1 ) 《追凶者也》:我西服呢?中国荒诞电影的泥石流
原本以为《追凶者也》和《烈日灼心》一样,是一部严肃的犯罪电影。看完后,我发现它是一部黑色荒诞片,甚至还可以加个词:黑色荒诞喜剧片。
既然是荒诞片,就不能以太正常的三观和逻辑去看它。
在叙述荒诞这事儿上,中国人早早走在了前列,从「荒诞不经」的《山海经》开始,中国人对于荒诞的捕捉就没有停止过,而首获诺贝尔文学奖的莫言,更是在《蛙》《檀香刑》中将荒诞笔法顶出了新高度,就连余华的《第七天》,也是一本最现实、最荒诞的畅销小说。
中国影片也从来没有放弃过呈现荒诞。早期的《鬼子来了》之后,从《疯狂的石头》开始,荒诞电影成为华语电影的一股泥石流,《人在囧途》、《港囧》、《夜•店》《让子弹飞》《Hello树先生》《我不是王毛》等时不时地冲击一下观众。
如果说功夫武侠电影早已华语电影的一个符号,那么,荒诞电影再发力下,有可能可以成为第二个鲜亮名片,毕竟爱情、正史等类型片,中国导演大都拍得乏味可陈。
作为北影教师,导演曹保平也不是安分的人,否则立足三尺讲台就好了。他早年的《李米的猜想》就挺另类的,直到《光荣的愤怒》、《狗十三》,我才发现他很长于荒诞。随后的《烈日灼心》,荒诞被隐忍了,冰冷到令人窒息,又发现他还很有勇气拍犯罪题材。
如果中国有韩国那样的拍片环境,按照目前的社会素材量,大概华语电影也能制造出了不少佳作。然而很难。很多类似的剧本,从一开始就无人问津,或不敢接手。
从这一点上说,为曹保平的胆量,和迂回在成片和审查制度之间的智慧点个赞。
回到《追凶者也》。观影前,我已经做好了沉重以待的心理准备——影院里的人不多,似乎过节期间,很多人不愿意看这样一部外观阴郁的片子。
电影的宣发方,在一定程度上引领错了方向。
电影前20分钟,的确有些沉,像一个人的脚步,蹒跚踟躇。然而随后它就狂奔起来,像一匹野马,张译出现后,像跨上这匹野马的背,却抓不住它的缰绳,任由驰骋,兴奋刺激。
抓不住缰绳,是因为已经知道发生了什么,无法预测下面会发生什么。
电影,总是导演和观众在斗心思,时不时地玩个套路,套路要么深、要么浅,很容易玩砸,《追凶者也》的套路玩得算是恰到好处吧,一个扣锁上,猜?一个扣解开,啊!
从开篇来看,它只有一个扣,就是因为一起命案,刘烨变成了秋菊,想要个清白。如果电影就这么持续到最后,倒也谈不上套路问题了。大概观众都会以为就是这么一个故事,直到第二个扣亮出来,让人又以为这就是结局了;然后第三个扣冒出来,也不是结局,第三个又带出第四个,第四个又和第一个纠缠上。
这些扣盘根错节,却不复杂,它把心思放在逻辑设计上,层层推进之间,观众大概都能做到秒懂,笑点、啊点在秒懂间迸发,充斥在脑海里,带来的就是一个比较爽快的观影感受了。
这个锁扣、解扣的过程,从荒诞逻辑上来说,它是合理的,但如果在观影时完全代入现实,和电影逻辑时刻对抗,就没那么好玩了。
当然,荒诞并不意味着脱离现实,它最终的扣解开时,你会发现,一个现实的梗,巨大地摆放在中间。
《追凶者也》的讲述手法和剪辑手法并不算曹保平的原创吧,因为依稀能看到《无人区》《疯狂的石头》或《黄金大劫案》《夜•店》的影子。
好在,这是一个全新的故事。这点就很好了,很多电影就缺少新故事,也懒得在故事上下功夫,买个热门IP,或弄一堆卡司,拍得再烂俗,就能卖很多银子了。
这个故事涉及犯罪,怎么能没有警X呢?只能正面呈现,不能吐槽警X,这点中国导演应该很羡慕韩国导演。《追凶者也》没有吐槽,但也没有美化这个避不开的点,但很大程度地淡化了警X的存在感,作为一部犯罪片,做到这点应该付出了很多心思,而最后警X的出现,算是一种折中求全吧,不影响影片整体剧设。
