朴赞郁是一个真正黑暗的导演。
但他最黑暗的地方，是他把玩“黑暗”的姿态比别人都要来得深入、细致、长久，而且天知道，他真的爱它。
所以当某天，在我第五遍也许第六遍重温《老男孩》之后，刚好获悉他要拍一部爱情片，我就想，这事儿不靠谱，但是太酷了。

果然，片子拍出来有一种超现实主义的怪诞美感。
当我看到开头，少女切开手腕面无表情好像切开一只白兰瓜，然后认真将电线插进汩汩流血的伤口再以胶带细心固定，最后接通电源的时候，我很放心，我知道我将看到的仍然是那个黑暗的朴赞郁，不管他潜伏在多么明快的表象下面。

朴赞郁毫不珍视两位主演的美貌。
他将Rain闻名遐迩的六块腹肌隐藏在宽大病号服下面，而林秀晶清丽的面孔上则有两条诡异的黄眉毛，他让他们顶着傻气的发型，穿着难看的衣服，像幼稚园初班生一样莫名其妙地相爱。
我得说朴赞郁这种暴殄天物的态度真是高明，它保证了整部电影氛围上的浑然。

一间精神病院应该是怎样的？
大致上它应该像《飞越疯人院》和《梦旅人》中那样充满规训与惩罚，应该紧张、昏沉、四处暗藏制度的阴影和杀机。
但是不，那不是朴赞郁的那杯茶，这一回他“反题正做”，他的精神病院是童话系的。

认为自己是个机器人的少女英君，决心杀光那些带走她外婆（这位慈祥的老人家认为自己是耗子）的“白衣人”。
但她面临两个障碍
——
其一，她克服不了自己的同情心（七宗罪之首，其余的还有：悲伤、不安、犹豫、白日梦、负罪感和感激之情）。
其二，她的电量不够了。
于是她请求能够偷走任何东西的一顺把她的同情心偷走。
之后她开始在幻觉中枪杀护士，却终因体力不支昏了过去。

要知道作为机器人，英君只以充电为生，从来不吃人类的食物。
为了劝说英君进食，一顺跟她说，他发明了一种米饭电子管，可以把米饭的卡路里转化为电能。
于是秘密的机械间里，他在英君后背上开了一扇门，把米饭电子管安装进去。
呵，这一幕真是趣怪动人得很，难为朴赞郁他怎么想出来的。

基本上，这部电影是关于身为异类的苦难与幸福。
就是当一个人生活在不懂得她的人中间，她会以什么方式悲伤，以什么方式快乐。
由于我们所处的是一个惯于抹杀差异的时代，这个时代不愿意承认那些它所谓的“正常”，其实只不过是一些“普通”。
因此精神病院的作用就是，收容被剔除的“不正常”，并且，如果有可能的话，矫正之。

福柯曾在《疯癫与文明》中谈及，疯癫概念的功能之一，是令人想起那些未驯化的本性的神话力量。
真的，想想看电影里胖女人的薄荷油冰冻果子露袜子和柿子袜子，它们相互摩擦会使人体悬浮，在睡眠中飞行。
而一顺可以偷走星期四，偷走球技和礼貌，甚至偷来别人的歌喉为英君唱歌。
这世上把自身想象力发挥得最淋漓尽致的是两种人，天才和疯子，而其实我们根本无法真正区分他们。

朴赞郁说过一番话我很喜欢，他说，描写人生的希望和爱，其实比诉说人生的失意和悲观更难，尤其是在这个如此复杂与艰难的世界，但你不能以一种伪善方式来叙述，这才是最大的挑战。
而今次他稍稍放软了心肠，留下一道缝隙，放爱进入。
他通过反社会青年和机器人少女的故事告诉我们，大爱临头，机器人也无所谓。

我仍记得岩井俊二在《梦旅人》里有多绝望，少年时每到结尾那一声枪响，漫天飞起黑色鸟羽，我都会十分矫情地哭起来。
但好在《机器人也无所谓》是以一个大远景收梢，那是暴雨过后的清晨，日出东方，天苍苍野茫茫。
有些伤痛或者永不能治愈，但那有什么关系呢，我也爱你病痛丛生的灵魂。





