剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 如果道歉有用的话，还要警察做什么？
罪人承认死亡是对罪孽的处罚，但是另我严重困惑的是，布里奥妮声称希望通过自己的第二十一部小说来还原一切，试图达到赎罪的目的。可被献上祭坛的生命究竟是谁的呢？那无疑不是罗比与塞西莉亚，这两位命中注定只有下辈子才能在一起的恋人，终其一生只有在书房中那段不算充裕的激情时光，并且没有达到高潮。他们是真正的受害者，用受害者的生命来做为祭品？这个玩笑就开大了。
那无疑也不是布里奥妮那个风骚的姐姐与她巧克力大亨老公的生命。这对钟情于婚前性行为的夫妻最后活得相当滋润，在体面的教堂里举行体面的婚礼，并且向我们证明了巧克力真的有催情作用这一真理。
至于布里奥妮自己本人呢？我只看到一位白发苍苍的老妪在直播现场作出痛苦的表情，诉说着自己内疚的心理。可她不是还没病危吗，她不是患上了轻度老年失忆症——能够从某方面帮助她解脱痛苦的疾病吗？是的，她是孤独，她是压抑，那又怎么样，不孤独不压抑她能成为作家？你以为仅仅凭从小的写作兴趣以及妄想症再加上一点荷尔蒙就能成为作家？宋祖德他是作家吗？所以我真的不认为布里奥妮失去了什么。
于是到了这里，被献上祭坛的生命究竟是谁的成了一个悬而未决的问题。好吧，这本身就不是一个问题，因为没有人成为祭品，罪根本就没赎过。
任何破坏他人的爱情的行为都是件不可饶恕的事情，无论这样的行为是否打着年少无知、爱慕、嫉妒、误会的旗号。事实上我们也看到了，布里奥妮有着充裕的机会去最大程度地挽回局面，正如她杜撰出三人重逢在塞西莉亚的出租房中所发生的遭遇战一样，罗比向她怒吼道：“难道你需要从十三岁到十八岁五年的时间才能明白自己的谎言给别人带来的伤害吗？”可惜她一直都没有这么去做。她悠闲地用了剩下的五十九年时间来出版了二十部作品，再用最后一本完结篇来表达自己的忏悔。这种跳跃的叙述方式就像那段描写浩浩荡荡的敦克尔克大撤退的长镜头一样，让我觉得真不怎么高明。
值得一提的是扮演童年布里奥妮的十三岁小演员斯奥塞·罗南，在书房遭遇一九三五年版的艳照门时，一双眼睛将复杂的心理活动表现得淋漓尽致。就如同贯穿整部影片的插叙、倒叙手法一样，很好很强大。
毕竟这是金球奖的最佳剧情片，所以还是回归到电影之中吧。布里奥妮同学，你要么就别做这么龌龊的事情，要么就早点醒悟来改变一切，要么就沉默一辈子，要么就直接去死。当你发现一切都为时已晚，还要硬着头皮出版这么一本不尴不尬的小说，实在是让人感觉一点诚意都没有。
这是一段悲惨的无果爱情，不应该被你拿做题材写成一篇老年回忆录。你都七十七岁了，都到了这个时候，如果道歉有用的话，还要警察做什么？
2 ) 煽情的不是爱情而是赎罪
不枉费我期待了这个影片这么长时间,这是一部非常出色的作品.JOE WIGHT这个导演很聪明,开始的前90分钟显得有些漫无目的,不知道这电影到底要说什么,直到最后才发觉中了导演的圈套,才发现这部影片的高超之处...
前一部分破碎的花瓶,调情,充分展示了凯拉身上的那股邪气,感觉上对于凯拉来说这绝对是她突破性的演出,另外那个小女孩阴暗的一面表现的十分到位,突显了那种充满了稚气的愚蠢,让人无比反感.
