《第四十一》中,玛留特卡因为与对立阶级谈恋爱而摆脱了脸谱化人物的命运。除此之外,导演还有一个暗藏玄机的安排让她变得新颖、血肉丰满——她愿意在艰苦的行军旅途中作诗。而在整部影片中,玛留特卡和白匪帅哥之间真正意义上打破感情隔阂,也是在吉尔吉斯村庄的篝火下,她找白匪求教写诗技艺的时候。当她饱含激情朗诵诗稿时,连同一屋檐下的队友都被惊醒了。
在这个热情而笨拙的女诗人身上,我们可以一瞥苏俄文艺体制的些许背景。自从苏俄国内战争结束后建起了严格的书报检查制度,许多与政治无关的艺术形式(通俗爱情剧、侦探小说等)遭到反对和禁止,观众的注意力被强制集中到政治出版物上,文坛上一批革命文艺家希望实现他们最激进的反资主张,所有艺术活动直接服务于社会经济目标。激进的革命文艺家对不务实务的旧文艺的深恶痛绝,在玛留特卡对白匪的嗔怪中可见一斑:“你不懂诗,你们都是老爷派,只会写什么花呀草呀,从来不写穷人、写革命。”
布尔什维克诗人中主要的精神领袖,是被誉为平民的“保民官”马雅可夫斯基,他的诗句与玛留特卡刚烈的性格有着许多异曲同工之处。马雅可夫斯基被后世形容为“楼梯诗”的市井化语言,往往富有节奏感和口号特色,例如《穿裤子的云》中的“你吃吃凤梨,嚼嚼松鸡,你的末日到了,资产阶级”,明快高昂,和玛留特卡朗诵时的喊声显得无比契合。而“打倒你们的爱情,打倒你们的艺术,打倒你们的制度,打倒你们的宗教”似乎也和玛留特卡在海滩边斥责恋人的消极避世有一致的意味。
玛留特卡不仅集中反映出了无产阶级作家体恤人民疾苦、忠于革命的精神风貌,她与白党军官之间从敌人到情人的关系,也与苏俄时期文艺审查者对待自由派艺术家极其相似。她接受看管蓝眼睛这个政治人犯的重务,正如苏联监管国家文艺活动中的一言一行;而当红军幸存部队悉数死于海上后,她又无怨无悔地救助重病的蓝眼睛,这很像是1928年托洛茨基垮台后政府鼓励自由创作的反映;电影最后一幕她用枪弹终结了拥奔白党的蓝眼睛,暗示了政治大清洗相伴的文化猎巫运动对思想文艺领域的毁灭打击。
玛留特卡对蓝眼睛的爱恨之情难以取舍,让她变成两个人:感性上,她对蓝眼睛滋生了深入骨髓的情爱;但在阶层背景决定的潜意识里,她又把蓝眼睛视为危险的敌人。这样的矛盾心理,和集体主义文化氛围下的苏联对待艺术家恩威交织的态度是一致的。
而玛留特卡所深爱却警惕着的阶级敌人蓝眼睛,自不必说,当然就是所谓的资产阶级自由派艺术家、出身家境良好的贵公子这类人物的缩影。
奥西普·艾米里耶维奇·曼德尔施塔姆,1891年生于圣彼得堡,死于苏联集中营。出生于中产阶级犹太家庭,受过正规彼得堡中学教育,曾到德国、瑞士和法国游历,受法国象征主义影响深刻,与同时代艾略特、庞德和温德姆·刘易斯创作理念极其相似。在革命初期的一个晚上,因为在咖啡厅夺走侩子手所持的“秘密警察头目名单”(即将被处决的人),并撕得粉碎,而被判处终身流放。他并非是对新政权怀有敌意,但他是一位狂热的诗歌捍卫者,反对任何企图扼杀诗歌的人,故此克拉洛思·布朗在他诗集的导言中写道:
他欢迎革命,却是对革命所产生的必然后果最不妥协的一个。
曼德尔施塔姆并没有一双蓝眼睛,但他与本作中的白党俘虏有着诸多相似的观念和精神特质。在他多舛的一生中,白军和布尔什维克的监狱他都蹲过。深感在“整个联盟中居无定所”的他,写下过“我们生活着,感受不到脚下的国家”这样叛逆色彩鲜明的诗句,这和蓝眼睛所说的“无所谓理想,无所谓祖国,连地球毁灭也见鬼去吧!”同样表达了对无休止的政治斗争的深深厌倦。