2007-7-17

回想起來，朴贊郁的《再造人之戀》是今年最令我感到起死回生的電影。大家都怕商業味、不想看阿RAIN，但我說我信得過朴贊郁——看見他逐個逐個細節地與商業片頡頏相抗，簡直是錙銖必較，就感到快意。想想RAIN迷，要到電影開場老半天，才能真正看到阿RAIN的俊臉（I bet your parton），RAIN渾身壯碩的肌肉還一直被鬆身精神病院制服遮蓋，我就吃吃笑樂不可支。有評論指出精神病院的遊樂場味道我當然同意，但對我來說，嬉戲應該包括而且尤其指向朴贊郁本人的嬉戲。全片高潮的熱吻戲，RAIN猛伸舌頭堪稱過度投入，另一邊廂女主角捲成一束、頭頸 360度大扭曲、腳下還踏著風火輪（試想像扭曲與暴走在身體裡產生的交通擠塞），神情僵硬怪異驚慌。而誰又能說這不是少女真情流露的準確表達呢——對當代腐女子來說，戀愛裡最關鍵的轉折點就是，是否有決心面對某種對自己有好感的男子闖入後赫見自己內在的孤僻怪異時的驚慌；而這種想像中他人的驚慌，時時投射於自己臉上。看到這重重轉折，我放心地向身邊的觀眾表示自己的感動。

隱喻監獄的精神病院經常從相反意義被設想為遊樂場，僅僅如此是不夠的。以前看過岩井俊二的《夢旅人》，也是說被關在精神病院裡的善良天真被傷害的年青人。他們沿著牆的邊緣走，要出走到世界盡頭等世界毀滅，他們以為這是一次郊遊（PICNIC），他們以為世界會毀滅。結尾是女主角死了，但世界沒有毀滅，男主角悲憤地摟著女主角的屍體，向夕陽連續開槍（不記得有沒有自殺）。

一般都認為精神病是「逃避現實」，而《夢旅人》結尾的挫敗正在於，精神病人錯亂的幻想構築，出走反抗的能量，在面對現實時就崩潰了。將《夢旅人》和《再造人之戀》比較，就可以看到朴贊郁的堅強。朴贊郁是以這種病人與院方、犯人與獄卒、現實與幻想相較的強弱懸殊作為創作背景的。

電影中女主角（林秀晶）的問題是，她認為自己是cybrog（所以不吃東西），為了實踐cybrog的存在意義，她要殺盡醫院所有醫生和護士；但她有同情心（還有別的一些軟弱情感），所以始終無法下手，非常悲傷。她多麼希望祖母告訴自己「存在的意義」是什麼，當然不曾得到答案。對於女主角來說，她的存在難題是，既然我是cybrog，為什麼我會有同情心？但看在觀眾眼中真正的問題當然是，她明明是人，卻認為自己是cybrog，她不斷發出的存在意義問題，不斷抗爭（包括rain號召全院絕食來要求院方尊重女主角不進食的權利），在願望與感知之間掙扎，都是完全錯了方向，會導致她毀滅。這裡面有雙重的悲傷。而當rain偷去了女主角的同情心之後，她就變身為機關槍再造人，以手指為槍口，向醫生護士瘋狂掃射，口中不斷吐出空彈殼。一場血肉橫飛痛快淋漓的槍擊之後，當然現實沒有改變。換言之，女主角所汲汲追求的生存意義、她的同情心與願望之間的掙扎，她的痛苦，清清楚楚，對現實是毫無影響力的。這就是強弱懸殊。每逢面對警察，不少示威者往往先需作一番心理掙扎，苦苦自問到底應該尊重警察到什麼程度？應該抗爭到什麼程度？騙不騙？罵不罵？撞不撞？但是，清清楚楚，你尊重／辱罵／欺騙／說服／愛上／打倒／輸與一個警察，甚至殺死一個警察，對整個國家機器的結構根本是無影響的。這就是強弱懸殊。然而我們還是要苦苦地想。

