正常片子都很感人,导演刻画的很细腻,遇到的人和物,与回忆的结合。老人得演技真的太棒了!真是很好哭~😭😭😭
每个细节的刻画都很到位。
小女儿,手上刻的集中营地编号,用行动在体会父亲的记忆。
德国女孩,温暖,大方,豁达,展销了一个现代很不一样的德国面貌。
最高潮留到最后,四目相对来,太感人,也太感慨。用生命作为赌注,终得他想要的生活。
让我看看,你的照片 究竟为什么,你消失不见…… 我多想找到你,轻捧你的脸 我会张开我双手,抚摸你的背。
不知道为什么,分离和团圆的故事好像如今已经越来越不流行了;宏大的叙事和庞杂的伤悲像昨日的洪水,轰隆的浪声已经离现在生活安逸和联系紧密的人们越来越远了。大概也是因为这样的原因,《最后一件外套》不是一部热门、主流、关注度高的电影。如果在点开的一开始就有人告诉我:“这是一部战后老人在生命的最后寻找童年挚友的电影“,我不确定我是不是真的会点开它并且看完。
很老梗,是吧?少年心动是一生心动,年少时缔结的友谊,七十年后跨越死生、跨越历史、跨越国家仇恨的奔赴;老人抚摸着另一位老人的脸,说:“我们回家吧。”是很感人,但是好像也很老梗;赚足眼泪,但是实在不算新鲜。
可是我从《最后的外套》里看到的不是这些。
卖弄苦痛、舔舐伤口、烘托真情、拔高人性——不是。《最后的外套》想说的通通不是这些。从头到尾,这部电影没有出现过半个纳粹伤害犹太人的画面;连一秒都没有,一帧都没有。主人公让人心酸吗?88岁,集中营里死里逃生、右腿濒临截肢的老人,如果导演愿意,他一定有办法让Abraham看起来很心酸,如他本来就是的那样。
可是没有。像豆瓣一个网友短评里写的那样:“聪明和固执,狡黠和真诚,都是人类共有的,犹太人把它们做到了极致。”比起说是一个让人抹泪的心酸老头,Abraham的聪明甚至接近于狡黠,幽默中带着通透,咬紧牙关地呈现尊严和体面,但又在每一个可能的时候和身边的人逗趣取乐。
他没有谈过自己,没有谈过自己受伤的腿,没谈过生存怎样艰难、分离多么心酸。对着那位心地善良、向他施以援手的德国女士,他仰头看着远处,轻轻地回忆那年夏天、他们家族在河边的舞蹈聚会。
那个聚会上,他身边站着自己最好的兄弟Piotrek,舞台上是他最心爱的小妹妹;妹妹说了一个星星的故事,她说:星星不会死掉,它们只会睡着……只要睡着了,它们就再也无法飞翔了。
他眼睛里的不是泪水、而是光芒,嗫嚅地说:Elleesunique.她是独一无二的。
那是我在这部电影里第一次恸哭,不是因为犹太人的伤痛,不是因为二战的惨烈,不是因为德国人的赎罪;是因为88岁的Abraham回忆起自己的妹妹,双眼里温热的、鲜活的想念。
那个女孩不是“牺牲的犹太人”,而是他的妹妹,独一无二的妹妹。
另外一次落泪,则是画面里出现了年轻的Piotreck,忤逆甚至殴打自己的父亲,用瘦弱的身板抱起了从集中营逃回家的Abraham,颤颤巍巍地把他抱紧地下室。他为他擦脸、喂他喝水、呼唤他的名字,这些都没什么;接着他忽然从背后抱起了Abraham,托着他的头,轻轻摇晃,蒙雾的眼镜片背后,含泪的双眼不知道在想些什么。
他那样抱着Abraham,像是他们从未长大,像是战争从没发生;像是希望Abraham重新做回婴儿,而他会拼尽所有守护Abraham,陪他无忧无虑地安睡。
“拼尽一切地守护他的光”,今时今日的烂俗牺牲,在那个伤痕累累的年代,却是他们寄托一生的情意。明知道这是严肃题材的影片,明知道男主人公之间不是可以随意玩笑的bromance,可是Piotreck那个完全没有必要、又完全出于本能的拥抱,看第一眼,就比多少生离死别的镜头更叫我落泪。
七十年过去了。妹妹像她故事里的星星一样,永远地沉睡、不再飞行了;付出所有拯救了他的Piotreck留在遥远的华沙,再也没有见面。88岁的老Abraham,拿着所有的家当和一件他想还给Piotreck的外套,疲惫不堪地靠在穿越欧洲的火车上,酣沉地做梦。
梦里Piotreck抱着他;在那个破败肮脏的地下室里,Piotreck给了他照亮余生的呵护与爱。
在医院里醒来的时候,护士说:先生,你真幸运,你知道你快要死了吗?那时Abraham讥诮一笑,说:那要看你如何看待我这一生了。可是后来,他在寻找Piotreck的路上又喃喃自语说:我好想找到他,我想告诉他,我是多么幸运啊……这样强烈的对比实在是耐人寻味。直到两位老人哽咽相拥、世纪重逢以后,我还在心里暗暗忖度,主人公究竟是怎样看待自己这一生的?
