《秘密与谎言》是英国导演迈克·李在1996年执导的一部电影。影片荣获了第49届戛纳金棕榈奖与最佳女演员奖。
值得一提的是该片是无剧本的,导演只是把每个演员叫过去,告诉他们人物的经历与情感,剩下的台词都是由演员即兴发挥的。且影片的秘密与谎言真的就只有演员自己知道。因此,在拿去上帝视角后,演员的表演更具有一种纪录性的特质,情绪转变与表现显得极为真挚。
不过即使无剧本,但影片最终呈现出来的故事却是完整的。影片一共分为四幕,其主线便是“霍顿斯寻母”。在此之外,展现辛西娅这样一家人生活状态与潜藏的矛盾。
影片的故事说小也小,本质上更像是电视剧式的家长里短。但有趣的是迈克·李将这样一对亲身母女设置成了不同肤色。虽然关于肤色的议题本身就可以让故事展现更多,可显然导演不愿意停留在这个层面,而是着重去展现更大格局的人性与情感。这也正是影片故事“大”的地方。
而那些极为滑向狗血的情节,也在大量的细节描写以及细腻的心理刻画中得到消解而变得高贵起来。虽说是群戏,导演却能以极为条理清晰、简洁有力的方式展现出这样几个人物各自的生活状态与情感变化。而每一幕也都在紧扣着“秘密与谎言”这个主题。
两组矛盾、两个谎言,影片就是围绕它们展开。人们因为感情而藏起秘密,撒着善意的谎言,可这样的行为却只能一次次激化着矛盾。而最终能消解矛盾的,恰恰又是人与人之间的那份感情。于是,秘密与谎言看起来是多么没有必要。影片中的几个人物似乎都因为这样而饱受着痛苦。与他们形成对比的,便是霍顿斯。她对自身的坦诚,以及勇敢去面对亲生母亲的行为,使她不必经历这些痛苦,成了影片中最为沉静的力量。
迈克.李的影片里总会有情绪不稳定,焦躁,孤独,甚至是癫狂的角色。比如此片中的单身母亲辛西娅,比如《赤裸裸》中的流浪汉,比如《又一年》里招所有人讨厌的孤独患者玛丽。另外,迈克.李还有一个故事元素便是家庭内部的隔阂与争吵,尤其是社会底层家庭。所谓贫贱夫妻百事哀,其实在一个家庭中,哀有时不单单只是夫妻间的问题,而是所有家庭成员需要面对的问题。本片中在工厂当工人的辛西娅与自己的环卫工女儿罗克珊几乎从头吵到位,暗无天日的争吵让人坐立不安,这种氛围几乎存在于迈克.李的绝大部分作品中。辛西娅与女儿最激烈的一次争吵是关于避孕的问题,辛西娅不断提醒,告诫女儿与男友亲热时要注意安全,要用避孕套,要吃避孕药,甚至建议女儿戴上避孕环。辛西娅对女儿的避孕问题如此重视,源于她自己曾经吃过这方面的亏,通过影片最后她对女儿的坦白,我们知道了辛西娅曾经是个性方面很混乱的女人,也不太注重避孕问题.......当黑人女儿霍斯顿找上门来时,辛西娅第一反应是自己从没和黑人男人鬼混过,一定是搞错了。但过了一会儿后她才想起来自己在15岁时跟黑人发生过关系,并生下了孩子,但因为当时太小所以遗弃了这个女儿……作为一个单身母亲,辛西娅混乱,放荡的过往可见一斑……辛西娅对霍斯顿的接纳与对罗克珊的态度形成了鲜明反差。在家与罗克珊争吵,无法和睦相处,在外与霍斯顿一起看电影,吃饭,酒吧畅聊。辛西娅始终没变,变的是她面对的人,出于愧疚,她态度柔和,因为相处时间的缺失,她们更加相敬如宾,这不禁让人对亲情,对陪伴有了更多理解的角度。