之后导演用分别叙述的方式记述了ROBBIE和长大后BRIONY的经历,看着非常的乱,一直提不起兴趣,一是CEE与ROBBIE从相识到爱情的过程实在是突兀,这种突兀从根本上决定了后来的无数煽情场面让我因为缺少信服力而无法为之感动,而在这部分导演的手法也过于唯美,ROBBIE三人与队伍失散,落泊的游走于断壁残垣与怡人的自然风景之中,没有战争的拼杀场面,只有被残害儿童的尸体,敦克尔克海滩上的长镜头,破旧不堪的游乐场与失魂接近疯狂的士兵,ROBBIE对亲人与爱人的思念,其实看到这我都想放弃了,连激烈的战争场面也没有,感觉这电影有太差劲了...
后来好好回想了下结尾,才发现我错误的理解了导演的真实用意,让我们回顾一下这个结尾,已进残年的BRIONY带着自己这部小说接受节目的访问,她说,"一直以来我都想说出事实,但我做不到,我没有经历过的事情监狱的情况,敦克尔克大撤退,我都得到了当时的第一手资料,但这些坦诚会非常残酷,我不知道这样坦诚的是为了什么."然后陈述了真实的情况.这个场面的前一个镜头是BRIONY去找CEE与ROBBIE认错,这是小说中虚构的,而这个镜头也是从前面BRIONY当年的情景一直延续下来的,说明了这个片段之后,导演则划了一条影片中的现实与虚幻的分界线,也就是说影片中前一部分的整个故事并不是完全基于真实情况的发生,而是基于BRONY的小说中的描绘.
在这里又不得不赞叹导演的功力,分别记述的用意就在于此,一方面影片对BRIONY经历的描绘具体真实,这正是BRIONY的亲身经历.另一方面对ROBBIE战场上经历的描写则唯美,亦幻亦真,符合BRIONY基于真实的杜撰,这才发现没有战争场面实际上是最合理的,从影片来讲,这样的处理方式是最佳的,对于BRIONY那种带有理想色彩的描述的基调,这样的手法给予了最自然的衬托.另一方面,从感情层面上讲,这样唯美的场面无疑是BRIONY心中最美好的期盼,咖啡厅里的相遇,无尽的思念,ROBBIE与CEE如此惊天动地的爱情,都是BRIONY最美好的愿望,让我不得不为BRIONY这种最真诚的忏悔而动容,影片中情节上那些"做作"的煽情此时也转化到了BRIONY的救赎之中,并得到了质的改变与升华,使我深深的震撼于其中...
感觉这部作品实在是非常出色,同样佩服导演的功力,说到底,影片所要感动观众的并不是爱情,而是BRIONY那来自灵魂的救赎.
3 ) 作家的不诚实
如果你认为，电影的前半部说的是一个老套的爱情故事，那是错把Robbie和Cecila当作了主角。说那个爱情故事的，是13岁的Briony。而我们真正要看的，是Briony 自己的故事。这部分的节奏轻灵跳跃，有点朦胧迷幻的气氛，正是13岁文学少女敏感心灵的体现，罗曼史+侦探，也是少女最爱的题材。
四年后大战爆发，Robbie 从狱中当兵出征法国，千辛万苦退向敦刻尔克；Cecila 离家做了一名护士，等Robbie归来团聚。Briony也去做了护士，如服苦役般洗刷自己。这部分和上节风格完全不同，哀伤凄婉，不仅是因为大环境的变化，更因为说故事的人，十七岁的Briony也变了。
从这里我们知道，当初的小Briony，不仅能写话剧，还讲了一个可怕的故事，一个彻底改变Robbie和Cecila命运的故事。更重要的，激发这个故事并非完全来自想入非非和保护姐姐的狂热，还有爱慕和嫉妒。
这时候，让我们再回想第一部分结束的场景，Briony从门洞中向远方凝视，眼中含泪。Robbie母亲发出凄厉的喊声：liar,liar,liar ... 而击键声噼噼啪啪地响了起来。