影片结束之后,不知道出于什么原因,我跳回了最一开头的聚会:二战开始以前,Abraham全家的聚会。年轻的男人和女人们放声高歌、纵情舞蹈,才华横溢的演奏家们脸上包含着喜悦;那是个夏天的傍晚,Abraham的小妹妹穿着黄色的裙子,笑起来像星星一样闪烁和明亮。
在欢快的人群里,我拼命寻找着Abraham和Piotreck两位少年的脸,心想着:我们的主人公在哪呢?
转念之间,我忽然在想:这不是Abraham一个人的电影。
画面里的每一个人,每张脸孔,鲜活的、欢笑的、真实的脸孔,他们一起经历了二战;他们大多都死了,大多都死得太早;他们一个一个在Abraham的窗口被枪毙,只因为他们拥有钢琴或者小提琴。
每个人都有一个故事,可能收尾太早、可能结局不好,但是他们都同样有自己深爱的、想要守护的人;在他们头脑的深处,也同样记得这个幸福而隽永的夏夜。
回到我心里的那个问题:Abraham如何回想和评价自己的人生?回忆起Piotreck时他曾说:我承诺要给他写信,不知道为什么,我没有能够履行承诺……
他没给他写信;可是七十年后,他穿着最华丽的西装,最体面的行头,戴着最精致的丝巾,梳好了自己残余不多的两鬓白发,拖着一条完全坏死的腿,站到了Piotreck的窗前。
正像他这一生那样:他不想记得、不愿提及、不忍写信告诉Piotreck,自己走过的所有荆棘血路;在生命终结之前,他心心念念的只有那个温热的夏夜、与他窗前的老友。
他颤抖地看着Piotreck,像是吞刀一样艰难地微笑;他想告诉他:嘿,朋友,你看我是多么幸运……
最后的这件外套,没有尘土与血。那件外套45码,是蓝色的,缝着他这一生到头,唯一珍重的爱。
“请让我拥有你/失去的时间/在你流泪之前/保管你的泪……
推荐指数:⭐⭐⭐⭐ 类型:剧情 导演:巴布洛索雷兹 上映日期:2017.10.15 时长:91分钟 语种:西班牙语 --- 这部电影有点意思啊。从优酷上随便找的,其实看它是因为是个西语电影,没想到西语听力没怎么练习,反而发现这是部反战电影。 二战电影看得多了,大多数都是从战争的时候开始拍,拍幸存者,拍集中营,拍遇难者,拍战争本身。幸存者的比如《钢琴家》,集中营的比如《波斯语课》《美丽人生》,遇难者的比如《辛德勒的名单》《赎罪》,战争本身就必须请出《西线无战事》。再角度轻奇一点的就从儿童的角度来拍,比如《穿条纹睡衣的男孩》。这个是从战后创伤来拍的,其实战争和集中营几乎没有镜头,但是老爷子的演技实在是出神入化。放国内这就是南京大屠杀幸存者啊。 对他肃然起敬并且充满同情。这种同情真的是廉价的,而且没有办法表达出心中的沉重。战争和集中营对于幸存者而言,是一生都难以愈合的创伤。这实在是太苦了,而且根本没有办法也没有资格感同身受。身体的创伤、心灵的创伤。这都是根本无法治愈的。 老人这一辈子都不愿意踏上德国的土地,他对德国人的痛恨和恐惧并存。让他怎么能够穿越德国去波兰呢。他能去,支撑他的信念就是这一件外套,和他知恩图报的承诺。 好在最后给了一个HE,让两位老人能够相见,没让那大哥死了,而且也没换地址,这也是一种温情吧。 最后还是跟前一篇欧维的影评一起说一下养老问题。这个就是典型的养儿防老失败案例,当然男主的教育方式估计也是问题,从他的为人处事方面就能看得出来,他也是脾气古怪那一挂的。孩子成群,却要给他送到养老院。其实换我的话宁可自己选择,也不要所谓的孩子们去送。 整体而言这部电影还可以吧。能把平凡的小故事讲好了也是一种能力,有种阿根廷电影的色彩了。那种故事没有太多波澜起伏,而且人物性格古古怪怪,最主要的是黑色幽默,故事切入角度比较新奇,让人觉得意料之外情理之中。 Ps.开头的舞曲真的太好听了!!
