剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 值得鼓勵，但不必吹捧
首先，黃修平不算新人導演，不存在處女作一說，因此他當時拿新晉導演其實挺莫名其妙的。
這部電影前30分鐘是災難級別，導演用了一種最俗套最低級的敘事方式來交代人物和背景，拍得過於學生作品了，以至於我在一開始是完全出戲，甚至想關掉屏幕的。
但在女主角加入太極社開始，故事才變得有趣起來。太極跟街舞是個很好的概念，太極是慢，街舞是快，太極是東方，街舞是西方，太極代表老派，街舞代表新興，最終將這種南轅北轍的文化結合在一起，是一種大膽的創新。夜晚男女在樹下搶氣球的舞蹈，以及最後一場太極舞都拍得非常有意思，看得出導演還是很有想法的。
問題就在於對夢想的表達還是有點淺薄，夢想不是用口說的，其實就是斷腿的男生一段舞蹈比什麼都有說服力，電影里這樣的戲太少了，大多數的表達都是靠演員說出來的，這個就很低級。
最後再吐槽一下表演，演員那生硬的表演再搭上那幼稚的對白，實在是太糟糕了。
2 ) 人人都說『狂舞派』，營銷上的成功電影作品
TA們說這是一部很本土的電影
TA們說這是一部很青春的電影
TA們說這是一部很有誠意的電影
TA們說這是一部很有希望的電影
但我會說，這是一部很成功的電影
問：何謂“成功”？
答：營銷……
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New：新導演（黃修平）、新編劇（陳心遙）、新演員（蔡瀚億、楊樂文、范穎兒等舞林高手）、新題材（香港首個以街舞為題的電影）等“新”元素為《狂舞派》製造了“新”話題，至少在新聞媒體報導上製造了“新”輿論，提供了“新”話題——若電影成功，報紙標題可以為《全“新”製造“新”希望，香港電影有未來》，不斷稱讚演員演技了得、內容創新有趣，以此告知世人香港也可拍出不一樣的跳舞類電影；若電影失敗，媒體也可以以《不知所謂，新人為紅走偏鋒》為標題，批評這些“新”（導演、編劇、演員）爲了走紅，居然模仿歐美去拍一些青春跳舞類的電影，如此不倫不類的熱血青春跳舞電影在香港是不work的。當然，最後電影是成功的，於是我們看到了《影評<狂舞派>：為影壇帶來生猛之氣》《舞出港片新希望！<狂舞派>全票獲贊》等數不清讚美類的報導。
HK：100% made in HK（百分百香港製造），當我們（支持本土製作人士）看到這樣的電影出品時，心是多麼地開心，笑容是多麼地燦爛（雖然略帶有小小誇張），僅因我們已經看了很多失敗的中港合拍電影（至少我看過的中港合拍電影，大多以“不倫不類”的失敗告終，非香港style，非大陸style），於是我們逐漸排斥這些合拍（合資）電影。2012年《春嬌與志明》這部合拍電影上映時，曾有人評論道：虽然这次背景移到了北京，但选景都是三里屯之类的洋气地标，对白上，主角的粤语、港味普通话和配角的本土腔搭配挺协调，基本摆脱了合拍片“拉菲配煎饼果子”式的尴尬。是的，現在那些香港導演、演員紛紛北上，爲了能成功瓜分人民幣，結果造出“拉菲配煎餅果子”的笑話。於是，當一部百分百本土製作的電影出爐時，本土人是全出動，全支持，僅因我們都有一份本土情意結，僅因電影中總能看到那些熟悉的場景，僅因我們與電影中那人曾那似曾相識。2008年《海角七號》不就是這樣成為票房黑馬嗎？我那朋友抓我去陪她看《狂舞派》，我問她為啥要看，她答：它讓我想起我大學時學跳街舞的日子，我好懷念。
