夏天的阳光，音乐会的人潮，隐秘而深情的爱恋，我们下个舞台见。 很难定义《明日之子乐团季》到底是一类什么节目。如果是音综，大面积的淘汰、少有的原创压制着出圈的可能；如果是音乐选秀，制衡的导师投票、现场的观众投票都在与线上的人气极力的不匹配。像是玄学，即使节目组权衡，最终成团夜，前期一直评价较低，三人时期还在担心被不被拆的气运联盟，最终以6000万的断层出道。命运的车轮在双人时期已经开始转动，虽然观众渴望着真人秀的真，对素人的真实表现抱有希望，但不得不说节目是在筹码与人气权衡下进行着屠杀。于是，在腾讯视频搜索这个节目，标签是养成综艺。 在最圈粉的前两期，39个音乐少年展示自己的闪光点，梦想、风车、掌声、欢呼、乐器，同伴的支持“开放又包容”，像是一种神奇的魔力吸引人看下去，大概像民谣那种“远方在召唤，勇敢的少年啊，快去创造奇迹”想跟着他们冒险的想法。也正是这种少年意气让朴树“入戏，续约”，后来不顾作息时间熬夜录制，却也在最后说“不会再当老师了”。到选人环节，晋江6分钟奠定了胡宇桐吃了半个晋江的霸总人设和宇宙鸿荒这对cp迅速美帝的地位。从第一期开始，这对cp的命运羁绊就彼此成就，即使后来节目组剪辑出“小熊就是唱得烂”“不要跟我犟”这样那样的冲突，他们都能在合作中继续推拉周旋，在盟丝一片洞若明镜明察秋毫般的解读中，急剧地拉开了与盟人的人气差距。 快乐只有20%，牢记这个人生道理，我们就会发现，后面的剧情越来越抓马。第三期拆队选人像是第一次选人的命运回旋，剧情抓马的同时第三人的加入也确立了一些队伍的发展轨迹。特别李润祺的“人是可以赌一赌的”，他等到了胡宇桐的“下雨天”，也让雨天成为他的决赛作品《我想你正在听》的注脚。虽然小李(李润祺)像是宇宙鸿荒这对顶流的配角，第七期在对个人与乐团的音乐性坚持中一度想退出气运联盟，但最后还是与世界与自己和解，吃了一碗粉，听到胡宇桐“我需要你”又回归气运联盟。而我们向往的音乐少年有感而发，用弹奏随性的音符为自己的生活写下诗篇的情节也只能在见面会的游戏环节和抓马淘汰后的花絮中才能看到了。 第四期三人乐团公演，银河系仍然手拿逆天改命剧本，第二期小考倒数一公却打败两位六星选手，在三人乐团这期仍然小考不理想，却在livehouse的舞台成功追光成为现场观众投票第一。这期中除了野蛮兔子的一首原创，其余队伍的作品都是在改编融合，节目的模糊定位也让观众摸不清投票到底是现场展现的燃还是作品表达的真还是花絮中他们互相磨合中的牵绊与快乐。 第五期，离别与重组。0803成为追盟史上最抓马的一天，听说录制了九个小时，而这一切却被和不怎么搞笑的怪有力联欢会剪辑在一起，被贱兮兮的画外音引导着走向一个在可控范围内抓住风暴的组团。英伦风雅痞的杨英格因腰伤退赛，太失去主心骨的太空餐厅歇业；处于高位的延迟赛跑自拆，工具引流人闫永强和因刻骨铭心cp有人气的赵珂待定。之前从未讨论过第四人选谁的气运联盟选了第三位主唱马哲；银河系在武星说出一句“和胡宇桐一样优秀的鼓手”后选择了徐洋；水果星球选择了第四个六星也是第三个六星杨润泽的第一对组合的王舜禾；午睡留声机选择了微笑鼓手鞠翼铭。剩下的少年中人气最高的闫永强说服对吉他游刃有余的王江元、草原呼麦王子哈拉木吉、模仿周震南滑跪跃升马震南的马田原组成的自由时光；而赵珂开始因为三天就要出原创作品考虑要不要放弃，在导师劝说和苏文浩、付思超、黄唯铭自发出谋划策下组成热带低压，苏文浩在第一期就告诉大家他要组队的话做的是优化，而不是包揽当保姆，但在为热带低压战歌《星际列车》编曲时，他却熬了三天三夜宵衣旰食，最终这首歌成为截止到决赛酷我音乐的最佳人气歌曲。 第六期，四人乐团与导师合作公演。主题是亲情，节目组不可避免的要煽情。在三天的时间内，重组的自由时光与二手玫瑰一起演绎了改编自旧曲的《明日桃源》；重组的热带低压与周深、郎朗合作了原创舞台《星际列车》；气运联盟与朴树合作了主要由小李的故事延伸亦由小李编曲的《我的家》；银河系乐团和邓紫棋合作了武星作词作曲的《我走后的夜昼》，延续了银河系的一贯风格；午睡留声机与第一期就为兄弟廖俊涛洒泪的周震南合作了廖俊涛词曲的《岁月的低语》；水果星球与欧阳娜娜合作了有很明显杨润泽funk风格的《funkidz》。