剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 20221016/
在我心中是感動到我的五星
get到了詩的美好 我居然是個喜歡文藝片調調的人 每個細節都有小小打動我 看到一半被塔奈的笑容感染 如果往前推個十年 大概是神片了吧🤔 色調 節奏 意象 鈷藍的象徵 那片土地和文學特有的味道 鏡頭敘述的方式 被捏爆的橘子 氧化的蘋果 樹上的燈泡 「新機器」/ 「我不知道認識一個人意味著什麼 你是詩人 你告訴我 你認識我嗎？」/ “I felt a girl” / 躺在紅色像被囚禁 脖子上的藍色像一道傷口 / 暗示的東西好多 姐弟相似的臉 愛上自由 擦掉鏡子上的霧氣 「為什麼一切必須要永恆？ 一段關係要持續多久，才能讓人覺得珍貴？」/ 並不覺得私奔情節的出現突兀 難得牽扯出很多女性 社會 文化議題 喜歡姊姊追夢的結局/ 最後 曾如煙花般爆炸過的藍 溶解無法搶救 為愛人寫詩的打字機不見了 詩卻還在心裡 最後變成書 / 配稱之為愛人嗎 哪怕只是如煙花一樣轉瞬即逝 不夠刻骨銘心嗎 他愛過他吧 哪怕愛只是一抹鈷藍 也足夠鮮豔吧 / To, the man at the lake.
2 ) 刻在心底的名字
普拉提克·巴巴尔领衔主演的宝莱坞同性题材影《钴蓝爱恋》，较之我先前看过的《真雄起》、《遇见女孩的感觉》等同题材影片，尺度上无疑大了不少，故事情节上也更能唤起观众思索。
在我的观影记忆中，这次是巴巴尔首次担纲主演，先前的配角经历也让他积攒了不少演技，也许是对他与苏尚特合作的《最初的梦想》印象颇深，该片里演绎的角色简直是为他量身定制。他的那种略带奸邪气息的外在气质，无疑是很适宜演绎玩世不恭的浪子文青。
至于其他角色，饰演男二的Neelay Mehendale也给观众奉上精彩表演，他长了一双纯真无邪的眸子，安排他饰演单纯的学生再合适不过。饰演女一的演员（可惜查不到她姓名）长像酷似拉迪卡·艾普特，她也将一名性情直爽、狂放不羁的“假小子”演绎得恰到好处。
影片讲述了一个放荡形骸的浪子文青，与房东家的一对姐弟发生“禁忌之恋”。不得不承认，浪子文青是男女通吃的高手，抑或是那对姐弟都太过单纯，都轻易地被渣男摆弄于鼓掌之上。事实证明，浪子从来都是寻求感官刺激，所谓感情在他们眼里只是逢场作戏，害的让单纯的少男少女深陷其中……姐姐为此几度离家出走，弟弟更是采取自我放逐的方式去消弭心伤❤️🩹
蓝色是最温暖的颜色，也是一种代表忧郁、孤傲、寡言的色调。本片的场景设置也特意以蓝色调为主，营造出一种深翠悠长的意境，似乎也寓意着蓄势待发。就像那对姐弟，弟弟塔奈总是一副多愁善感、沉默寡言，姐姐阿努贾则是狂野豪放、不拘形迹，看似通透外边之下，却也隐藏着轻易不向人敞开的心扉。编导对主要角色心理状态阐述非常独到，比如塔奈经常独自坐在池塘边对着那只叫“聂鲁达”的小乌龟苦思冥想，给一只宠物起个大诗人的名字，其蕴含的意义也就不言自明了，塔奈也希望找到一位知心伴侣，谈一场如聂鲁达情诗渲染的那般轰轰烈烈的恋情。
浪子文青格鲁的意外出现，对这对姐弟俩都产生了不可估量的影响，甚至很大程度上改变了姐弟俩的人生走向。塔奈和阿努贾早已对极度压抑的原生态家庭倍感厌倦，都在竭力找寻属于自己的“孤岛”。于是，阿努贾选择打曲棍球，塔奈则畅游在文学的海洋里，满怀憧憬却难觅引路人，格鲁的闯入似乎让姐弟俩看到了前行的方向。一个擅于玩弄感情的浪子往往也是偷心贼，初次碰面就将塔奈、阿努贾的心吸引到他身上。