一位八十岁的犹太老人从阿根廷到波兰送老朋友一件复刻的外套。影片开始子女要卖掉他的房子,让他截肢掉受伤的腿,让他住进养老院。老人不同意,逃离。本以为是一个倔强老头的叛逆之旅,但是没想到…
影片开始弹幕都在说,为什么子女没有一个孝顺,都不理解父亲。我以前也不理解我父亲,疫情期间老家有人去世,他非要折腾回去。后来我理解了,在他们这个年纪,父母早已离世,一开始是送走了上一辈的人,从这两年开始,送走的是同辈人了。执意回去送一程也就能理解了。或者那些明显不真心的亲朋,他也执意维系,我想是很珍惜每一个没有离开的人吧。而年轻人有自己的世界,有自己的追求,影片中的孙女觉得一台苹果手机比和爷爷合影重要的多。你说谁有错吗,没有,经历不同悲喜不通而已。
影片有几个特写镜头是老头胳膊上的编号,那是集中营编号。这个出生在1927年的老人,眼看着一家人被德国纳粹害死,一生都没有从痛苦中走出来。他甚至都不想用嘴说出波兰这个名字,用一张纸条告诉别人他的目的地。在巴黎转车经过德国华沙,他去服务台交涉,希望去波兰的火车不能经过德国的土地。周围的人都在笑他,但是谁又懂他心里无法原谅德国纳粹罪行的伤痛呢。最后没办法绕过这个必经之地,还是有些倔强的不想踏上德国的土地。不过欣慰的是,他对一个友善的人类学家坦诚了心扉,我本以为这也是他心灵得到了救赎。但是,在满是德国人的列车上,他还是战胜不了心魔差点心脏病发而亡。
他在华沙的病床上醒来,来自德国的护士和医生给了他心灵上的温暖,而且护士带他去了他的目的地。
那是一个救了他命的朋友的家,他从纳粹手中逃出来,伤了腿,是这个朋友不顾父亲的反对救了他,给了他一件外套。他这次的目的就是把这件复刻的外套,也是人生中的最后一件外套送给这个朋友。近乡情怯,怕他已经离开了,也怕他没离开。不过当四目相对,拥抱的那一刻,应该终于释怀了吧。他终于踏上了这个几十年不敢面对的地方,回到了故乡…
《最后一件外套》 电影的开头是一场热舞,热情洋溢。 这是一个固执可以说有点古怪的老人在生命的最后跨越几个国家,回到故乡向少年时救过自己命的挚友归还外套的故事。 这样说,很苍白。我到此刻才明白电影镜头叙事的魅力,才体会到演员的伟大,体会到叙事节奏的把控可以有多巧妙。 我该怎么对你说,电影从这个老头的脸浮现在屏幕上开始是怎么紧紧的抓住了我? 这是一部阿根廷电影。主角阿布托拉姆这个老头老的很庄严,很肃穆,甚至,很英俊。 电影最开始打动我的是衰老。 年纪已大,房子被子女卖掉,自己也将被送进敬老院,一条腿面临截肢的状态,为了和最爱的孙女合照,不断让步,800美元。 在一个晚上他打扮停当,出门打车,买飞机票,套近乎希望飞机票有个“最低价”,受挫,电影镜头一转,我们知道老头屈服了票价的高昂。用老人的狡黠骚扰走坐在自己旁边的乘客,孤独的在座位上躺下,脸上挂着胜利的笑容。面对海关的盘问,他一开始不说实话,他问“需要我给你多少钱(就会让我通过)”他总这样,带着活了大半辈子的狡黠和经验为自己争取小小的胜利。然而,他又失败了,镜头定在海关的脸上,镜头之外是老头的声音在响“我要去波兰,归还一件外套,他在等我。” 电影拍的很妙,有大量的小细节穿插,他骚扰走的乘客短暂的陪伴了他。他在巴黎转车(也许是华沙),花言巧语的想要一间便宜客房,失败,他丢了全部的钱,他被迫去找女儿和解,拿钱。他的怯懦与固执还有难为情。你能在这里看见一个父亲的软弱和故作权威。客房老板与小伙子送他到车站。很温情,他遇到的人像一根防护栏,短暂的守护了他,连接了他的旅途。 在车站愤怒的说“我要去波兰,但是不能经过德国,一个犹太人,一个犹太人(不能忘记那样的深仇大恨)”时,一个德国的人类学家走近了他,她坐在那里,老头讲述自己少年时代全家的惨案,镜头转回他少年时,一个天使一样的妹妹被送上车杀掉,爸爸和舅舅被枪毙。