然後朴在這裡面才再次以無比的堅強，說服你，邀請你與他一起嬉戲。女主角的機關槍變身功能，誇張的後座力、抖動，漫畫化後的槍擊暴力效果，伴著華爾滋美麗音樂，一再一再被展示簡直接近沾沾自喜。朴贊郁對「重複」的快感如此有信心。朴的創意發揮處，亦即犯人的活力及抵抗力來源，乃是構想個別病人病況與病院規條的互動變化，換言之是內在於精神病院的，而非「外於病院」的世界。因此朴贊郁不需要像《夢旅人》般的出走結構來換取喘息自閉空間，他轉而不斷發明新的病徵和對應規條方法，儘管結果僅止於一些對國家機器的擾亂——他嘗試在說服我們，最重要的是過程。也許這種不斷停下來又變個小魔術的延宕，讓朗天覺得可以把這部電影說成「如假包換的色情電影，把做愛過程無限延長」。我的巴塔耶沒好好讀，只記得好像有一句：色情是純粹的浪費。的確，這些擾亂、延宕、魔術，是如，酒精般揮發性的、不可累積的，但豈非就是片子裡那句生命「放棄希望，繼續用力」——這不一定是現實（可能擾亂是可以累積的呢），但已是強弱懸殊裡像一個童話般希望教你做人道理解決生命問題的，安慰。以純粹理性來說，安慰不一定是假的。

《再造人之戀》留到三個月後才寫，結果它遇上了比較令人容易明白的闡釋機會。記得林秀晶為什麼會瘋掉嗎？她無法接受家人把餵養老鼠的外祖母送到老人院，並因為自己沒有把假牙給外祖母、令之無法進食而罪疚。外祖母象徵自身的起源，自身的起源與污垢不潔的結合，份外令人排拒——因要維持清潔的正常的家庭秩序的想像，外祖母必須被排除，送到老人院。含有精神病徵，齊澤克口稱的革命主體：「哀矜地標舉並（認同）具體實存秩序中的內在例外 ／排除之處，亦即那「厭棄物」（abject），將之視為真正普遍性的唯一所在。」而女主角就是因為不能接受對他者的排拒（把自我的一部分完全驅除出去），不能接受機器的暴力（醫護人員對外祖母的不禮貌），不能接受自己的無力與疏失，終於就把自己想像成cybrog。在軍政金三位一體的未來中環規劃，皇后碼頭當然是一個不得不排除的厭棄物（政府打手文章有時真的說得很難聽），即使它的空間格局本身銘刻了這個城市的殖民歷史，但也會被排除。排除當然不會禮貌，在議會上都已經夠不禮貌了。就一起來當林秀晶吧。

《再造人之恋》，今天打开豆瓣，褒贬不一，亦属正常。贬的人说故事结构混乱，拖挞，主题不分明，人物行为欠严密逻辑性。
 
高原湖泊旁围绕着的雪山，我很为之叹服，可我更爱那些湖边无名的花朵，细细小小的，色彩斑斓，自生自灭。多数人是不懂得欣赏花的，懂得欣赏的话，就不会把它们修剪成自己希望的模样。所以，它还是在那儿好了。
 
电影不行，它生来就是要给人欣赏的。
 
有幸的是，谁也修剪不了它，它成型后，就在那了，你爱就爱吧，不喜欢拉倒。
 
对于朴赞郁导演，这是我第一次猫他的电影，相信以后会找其它的来猫。没有对比性，不知道他以前拍的深刻的揭露人性的电影是啥样的——也就不会像一些喜欢他的人，对这部电影有所失望。
 
这种心情很可理解，我喜欢蒂姆伯顿，但他的《僵尸新娘》就多多少少令我失望。
 
但这部电影，没有期待，也就没有失望。它生来就是这个样子，我心里没有对它的模样抱有既定的期待。
 
话扯远了。
 
英君的奶奶一直想告诉她：活着的目的
 
可是每次当我们和英君一样，坚耳恭听，却只见到奶奶糯糯的无声的嘴唇。
 
一顺和英君根据口型猜了半天，猜出结论是奶奶说英君是个原子弹。
 
挺恶搞的一个答案，但是很可爱。不是非得得出活着是为了社会主义事业贡献发光发热才有真正的人生。对于英君而言，她一直确认自己是个机器，只是没有说明书与使用手册罢了，奶奶告诉了她，她就是个原子弹。这就是她的人生主题了。
 