塔奈以为能从格鲁身上找寻到如聂鲁达情诗般的意境，他俩也就经常在无人发觉的时候，来到阁楼里、池塘边偷摸“拍拖”，如此禁忌之恋在当时的社会环境下无法示人。阿努贾更是与格鲁进来一次眼神对视之后，从内心深处开始就彻底向其缴械投降，她以为能从他找到脱离家庭束缚的窗口。格鲁轻而易举地俘获了这对姐弟，渣男总让人防不胜防，尤其是颇具几分文艺气息的渣男。
格鲁拐带阿努贾私奔，彻底宣告了与姐弟俩的这段畸恋的终结。渣男的厉害绝不只是骗财骗色，更是给塔奈和阿努贾心底留下难以磨灭的痕迹。否则，阿努贾即便被格鲁始乱终弃，却仍不愿对他做出只言片语的声讨或谴责。塔奈则陷入得更深，他甚至还嫉恨姐姐抢去了自己挚爱，后来，他又受自己老师欺骗，成为他的“私密情人”，也未尝受到心伤的后续效应。
内心已支离破碎的姐弟俩，也都不约而同地选择离家出走式自我放逐来治心伤。塔奈似乎一直没放下格鲁，他结束了自我放逐回归正常生活，写了一本青年回忆录怀缅那段特殊的恋情。似乎像聂鲁达诗句：我对你存有每一日的幻想/你轻盈地走来，如露珠上的花瓣/而你的离去，却模糊着我的视线/恍若永远消失在汹涌的波涛……
3 ) 自由的结果是没人获得自由。
故事时间设定在印度各种思想动荡的上世纪末，一家三个孩子阿努贾（女主）是个奔放有曲棍球追求的女孩子，阿希姆是传统的男人（只有他正常地结婚并且想生三个孩子），塔奈（男主）则是有个有艺术追求的恋爱脑。
他们生活在禁锢之中。 家中长者的离世，让姐弟俩都认为某种意义上获得了自由。
姐弟俩一起爱上了神秘租客艺术家舍特（十足的渣）。他不是爱上任何人，他会在得到手之后就抛弃所有，我认为他是一直在追求艺术灵感。他的思想开放，很现代，对于姐弟俩很有吸引力。
片中有暗示，阿努贾和塔奈都不同程度地像爷爷，而他们奶奶并不喜欢他们爷爷，却仍然过了一辈子，并且同一天离世。这也许就在暗示着悲剧。
同性在印度仍然没有被接纳，塔奈的老师是个给子，但是他曾被当做病人电击治疗六日让他终生难忘，他心悦塔奈却不曾获得他的心，最后却还是帮助塔奈签了信，可怜他最终除了事业什么都不剩。
塔奈从有理想的青年，经过一段虚无的恋情，本以为可以逐梦文艺梦想，不料在火车上被人偷了行李最后沦为偷人田地食物的流浪汉，以爷爷遗传的写作手艺写出了点题之作《钴蓝之恋》，然后留白了他的去处，或许是在大城市又通过文艺闯荡出了一片天地。
阿努贾的结局是最好的了，追求女性独立自由。她家种姓地位应该都不错，来求亲的男生都拥有不错的事业发展，拥有大好前程，她无论选谁都能跟随去海外过着衣食无忧的日子。但是她看不上，如果她选择了任一，那将使她成为男人的附属品，她要为自己而活。被渣男骗了之后她认清了自己真正必须拥有的追求，便和修女法蒂玛一同申请曲棍球协会并成功了，她得以远行，但是塔奈在她行李里面塞了那个负心汉的照片，让她束缚着永远不会忘记这段扭曲的感情。
法蒂玛也是被禁锢住的人，她有心爱之人，成为修女并非她本意。（修女不能成婚）
同性在本片中并非首要元素，自由才是。舍特说和塔奈接吻的时候就像吻女孩子，而他让男性化的阿努贾认识了自己的身体。这对姐弟看似性别倒错，其实也是表达一种性的解放。 但是舍特不是姐弟俩的救世主，他却成全了他们的思想信念。正如他谁都不爱的设定，他的作品随意就抛弃和烧毁，他就只是这个世界中的一个过客而已，一阵云烟，只留下一个钴蓝色的掌印。 塔奈的书则还以一个钴蓝色足迹。
这个钴蓝色的世界中，每个人都过得情非得已。封闭的泥泞的湖中的小乌龟并不存在，因为那小乌龟就是当事人本身，活在龟壳和圆形的池塘之中，自由并非真正的自由。
4 ) 夺目的太平洋蓝