在最后的生日聚会上,霍斯顿以辛西娅同事兼朋友的身份参加。她知性,沉稳的气质和黑色的皮肤显得与其他人格格不入。在餐桌上,大家对霍斯顿的大学专业颇感兴趣,而罗克珊则始终强调自己不愿意读大学,两个女儿,两种肤色,两种阶级,迈克.李的角色设定相当值得玩味。辛西娅的弟弟,摄影师莫里斯同样是个典型人物,他照顾着家里的所有事务,协调一切,任劳任怨,侄女罗克珊的生日也是他全权负责,并且他还会给辛西娅一些生活费以减轻姐姐的生活压力。可即便如此,他与妻子莫妮卡的生活也问题多多。
当克罗珊得知霍斯顿是自己姐姐后,整个生日聚会被毁掉了。而除了克罗珊外,其他所有人都知道辛西娅有个遗弃的女儿,这是只针对与罗克珊一个人的秘密。同时,好好先生莫里斯与妻子莫妮卡也坦白了夫妻两人没有孩子的原因,莫里斯一直宣称自己不想要孩子,实则是为了掩藏妻子不孕的事实,他顶着自私的帽子保护妻子的尊严。而辛西娅则一直对莫妮卡指使莫里斯拿走父亲遗产而耿耿于怀。莫里斯说他最爱的三个人却彼此憎恨对方,并对霍斯顿说欢迎加入这个家庭........每个家庭都有独一无二的问题与矛盾,每段关系里都有不可告人的秘密,每个人都有不得不说的谎言,这才是生活的常态。秘密被揭示,心结被打开,罗克珊接纳了霍斯顿,母女三人相聚一堂,谈笑风生。这是迈克.李给出的答案,这是电影的魅力所在,揭示生活,高于生活。
演技都没的说,尤其是大妈,非常出彩,虽然个人不是很喜欢那种一直变换的音调。
配眼镜验光以及拍那么多别人的照片,想必是想表达什么,不深究了。电影看的心好累,好拧巴,太拧巴了,明知道拧巴是为了最后的矛盾冲突但还是不喜欢。莫里斯一段话说的很好,但未免有直接点题之嫌。
落魄的摄影师来投一段好有张力,演的也很好。“我可以搞定的,可以把你相机借给我吗,我真的还有灵感” 好心酸。
Happy ending 可还行,简憨憨的不走也不知道在干嘛,未婚夫倒是还不错,再吐槽一句,也许弱者的生活注定是一种循环,找到的遗失的亲情的快乐也许更多的是来自不同阶级带来的享受与荣耀。
盲猜一下,大妈十五岁是被rape 了,不然不至于此。
配乐非常好,但某些场合感觉有点太满溢了。
2019.9.29 卫津路影音放映室
以及偶遇了电赛测评时候的大四学姐www 还有负责放映的学姐好厉害
【A-】如果有朝一日我拍电影 就要拍这样的
8/10。迈克李关注点不是种族关系而是阶级问题,有场戏弟弟上来修补房子漏水,姐姐抱着他哭诉:地位的差距导致家庭关系被分割、彼此疏远。结尾镜头中黑白姐妹并肩站在顶层平台上轻松闲谈,纵横的白色立柱分开了两人,谎言能带来阶级间暂时融合却不能弥补固化的伤害,剧本对生活有所不满的解析相当深刻。
没有第八日好。这样的剧情在中国任何一家地方电视台的家长里短节目中都能看到。西方人对于家庭的疏离感,在东方人看来是不可思议的。所以影片只是力图将观众拉回家庭生活的和谐节奏中来。前半部分较为精彩,隐晦与暴露并存,结尾泄气,像足了大侦探波罗啰嗦的谜底大揭秘。
不只女主,所有演员的演技都无可挑剔,迈克李稳健的剧本以及细腻的情感表达,即便是在不同文化的背景下也让人有所触动,金棕榈实至名归。
这片子看的人好焦虑啊,所以导演才会安排一个几乎不可能发生的happy ending吧。演员演的极好,眼角眉梢都是戏,一个眼神一个细小动作都传达出人物的状态。