他一再强调“没有告诉我,是我自己看到的,我亲眼看到的。” 电影到这里我才明白电影的核心主题是什么,老人到底经历了什么。 德国人入侵波兰,疯狂的屠杀犹太人,种族狂热,集中营。 那个人类学家吻了老人的额头,她说“我很愧疚,作为我个人,尽管那个时候我还没有出生,但是我很愧疚。” 老人在火车上的幻觉,德国大兵,他亲爱的妹妹。他晕倒在地。迎来最后一个温情守护者,护士。她开车送他去他少年挚友的家。 两个老头都已满头白发,他们定定的相看,喊对方的名字,然后拥抱,欣慰的眼泪和笑容,让我也落泪了。 “我们回家”他少年的挚友说。
88岁的爷爷,时隔七十年,拖着在二战时期受迫害濒临截肢的腿,长途跋涉,带着一件自己做的最后一件外套,45码,蓝色,来到波兰,寻找自己儿时玩伴与救命恩人,也是寻找自己感情的归属。
这位经历颇多的犹太人爷爷,并未因为的身体、年龄及悲惨的经历而狼狈不堪,而是永远的白衬衣成套的西装;还不乏幽默,他晕倒在车厢,在医院护士说:你知道你有多幸运吗?你差点就死了。他说:那是你不知道我经历了什么。但当他得以和老友相逢时又说:你不知道我有多幸运…;为了可以躺下休息,故意一直找坐在旁边看杂志的音乐人说话直至他不耐烦走掉;为了可以便宜的住宿,与马德里的老板娘斡旋谎称自己带团过来旅游,先来体验一下,从而谈到一个十分优惠的价格;他也是善良的,帮助涉嫌非法居住在马德里的音乐家;他碰到的人也是善良的,音乐家开车载他去车站,马德里旅馆老板娘鼓励他去找女儿认错借钱,德国人类学家为了满足他中转时不踏入德国的土地,而拿衣服铺了一路地毯,到波兰后医院的护士又陪她寻找儿时朋友,并一路鼓励。他还是固执的,即使被偷的没钱了也不想去找女儿认错,即使从马德里到波兰不可能不经过德国但他依然倔强的生气。
真的是一个十分丰富饱满的形象。总让我想起《一个叫欧维的男人》里的欧维,固执、多才、善良也不乏温暖,最终被邻居们的亲情所救赎,而电影的男主角,也最终找到老友,相拥回家。他们应该会互相诉说这七十年来的精彩经历。重要的是,感情找到了归属,一路上心灵得到救赎。
慢节奏的公路文,让人十分想逃离现在快节奏的生活,逃离晚上九十点企业微信依然噼里啪啦的响声,跟刘亦菲饰演的许红豆一样,“去有风的地方”。——-在梦里面。
男主角演技太棒了🌟
没有战争的场面,却可以深切感受到战争迫害带来的后遗症和人之间互助带来的温暖,两种情绪始终交织在观看过程中;德国女生那个部分印象深刻;老人层次丰满,有精明计算别扭固执的一面, 也有遵守承诺的动人之处,旅馆老板娘虽年龄不小,依然魅力无限
没有认出Ángela Molina(朦胧的欲望),也没有认出Jan Mayzel(十诫、白),岁月流逝,头发花白肌肤松弛行动迟缓,漫步华沙老城,Abraham Bursztein和Piotrek还是认出了对方。
跨越大洋及欧陆的公路片,实则是一个犹太老人的寻根之旅。故事开头颇吸引人,结尾很感人,中间部分许多桥段既幽默且有趣,只是太强调故事性,许多地方缺乏逻辑,且叙述有些过火。老人的还愿之旅一路皆遇好人,只是其众多亲人似乎太过冷漠。
还可以。和remember有点像。
一个二战时犹太死亡营的幸存者,垂垂老矣之际,在被几个女儿卖掉房子送进养老院的前一天“出逃”,从阿根廷独自前往波兰寻访恩人。几段萍水相逢,几件悲喜遭遇,又与死神擦肩而过,终于得见恩人。两位垂暮老人惊极相拥,且泣且笑,70年的人生故事慢慢唠。影片叙事松弛舒缓,呈现被时间稀释后的历史,懂与不懂自在其中——幸存老人说他们不懂,德国人类学家说他们懂。反倒是在喜剧元素上刻意放开,使其在同类题材的影片中相当独特。尤其是中间还套嵌着一个现代版的《李尔王》故事,本身就是极具深意的处理:幸存者的女儿尚且如此,惶论其他?