少女Briony代表这样一类作家，年轻、聪明、有天赋，但又冲动、敏感、过于自我，他被廉价的赞美所包围，自以为洞察一切真理在手。当内心欲望得不到排解，给一个道德支点，他会小题大做，甚至用笔杀人。
护士Briony 代表另一类作家。伤口上的血污可以清洗，而心灵上的怎么也洗不掉。而正视那样淋漓的伤口，才需要真正的勇气。十七岁的Briony在寒夜中写下第一部小说，这不是一个享受的过程，而是一个赎罪的过程。
然而，影片的最后一段才是真正震撼。原来团圆的结尾是假的！Robbie和Cec 根本没有能够幸福地重聚。老年Briony吃力地说，读者们怎么能够从真实结尾中看到希望或者得到满足呢？我不认为这是软弱或者逃避，而是最终的善意，我给了他们幸福。
可是你能够相信她吗？是读者得到了幸福，还是Bariony自己得到了安宁？我们知道第二个故事里，道歉的场面是虚构的，那么教堂的婚礼呢？甚至回溯到第一个故事里，小Bariony究竟看清了没有也值得怀疑呢。
在第一个故事中，Bariony 自以为在捍卫正义，给了观众们一个虚构的故事。在第二个故事中，她又以安慰心灵的名义，给我们一个光明的结尾。在真、善、美之间，总是应该选择真实，因为脱离了真实，就无从判断正义和幸福。
但是作家们，他们不由自主地会被正义和美丽所诱惑，他们天生地不诚实。
4 ) 一部很讲究的电影
一部上乘的影片，必然注重细节的表现。[赎罪]的七项奥斯卡提名也可见其在各个方面的出众，虽然只获得了最佳配乐的奖项（实至名归），但对于一部英国影片和资历尚浅的年轻导演来说已是难能可贵了，更何况已有威尼斯开幕影片、金球奖最佳影片的殊荣在前。
这里不谈长镜头和主观视角与观众视角的并叙结构，只谈一些细节上的处理。在细节上，[赎罪]让我感受最深切的就是它的讲究。影片中虽然融合了很多种表现手法，但并不显得杂乱突兀，这里面就需要大量的细节来完成起承转合的任务，而这也正是导演的功力所在。
先来看看视觉方面，前半部：晚宴前香奈儿广告似的西西莉亚的那组镜头；考究的墙纸背景前暗影中的布里奥妮就像一幅古典油画；罗比在浴盆中抬头仰望天窗上飞过的战机；庄园外景中如童话般的阳光和色彩；夜晚寻人时山头的手电和近境处的布里奥妮；罗比回来时西西莉亚一家人在门前的站位等。后半部：丛林中阴霾过后的短暂阳光；废墟中人和场景的关系；河中倒影出飞过的战机；海港酒吧中黑白银幕前的剪影；下避难所时的大仰角；花丛中的逆光的罗比；遇到老妇人（母亲的意象）时亦真亦幻的模糊处理等。多处逆光的处理、人物走位路线的设计感、构图的张力都让人赏心悦目，百看不厌。每一个角度，每一个镜头都异常的讲究，你甚至可以感受到导演在拍之前脑中已构筑了宏大完整的影像，才能有如此的掌控能力。更有意思的是，你如果多看几遍会发现差不多每种表现手法都会有呼应的地方，相当耐人寻味。
影片的音效处理同样妙不可言，如像散落在沙滩上的珍珠，不时闪烁着迷人的光芒的。影片中，音效与镜头的双重剪辑，营造出虚实结合的效果，打破了台前幕后，也打破了时间与空间，背景的配乐常落在现实的音效上，如开始阶段急促的钢琴背景配乐接上剧中西西莉亚的轻轻一撩；又如小布里奥妮最后一个特写时的打字机配乐收尾正好落在四年后罗比的打火机声响上；闪回时的时光倒流；最后一幕时倒带的声效等，这些在音效和配乐上的用心赋予了影片更多的情感和趣味，饱满而有力。同样的，你会发现很多音效的处理也是两处各有呼应，建议大家再看的时候可以留心一下。