迈克李笔下盛产“神经兮兮”的典型。本片却是卖力不讨好的一部。在漫长的精致又细腻的铺设中,虽然给予了当事者退变为旁观者种种情节上的暗合,然而就在“秘密”脱口而出的那一刻“谎言”的分量也瞬时蒸发了,摆在核心处的“信任”能否修补家庭关系的漏洞?影片的态度却是轻率的乐观。过犹不及的典型。
好多事就是一层窗户纸,早捅早痛快,人有时不自觉的会钻牛角尖。女主状态让我想到迈克李另一部《又一年》的鸡肋女主,两人简直如出一辙。(啊,唐顿女管家!年轻时绝对是个美人。
大妈的演技不错,虽然这种精神濒临崩溃的角色本身就容易出彩。一直没有太喜欢迈克李的作品,这部稍微扳回来了一些。看之前扫到有人说像杨德昌,我中间一直在吐槽像个鬼。结尾大胡子突然(面对观众)发表总结感言,那一刻确实觉得杨德昌附体了
1.歇斯底里的女人,我受不了女主角一如既往的声音和她的表演,但是客观的说,影片中所有的演员的演技都是无可挑剔,国内演员应该学习;2.挺无聊的剧情,看似贴近生活,实则远离实际;3.秘密也好,谎言也好,初衷是好,但或许到头来,说出真相才是直面生活与爱人,也是对自己过去总总的一个交代。
1996戛纳金棕榈。一出容易狗血混乱的家庭剧在迈克·李的纯熟调度中娓娓道来,情感细腻。无剧本即兴表演的拍法使故事如生活般真实可亲,多用固定机位,咖啡馆里8min双人中景固定长镜震撼力非凡,女主的戛纳影后实至名归。穿插的照相馆支线基本选用相机"主观视角",观照人生,媒介自觉审视。(8.5/10)
你们吵吵闹闹,你们怀有秘密,你们掖着谎言,你们互相埋怨,但你们仍然深爱彼此,这就是家庭的意义。
近一个半小时的情感叙事铺垫,最后在一场生日PARTY上高潮爆发,所有被压抑的秘密、矛盾和冲突一并燃起,所有的主要角色尽管之前或多或少显得暗沉、令人厌恶,但此时都因为猛烈的碰撞而变得温暖起来,最后,一黑一白两姐妹和历经苦难的母亲在小花园里,风和日丽,亮色喜人。“母亲”再次呈现教科书演技
本片获得第49届戛纳电影节最佳影片金棕榈大奖,布伦达•布莱西恩获最佳女演员奖
拍可怜容易,拍可恨难。
迈克·李具有巧夺天工的魔力,可以将卑微的生活物料,织成高尚的华美锦缎。不掩饰,不遮蔽,不渲染。他选择高度提炼,以凝练的长镜头,予以蓝领阶层温柔的体认;用纪实的稳重笔法,勾描情绪的宣泄,捕捉不易察觉的焦虑与温怒,在对话与特写里见缝插针,最终构建出令人震颤的戏剧性高潮。
96年的金棕榈,妈妈实在是演的好。一个生活在伦敦底层的家庭,也许并不聪明,也许过于情绪化,但是却普通而真实。叔叔说:我生平最爱的三个人,却互相把对方恨到了骨子里面去。因为这样那样的误解。自己虽然没有经历过这样复杂的家庭关系,却也觉得挺真实的。
麦克李的厉害之处在于其实你明知道故事要怎么发展,结局大概会是什么样子,仍旧会惊叹于他捕捉人物表情和细节的能力。神经质的女主角也是他片子的特色之一?
生活化。最后时刻矛盾的激化,和解,升华。没想到leigh给了个这么美好的结局。
秘密与谎言让人备受煎熬。片中的感情非常细腻,也很真挚,会让人你不经意有所触动。失去的亲情与补偿,关于家。最后一场聚会处理得真棒,人人都在期待这个结局,导演却仍会不紧不慢的处理整个变化,达成对观众情绪的酝酿。
这部电影的批注应该是《如何将一个“知音体”故事拍得高贵》