《赛尔号大电影4：圣魔之战》讲述了缪斯和SPT小队一起战胜邪恶的故事。影片中缪斯和SPT历经磨难，从自我的怀疑，到邪恶的海盗、危险的丛林，再到亡命的追逐战，等等，都述说着成功的不易。而在这一路的追逐中，缪斯和SPT小队所带来的欢乐和正能量也随之呈现。

从《赛尔号1》到《赛尔号4》；从2D到3D；从简单故事到复杂故事，等等，《赛尔号》系列大电影都在成长，都在进步。影片中，引入了大片的各种元素：动作、飙车、喜剧、女神、悬疑、情感、枪杀等，可谓精彩纷呈。《赛尔号大电影4：圣魔之战》摒弃了前作的叙事视角，不再以英雄形象的战神联盟来正面迎敌，战胜强大的恶魔，而是以放了错想立功的SPT小队中阿铁打成长为男子汉来结构全片。这样就将叙事的视角“小”化，以此达到“以小搏大”的目的。由此一来，影片是想告诉观众，当面临困难身边一直引以为豪的人不再的时候，要主动出击，化不利为有利，推动自我的成长。《赛尔号大电影4：圣魔之战》既有幽默的元素，又有成长时的勇敢，让人在欢喜之余，一种堂堂男子汉的气概便凸显无疑。面对夜行兽的强大实力，依然勇猛出击，并把两只夜行兽赶跑的举动与洞中面临强大的摩哥斯，毫无顾忌决战等，都让阿铁打获得了成功，更赢得了观众的一片掌声。

在《赛尔号大电影4：圣魔之战》中，加入了新角色天蛇星少主缪斯。这位美丽少主的加入，使影片多了一份柔情，那是来自漂亮女生身上独有的气质。作为寻宝的引导人和搞笑部分的制造者，缪斯这一角色的加入，真是恰到好处。从影片中的一出场，到与阿铁打、赛小息、卡璐璐和战神盖亚的互打和理解，最后组成新的“战神联盟”，真实精彩不断。缪斯与盖亚的戏份，在这里可谓爆笑十足。不管影片中盖亚对“女神”缪斯的讨好，还是缪斯对盖亚的惩罚都充满了欢乐，那是源于一种小朋友式的爱情，一个被打，一个喜欢的淡淡情感。片中，坐在大鸟一旁静静休息的缪斯，却无奈要面对盖亚的真情“献媚”，欢喜地坐在大鸟的另一侧，却不知大鸟一脚把他踢飞，一种忍不住的笑顿时显现。而面对大鸟的踢打，盖亚依旧厚脸皮，自作聪明地走到了大鸟的后面，但依旧无法摆脱被虐的惨剧。大鸟一招“泰山压顶”，早已引爆了全场，那是源于一种反差式的最好效果。


《赛尔号4：圣魔之战》大电影中，场景、特效制作精益求精，那绚丽多彩的星空，那飞动的飞船与战车，仿佛身临其境一般，又如一场如梦如幻的圣魔之战。影片，战斗场面波澜壮阔，爆笑桥段精彩纷呈，早已让观众在感受满满地欢喜之时，一种正能量也悄无声息地袭来。

赛尔号4和前3部相比进步很大，无论是画面还是音效还是人设都不可同日而语，剧情上在保证孩子喜欢的基础上深化了剧情结构和细节处理方式，使得大电影能够吸引年龄更大的观众群去看。其中最让我满意的是对战神联盟的刻画。
与前3部相比，显然第四部对战神联盟的塑造更为精彩。
首先，战神联盟从单纯的拯救者变成了拯救者-被拯救者-拯救者这样一个动态的过程。战神联盟很强，肩负着宇宙和平的使命，现在他们也遇到了危机，也需要别人的帮助，并在最后拯救了拯救他们的人。从中我们看到了，无论是谁，都需要别人的帮助，哪怕比你弱的人也能帮到你，这才是伙伴、团队的意义。这是更具现实意义的人际关系。
其次，战神联盟从团体形象经历了团体——个体——团体的重心转移。赛尔号4的故事将盖亚与其他战神联盟成员隔离开来，盖亚肩负着拯救其他三位同伴的重任，使我们能够将目光聚焦到战神联盟的某一个个体，突出了盖亚，展现了盖亚多面的个性。除了展现他的力量，也给他设定了新的课题。
一是力量被剥夺的英雄如何与敌人战斗。盖亚失去了自己大部分力量，但仍需要带领spt小队踏上危机重重的旅途，躲避敌人的追杀和猛兽的袭击，这时候的战斗，更需要智慧，而不是一味的蛮干。
二是如果与新的伙伴共同面对危机。盖亚身边不在是战神联盟其他3位，而是弱小的spt小队和女汉子缪斯，面对自己处理不了的问题，如何尽快和新队伍磨合好并合作面对危机就很重要。
三是如何处理与缪斯的关系。盖亚对缪斯产生了微妙的感情，但外冷内热的缪斯可不接受他的好意，这对欢喜冤家似的伙伴一路上让人啼笑皆非，面对美女，盖亚性格中最可爱的一面暴露出来。
可以说盖亚在处理这三个课题时展现了他强大、坚韧、温柔、挫败、害羞等丰富的个性，成为更人性化的角色，个人是非常喜欢的。
第四部的战神联盟，不仅在外形处理和动作处理上更加具有大片的味道，加入女战神缪斯也是一个很聪明的选择，更重要的是人物性格和故事情节更人性化。英雄不一定要高冷，一个更人性化的英雄相信大家都会很欢迎。