最后再提一点结尾处老年的布里奥妮，虽然只是一番独白，但她的表演却着实为本片煽了一把情，看着她不安的眼神，微颤而紧皱的嘴角，欲言又止到最后坚定淡然，让人禁不住心酸了起来。
5 ) 佳片有约对《赎罪》的介绍词，写得不错。
在2007年，威尼斯电影节上，选择了一部英国电影作为开幕影片
有人说，这是一部有关爱情的影片，有最唯美的诗情画意；
也有人说这是一部彻头彻尾的悲剧，
所有的美好都被硬生生撕裂呈现在面前。
这里有古典的华丽和惊艳，也有现实的残酷和悲凉，
如果说悲剧是把美好的东西，撕碎给人看
那么假如有一天，这个撕毁别人美好的人，后悔了
希望获得当事人的宽恕和原谅
她能够获得救赎吗？
今天要给大家介绍的影片，是英国影片《赎罪》
一部典型的英国电影，会包含着什么桥段呢？
一部典型的英国故事，又有哪些标志性的内容呢？
这部《赎罪》，几乎包含了我们对英国电影所有的期待
这是一部到处弥漫着英伦气息的影片，这是一部最应英国气氛，最
英国面孔，最英国的故事
很多英国电影都散发着一种乡间庄园的气息
那里有华丽的陈设，精致的茶具，到处洋溢着优雅的气息
如果说英国的城市总是在下雨
但是对英国贵族来说，在他们的乡间别墅里，在庄园里，他们可以
得到明媚的阳光，也许是偶尔的一瞬间
他们可以在那里举办宴会，可以狩猎，可以尽情地享受生活
英国的庄园，就像英国的一个小社会
那里有同样的严明等级，同样的各色人等，同样的各怀心事
《赎罪》的故事就开始于1935年，应该乡间的一个华丽庄园里
这里是布利奥尼和姐姐塞西莉亚的祖辈给他们留下的宅邸
午后的慵懒阳光投射在开阔的草坪上
一切看起来都那么尽善尽美
可谁也想不到，会有残酷的事情，
会在这个近乎唯美的小世界里发生
但是它就这么发生了
相信大家在看电影的时候
一定会被那个穿着白裙子的，古灵精怪的小姑娘所吸引
爱尔兰的小姑娘西尔莎?罗南
出演《赎罪》的时候几乎和片中角色年龄相仿
这也给她刚刚开始的表演生涯
带来了一个小小的高峰
布利奥尼这个既早熟有幼稚的角色
为她获得了奥斯卡年度最佳女配角的提名
同时，金球奖等十几个有分量的电影奖
也把最佳女配角给了这个小姑娘
问到怎么能演好这个角色的时候
小姑娘坦诚地回答到，我跟她年龄相仿
只需要把自己变成她就是了
包括西尔莎?罗南，扮演的13岁的小布利奥尼
影片中出现了三个年龄段的布利奥尼
受到英国传统戏剧的影响
英国电影历来有群像电影的概念
也就是说，电影中的每个角色，无论主角还是配角
每个人身上都有丰富饱满的性格
每个人的表演都会很出彩
在当今影坛，谁被认为是最有古典气质的人？
答案就是《赎罪》中扮演塞西莉亚的凯拉?奈特莉
凯拉?奈特莉她一次一次在银幕上扮演了
具有优雅气质的应该女人
她最爱看的是上个世纪三十，四十年代的电影
她一直觉得自己是一个活在现代的古装英国女人
片中凯拉?奈特莉扮演的塞西莉亚
在晚宴中穿着的那条绿色晚礼服
被影评界称为史上最惊艳的电影服装
甚至有很多人在看完了《赎罪》之后，念念不忘的
竟会是她那条翡翠绿的长裙
赎罪的造型师设计这条裙子的原意
是为了突出这个人物敏感容易受伤的性格
所以哦用真丝的质地，做了这条裙子
除了能够展现出裙摆的飘逸和轻灵
真丝的脆弱质感也想塞西莉亚和罗比刚刚迸发
就被残忍撕裂的爱情
扮演罗比的青年演员，詹姆士・麦卡沃伊
则是近几年银幕上最具古典气质的男演员
很多观众惊叹，近几年来英国的银幕上
已经很久没有出现这样迷人的新星
拍摄《赎罪》乔・怀特第一时间想起了麦卡沃伊
当我读到他有一双乐观的眼睛这句话时