这老头演得太好了!简直一个人演了N多角色,面对女儿们时,他是父亲;面对孙女时,他是爷爷;在出租车里,他是个倔强的老头,面对年轻非法移民,他是个令人尊敬的长者;在旅馆中,他也是个幽默的房客;当碰上德国人,他仍表现出不共戴天;而在归乡途中,他表现出了近乡情怯。他跟孙女讨价还价时,让人莞尔一笑,而看他控诉纳粹暴行时,也能让人泪水涟涟。在不同身份角色之间频繁转换,能做到如此收放自如,令人叫绝!
为何不可早一点
这也太好哭了吧!从第一个回忆开始,回忆一次就要泪目一次,老爷爷的执着太令人感动,路途遇到的人也为影片增色不少,尤其喜欢导演的叙述剪辑,下一个镜头几句话就交代好前面无需多用镜头的情节,老爷爷的演技也是跃然纸上,最后的拥抱回家,泪目暴击。
不是我说,这老头也太虚伪了。对战争期间救了他命的人,战后不仅没有当面感谢,甚至连书面联系也没有。人老不中用,被子女赶出家门后,想起来要去面谢救命恩人了?从西班牙到波兰的火车必须经过德国,老头死活不愿意经停德国,也不愿意坐飞机。后来好心的女士用衣服垫着给他踩在地上,形式上没有踏上德国的土地,但他也没有多感谢那位女士。最后身无分文到了波兰,找到了救命恩人电影就结束了。我猜在波兰的吃喝和回国的机票还得恩人掏钱吧?最关键他对女儿也太苛刻了,为了要钱才去道歉。其他子女把他扫地出门也完全不用可怜他。反正我对这样的老头喜欢不起来。
活在记忆里的人,最幸福
4.5星啊OST哪里有太棒了!老爷爷的演技真的很好啊!和女儿对峙那里女儿也演的好好。虽然有槽可以吐,但这个感人的轻喜剧值得排半小时队(头一次提前半小时到场都要拍两百米的队)这是一个固执的老头坚持自己70年承诺、然后被这个新世界和善良的人们悄悄打动妥协,最后完成使命的故事。有空写影评
经历过如此伤痛的人,观众只能想象,永远无法有相同的感受,纳粹让他家破人亡,落得终身残疾,永远挥不去的心理阴影,就算他已经人到暮年,面对噩梦中的德军依旧恐怖如孩童。即痛恨又恐怖,几十年已经深入骨髓,所以当老爷子不愿踏上一寸德国的土地,不愿提起波兰这个让他痛不欲生的国家时,没有滑稽,只需要尊重,尊重个人,尊重历史。
为老爷爷演技点赞,回忆亲人一个个去世那段让人憋不住眼泪。剧本中犹太老裁缝的形象通过各种讨价还价、啰嗦到逼走旁边乘客好躺下,真是很好笑(不知都这样还是有点刻板),配乐也是浓郁的犹太风。德国人类学家与老人的和解,也是很有象征意义。
最后居然重逢了略显狗血,我想象的结尾是这样:老人来了找不到人,只能失望离去,墙壁上有一行字:我知道你会来,谢谢你。老人看到了,4颗星,最好没有看到,5颗星
有生之年 还能相见 就是人生最大幸事
二战中,德国对于犹太人屠杀的片子,是我喜爱的题材。这种反人类的暴行,以及对反人类行径的各种对抗,分外打动人。和许多同题材同类型的影片一样,此片并没有直接的反映那段黑暗的时刻,只用了一些回忆和对比,一些老人对好心路人的一些简单的,甚至是不得不的描述,来揭开心中70年来封闭的痛苦和思念,这种沉淀于内心深处时光深处的情感,在行将就木时被点燃,我能够从集中营里跌跌撞撞的去找你,也能在衰老年迈时颤颤巍巍的去找你。不论能否再见,老友,我来了!
用人性的善安抚曾经的创伤
從維也納飛回台灣的班機上看的電影。看簡介就覺得會哭很慘。開頭那孫女真可惡,長大一定不是什麼好東西。老人都沒多少時間了,讓我想起去年十月過世的奶奶,我以前出遊或平常合照很少,人走了想拍照也無法了,非常後悔。電影很真實,沒有血淋淋拍出戰爭的殘酷,卻用老人回憶他的故事來體現。很溫馨
#BIFF# 三星半。卡洛斯·索林的编剧执导的阿根廷犹太版李尔王。二战故事几乎穷尽已无法再有新意,但演得极好+音乐好听。
三星半故事性和设计感太强会冲淡情绪