Tag：So how far are you willing to go for dance?（爲了跳舞，你可以去到幾盡？）這個Tag是《狂舞派》另一最成功的地方，“爲了XX，你可以去到幾盡”，誰不愛填寫呢？爲了和平？爲了香港？爲了夢想？爲了青春？均可填寫，只要能讓你為之動容的字詞即可。片中沒有一個是壞人，哪怕是Rebecca，Rooftoppers，TA們都是爲了自己的夢想而去努力的活力人，也許TA們所選擇的那條路，所做的那個決定並不是世人所喜歡、所接受罷了，但TA們就會一群爲了夢想而能去到最盡的人啊！（我為我現在的生活而shame）
Time：《狂舞派》2013年8月8日香港正式上映，2014年2月28日大陸正式上映，如果電影真的早在3年前就開拍，3年前就上畫，仍如今天那樣“大獲成功”嗎？未必。顏卓靈，一個只有十多歲的小女孩；BabyJohn，一個拍片經驗不多的帥男生（原諒我花癡一下，蔡瀚億，好靚仔啊！）；如今，這兩位主角都先後有過演出經驗（顏卓靈《大追鋪》、BabyJohn《West Side Story》），TA們拍起《狂舞派》時一切都自然著，慢慢產生“愛情化學反應”著，對整部電影起決定性作用著，不是嗎？若非此“阿花”，若非此“柒良”，我們在電影中仍能大笑，仍能感動嗎？也許仍能，但現在我們都喜歡著這樣的“阿花與柒良”，認為這就是真正的“阿花與七郎”，無人可替代了……
Word-of-mouth：周潤髮、郭子健、郭富城、C AllSrar、杜汶澤夫婦等眾名人齊齊出境撐《狂舞派》，如此的名人效應，想電影不紅？難！“拍出了現今港產片最需要的勇氣和活力”（電影導演張祖同）、“超出公式的大逆轉，令人拍案叫絕”（作家譚劍）、“編舞閃耀十足創意”（全球電影網站Twitch創始人James Marsh）、“香港電影的新希望，說了這麼多年，現在終於看到了”（影評人舒淇）等眾名人積極地點評，如此的口碑營銷，想電影不紅？難！你可以嘗試在新浪微博、百度搜索欄中輸入“狂舞派”，看看有多少條關於TA的信息，其中有百分之多少是正面的，然後你就知道這電影在名人效應、口碑營銷上是如何的成功。
Content：阿花與柒良共有數個太極互動場景，你首先記起的是哪一個？是TA們在校園樹林第一次相遇的那次？是TA們在後巷爭奪氣球的那次？是柒良教阿花太極的那次？TA們每一次的太極互動就像一次“耍花槍”（形容情人間打情罵俏），每一次看得心裡都是樂滋滋的。其中那段TA們深夜後巷中浪漫非常的紅色氣球舞更讓人喜歡萬分，你知道又有多少少女為之花癡了？！
請允許我吐槽一點：海報能否給我做好一點？！海報很土啊！海報很對不起觀眾啊！
但總體上，《狂舞派》是成功的，營銷上是成功的，天時地利人和下的成功電影作品（其他導演多麼痛恨這樣的“天時地利人和”）
3 ) 今年最好看的港產片“狂舞派”
“狂舞派”是一部青春校園跳舞電影。主要演員都是陌生的新人，導演也是自己完全陌生的名字黃修平（“狂”才是他第三部長篇電影）。據說，他因為一次在香港理工大學遇上校中的跳舞隊，看過他們的表演得出故事靈感。