我立刻想到了詹姆士・麦卡沃伊
他确实有这闪烁充满希望的眼睛
总是能看到光明
出生于苏格兰的麦卡沃伊，身上透着一种
老牌英国绅士的古典做派
尤其是他那双顾盼流离的蓝眼睛
为了演好《赎罪》
他很快地掌握了上世纪40年代的英伦腔
对于他这样一个苏格兰人来说
这是一件非常困难的事
而《赎罪》这部电影，麦卡沃伊前前后后只看过两次
因为他对戏太过投入
尤其是面对着他深爱却不能相守的赛斯利亚
他总是在导演喊停后，任然控制不住自己的眼泪
英国历来也有把文学作品搬上银幕的传统
《赎罪》当然也不例外
但是与别的小说不同，赎罪曾被认为是电影史上最难改编成电影的
小说之一
洛杉矶时报的专栏是这样评述《赎罪》这部小说的
“《赎罪》是当代最感人的爱情故事之一
这部小说更多的是描写人物的内心和意识
文字的优势是影像所无法表现的
因为它实在是包含了太多人物内心的独角戏”
而究竟电影是如何忠实而精彩的再现小说中的文字的呢？
而当电影把小说忠实地搬上银幕的时候，
电影还做到了小说中文字做不到的事情
《赎罪》的故事开始于第二次世界大战笼罩下的欧洲，
罗比蒙冤入狱，1939年，第二次世界大战爆发了
监狱中的罗比选择了参军，期待着在战场上能建功立业
去换回他清白的名声，用荣誉去配得上塞西莉亚的爱
1940年，被派往法国战场的罗比，
经历了二战史上最著名的敦刻尔克战役
在表现罗比参加敦刻尔克撤退的情节时
小说《赎罪》用了几十也得篇幅，写了战争的残酷，颠沛流离
但是电影《赎罪》35岁的导演乔・怀特
用了一个完美无缺的长镜头，展现了这非凡的一幕
这个4分52秒的镜头，是今年来描述第二次世界大战
最震撼人心的一个镜头
虽然没有流血和枪战，但它却具备着
更强烈的视觉冲击
场景中共出现了2000多个群众演员
摄影机的移位也长达数千米的距离
整个镜头，充分表现了人们焦躁 思乡 绝望的情绪
以及战争的残酷
为这个二战背景下发生的故事，增添了几分厚重和苍凉
一个人要经历怎样的炼狱和煎熬才能获得救赎
接下来，就让我们和布利奥尼一起，穿过时间的甬道
回到1935年的英国
那个洒满阳光的夏日午后
6 ) 只有哀艳的战火是真的
推荐理由：整部电影哀艳的质感，以及片中那个近五分钟的长镜头。 片 名：《救赎》 导 演：乔•怀特 主 演：凯拉•奈特丽，詹姆斯•麦卡沃伊 出品时间：2007年 奖 项：第六十五届金球奖最佳影片，第八十届奥斯卡最佳配乐奖 读 家：石头花园的歌女 愁云惨淡的敦刻尔克。 有营火，有口琴，军官近距离射杀战马，旋转木马上坐着酩酊大醉的士兵。 士兵们群殴、纵酒、策马驰骋并发出印弟安人那样放肆的呼啸声，或者什么也不干，只是坐在车边茫然地搓着手，等待。 穷途末路中的等待。 《救赎》中这个致命的长镜头，它拍出了末世之感，以及末世的溃烂、崩塌和绝望。 而你知道，绝望的气质与狂欢，从来都有点相像。 其实是一部地道的文艺片。 文艺得简直要令我想起亦舒的小说来，比方说《连环》，也是庄园中性情迥异的一双姐妹，间中还有一个下人的儿子。不过，当然，那是另一个故事了。 《救赎》讲，妹妹布莱尼年方十三，已写出第一个剧本，日常以文学家自居，连步态都透着股文艺女青年的自命不凡。 姐姐塞西莉亚与管家之子罗比互萌爱意，终于在藏书室中暗通款曲，不料被布莱尼撞破。 而就在当晚，寄居此地的表姐罗拉被强奸，于是布莱尼毫不犹豫地指认了罗比，令他蒙冤入狱。 之后不久，二战就爆发了。 大概所有的战争都具备类似的效果，即，导致更多仓促的婚姻，仓促的死亡，还有仓促的成长。 同样地，战争使布莱尼变成了一个成年人。 