一场印度之旅《钴蓝爱恋》 我个人更倾向于这是一部双主角的电影，就是姐姐和弟弟。 电影确实有cmbyn的味道，但电影本身的独特和艺术性和cmbyn大相径庭。如果说cmbyn是夏日里一颗甜桃，那么钴蓝爱恋就是一场钴蓝色的幻梦。 钴蓝让两位主人公着迷，让两位主人公带上钴蓝色的印记。无法忘记，更无法剥离 中文真的很有意思，cobalt blue（钴蓝）翻译成钴蓝爱恋。从简单的一种颜色就变成了钴蓝色的爱和恋。 钴蓝做为穿插全片的意象，在棕色，红棕色，灰色的印度里，如此璀璨夺目，如此格格不入。 像主人公眼里的情人，像印度社会眼里的主人公。也像主人公回忆里的这段经历。 ————导演和剧情 电影中对颜色的运用和安排非常的炉火纯青，钴蓝色贯穿整部电影，通过色彩的变化映射情节和人物的变化。 可我个人认为对姐姐和渣男的情节上的描述有所欠缺。 根据导演个人真实故事改编，可能是美国出资，总感觉有点怪怪的。当然大概率是我自己没有实地感受过印度文化。 p3是我个人最喜欢的镜头。三角形的框架既象征着对性的渴望，又代表他们境遇的描述，更是渣男和他的情感地位差距 ————剧透警告⚠ 一个帅气的租客画家闯进了两兄妹的生活，又突然离去。这个渣男同时泡了非常有文学才华的深柜弟弟和希望摆脱传统命运的姐姐。 不论是姐姐还是弟弟，渣男给他们的除了虚假的爱外，更多的是在印度的社会环境下非常难得的一种自由，一种放松。 姐弟俩都能够在他面前毫无顾忌的做自己，更不用说渣男夺走的无数个第1次。 后来渣男带姐姐私奔，然后消失，姐姐独自回家 ，面对印度传统女性的命运。而弟弟在黑暗中，被渣男的行为深深伤害。最后姐弟都为了与自己的命运抗争而离开了家。 这份爱让他俩都看到了世界里未曾出现过的色彩——钴蓝。也在他们的世界里，留下了一抹永远不会被抹去的钴蓝。或许他俩本身就是钴蓝色，只是决定不再晦藏自己的光泽。 可这种别名为太平洋蓝的颜色在印度能有多少呢？ 在中国又能有多少呢？
最后附上一首诗 /泯灭人伦的爱意也好， 止于唇齿的情爱也罢， 我所恐惧的，是他风轻云淡地从我面前走过， 只字不提我们纠缠不休的曾经。/
5 ) 回忆中的一抹钴蓝
《钴蓝爱恋》是一部关于成长，关于抗争，揭示印度社会问题的影片。
先说阿努贾。她个性鲜明，自强独立，这与通过阿努贾妈妈、奶奶塑造的传统印度妇女形象形成对比。阿努贾一家会搬来喀拉拉邦完全是母亲屈从于父亲不顾孩子的野蛮无理需要的结果；奶奶明明不愿意（甚是被迫）嫁给爷爷，最终却是和他一起离开人世，而阿努贾对此产生了疑问。与之相反，阿努贾喜欢曲棍球，喜欢和男孩握手时用大力将他们揉痛，不喜欢做饭，不喜欢父母敲定她的婚姻或将她与哥哥的婚姻捆绑（或许是因为钱？）。她有自己的思想，这也决定了她之后对父亲的不屈服和抗争。
有趣的是，阿努贾与格鲁的第一次见面，就直接体现了她的性格。格鲁捡起掉在地上的胸罩，问在旁边洗衣服的女孩们谁是物主时，那些女孩全都因为害羞跑开了，只有阿努贾冲到他面前一把抢过胸罩，怒道：“别在这自作聪明，你是谁啊？！”直接让格鲁吃瘪。
格鲁对于阿努贾来说，是她爱的第一个人，是他让她从女孩变成女人，让她变得更加强大。两个人的“私奔”，是全片的转折点，也是让阿努贾成长的力量之一，因为她尝到了爱的滋味，更不会赞同父亲决定的婚姻。
格鲁的离开使阿努贾倍感绝望，此时修女的鼓励与陪伴是她成长的另一重要力量。其实修女或多或少都一直影响着阿努贾，因为她是导演塑造的一个同类型人物。她和阿努贾一样，是对印度父权制的反抗者。只不过和阿努贾的直接抗争不同，她的抗争是间接的——做一位修女。她获得了自由，却付出了放弃爱的权利的代价。因此她在听到阿努贾妈妈说要尽快把阿努贾嫁出去后没了表情（感到担忧），并且后面全力帮助阿努贾摆脱束缚。修女的经历已不是秘密，阿努贾在发现了修女衣橱门背面一张男人照片之后就瞬间明白了一切。可以说，是修女教会她不要放弃爱的权利，要永远相信爱。