故事講述天生擁有跳舞才華，視跳舞為生命一部份的少女阿花（顏卓靈飾）進入大學，加入跳舞隊伍，追求理想的過程。當中有起有跌。有開心，亦有難過的地方。
演員們雖然是新人，但演出自然逼真，同時舞藝高強。顏卓靈不算標準美女，但表現活潑生鬼，神態有些似阿Sa + 薛凱琪，跳舞時舉手投足很有魅力。這類題材的電影荷里活拍過不少，但港產片來說在我記憶中好像不多。“狂舞派”我認為好看的地方，是導演能夠將勁舞丶春春丶愛情丶笑料丶理想丶勵志丶清新丶本土丶靚仔靚女，甚至功夫(太極)共冶一爐，製作成一部很富娛樂性的電影。戲內沒有勾心鬥角丶沒有混亂男女關係丶沒有生活的壓力丶沒有斤斤計較的現實丶沒有硬銷溫情或是惹人熱淚的情節。戲中人都只是簡單地去做和追求喜歡的事情，叫人看得愉快舒服。
電影中一句對白最近成為了焦點。這是出自當中街舞組合Rooftopper首領Stormy向阿花說：How far are you willing to go for dancing? 她因為右腳受了傷不能參加跳舞比賽，Stormy向她說出這番鼓勵的說話。這一幕我認為是電影最感人的地方，一個原因是因為飾演Stormy的演員Tommy Guns的個人真實經歷。看到那一幕時自己確實是感到非常意外。我也不透露細節，免得破壞劇情。
"人係要有夢想，如果唔係同條鹹魚冇乜分別。"這是某電影內主角的對白。有夢想當然重要，但盡全力追逐夢想是比有夢想更為重要。否則當事人只是原地踏步，有夢想同沒有夢想沒有太大分別。
4 ) 当青春在狂舞
番外：想起自己曾经也在大学校园参加过街舞协会，虽然幼稚园水平实在是不值一提，但是其中的汗水、快乐、友谊却是实实在在并千金难得。而昨晚刚好与当时的协会大佬碰面聚旧，虽然主要的话题已经从街舞、酒精转移到现在的生活情况，但也依然会对当时十分感慨。
5 ) 也许我们不再青春，但是我们还能为别人的青春鼓掌
说回电影本身，前十分钟略显幼稚，因为前有欧美歌舞电影的典范，旁有韩国歌舞的外形碾压，中国，尤其是在香港相对还是比较狭窄的一个小区域内，很难在炫酷选材各方面有更多的突破。所以当我们乍看这个开头时，不少人会诟病这在那些黑人翻跟斗跟喝开水一般的镜头前，就像小孩子过家家。
如果你放下这些成见，实际上在舞蹈方面，这部片子还是有许多可圈可点的地方的。
不可否认的是，在编排方面，狂舞派确实“借鉴”了很多外国的优秀例子。如手影舞，还有螃蟹模仿的是jabbawockeez，融合武术更是不知道用了多少次的桥段……但是模仿归模仿，剧本编排得很“移植”进入的时间很恰如其分，并没有生搬硬套的感觉。
在开场10多分钟后，港式幽默的成分，和港式价值观渐渐凸显，让人感觉到狂舞确实不是一部存抄袭歌舞电影，而是有着本土风味的舶来品。
唯一让我觉得不舒服的就是舞曲的选用，明显在混音方面功夫略差，感觉舞蹈用了12分力气，歌曲似乎只用了6分气力，有点接不上档的感觉。另外在灯光方面也是做得很差劲，尤其在夜场那机场斗舞，简直暗的让人看不清。不过后来我仔细听了下，歌曲居然是粤语rap，后来也了解到狂舞是用了全港内的后期和幕后——包括歌曲和灯光，我也理解了这点小差距的无可奈何之处。
总而言之，狂舞表现出来的决心和勇气，让我们对本土歌舞电影能留有许多想象与期待，多些鼓励，少些挑刺，本土电影才能走得更远。学会欣赏别人的努力吧，这样，你会发现许多你从前忽略的快乐。
6 ) 不要嘲笑我们的梦