节目组还请了选手的父母坐在特别汇报席观看了对应乐团的表演，还在家长准备的宴席上开了一个放导师选手黑历史的家长会。在一片温馨中，有的选手和粉丝不知道淘汰的危机悄然而至。 第七期，五人成团。817录制拆队和选人，这也是继803抓马后盟丝最想偷母带的一天。虽然只淘汰四个人，但这背后的意义却超乎所有人的想象。通过赛后公开的集资和打投，侧面印证节目组公然抬票了，打投超几倍的热带低压被拆，成为盟丝心中的意难平。节目组稳准狠地完成一场悄无声息的屠杀，收割了背水一战和all in的粉丝狂热，也收割了盟人选手对人气和实力差距悬殊的质疑和对人气的暗自渴望。即使粉丝把赵珂送到第三名，公开的热带低压团队相加票数还是让热带低压没机会形成台风，消失在这个舞台。除了晋江六分钟，转瓶子选人我愿称为盟史第二名场面，在马哲提出选赵珂田鸿杰提出选付思超未决的情况下，李润祺提出转瓶子选人，最终瓶口指向了第四位主唱赵珂，这个故事还有一个人，选第四人马哲与第五人赵珂用同样理由的胡宇桐，你们真的听的歌一样，歌单相似吗？还是在一场屠杀过后，找的聊胜于无的牵强理由？银河系选了与徐洋牵绊最深的付思超，203还是走了黄唯铭；午睡演了场闹剧，沈钲博“遵循内心的意愿”话音刚落，遭到哈拉木吉拒绝后，就要跟哈拉木吉一起走还罢录了，顺带有前科的鞠翼铭也暴走；水果先后两次选人被拒，闫永强、马田原跟抢出逃名额似的，被选时义正言辞拒绝，别人被选时却说“玩一把”。最抓马的一期却也是时长最短的一起，水果与午睡的选人悬念第八期才揭晓，节目组在故弄玄虚方面越来越张狂，而离开的人开始写小论文，看似满满的回忆中隐藏着对节目组的蔑视与不屑。 第八期分上下，乐团的主题曲与硬糖少女的以爱情为主题合作表演。不知节目组在背后做了什么斡旋，剪辑成哈拉木吉和闫永强在节目开头被团队的热忱和合作愉快的释然留下。五人乐团正式形成，开局团建，气运联盟突如其来的出逃被封住的路口挡住，银河系的时光胶囊武星结婚时他们还记得取出吗，水果星球在黑板上画着各自的代表水果，午睡留声机在海边讨论成团的主题曲。一切都被安排的刚刚好，似乎之前的纠结与扭曲被新的一天覆盖，谁也阻止不了赛程的延续，留下的与淘汰的，似乎在两个不同的空间，命运的河流向前，time waits for no man。 第九期，半决赛公演，致敬经典乐队请了四位年轻的帮唱嘉宾。终于不再有信息差，不再抓马的爆料中等待节目的播出，也不再用开各种玄学的帖子预测赛事。这一次有马嘉祺人气加持的银河系没有逆天改命，第三次考核最后一名没有加权，网络投票也是最后一名；水果星球在伍嘉成帮唱，在其他三个乐队拉跨的表演衬托下，即使只传递快乐，也成为考核第一名，获得考核第一名获得800万人气加成；午睡留声机在白举纲帮唱，廖俊涛走音的情况下还是得到导师和乐评人的高票，成为第二，获得400万人气加成；而气运联盟在焦迈奇的帮唱下，歌曲选择马哲终于做了回主，但一开头就跑调的情况下，依靠之前席卷的关注度，一举爽到爆有5000多万的网络投票，显得200万的加成如此不值一提。 第十期，决赛。请来了郑钧、张蔷、吴彤老艺术家，和前三季的冠军毛不易、蔡维泽、张钰琪，除了与前辈的合作舞台，还有他们的原创舞台，但作品表演仍然没有出圈。午睡的原创是廖俊涛明一时就写好并巡演时必唱的曲目；拥有完整编制和被认可创作才能的张旸小智的水果星球的词曲编让人觉得这难道是他们的原创；而乐团中主唱余裕乐器残缺的气运联盟则完全依赖李润祺，而李润祺这次交出来极具个人风格的作品。即使有半决赛那令人震惊断层的数据差，节目组仍然设立了一个导师100万加权的赛制，而9000多万的网络投票，如狂风骤雨般，让导师的100万像是毛毛细雨。导师代表的实力认可与网络投票代表的狂热人气，节目组都想要，结果定位模糊带来失败，观众用网络投票压制节目组的临时赛制，却也让节目完成新一轮的流量收割。 在衍生节目《明日高校就是这么BAND》中，唐恬教大家如何写歌词，比如用那天的暴雨，“六月，南方的天，被暴雨困在教室里面，我和我的同学。到很久以后，我才发现，不过三个月就要告别，当我站在演唱会最后一首歌的舞台对观众鞠躬说谢谢，听见掌声像暴雨落下，我忽然想到那个电闪雷鸣的夏天。原来雨停了，就毕业了。”原来三个月前，他们就预知了这场盛大的告别，这像一场大雨的青春，这个有掌声落下的夏天

