要说对这部片子的人物喜欢排名，可能是实验疯子小黄人医生》女主布鲁克》男主巴瑞》捧哏本尼》结尾boss队长》喝啤酒大树弗兰克》被爆头大叔乔克》巴瑞妻子安妮 》巴瑞女儿 梅根 》被咬鼻子麦格林。

小黄人是彻彻底底的坏人，但是他的疯狂与特殊毋庸置疑被设计的很好，那种对于折磨人，折磨丧尸的变态的喜欢，那种印在骨血里的热爱这种变态工作的感觉十分的到位。本片通过给小黄人一个简单的工作流程，就将这种人物塑造到了八分优秀，时间定时器一响，小黄人就开心的打开音乐，拿起工具跳起舞，那种很享受这样的状态的形象生动的印在每个观者的脑海里。加上之后对发生的一切血腥，变态的微笑和轻松的眼神表演，让这样一个坏人变得很不同，当然后面对于被丧尸咬后的惊恐尖叫，作为人的害怕本能，又让这个人物更加的丰满不同。

布鲁克的浓妆迎合她职业，我看的影片少，难得见到这么野的耀眼的女主，前期朋友变成丧尸，害怕多于勇敢，但每一次抉择的时候，都将她的恐惧与坚强完美的结合起来，在觉醒超能力的时候，她的眼妆真的太添彩了，每次长睫毛大眼睛一闭一睁都能撩动观众的心弦，更甚者还是觉醒这样逆天的超能力。她不是完美的，但最终她是最霸气的那个。

巴瑞的家庭加成太强了，虽然性格上表现很少，但杀死自己妻女的眼泪，那种痛苦无奈很容易让人带入自己感同身受。前期悲伤无奈后期愤怒无能，很容易被带入他的世界和角色中去，走的是比较衰的人设设计，可以说他的性格没有设计的很突出，都是随着剧情在推动，其实并没有其他角色那样设计的精彩，但走剧情他的画面多，这样人物也变得复杂，显得不那么突兀的扁平。但不得不说第二部换掉他这个男主，我还是觉得很不适应，但看着他发福的身体，也许是剧组多方考虑的结果吧。

本尼拿的是配角的剧本，但很奇怪开始的讲述是从他开始，先入为主以为他那简单的遭遇会是主角，看到巴瑞的家庭遭遇，他的就太多于敷衍了，属于捧艮那个角色，一枪爆了真人的头，确实让他达成这样的效果了。队友都死了还要讲冷笑话式的继续喝酒，没心没肺是个矛盾体，最终的牺牲也让他的人物形象更加的丰满起来。属于虽然平时不着调搞笑担当，但在关键时刻是可以出来承担责任成就主角的。整体看来是有些平时我们接触的刻板印象的配角角色的点在里面。

队长也是反面角色，但是那种和你讲正义却背后毁约的人，就用队长蕞后放开巴瑞，想要公平决斗，蕞后却使坏用枪的一件事情来塑造。就是表面看着是个人，但一旦触碰到他自己的利益，就会会不择手段的人，不能说这种人坏但也不能说好，属于对这个角色不喜欢，但也不讨厌的那种中间值。

弗兰克这个人物真的很豁达智慧，几件小事情来表现，发现可燃汽油等都不可燃了，将变成丧尸的好友放在冰箱里，自己的救命医药箱里是啤酒。对这个人物塑造很讨喜的，尤其是被丧尸咬了的时候，拼命喝蕞后一顿酒，然后让好友开枪杀死自己，不愿变成丧尸。

乔克的死应该是无妄之灾那种遗憾，人物是好人，却被本尼一枪爆头，先死的那种不赚什么眼泪，但就是揪了一次观众的心，留下一个好人印象。

安妮作为男主的妻子，温柔贤淑，为巴瑞加了太多的码，我对她随手拍巴瑞屁股的那个镜头十分喜欢，就是那种温馨日常的感觉特别到位。当然蕞后意识到自己变成丧尸的时候，也为她揪心了一次。那种离别的感觉从巴瑞和安妮的离别中传出。

梅根一出场的时候和好友打电话，满口的脏话，这样一个青春期的可爱小女生就很招人喜欢，和巴瑞的丢食物互动很温馨，变成丧尸自然揪心。

麦格林对自己鼻子影响美貌的在意，远远超越对变成丧尸死去的恐惧，这让这个人物一下就不在纸片，变得立体有记忆点。

如果一个片子很小的角色就会虏获你的关注，让你有印象，那这个角色无疑是非常成功的，我对釜山行里面的每个角色印象都很清晰，这样每个短暂的小故事才会那样的难以忘怀。整个片子也不会太差，怕的就是都是为了推动剧情的工具人，看起来乏陈无味。