一顺爱英君，保护英君是他的主题。
 
王家卫的经典台词：每个人都有自己坚持要做的事，其它人或者觉得佢好岸居，但佢觉得值得。
 
精神病人被夸大的癔想症，彼此配合着表演，显得童真而梦幻。一顺是个惯偷，他能偷走别人的性格、技能、同情心，只要他能想到的，都行。正常人会骂他一句：神经病。没错，他就是个神经病，所以他在病院里，就具有了特殊的偷窃能力。他偷走了绅士先生的礼仪，这位先生走路是倒退的称为法庭礼仪，对别人的任何过错都归疚于己。绅士先生被窃后变得轻佻骄傲，当一顺要还他礼仪时，他哭丧着脸说：可是我现在已经不想要了。
 
我称之为电影的隐喻。
 
隐喻在电影里随处可见，可圈可点。
 
英君被一顺偷走同情心后，开始了她的复杂计划。她的手指就是枪头，狂射向白衣医护人员，一瞒一个准。枪击镜头大家都不会陌生，但有这样的创意十足，貌似血腥，实则荒诞无稽么？
 
后来她躺在病床上，绝食使她奄奄一息，医护人员给她吃的，她恨恨地望着对方。手指枪头的子弹，疲弱地射不出来，咚一声掉地上了。
 
电影里那些热爱幻想，创意十足的精神病人，比现实生活中整天板着一脸的人，要有趣得多。他们不被理解，被放逐，与常人无法沟通。医护人员有的只是医疗常识，但沟通起来，困难异常。
 
爱上一个人很容易，理解她，保护她却谈何容易。
 
一顺理解英君，对于英君的绝食，他推心置腹地代入了英君的世界，他想：英君一定是出了什么问题。于是具有电工技能的他，“发明”了米饭电子能置换装置。
 
他跟英君说要把这个装置装进她的后背，英君脱去上衣，瘦弱伶仃的后背，英君调过头来望了一眼后面，好奇地信任地。
 
当他用尖刀对着后背比划的时候，我很担心他的病会影响判断，造成英君的血肉模糊。担心很多余，他很可爱地用画笔画了一个小门，然后咔咔一声（打开他的牙刷盒），把小门开了。他说：哇，好多积尘！
 