给明日之子乐团季的盟人，也给在毕业时没好好告别，没穿着学士服照毕业照的自己说声“毕业快乐”。 夏天的阳光，音乐会的人潮，隐秘而深情的爱恋，我们下个舞台见。

原来是冲着有重型看的，后来听说买了superband版权，总的来说，我个人很失望。

如果有朋友是为了音乐和乐队本身而来，希望你耐心看完，再决定要不要去花费时间。

这个节目实质上是模仿了乐队的夏天的低幼风格，学习了一起乐队吧我们的乐队这些节目的糟糕赛制，想学superband却只学到一点皮毛的，偶像乐队选秀节目。

第一，剪辑乱七八糟，硬生生切入一个“热血高校”主题，我却觉得很违和，为什么乐队就等于热血？风格上也是模仿乐队的夏天，整体十分低幼。旁白浪费了很长时间，而且是完全没有必要的快进快退。科普的内容其实可有可无，却也耗费大量时间。基本没有完整的表演，我根本没办法去认真听音乐。

第二，收音太差，把背景的尖叫声全都收进去，尤其不能理解为什么导师在表演途中讲废话的声音也要收，非常破坏整体的观感。

第三，一开始挺期待导师的，然而全程基本没有专业性的评论，大概就是“我很喜欢”“非常好”之类的话，如果专业评审都不能凸显节目的专业性，这个节目就完全只具有娱乐性而已了。