用一些小的特点，塑造一个立体的角色，说起来很简单，但确实是很多电影不具备的，太多的笔墨渲染放在了主角上，而次要的角色都变成工具人。

屍速狂殺 確實是瘋狂的麥克斯加上活死人黎明，只不過是超級弱化版，當初看預告時看到控制殭屍能力還有把殭屍當汽油的設定就非常期待，想說應該會是個超嗨的電影，結果居然拍的這麼無聊...連殺殭屍都殺的不太有趣...... 原本就是想看控制殭屍怎麼玩，結果勒？擁有此能力的女主角戲份已經夠少了還一直被鎖在車廂裡，啥小事都幹不了還要被不知意義何在的實驗虐待......被主角群救出來後只用了那麼幾次能力，居然還只是把殭屍叫出來而已......應該可以有更厲害更有趣的用法吧？真的有夠浪費。 好幾次試圖搞笑，但幾乎全片都在一個不太開心的氛圍...雖然一直有事情發生，但看到後來只是在想什麼時候結束......但要結束時卻覺得終於要開始精彩了，然後就真的結束了= =

首先，疯子科学家抽的可能是脊髓液，我估计他的逻辑链路是这样的。

军方肯定早就发现了汽油发生了变性，燃料都不能用了，军方的汽车用的是高压大电池驱动。僵尸的血液可燃，僵尸的口气类似天然气，僵尸光合作用产生的哈气不必经过化油器就可燃，这个军方至少还没有加以利用，但科学家肯定发现了血液问题是根源，造血功能是关键点。

科学家希望通过给阴性血女主的脊髓逐步渗透僵尸脊髓液，达到类似【骨髓移植治疗白血病=换骨髓治血癌】的目的，借以发现阴性血人为何对僵尸免疫，再进一步再做疫苗。因为不明原因，女主同所有僵尸实现了【全脑的、远程主观可控的、逆向的镜像神经元】，女主突然学会僵尸控制，这个恐怕科学家始料未及...

今天聊聊澳大利亚电影《僵尸来袭》。

片名Wyrmwood: Road of the Dead (2014)，别名死亡之路。

这是一部澳大利亚出品的丧尸类型电影。《僵尸来袭》从诸多B级片作品中汲取灵感，导演和主演利用周末时间拍摄电影，再忽悠朋友们扮演僵尸作为廉价劳动力。

看这部影片时，我感觉这就更像是几个街坊邻居凑在一起在自家车库拍摄的。而这部电影足足花费4年时间才制作完成，因为他们只在周末进行拍摄等工作。

影片和常见的僵尸片差不多，天降病毒。

忽如一夜病毒来，变异僵尸满街跑。突然出现的病毒感染了无数人，只有少部分人没有被感染。幸存者们需要在重重危机下找到生路。

机械工程师巴瑞目睹妻子和女儿变异，心灰意冷，接到妹妹布鲁克的电话后又有了一丝生的希望。就这样他们踏上一条血腥的求生之路。

《僵尸来袭》还是知道自己有几斤几两的，制作经费无法和大制作《行尸走肉》等作品相比，于是他们选择了另一种僵尸片传统。

他们“把所有东西都扔到墙上，看看有什么粘在上面”，拍摄一部飞溅式的电影，拍摄过程中使用了200升假血。结果证明他们这种处理方法很成功，影片在他们家乡受到欢迎。

甚至在美剧《僵尸国度》第二季（Z Nation Season 2 ，2015）第8集中，出现了一张《僵尸来袭》的海报。

这里的僵尸并不仅仅是那种咕哝着步履蹒跚的肉食性生物，它们还有着其他多重有趣设定。

僵尸病毒来袭后，原有的汽油燃料已经失效，取而代之的是僵尸们的血液可燃，僵尸们呼出的气体可燃。

而布鲁克在被疯狂的末日科学家做活体实验后，获得了意念控制僵尸的能力。

种种有趣设定表明，本片并不想做一个模仿者，而是想做个低成本创新者。

不过除了设定上的创新，在视觉效果上，本片还是回归了僵尸片惯有设定。

不要钱一样的血浆肆意喷射，而且血浆看起来很假。乱飞的残肢断臂也尽可能的节约成本。

大量怼脸镜头，减弱了低劣布景不足。在不使用电脑特效的情况下，最大化的呈现特效效果。

你很难相信，这部电影是导演凯·罗奇-特纳的处女作，也是摄影师蒂姆·纳格尔的处女作。

影片画面在室外采用降饱和度的处理方式，而在疯狂室内实验室则增加了亮黄色和提高饱和度，形成强烈对比反差。

整体表现就像实验室里的末日医生一样，疯狂且自信。

几位主演的扮相比较唬人，全副武装的样子不输美国大片。

他们的车辆披上装甲后的样子，有一刻甚至可以媲美《疯狂的麦克斯》。影片也借此上演了一出疯狂麦克斯遇上僵尸。

影片很聪明，很有娱乐性，成功之处在于参演人员的智慧和热情。

比较扎实的剧本和演员卖力的表现是这一切的基础，快速剪辑弥补了制作经费短缺的不足。

同时导演也深谙B级片的精髓，知道拍摄重点放在哪个点，这个不详细展开，大家看过就知道。

独树一帜的僵尸片，

令人惊叹的处女作。

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