《狂舞派》是部什么电影？恐怕到现在为止，绝大多数内地观众都一无所知。导演黄修平、主演颜卓灵，估计也从未听闻。它的片名会让人想到“派”系列的电影，像《美国派》、《少年派》、《青春派》。按照字面意思理解可以知道，这是一部讲述跳舞（街舞）的电影。然而，《狂舞派》不是正统的歌舞片，与其说它是一部街舞电影，不如直接挑明——它是一套如假包换的青春励志片。 以往的华语电影并非没有歌舞片，陈可辛尝试过《如果·爱》，郭富城还跳过啪啦啪啦樱之花，《跳出去》之类的山寨街舞电影也不少见。不过，《狂舞派》显然跟它们完全不同，甚至于，它在香港电影的范畴内也会变得无法归类。以前的香港电影没有这种青春片，多的却是残酷青春，打打杀杀。台湾电影盛产此类题材，但是经常拍得不痛不痒软绵绵。《狂舞派》诞生于香港电影工业，却远离了本土偏长的优势类型片，另辟蹊径。 周星驰曾以咏春棍法打台球，用少林功夫踢足球，志在娱乐搞笑。《狂舞派》也有太极加街舞的设定，初听会觉得胡搞乱来。直到结尾高潮处，这两条分开的线索才合二为一。但是，《狂舞派》的最大看点不在传统武术与新潮人类的结合本身，而是那一腔青春热血，积极正面、励志感人。即便有人质疑说，颜卓灵好像也不是舞技超群——鉴于她有主角光环，撇开不说。反派Rooftoppers组合的街舞水平却是实打实的，及至最后比赛，电影在形式包装上下了很大的功夫，拐杖、手指舞投影等元素的加入会让观众惊到：原来街舞还可以这样表现，不再是印象中的满地打滚，嘻哈摇摆机械。 影片以阿花（颜卓灵饰演）爱跳舞为引，不想加入街舞社团后被队友嘲笑，受挫后愤然退出。经过一系列波折，她意识到自己最爱的东西还是跳舞，她的梦想只有跳舞。除了开场豆腐店，在表现舞蹈场面上，《狂舞派》没有采用传统的表现手法，用以制造主人公的主观想象或者是身手不凡。电影很好地把舞蹈融入到故事场景当中，无论校园还是天台。尤其是以浪漫制胜的红气球双人舞，这一段舞蹈会让人想到杜琪峰的《柔道龙虎榜》，在随处可见的街角处上演奇招。黄修平甚至用有难度的长镜头去表现跳舞，而不是依赖老式的特写镜头跟剪辑冲击强调，相当有味。 舞蹈以外，《狂舞派》也足够好笑，太极柒良的存在简直是个活宝。有众多圈内明星直言，这名冷面笑匠让人想到了出道时候的周星驰，古怪、贱格又好玩。柒良的戏令人笑足大半场，无论追女仔、带小弟还是亲自上场打太极，他都是整部电影的瑰宝。 不过，倘若只有这些，《狂舞派》恐怕还不足以拥有目前的好口碑。电影还借一条支线说：不要嘲笑我们的梦。这个梦是Rooftoppers队长的意外礼物，更是Rebecca带给阿花的最大触动。当初，她嘲笑着别人的梦想，不留情面。而在自己被人嘲笑时，她却不爽又不服。很多时候，脱口而出者不知道言语轻佻，年轻气盛的也不知道自身行为糟糕，恶意满满却不自知。身边周围，太多人等着别人告诉他们答案，告诉他们应该做什么。这些不擅长找答案的人，甚至会嘲笑那些寻找答案的。青春有梦，如果知道自己要什么又能够坚持下去，那么，它们必须经得起别人的奚落、讽刺和嘲笑。怕就怕，你忘掉了自己也曾有梦。直到《狂舞派》道出这一点，我方才觉得，这是一部够赞的电影，对得起所有的美誉和好评。 如此积极向上的简单道理，却很少有华语电影来告诉我们。它们要么浮躁，要么拜金，要么自我沉溺，痴迷于制造虚假的中国梦。拍电影的人有没有真心想讲的东西，明白人不难获知。这部电影当然有缺点，一眼可见。只是和它的优点相比，瑕疵可以忽略不提。毕竟，如果你是带着挑刺的心理看电影，那么，没有一部电影能够避免诋毁。《狂舞派》只是用有趣的故事和好玩的形式来定义青春，重提梦想，为普通人书写记录，热情狂舞。光是这些，它就已经值得一推再推。【南都周刊】