然后对着英君的后背，轻轻地吹着，打扫了一下机器里的尘灰。
 
英君又是信任地，乖巧地转头望了一眼。
 
装置终于装好了。
 
英君开始进食，对绝食多日，以闻电泄充饥的她，显得很艰难。吐出还没咽下的米饭，英君大声地哭泣，她说：要是以后装置坏了怎么办？
 
这倒是个现实问题。
 
一顺拿出一张名片，上面有他的头衔：家庭电子维修师傅，有他的电话。还有宣传语：生命有保障。
 
可爱得冒了翻。
 
如果有一男人，很爱你，很理解你，能够代入你的世界，思你所思，并且竭尽全力保护你。
 
是个神经病何妨？
 
英君是个神经病，一顺也是。正常的人，如你我，爱情里也难有这种纯粹。
 
电影，它给我什么，它让我感受到什么，那就是什么好了。
 
这部电影，给我的感觉挺好。
 
电影不是非得要标榜着：深刻明确有指导意义的主题！

叙事结构非得：有条有理，合情合理！
 
人物性格非得：百份百地合乎想像合乎逻辑！
 
这样的电影，也会挺无趣吧。
 
电影蒙太奇，使你内心进入一种飘浮的时空，当你进入角色的世界，角色也进入了你的世界。
 
就跟王小波的小说一样，你可以说他不知所云，也可以很爱他。关键是你与导演有共鸣。你的内心有一块柔软的地方被触到了。

我就喜欢这部电影，喜欢它：童真、有趣、令人感动！对现实世界的隔膜与冷漠也刻画得有纹有理。
 
你可以说我肤浅，在大话西游前，喜欢周星星的人多被标上“肤浅”的标签。可是某天，这种状况改变了，大家以喜欢周星星标榜“高深”。
 
如果只听从自己的心，是喜欢就是喜欢。
 
那么就这部电影而言，足以给我理由再重温。

    一个朋友曾经在QQ上说：“电影里可以敞开心怀，不问世事，进行一场至真至纯恋爱的人，一定不会是上班族。因为生活本身，是件很累人的事。如果罗密欧与朱丽叶是房奴和工薪族，也就抽不出空自杀了。”

    看这部林秀晶和RAIN拍的电影时，我想到了她曾说过的这些话。

    英君和一顺也不用上班打卡，朝九晚五，因为他们住在精神病院里。

    英君认为自己是个机器人，她把电线插进自己割开的手腕中企图给自己充电，结果被送进精神病院。一顺被鉴定为患有某种“反社会综合症”，他用自己做电技工的储蓄，送自己来这里。

    英君留着齐刘海，眉毛疏淡，整日穿着过分宽大的棉布裙，挎着大帆布包，因为怕短路生锈而拒绝吃饭。她的包里装着很多电池，饿的时候拿出来舔舔。她和自动贩卖机说话，和未插卡的电话机说话，藏到柜子里和钟表说话。

    一顺第一次看见她时，她处于半昏迷状态。躺在床上被一个病友推着满院走。一顺对她是一见钟情的。

    当英君因长期不吃饭而被医护人员强迫推进隔离室，从鼻孔插入导管输液时，一顺疯狂地闯进隔离室大闹“她有不吃饭的权利”。一顺被关进英君的隔壁病房里。

    一顺从窗户递给英君一双袜子——这是一位病友的发明。英君咯咯笑着，穿上它，匍匐在床上，双脚不断摩擦，产生“静态电子悬浮拉力”，英君越变越小，终于飞了起来，一只瓢虫抓住她的床，飞出窗户，降落到旷野上。

    为了让英君吃饭，一顺在母亲留给自己的遗物——一个首饰盒中，放了些电子零件，告诉英君这是“米饭电子管”，能将卡路里转换成电能。只要把它装进英君的身体，英君就能通过吃饭充电了。

    在约好的地下室，英君脱下棉布裙，两扇突兀的肩胛骨像蝴蝶翅膀。一顺用自来水笔在英君背上画了一道门，“啪嗒”打开个盒子模拟打开那道门的声音，佯装安好完毕。

    翌日，英君在食堂里，用了几分钟时间将第一勺米饭放进嘴里，然后哇地大哭起来：“如果我坏了怎么办？”“坏了我修。”“要是现在没坏以后坏了怎么办？”一顺给了英君张米饭电子管技师的名片，“坏了给我电话，我终身保修。”