接下来再谈塔奈。格鲁带给塔奈的，是一段钴蓝色的爱恋，其中有甜蜜与痛苦，也有爱过之后的平静。浪漫时，是夜晚湖边的大汗淋漓，是清晨相拥赤裸与象的一场偶遇，是街道上的说笑，是楼上天堂的打闹，是跳动在木桌上的橘子被抓爆而溅射的汁液……塔奈用美妙的诗句表达种种感受。爱过之后，时光流逝带来的平静终让他能够将钴蓝色的记忆汇编成书，完成了一直以来写小说的梦想，此时巴勃罗（他自己）也算在水面上探出了头。钴蓝色的印记还在，只不过冲刷之后，只剩回味。
梦境意象在本片起到重要作用。导演多次构建梦的独立空间，虚实变换使我们得以窥见主角塔奈的内心世界。
像塔奈与格鲁遇见的第一个晚上，塔奈按耐不住悄悄潜进格鲁的房间。此时海浪的背景音是塔奈汹涌杂乱的心绪，红色的色彩运用象征他难以抑制的情欲，而他与格鲁的幻影转换则代表两人交互的意愿。
除此之外，在格鲁和阿努贾私奔的夜晚，塔奈梦到浓烈的喘息声，在梦里他和格鲁水乳交融，与现实形成反差；格鲁离开后，塔奈梦到格鲁和阿努贾在一起，自己在格鲁的邀请下正要加入他们，这一梦境显示他潜意识里认为是阿努贾抢走了格鲁（所以一直生气），但又想通过妥协让格鲁回到身边……
全片有几个地方值得玩味，导演安排得巧（真不知道是有意还是无意）。塔奈把自己臆想成池子里的乌龟，并取名为巴勃罗•聂鲁达。巴勃罗•聂鲁达是举世闻名的智利诗人，尤其擅长写爱情诗，这与塔奈的梦想与爱好密切相关。同时巴勃罗在访问中国期间得知，自己的中文译名中的“聂”字是由三只耳朵（繁体“聶”）组成，于是说：“我有三只耳朵，第三只耳朵专门用来倾听大海的声音。”而大海又是塔奈想写作的缘由，“我妈还告诉我们，家旁边就是蓝色大海，但实际上却远的很，而且也不是蓝色。所以长大后我才发现大人也会说谎，我们也可以。所以我才开始写作。”
本片场景设置在喀拉拉邦，阿努贾的努力是女性对父权制抗争的一个缩影，最后她也成功逃离了这个地方。而在2020年11月1日，印度喀拉拉邦议会领袖穆拉帕里·拉马钱德兰发表不当言论：“一个女人被强奸一次，可以理解。但是她却一直哭诉说自己一次又一次被强奸了。如果一名女性被强奸，有自尊的话都会去死，或会尽量避免再次被强奸。”字里行间完全展现印度父权制下的性别歧视……
哀伤的基调，参杂一丝明快与平静。挺喜欢的～
他把自己青春期的故事写成了一本书，若干年后又把这本书拍成了电影，只不过其中一段经历碰巧与CMBYN重合，而同缘不同命的结果又让人分外遗憾。在被歌舞元素轰到麻木后，终于有一部电影让人想起印度也曾经拥有泰戈尔。电影里的诗歌都是导演自己写的，真心不错。
我每天把生活的琐事都分享给池塘里的乌龟，但池塘里并没有乌龟。因为那只乌龟其实是我自己
关于一对年轻兄妹对爱情和人生有所收获的成长故事，唯一的特别之处是两个人恋爱的对象是同一个男人，剧情温吞，不算狗血，但是节奏慢得像20级电视连续剧一样，失去了张力，要是节奏控制得再好一点就好了。缺点：男主的几场船戏都没有荷尔蒙气味，不好看。
【2.0】
Walk hand in hand like you had forever, kiss each other like you did all summer, but never make plans with your lover. 同影史上又多了一个如梦似幻 戛然而止 刻骨铭心的夏天