严格来说,蓝眼睛也并非寓指阶级敌人,他只是一个渴望自由宁静、在乱世中飘忽不定的普通学者,他厌恶被标榜身份立场,所以他才会心甘情愿地把体现白党军官高贵身份的肩章,送给一个吉尔吉斯小姑娘。像蓝眼睛和曼德尔施塔姆这样天性自由的诗人,十月革命对他们无疑是致命的,他们没法适应社会要求,也不愿意与新生活的建立者合作。但他们也不会拿起钢刀和枪炮顽抗新政府,这并不是因为软弱,而是因为善良。蓝眼睛面对粗言恶语待他的红军队员们时,总是露出一副怡然自若的微笑,对待穷苦的吉尔吉斯村民,他更是表露出热心和关照。这是诗人剥离于纷争混乱的人世、去尽心体验生活美好后才能形成的性格,正如曼德尔施塔姆的朋友对他的印象一样:
性格怯懦、瘦弱、亲切、充满爱心、多愁善感,像只温文尔雅的小鸟。
白党俘虏的双眼中澄澈如海水的蓝,也是他心中一片明净优雅、不被尘世污染的理想天空的颜色。对于他这样的人,诗意就是生活的全部,是他们的整个世界,就像曼德尔施塔姆所写的诗句:
但愿我的双唇能获得 那最原始的寂静, 仿佛水晶般的音符, 带着与生俱来的纯净。 请在浪花中停留,阿弗洛蒂忒 而让词汇,回到音乐之中 让心灵,为心灵而愧疚, 并与最初的生命交融!
因此,他们常常被当世批评为脱离社会的颓废唯美主义者,但他们并非没有悲天悯人的情怀。蓝眼睛在茅屋篝火中被玛留特卡斥责后温柔地说:“内容或许我会生疏,但人与人之间是可以理解的。”实际上,他们是站在世界文化地立场上,与时代丧失理智的文化专治对抗,要求人道地保护文化学术的传统。
影片中最具象征之美感的景象设置,莫过于让男女主角无可避免地堕入爱河的那座里海孤岛了。孤岛不同于其他事物,需要用电影艺术手段赋予其象征意义,因为它本身就具有天然的、与生俱来的属性——与世隔绝、无人定居、生死未卜。而影片中的孤岛并不如鲁滨逊赖以生息的小岛,因为猛兽出没、野人肆虐而危机四伏,相反,这是一片安逸宁静、易于存活的孤岛。它象征着一个脱离现实革命和战争纷扰的唯美避难所,两个阶层的爱情也只有在这里才能升温到极点。创作者两人在这样富有寓意的海岛相爱,实际上也提前宣告了他们之间的爱情,必然会因为离开海岛而破灭。
玛留特卡在远离战火硝烟的无人之地爱上蓝眼睛,并深为他充满浪漫情怀的灵魂吸引,为他口述中美好诗意的过去、一个个隽永的文学故事打动,这其中蕴含的寓意,正如生活安定、政治氛围宽松的社会环境下,任何曾经最狂热的文化专制者,也会去向往自由派文艺家描绘的理想精神家园,接纳他们非正统的价值和信仰。全片最让人感到意蕴无穷的情节,应是玛留特卡将自己拙劣的诗稿卷成烟筒递给蓝眼睛,这个桥段每个观众理解不一,但在我看来,其中也有当权者放下艺术的正统、规范的框架,将创作自由馈赠给技艺精湛的诗人的意味。
最终,善良、充满诗意、像孩子一样奔跑着的蓝眼睛。还是死在玛留特卡的枪孔下,女枪手从瞄准到叩动扳机整个过程表现出的冷峻果断,似乎也是影片最为高明的表演设计。这其中透露出的是玛留特卡根深蒂固的、革命主义的敌我意识,同时也反映了苏俄文化环境下独裁者对艺术家与政治敌人联系的坚定杜绝。当玛留特卡的感官重新打开后,她又那样悲痛欲绝地拥抱着诗人的尸体啜泣,她口中“我亲爱的蓝眼睛”也有一语双关的意味——导演用这一出悲剧委婉地道出,当无产者失去了感受美的“蓝眼”后,只留下冰冷的政治争斗,等待他们的只有生活褪去诗意后无止境的悲伤、枯涩和苦闷。
无论是书还是电影,大家谈论来讨论去都是阶级立场和爱情冲突,不是说玛柳特卡打死情人放弃爱情坚守革命立场,就是说什么违背人性。我倒觉得玛柳特卡打死情人正是她的爱情得以存活的前提。 玛柳特卡是渔家女,很小就义无反顾参加了革命,奥特罗克是贵族(有些同志要注意,别资产阶级了,这是内战,是红军和白军之间的战斗。白军是指苏联建国初期1918年-1920年间的俄国内战中反对布尔什维克的军队,主要由支持沙皇的保皇党、军国主义者、自由民主主义者和温和社会主义者组成,与红军对立。)他们原本不可能有交集,就算相遇,也不可能相爱,如果不是战争。