她失去了锋芒，失去了十三岁那个炎夏，面孔上那种决然、傲慢、咄咄逼人、但同时又在渴望着什么的表情。 简言之，她不再锐利，她变钝了。 大概是出于对那次伪证的悔悟，布莱尼放弃了进入剑桥的机会，转而做了军队的护士——想做点真正有用的事。 但是，要等到一个少女明白在她的幻想世界之外其实另有天地，实在太迟了，至少，对于塞西莉亚和罗比的爱情来说，太迟了。 要知道麦克白夫人即使不断洗手也洗不清她的罪，因为她所做过的事，已经成了。 令我动容的是那一幕—— 清晨，法国西部曙色初动的灰蓝色原野，罗比将信件贴身揣好，低下头按一按自己腹部的伤口，它没有出血，也没有愈合。 他皱着眉头，叹气，吸一口烟，望了望远方。 配合那不知所起的薄弱的口琴声，鸟鸣，还有野地里浮动的淡蓝晨雾，真像一首诗。 正是在这里，我知道了，罗比永远也回不去塞西莉亚的身边。 一切都始于那个炎夏，躁动不安的午后。 他们曾经那么年轻，负担着夏日炽烈之光，还有自己内心复杂得不知怎么样表达才好的感情。 我想我算是明白了为什么最顶尖的侦探小说家都产于英国，像柯南道尔，像阿加莎•克里斯蒂，因为，英国人这样精致、隐忍而又暗流涌动的人性，其本身实在就太像是一个案件了。 《救赎》在第八十届奥斯卡上鲜有斩获，只到手一个最佳配乐奖。 然而大可不必墙倒众人推，即使它不敌《老无所依》的沉郁，或是《血色将至》的酷烈，至少我们得承认它的诗意。 可以说，正是这种诗意造成了障碍——片中不断的闪回，迭章复沓的叙事方式，主观视角与全能视角的陡然切换与穿插，实在很容易激怒观众。 但是老实说，这个交织了误会、嫉妒、回忆、痛悔、虚构和书写的故事，除此之外，还能如何陈述呢？ 十三岁的布莱尼坐在警察面前，斩钉截铁地说，“是的，我看见他，我亲眼看见是他”，带着紧张，带着残忍的快意。 人之所见，皆是人所以为见。 从来就没有什么真相，只有曾被接受或不曾被接受的错觉。 所以，即使布莱尼为此赔上她终生的书写和终生的快乐，也无法改变现实里，曾发生过的一切 —— 法国，敦刻尔克，罗比茫然地游荡到一幅大银幕前，望着电影里男女主角的拥吻，他悲哀地掩住了自己的脸。 英国，巴勒姆，塞西莉亚正以吻封函，将情书投进红色的邮筒。 他死于败血症，她死于空袭。 而在这对情人急促并且戛然而止的生命里，从来也没有幸福的结局，只有哀艳的战火，是真的。 2008-3-9
7 ) 十年前的这部电影拍出了最好的敦刻尔克
本文已于2017年9月8日发表于桃桃淘电影公众号（ttfilm），如需转载请豆邮联系。 ======================================================================== 2007年9月7日，《赎罪》在英国公映。 这部电影中有一美的蓝眼睛
奈特莉的绿绸长裙
还有最好的敦刻尔克长镜头
即使没有流血和枪战，在描写敦刻尔克大撤退的镜头中，《赎罪》中的这个镜头也绝对是最震撼的之一。2000名群众演员，复杂的机位移动，不到两天的拍摄时间，当年35岁的乔-怀特用这个长达4分52秒的长镜头展示了他非凡的场面调度能力和庞大的野心。 下面让我们从头回看这部电影。 故事大家应该还记得：小女孩布里奥妮因无知和误会作出虚假证词，导致姐姐西西莉亚的恋人罗比入狱。罗比为了出狱被迫参军，西西莉亚与家庭决裂当了护士。最后两人在现实中没有得到一直在等待的幸福。布里奥妮在悔恨中写下《赎罪》一书。 1、布里奥妮和姐姐西西莉亚的性格差异：电影开场，布里奥妮把形形色色的动物模型排成整齐的队列，看得出她非常喜欢秩序，或者说她喜欢按自己的理解让事物回归到秩序上