    朴赞彧在这部电影中，率性地用了很荒诞的场景，让人忍俊不禁。例如在病院里像卷筒纸一样滚来滚去的病人，例如飞行袜子，例如让英君以口做弹匣，十指为枪膛，扫射精神病院。

    这哪是神经病，这分明是童话，是理想啊。

本来开始打算看个热闹的.毕竟是两个很出名的韩国演员的阵容.以为又是什么偶像爱情片,结果...我预料错了.
感觉导演是很用心的.台词有的很有幽默感.让人不至于看的很闷.形形色色的精神病患们的各种可爱行为的确把我逗笑了.
影片整体的色彩很艳丽.也很时尚的感觉.稳定室的装饰看似像某个MV的布景一样.其实想想,之所以四周都是软垫应该是怕病患企图自杀吧.绿色的选择也很好.给人心情舒畅的感觉.
Rain的乾坤转移神功串联起每个病患心底的世界.给我印象最深的是那位时时都第一个主动冲出来认错的大叔.导演寓意其实很明显.但我估计大多数看此片的人还是不会理睬那些的.
女主角的机器人情结实在顽固,不过最终还是被温柔的Rain说服了.亲情,在可爱的小女主人公心里是比生命更重要的东西.
借非正常人去比喻正常人们内心的缺失和空洞.导演的目的做到了.至少在我这里做到了.轻松的配乐不会给人太大的压抑感.但影片结束我还是不仅习惯性的想了很多.
一部电影或者一个活动一本书一个人的演说都不能足以唤起全人类的良知.
前两天我母亲回来说一个和我差不多大的女人开着自己的私家车疯子一样冲出来,幸好差一点.为何现今的世界社会让如此多人们为物质卖掉自己的灵魂,丢弃自己的良心.疯子一样的追逐物质.他们真的快乐吗?!我家门口经常会有一个女乞丐坐在那里.最近很少看到她了.但每次看到她,她总会把自己捡来的食物分给她身边几只流浪狗吃的.或许她是有钱人的话也不会这样了吧.人之初性本善.但生存环境的转变也转变着我们每个人.希望世界有天可以真的和平.

顺便摘一下我抄的女主角那本梦幻小书中的所谓"七宗罪":
1.同情心
2.忧愁悲哀
3.慌张不安
4.犹豫不决
5.虚空幻想
6.罪恶感
7.感激之情
呵呵.我猜导演是在说反话:)

另外,描写精神病的电影我看得不多.另一部就是被神话一样的梦旅人.我看的没什么感觉.可能我更习惯韩国人直白的表达方式吧.后者比起此部.深度差太多了.

「朴赞郁太酷了﹗」散场的时候，我激动万分地拉着同伴说。

自从看过《原罪犯》之后，我已经成为了朴赞郁粉丝。《再造人之恋》甫上映，便满心期待地跑去看，果然没有让我失望，令我感到意外的是，他在这片中表现了一种深刻的人文关怀。

《再造人之恋》不是一套科幻片，女主角并不是再造人，她是一个认为自己是再造人的精神病患者。她和她那自以为是老鼠的婆婆一样，被家人、社会排挤。因为觉得自己是再造人，她插上电线打算要充电，结果触电昏迷了，被送入了精神病院。

导演在电影的第一幕已经表明了来意。女主角在工厂里干活，一排排的穿著红色制服的女工跟着广播的指示把电子零件组装起来，再放到输送带上。看下去，便知道这片子其实是卡夫卡《变形记》在网络时代的一个变奏，女主角拿着鼠标跟自动贩卖机、跟收音机说话，却不愿意跟人类沟通。其实，她并不是不愿意跟人沟通，只是没有人愿意理解她，并接纳她认为自己是再造人的想法。那个粉色的精神病院里没有一个坏人，没有一个会伤害人的人，他们只是有着异于常人的想法及行为。

这片子承继着复仇三部曲的暴力美学，也有好几场血腥的场面，但来得没那么沉重。用了粉色的场景作包装，但内容仍然是环绕仇恨，这些仇恨始于个体的被迫压，始于个体与社会之间的冲突。在复仇三部曲里，我们看见的是冤冤相报，人与人的仇恨被推到极致，复仇者都是冷静、铁石心肠、计划周详的人，他们一心一意、专心致志去复仇，可是最后仇复了又如何﹖都已经是活死人。在这部新作里，导演温柔地展示了一条出路，似是对前作的一个总结和呼应。

这片子走的仍旧是超现实的路线，比较《亲切的金子》，我觉得他这次在意象的运用和处理上更为出色，意象纷呈得来比较浅白和有系统，观众就不用像解哑谜一样，比较容易代入。

故事发展不谈了，不过他这次拍得很感人，也有很多笑位，当成一个梦幻的爱情故事去看，也很到位。可是，最后一个镜头，他们两人在山头的荒地里等到天亮，那一个wide shot，真让人有种天地茫茫的感慨。


我很喜歡電影的英文名"I'm a Cyborg, but that's OK."
官方網站超靚，去看：http://www.cyborg2006.co.kr/


http://thereisnothingreal.blogspot.com/2007/03/blog-post_3962.html