阶级的存在不是不提可以当它不存在的,身为贵族的奥特罗克原本不可能认识,更不可能了解玛柳特卡的内心从而爱上她。爱情应该是平等的,但农奴制下,他们原就不平等,是玛柳特卡的反抗精神让她加入了红军,在战争中赢得了和奥特罗克平等的地位,这是他们后来的爱情种子得以萌发的前提条件。当然到了荒岛,暂时脱离开人类社会给了爱情的种子得以开花的条件,但人是社会性的动物,不可能完全脱离社会,所以他们的爱情之花注定没有结果。不是说什么阶级观念的影响,而是确确实实的阶级鸿沟拦在他们之间。他们的爱情无法结果,和战争革命没有关系,恰恰相反,如果玛柳特卡不是坚持她的革命信念,他们的爱情无法产生和维持。玛柳特卡最后开枪打死奥特罗克,维护的不仅仅是革命信仰,更是她的建立在平等基础上超越阶级观念的爱情。 玛柳特卡的灵魂是反抗的坚持平等的灵魂,信仰和灵魂是一体的,不可能背叛信仰而不背叛灵魂。她打死白军军官,因为她的爱情原本就超越了阶级,只有在脱离社会的荒岛上才能片刻存活,不管她开不开枪,重回人类社会的那一刻,她的爱情注定会消亡。她没有放弃爱情,恰恰是英俊博学但有几分懦弱的白军军官先放弃了他们的爱情,他不喜欢战争,他只想回到他的小天地里,他不会为了玛柳特卡改变,所以当他欣喜若狂奔向白军的船时,他已经把玛柳特卡抛在身后了,实际上,他没想过,也不去想白军会怎样对待杀死40个敌人的神枪手战士,是什么让他重新想到玛柳特卡,是那一枪。玛柳特卡用杀死他的方法,最后保留住了他的爱。
她不是王佳芝,她最后一枪打死了自己爱上的蓝眼睛俘虏。多情应悔无情枪,碧海青天蓝眼睛。
如果要让中国编剧,想必又会变成一部男欢女爱的玛丽苏神剧。幸好苏联没有这么low。小岛就像是桃花源,岛上没有阶级没有政治和敌友,也没有贵族与农奴的社会关系,因此,岛上只有生物意义上的男女,却没有社会意义上的人。在脱离了社会关系的小岛,女红军单纯只是个女性,而白匪也只是个有魅力的男人。在这种情况下,他们相爱是没有问题的。但是只要一谈及岛外的现实,两个人的关系就紧张起来。男白匪满脑子佣人保姆,女红军则踌躇满志于消灭剥削者的伟大宏愿。两个人都找到了在岛上和平共处的方式,即:不谈岛外的现实。然而桃园鸳梦只是暂时的,当白匪的船开始登陆,他们就被强行拉回了现实。俘虏兴奋的跑向了自己的队伍,而女主也重新拾起红军战士这个身份。作为红军,她射杀了白匪,但同时,她也作为爱人,痛悼蓝眼睛的离世。
从中尉对吉尔吉斯村民抛媚眼、登岛争吵后虚伪的哄骗、自始至终称特柳丝卡为星期五、最后见到白党的帆船的反应来看,他对特柳丝卡自始至终都不是真心的,此片反应出的不是阶级对立对于爱情的分裂,而是单方面批判小资阶级的欺骗和虚伪,以及对于信仰的不忠诚。另外火烧吉尔吉斯村落也可看出白党的残忍。
认为女红军被“洗脑的”评论觉得女主应该背叛革命和白匪浪迹天涯吗?战争是残酷的,而革命不是打游戏。一个人为什么当红军又坚持了下来?是闲的吗?是因为被洗脑吗?如果你的理解能力是这种情况,那么容易被洗脑的是你。我们是普通人,不必经历那些,也希望我们不需要经历那些,但我们应该有良心,别把“洗脑”二字扣在红军战士身上。天打五雷轰。
纵然你有比大海更蓝的眼睛,纵然世界上有相爱这么美好的事,也难敌洗脑过的意识。
战争年代的儿女情长其实什么都不是,爱情连物质都超越不了,怎么可能超越不同的思想呢。稍稍有一点分段感,以及打光真受不了,不过在1956年,既高唱凯歌,又低首独酌,既革命当先,又人性张扬。
丘赫莱依的作品,50多年前的苏联版色戒,不过汤唯一枪干掉了梁朝伟!其实女权主义者可以看看,感受无产阶级女战士的坚定意志,为理想男人可以牺牲自己,牺牲爱情,女人也可以!比色戒强的是男女主角间我们看到了爱情,而色戒里我们更多看到是肉欲!