西西莉亚随性得多，无论是房间凌乱的摆设还是她的言行举止都和妹妹不同
2、布里奥妮创作的第一个剧本叫《阿拉贝拉的审判》
此后她一生都在等待一场缺失的审判。 3、布里奥妮书房墙上的画描绘的是一个白衣女孩渴望神圣的荣光照耀
喜欢穿白衣的布里奥妮此后也会这样苦苦等待姐姐和罗比的原谅。 4、片中多次出现玩具城堡和实景的对比：塔里斯家族的城堡和布里奥妮的玩具城堡
敦刻尔克沙滩上破败的房子和小女孩的玩具城堡
前者加剧了事件的戏剧性，偶然的事件导致了命运的突变，所有人都像玩具城堡中的棋子身不由己；后者暗指敦刻尔克大撤退中命如草芥的士兵，列队等候撤退的他们在上天眼中就像一队玩具士兵，随时可能被命运的海水吞没。
5、萝拉和布里奥妮一起用谎言毁掉了罗比的一生。片中多次暗示萝拉谎话连篇：布里奥妮的剧本讲的是一个轻佻的女孩和心上人私奔的故事
萝拉主动要求演女主角
对应现实中她和富商马歇尔（本尼迪克-康伯巴奇最猥琐的角色之一）暗中勾结的事
后来布里奥妮在花园中阅读到的语句指责一个红发的人不可信，萝拉就是红发。
然而看这个对称构图
在说谎导致恶果这方面，布里奥妮和萝拉是一类人。她俩是导致罗比和西西莉亚爱情悲剧的罪魁祸首。 6、在布里奥妮的描述中，西西莉亚怀疑真凶是另一个男仆丹尼
为什么出了犯罪事件后富人总把矛头对准仆人呢？ 饰演丹尼的演员就是后来在《权力的游戏》中饰演席恩-葛雷乔伊的Alfie Allen
电影中还有另外两位演员后来出演了《权力的游戏》，分别是饰演艾德慕-徒利的Tobias Menzies和饰演扎罗-赞旺-达梭斯的演员Nonso Anozie
（和一美对话的海军军官是Tobias，一美的黑人同伴是Nonso）。 7、布里奥妮喜欢罗比，但是两人不可能在一起。谈话时两人隔着藩篱，罗比叫她过来是为了给西西莉亚带信
吃饭时两人面对面隔着桌子，罗比的手和西西莉亚握在一起
两人唯一一次亲密无间是布里奥妮穿着和西西莉亚同款的泳衣落水，罗比奋力救她上岸
这让布里奥妮开心不已，罗比却看出她是在假装落水，满腔怒火地离开了她。 不禁让人感叹，多少萝莉以死相逼大叔相救
多少萝莉以爱之名毁掉得不到的人
8、罗比和西西莉亚在街头见面时，有一名军官从他们面前经过，当时画面右侧的士兵立即敬了个礼。而罗比经过时因为他只是普通士兵，没有任何人对他敬礼
如果不是因为蒙冤入狱，以罗比的教育程度完全可以当个军官。也许他不用上前线，也许他能去当医生，整个命运都会改写。 9、电影进行到1小时5分钟8秒左右，罗比和两名同伴登上山坡，看见敦刻尔克沙滩上破败的建筑、昏暗的残阳和等待撤退的士兵
悲哀无助的情绪在四处蔓延，罗比也渐渐陷入了宿命般的结局。
同伴的这声感叹也许指的是摩西率众人过红海，也许指的是诺亚方舟，这样海滩上等候上船的士兵列队就像电影开头布里奥妮的一队动物模型。 敦刻尔克海滩的长镜头共拍摄了5次，出现在电影中的是第3次。 在片中出现的法国城市敦刻尔克实际上是英国小镇里德卡Redcar。敦克尔克的街头景和发电机房的景在格里姆斯比码头（Grimsby Docks）拍摄。 就绝望气氛的营造来说，十年前的《赎罪》用一个镜头就还原了整个敦刻尔克大撤退：日暮时分，我们跟着罗比的脚步在敦刻尔克海滩上行走
所见之处只有搁浅的船只
船名发音像“伦敦小姐”
桅杆上呼号着“姑娘们我要回家啦”的士兵
士兵无不灰头土脸，到处都在毁灭，被焚毁的文件
齐声唱圣歌的士兵
最令人印象深刻的是排队挨个被爆头的马匹