为了梦想，你可以去到几尽？
哇！这片儿实在太好看了！！！那个太极男开始拉阿花进太极社太像拉樱木的那个柔道男了哈哈！好有爱，好燃！！！
特别青春特别好！7良型到爆Σ(￣。￣ﾉ)ﾉ
缺點很多，但讓人眼前一亮，不愧為香港電影新希望。電影有着香港电影「盡皆癲狂盡皆過火」的傳統，但卻不墨守成規，走出了一條屬於新時代的道路，一如戲中大量的新老共存話題。印象最深的鏡頭：四眼肥仔右手在上抱拳，阿花糾正過來，把他的左手放回上面。電影沒明說甚麼，但懂的人自然會懂。
剧本的框架很不错，除了有些情节很生硬之外，中间不少情节还很拖沓节，编剧肚子里的料明显太少，好在它的那股子青春气息很纯正。★★★
小学生的叙事大概中学生们真会喜欢吧。
街舞片？青春片？不论从哪个角度看，这都是一部够得上对它所有赞誉的华语片。香港电影再怎么沦落，让人一扫山寨气的眼前一亮终究是做得到的；有些情节很生硬，整体也有点注水，但少年励志的路子很正，那股毫不矫情的热血冲劲儿也都抓到了；為了夢想，你可以去到幾盡？总之，别太高看自己。
靓仔版酱爆同丑版薛凯琪.
青春唔系chok出黎架
這才是香港電影嘛。
7.4的评分掉渣天，导演你拍的是电视剧吧，看过这么多的电影这是唯一一部我连星都不想给的，先不说你抄袭舞技这个，你这烂七八糟的剪辑想表达什么，一个白鹤亮翅就天下无敌了，要不你把舞出我人生在翻拍一边得了
舞好看，颜卓灵灵气逼人。而最大的亮点和看点绝对属于蔡瀚亿，光是看他的表演就是一种享受，型到爆，什么时候给他个机会挑大梁主演个喜剧片吧，
为了梦想，你可以付出什么？还有少许情节转折、念白以及表演上的缺点，但很好看！一扫以往华语山寨街舞片的晦气，而且，也是从未见过的香港青春片。与其说它是舞蹈片，不如说是励志片吧……2013年度十佳华语片候选
為咗跳舞，你可以去到幾盡？系啊，去到幾盡？真系好熱血，好耐冇睇過咁令人心跳加速嘅青春港片了，尤其當最後一支舞翩然爆起，真系high翻，編舞實在太令人眼前N亮。顏卓靈呢個略見薛凱琪風味嘅豆腐妹，果然好得，整部戲，全然被笑聲與節奏打動催動煽動。新人作品，勁！
加一星鼓勵分，香港真是完蛋了，出了一個這樣的片也能捧上天。ps：黃修平六年前就提了一次金像獎新晉導演，這次又提了，金像獎真是完蛋了 with Anana
我爱上这姑娘了，求解救，求解救。
创作本身还是有些头脑混乱。不过演员流露出一些很好的潜质，比如蔡瀚亿。颜卓灵也可以
表现了当下香港年轻人的热血激情积极向上，很赞，如果香港电影能像狂舞派这样活力无限早就满血复活了。
充满活力、生机勃勃的青春歌舞片，抓到了HK年轻人的状态。
問題不少（各方面都有），但仍算是香港電影的一道清流。其中對身體缺陷者的尊重（從無靠拍特寫煽情），對異見者的尊重（Rebecca也有她的理想），甚至對愛好本身的尊重（都不用上升到說什麼”夢想“，喜歡跳舞就是跳舞，不是為了扮酷，扮型，只願竭盡全力），實屬難得。青春逼人，熱力無限，值得支持