男主有点奇奇怪怪～
两星半 有些镜头当照片挺美的 整体故事一般般
最近看的第二部想打五分的印度同志电影。比《永结同心》要文艺许多，很像是印度版的《call me by your name》，有些情节设置是挺像的。同样印象深刻。一是地理位置，在印度最南的科钦，也是我没去过的邦，未来一定要去一次，剧中风景还是很美的，感觉是水乡。二是，孤独的老师印象深刻，喜欢学生但又不得，那时候没有社交软件，感觉好可怜。男主的一句预言，希望未来有科学家能发明出找到“同伴”的方法，让大家不再孤独，也预言了现在三，男一演的挺好，很阳光，一开始很爱笑，后来情伤后的苏醒和沉沦，中间有个分界线，四，妹妹的独立和女性主义五，哥哥的自私与传统难得也没有歌舞，非常另类的一部印度电影。
无论结果如何，爱都让人成长。
致敬或模仿《请以你的名字呼唤我》，问题是这一家子都是智障吗？姐弟同时被渣男上，互相没察觉也就算了，同一屋檐下，父母也一点都没看出来，太不合情理了。《请》片中，父亲早就看出端倪，而且还有过一次感人至深开诚布公的交谈。总之，这片子剧本有点弱，摄影剪辑倒还不错。
他哥他老师他房客都很可啊 追求自由要有无限的勇气啊 如果没有人类之间的情感羁绊就好了 如果生命的本质不是繁衍后代就好了 那就可以用一生去爱去追求自由
印度出品的LGBTQ文艺片也能看到鸡皮疙瘩掉一地……
“Just between us, do you remember it all too well? Just between us, I remember it, all too well”
果然是印度版《请以你的名字呼唤我》，中间男主角那段诗歌，直接就是"以情人的嗓音呼唤自己的名字，以情人的眼睛注视自己的样子"，只可惜片子的情感力量最后却糊了。姐弟俩爱上同一个租客男，故事本来用弟弟的视角展开，之后姐姐抢男人的故事线爆开之后，留白的处理就让故事的逻辑有点吃力。姐弟俩因为这个男人的影响去追求自由，碍于情感上的留白，就显得人物有点悬浮。既讲同志群体的社会现状，又讲女性独立，要追求事业和自我，真不如踏踏实实讲一个主题。
印度的男孩们可以在荧幕上好好谈曾经仰望不及的恋爱
这色调，这画面，这故事，该说它像谁呢？
的确有很多CMBYN式的元素，房客、作家、桔子、衬衫以及换了种说法的以你的名字呼唤我直接在台词中出现，等等，包括前半程故事走向和节奏调调也挺像。非常文艺迷影范，布列松、黑泽明、塔可夫斯基纷纷出镜，洛丽塔、莫里斯等等也被提及。摄影构图很漂亮，美术布景很舒服，和以往的印度电影观影经验大不同。可惜后半程掉得有些多，在隐身与逃跑中舔舐时代身份之悲苦，反倒不如副线女人之间的互救来得动人。
镜头语言非常美，但是我始终没搞懂租客究竟哪里吸引姐弟俩了，大概是一种对自由的象征吧，最后，他就这样消失在人海了，而我们对自由的向往一直都在
虽然被情人始乱终弃第一个想到的便是跑回家，但是到最后还是指责父母为祸害，还是要离家，要“相信爱情”——这样一团对爱情对婚姻对家庭没有反省的浆糊竟然是主人公花了后半辈子写出来的回忆录！也许他年轻时承认自己写不了小说是唯一清醒的时刻吧。ps.无论镜头语言还是演员表演，两个男人在相恋期间时刻不忘拗造型，就像是两只没有爱的雄性孔雀在那顾影自怜。
1.有些印度版《请以你的名字呼唤我》的感觉，不过这部《钴蓝爱恋》于我个人的观感却逊色蛮多；2.课堂上讲到小说或戏剧改编的电影提到我刚好看过的《钱》《洛丽塔》《莫里斯》，小惊喜下；3.看着印度同性题材的影视越拍越多，不免令我产生羡慕之情；……