党性面前无异性,原著提供人性困境沃土,大环境不易,戛纳主竞赛提名。红白军敌对,彼得堡知识分子公子哥和伏尔加乡村野姑娘,硬邦邦的革命语言被亚当夏娃赤身裸体瓦解,爱情在荒岛发生,当真浪漫又残忍。
結局比小說里描寫的還是溫和一點兒的。蘇聯演員們都好迷人…尤其是男主角,看起來有點瘦弱但那麼肥美的妹子人家一把就舉起來了!另外中譯配音好噁心…想起波姬小絲的藍色珊瑚島,同樣是荒島戀情美蘇之間的鮮明對比哈哈哈哈(笑點好奇怪 /_\ )
格利高利·丘赫莱依“战争”三部曲第一部。影片改编自前苏联作家拉夫尼约夫的同名小说《第四十一》,只找来了上译的版本。原著的选材很有特色,它没有去展示群众斗争那种史诗般的画卷,而是描写在杳无人迹的小岛上,两个阶级不同、信仰不同、文化修养不同、追求不同的青年男女的爱情悲剧。
阶级和人性这些宏大的概念不是一个压倒另一个的关系(在中国往往如此),而是相互缠绕,相互搏斗,最后究竟哪一个胜利了,都很难说,也都不必说。四年之前看过拉夫列尼约夫的小说,夜不能寐,四年后看电影,仍然禁不住流泪的冲动。
苏联最好的战争片都集中在五六十年代了,远比后来的那些更出色、更富有反思色彩。本片讲述的是俄国内战期间的故事,没有太大的意识形态,导演在拥护红军时也没有丑化白军,基本办到了中立,对男女主角赋予人性化的描述。不过因为当年苏联和中国都正处于严重的军国主义状态,所以本片在两国都受到了批判
玛柳斯卡说:等革命成功了~我要进教写诗歌的学校,有那样的学校嘛?有~但你的革命成功后只有恋人身上的枪眼儿和古拉格的大狱在等待你~人何时才能不干这互相杀戮的蠢事?
很喜欢这种剧情,冲突如此尖锐而且浑然天成,不禁感叹"人性,太人性了"。什么阶级意识洗脑、俄罗斯民族性格,此类评论完全胡扯。在那样的大环境中,任何一个受到惊吓的年轻女人都有可能本能地做出射杀的举动
极左而坚强的女布尔什维克与有教养有情怀的英俊白匪在特殊环境下滋生爱情。女方文化不高,洗脑后对马列信念顽固执着;男方较有思想深度,焦灼而难堪地包容她。开始是姑娘对俘虏的照顾感化了酷哥,末了是下意识的阶级仇射向因得救狂奔的爱人。看了很沉重,蛮受撼动。另斯大林时代苏联片题材也很宽松嘛。
摄影很好,故事也好。可惜台词傻了点。不过,革命故事的台词不傻也难。
“我只是奇怪你一个女孩子怎么学的这么粗野”,其实女主角不那么粗鲁的时候对着她的蓝眼睛花痴的样子真是挺可爱的。人类的自然本性到底是被什么侵蚀掉了……
人性,大海,诗意。新浪潮第一枪,我的蓝眼睛。
11th BJIFF No.5@颐堤港。“我爱你,但是我难过你如此落后。”生死关头可以患难与共,但跨越阶级的爱情终将亡于观念理想主义之争。结尾看着刚刚妥协,认同了自己主义的爱人,本能地又奔向自己的阵营,是女战士的心碎时刻。“第四十一”,片名已然剧透。
想起来我朝某高校举报自己教授为反革命的女大学生。人性是什么?狗屁。人的愚蠢和无知才是永恒的。