在整个剧设中,张译出来的最晚,但毫无疑问,导演给这个喷着一口东北话的角色赋予了太多戏剧性。刘烨已在上海电影节上拿回来一个影帝,假以时日,张译也能凭借《追凶者也》拿个最佳男配吧。
关于方言问题,实话说,刚开始我也有些费力,云南方言完全听不懂,一边要看剧情展开,一边又要盯字幕。而随着剧情拉开,不适应感完全消失,甚至,《追凶者也》如果换成普通话,效果会大打折扣。
最后吐槽一点:《追凶者也》的第三支预告片《爱是元凶》,有些多余,尤其是文案「心,无情;爱,无期」,一定程度了带偏了观影方向。不是所有影片,都必须沾染上爱情才好看;而爱情,在整部影片里就是为了圆满情节的工具梗,剧情没有用心安排,在解扣悬念下,观众也不会把爱情看入心。而这支预告片,让人以为这又是一部基于爱情的俗套电影。
总归,在皂片横行的影院,有这么一部还算费了很多构思心思的影片,《追凶者也》还是值得追下的。
✎原创撰文:@韩影书 ©著作权所有
——纯属个人之见,感谢轻拍。
附:不知道有没有人看到最后,片尾曲还是很好玩的,歌词▼
2 ) 曹保平的批判现实主义
总体来说这部电影挺搞笑的,但我总是想起狼狈不堪的董晓凤(张译)坐在街头简陋的摊档,吃了几次也没吃到嘴里的那口热乎乎的小锅米线。
久不看国产电影,最近看了两部曹保平导演的《追凶者也》和《烈日灼心》,这两部电影都是现实主义题材,可能是前面一部被人骂糟蹋原著太厉害,后一部《追凶者也》有许多处在如今难能可贵的对现实批判的黑色幽默。
我是在云南出生的,昆明下的一个小县城,两岁搬回河南时,我说的是云南话,被同村儿小朋友小,叫我小蛮子,现在我已经完全不记得云南话怎么说了,但我记得我被人笑时的尴尬,我妈到现在还是说云南话,只是许多年来多少被同化了一些。但我看到这部《追凶者也》听着那些云南方言还是非常亲切,开心,甚至,我听得出刘烨最后唱那个RAP里好几处跑调的云南话。整出电影里他的云南话还可以,不会令人出戏。而且,我觉得刘烨在这部戏里演的很好,演出了神韵,那直勾勾的倔强的眼神,一言不合就要开打的急赤白脸,说的少,做的多的劲头都非常的云南。
演技论,张译也非常不错,他长的挺普通,没什么特色,但一个好的演员,应该是没有固定特征的,演什么像什么,就像梁家辉,大学教授,报社总编,警务处长,落魄文人,什么都能演且演什么像什么。张译演的电影我看的不多,除了这一部就是贾樟柯的《山河故人》,两出都是方言戏,不同角色类型,感觉都挺传神的。甚至当年王朔力捧的王子文,并不似传言般绣花枕头,也许一切都是和现在相比吧,现在这个锥子脸网红横行的时代,王子文都算是比她们强一千倍。
《烈日灼心》情节上有很多被人诟病之处,有影评说为了过审不惜神话警察,但这一部《追凶者也》却处处对人民警察高级黑。从双学位到最后的警黑勾结,以及警察拖拖拉拉,一事无成,刑侦能力还不如一个执拗的宋老二。
我觉得这两部电影都挺好的,尤其是《追凶者也》,因为他的故事和对白都非常接地。是生活本身的样子,从宋老二这个名字开始,他对自己名声的珍视(为了孩子和自己的汽修技术和猫哥打架),对风俗传统的执着(不给挖祖坟求发展),都令人啼笑皆非但又心存敬重。他蛮横起来自以为是,开车去抢猪陪给受害人。后来真相大白,二话不说买了猪赔给老太太。他的这些行为和他说出来的对白真实所以打动人心。这是一出荒诞喜剧,那些中了五元奖而开心的买彩票的群众,大巴车上睡的东倒西歪的胖妹都是不错的安排。唯一我觉得演着演着丢了的线索是猫哥老婆,风言风语传她外面有人,后来她有带着孩子跑了。但这里如果再节外生枝,可能会有太多线索反而会给人一种混乱的感觉。所以,断了也就断了,像农村里其它风言风语一样无根无源无结果。