一队士兵骑着马欢呼着疾驰而过
在听天由命的时候，人和马没有什么区别。 而沙滩上的娱乐设施更是神来之笔
不该出现在此处的摩天轮和旋转木马加剧了场景的荒诞感。末世狂欢中的士兵玩得越放肆越欢乐，画面中的绝望也越加深厚。 但是《赎罪》和《敦刻尔克》有一个最大区别，前者是一部剧情片，后者是一部战争片。战争是《赎罪》这个故事的背景，它夺走了西西莉亚和罗比原本可能拥有的幸福结局，也夺走了布里奥妮完成赎罪的机会。但是战争并不是这部电影的主要旋律，《赎罪》要讲的是一个爱情悲剧。 因此《赎罪》中敦刻尔克的长镜头起到的作用仅仅是交代罗比当时身处的环境，并暗示他的结局： 海滩上，一名海军军官告诉罗比伤员不能随军撤离
此前罗比在读明信片时展示了胸口未经处理的伤
为之后他感染败血症死亡的结局埋下伏笔，他作为一名伤员确实永远留在了敦刻尔克。 另一个暗示是敦刻尔克沙滩上播放的电影，那是1938年的法国电影《雾码头Le quai des brumes》，讲述的是一名试图逃离法国的逃兵最终和恋人阴阳两隔的故事。 当银幕上的男女主角接吻时，罗比和男主角一样闭上眼侧过脸。他在想西西莉亚吧
10、西西莉亚跳入睡莲花池捞花瓶碎片
她最后死在水中
罗比轻触过西西莉亚跳入过的睡莲花池水
他最后和西西莉亚一样，死在一个阴暗潮湿的地方
在布里奥妮的书里，他们俩在海边幸福地团聚，追逐着浪花。
而现实中，罗比念叨的这句话飘散在了空中
33万人回家了，罗比没有，西西莉亚也没有，真实的历史背后有无数故事没有得到圆满的结局
有些话说了，其实你负不了责任
给四星完全为了他们俩那个唯美的ml。
其实最值得玩味的姐妹两个爱人的方式。稚嫩之爱是为了证明你爱我，我可以毫不犹豫拿生死当作赌注。成熟之爱是就算全世界都误解你，我也永远不会动摇对你的信任。于是妹妹一旦被伤害就会任性地反击，而姐姐却是那个一直等他come back的人。Stupid Child
再次确认，一，我讨厌战争；二，我讨厌Briony类的早慧少女。
可怕的萝莉。如果还有机会赎罪，那你的罪就还不够深刻，唯有你得不到你预想的救赎，赎罪才成为可能。音乐、剪辑、画面都不错，尤其给萝莉打的主题配乐很好，然而各方面也没有让人惊喜的表现，总而言之是一个值得看到片吧。
一段史诗般一镜到底的5分钟长镜头，两线人物无可盼望的战火消停和解时，那些暗恋、嫉妒、等待、坚持、煎熬、忏悔深埋了却来不及发芽。如果你来不及享受机位和摄影的变换，来不及欣赏美工和布景的诗意，那么至少可以花痴James McAvoy / Keira Knightley。
文艺女青年害死人
那哥们死的时候，我哭了。。。
“一个女孩子从卧室窗外看到了她不懂的东西，可是她以为自己很懂。”
华丽的无病呻吟
看五遍还是不够的一部电影,少年时代部分的背景相当漂亮,奔跑也很好看
你可以清清楚楚地看到奈特莉的胸有多么地平！
小女孩根本是个变态！比较无语．．
直到最后一段独白真相，才觉得故事动人
打字机声是亮点。
他伸手抚摸了她曾跳入的水面。
我非常讨厌这种自以为是的小孩子 如果是我妹妹 我一辈子不会原谅她 因为她的虚伪懦弱自我 即使用一生来赎罪也换不来我的原谅 听到最后那句"i gave them happiness" 彻底抓狂 好意思么 无语中……参入太多个人感情了- -
Find you, love you, marry you and live without shame.
小孩一旦因为无知而残忍，会让人心惊肉跳
X教授和奇异博士的爱恨情仇。