第四，选人。之前从没有看过明日之子，因为是滚圈的朋友推的，我还以为是正经乐队节目，当看到哇唧唧哇我就有不祥的预感…果然出场的大部分是音乐学院出身、二十岁上下（大部分是二十岁以下）、外貌总体过关的年轻人（也能称为小鲜肉）。我提出两点质疑：1，部分选手为什么实力很差却还能入选？最极端的，比如少年宫小号手，选他的意义是？2，这档节目的选人和super band的选人雷同几率是否太高了？都有身体上有明显缺陷的选手（韩国版的贝斯手有白斑病，明日的主唱脸上有胎记）；韩版有一位用菜刀弹电吉他的选手，明日的电吉他手则用螺丝刀；两版都有一位多面打击乐手。并不是说，各国的音乐人玩音乐的方式不能有重复；但是我并不相信音乐只能玩出这些花样。我能想到的解释是，明日节目组的选人也是参考了super band的配置和特点。这只能说明一件事：节目组的选人标准非常狭小，因此也就节省了大范围选人上的时间和精力（讲难听些，就是为了省事，可能只是直接到音乐学院里面找，就不可能有韩版街头卖唱类型的选手）。但看过韩国原版的观众会感觉到“怎么又是这种类型的人”，完全没有惊艳感，也没有感到音乐的多样性（而这是韩版最大的优点）。

第五，我也混耽美圈，但是我极其极其反感，一切以推广和盈利为目的，把两个男的拉郎配的做法。何况选手互动事实上不多（喊麦那个环节着实尴尬），硬凑在一起还要人磕cp…令人反胃。

第六，为什么不用“乐队”，而用“乐团”？一般语境下，“团”的人数会更多，按照这个节目最后五人（还是六人？忘了）组合，用“乐队”足矣。节目里很多选手导师都会不小心嘴瓢。我猜测啊…因为这其实是一个“偶像乐队”，最后组的其实是一个男团，只是一个会音乐的男团，所以叫“乐团”。一方面可能也是嫌弃我们听乐队的？呵呵。

听了很多年乐队很多年摇滚，对国内乐队类型的综艺我一直抱有期待，但事实上就是一次又一次的失望。

看谢霆锋王俊凯那档《我们的乐队》，导师第一个要求就是“长得好看”，我一下就明白了，这是挂着“乐队”之名，实际上组男女团的节目，看的时候非常气愤。

昨天也是抱着期待的心来看明日之子的，朋友挺推荐的。结果又又又失望了。当得知这节目还买了super band的版权，更加无语了，买了版权，结果只学了一点点皮毛。

我今天想明白了。国内这些节目之所以这么让人怄气，最根本的原因就是：

不在乎音乐性。

什么叫作音乐性？就是节目里除了音乐，什么都没有，一切以音乐为核心。以上面提到的super band做一个正面例子吧，那个舞台上除了人和乐器，就只有几盏昏黄的小灯，或十分抽象的背景画面。当看到每个人都背着自己的乐器入场，舞台上到处都是电线，我能感到音乐本身的纯粹。包括对选手特点的捕捉，也都是从音乐这个点切入，几乎没有任何私人领域的多余信息。

但是反观这几年国内一系列综艺，包括乐队的夏天，包括上面提到的这些（当然三个的诚意有区别），一集两三个小时，真正在播音乐的有多少？

只要讨好观众就好了。带着一堆乱糟糟的八卦，从私人角度窥视选手（而不是从音乐角度。顺提一句，节目组对脸上有胎记的选手的态度，强硬地让人卸妆，还说自己能尊重他，这真的是在尊重人吗？还是说目的性极强地想以此为卖点呢？）做一些十分误导人的科普，最后剪辑成乱七八糟。

像superband那样一味强调音乐性的节目没有出路吗？才不是啊。s在韩国收视率很好，在国内也火出圈了，连我这种根本不看韩综的人都为它到处安利。从国内几档乐队节目都以它为蓝本就可以看出这档节目对业界的影响。

国内的节目们为什么总是做不到呢？这个问题一直困扰着我。

最好笑的是，他们喂别人吃屎，还觉得别人喜欢吃屎。

奉劝冲着音乐和乐队来的朋友，可以绕道走。

浪费几个小时，不值得。