女神“缪斯”的出现，让本身就无可挑剔的剧情更多一丝意料之外多惊喜，前面的大反派，小英雄已经愈演愈烈的
成为争斗场上势不两立的存在，正义女神的出现就像一束超脱世俗的阳光，给小战士们重新带来希望，打响了胜利
的号角。一个全新角色的出现将会演绎怎样的一场豪华战事，观众开始想入非非，对结尾的期盼已经是整个电影最
大的成功！
当盖亚遇到了缪斯，在本来略显紧张的氛围中添加了一味笑料，让观众在看电影的同时也会有放松的情绪在其中来
缓解这紧张的氛围。新角色的出现必定会引发大家的观众和期待，盼望后续会有自己的情节是对这个新女神展开描
写和追逐人物情节色彩的。而赛尔号的女神并没有让大家感到失望，女神的出现不但不显得唐突反而更显得有一样
很特殊的理所应当，让本来新出现的女神开始变得成为本身必不可少的一部分人物，这显然是要考验电影情节的穿
插性的，不但剧情紧凑，即使是突然出现的新角色也只会给电影增添光彩。赛尔号在这一点上做的相当之出色，缪
斯女神开始拥有了大批量的粉丝群众。
这个关键角色的出现也是电影发展推动的一个重要因素，带来了新线索，让赛尔号开启了路程，到最后繆斯女神重
新能量爆棚，战胜恶势力。整个剧情完整且出彩！

这电影就是给小孩子看的，俗之又俗的剧情，各种无趣又做作的搞笑，而且还一个“笑点”翻来覆去的用，我们这些成年人去看简直就是一种煎熬，一个半小时左右的电影，笔者总感觉看了两个多小时。
电影的导演怕是魔兽世界的忠实玩家，女主角兄妹两人一袭红衣，完全就是照着血精灵的样子来设计的嘛，甚至那把圣剑和铸剑的大锤，都是魔兽世界的美工风格。还有山谷中的猴王与众多猴子，夜行兽，以及电影中的各种地名，都是魔兽世界的风格和感觉。
这导演还有可能是龙珠的粉丝，男主角盖亚简直就是沙鲁的翻版，而盖亚的几个小弟也是照着弗利沙和基纽特战队的样子做出来的。而大反派，虽然长了一张唐老鸭的脸，整体感觉却是吸收了胖布欧后的瘦布欧的样子。而那些矮小的机器人，则让我觉得是在山寨铁甲小宝和小黄人还有铁胆火车侠。还有个那叫米卡的宠物，虽然长得完全不同，其创意却绝对来自口袋妖怪中的比卡丘。
不过，最操蛋的，竟然是电影结尾的植入广告！中信银行伟德体育最新网站卡，这尼玛都能植入进去，而且还不是CG物品，而是完完全全的现实的实物，这真是开了动画片中真实物品广告植入的先河啊！

面对危险时，我们都希望能有队友在身边，但由于某些原因，你和队友分开了，此时你会有什么样的感觉？你又会怎么做呢？电影中的主角们也面临着这些问题。
电影开场是战神联盟出场痛揍宇宙海盗，但随后剧情急转直下，其他三个队友全被迪恩的魔石吸走，而盖亚侥幸逃脱，他与队友分开了。
阿铁打冒名接了打给船长罗杰的电话，决意让自己小队独自行动。他们悄悄离开了赛尔号，此后也再没联系过主飞船，也算是和队友分开了吧。
而盖亚和赛小息他们半路遇到的缪斯也经历了与哥哥的分离。
影片中间，阿铁打发现了摩托托——或者叫他摩哥斯——的秘密，反被他丢下悬崖，再一次与队友分开。
没了队友的帮助，危险似乎加倍了，isn't it？但我认为，正是这样的情况让主角们成长为了英雄。
在偷到魔石盒子之后，卡璐璐开车与海盗车成功上演了数次惊心动魄的生死时速，没有向赛尔号求助。盖亚在没有队友且自身能力下降的情况下，运用技巧，成功扳倒开大型装甲机械的迪恩。阿铁打在被丢下悬崖落入猩猩群后，一人打退了两只前来进犯的夜行兽，证明了自己的实力，最后还成功解救了被困的同伴。他们在之前或许无法做到这些，但在这样的时刻却发挥出了潜藏的能力，因为他们与队友分开了，无人可求助，此时惟有靠自己。
这部电影只在开头出现了一小段战神联盟横扫海盗的场景，没出现赛尔号飞船这个强大外援，没有很大的场面，角色也很少，但它着实让人看得过瘾，正是由于剧情。
本电影的剧情和美国大片的剧情比较接近：让小人物，在本电影中是阿铁打，历经劫难后在关键时刻爆发。这种剧情在我国影视中较为少见，而在西方影视中——尤其Hollywood的——则很常见了。有人说，这是因为西方文化更强调个人主义，表现在电影中就是个人英雄主义，而中国文化更看重团队合作，所谓“一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮”。不过我认为，这样的剧情不正好体现了《孟子》中的一句话么：“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”
所以，这部电影，我实实在在要给剧情点个赞。

2014.7.16

也许你们觉得幼稚，但是赛尔号是一个从游戏发展到电影的产品，它陪伴了我整整一个童年，就算是穿越火线也无法代替。
当初的快乐你们是永远无法体会，还有那练精灵满级后的成就感你们更是无法体会。
英勇赛尔，智慧童年，这四个字到现在都死死印在心里，这就像变形金刚陪伴了一大堆人的童年，从动画片变成了一个3D电影，要是你们骂变形金刚幼稚，我倒要看看你们会多么找喷！
赛尔号就如同当时的变形金刚一样，受尽大人们的白眼，和网友们嘴里说的幼稚还继续陪着大家。
我想，赛尔号真正挺立的那一天也是真正走出国门的那一天。