至于剪接手法,见仁见智吧,为了情节的悬疑做一些插叙倒叙是好的,然而这种情节平行发展,不同时空同一时间的剪接,比较现代(像盖.里奇以及盖里奇的山寨版宁浩)可能稍微上点年纪的人欣赏不来。这几年颇多国内导演用这种方法剪接,像前年的《悬棺》(心迷宫)。我觉得这是新锐导演喜欢的小把戏,等技艺纯熟,足够自信驾驭各种技艺,就不会再玩这样的把戏。
电影最后一节让倒霉蛋二流杀手董晓凤仰天长叹:我这辈子最恨就是奸商。然而还没等他把话说完就遭一枪爆头,杀人灭口,底层人男盗女娼还处处受骗。为了自己的名声不得不自己破案洗冤,而拿着双学位的派出所大队长做了什么呢?除了拦下宋老二组织的摩托车队之外,什么也没做(王友全那个村儿把宋老二当人贩子捉了,说明真的人贩子仍然逍遥法外)。电影一开头就是警官煞有介事的记录伤口长度,捕捉案发现场的蛛丝马迹,一个特写给了刑侦工具箱,然而对不远处一个显而易见的重要证据视而不见,一直到最后,对出现没几次的警队,真是从头黑到脚。
总体来说这部电影挺搞笑的,但我总是想起狼狈不堪的董晓凤(张译)坐在街头简陋的摊档,吃了几次也没吃到嘴里的那口热乎乎的小锅米线。
3 ) 《追凶者也》:地域文化、传统文学、黑色幽默与底层叙事
整个九月,国内院线可谓是热闹纷呈,而在这个月上映的众多影片当中,我最想看其中三部,分别是:杨超导演的《长江图》,曹保平导演的《追凶者也》和冯小刚导演的《我不是潘金莲》。昨日下午在家,酝酿《阿尔贝·加缪》的长书评未果,于是说走就走,到家附近的影院,观看这部期待已久的《追凶者也》。事实证明:在电影院度过的这两个小时,可谓物超所值,这场观影之旅,也给中秋小长假画上一个圆满的句号。
在这部电影里,曹保平导演把故事发生地点,选择在位处中国西南边疆的云南。云南,并不仅仅只是电影的取景地,而是整个电影故事的文化背景和文化载体。电影采取了中国传统文学当中章回体小说的叙事手法,这样的手法在徐童导演的经典纪录片《算命》当中同样有过运用。而两者所不同的是,《算命》的章节标题完全参照章回体小说,是工整的对仗式文字;而在《追凶者也》里,导演所采用的章节命名更加源于草根市井文化,从“憨包”、“小烂屎”、“土贼”到“乱屁麻麻”和“鸡枞”,要么是云南当地人常用的方言词汇,要么就是云南人经常食用的特色食物,而电影当中的对白,也是以云南方言为主。更值得注意的是,这五个章节标题几乎都具有丰富的地域文化内涵,“憨包”之于“傻瓜、笨蛋”的贬义指向,“小烂屎”之于评价女人作风不正的贬损意味,这些一语双关的俗语,都完全源自云南千百年来沿承的民俗和社会文化。这样的一系列设置,让这部电影充满了云南地域特色,也能让观众在那些美轮美奂的山水宣传片之外,看到最真实、最市井、最草根的云南现实生活。
甚至就连影片的英文名称“Cock and Bull”,也跟上述俗语设置一脉相承。我们绝对不能望文生义地认为,这个英文名称指向的是“公鸡和公牛的故事”,实际上,“a cock and bull story”在英文中是一个固定俗语,它的意义是"荒谬的故事、流言蜚语、无伤风雅的谣言"。
早在17世纪初,英国有一家公路旅店,店名便叫做Cock and Bull,疲惫的观光者在那里留宿歇息,他们常常聚在一起,讨论他们所经历的一些奇闻异事。久而久之,这些故事就被称之为cock and bull tales。影片用这样一个西方俗语来作为英文名,既跟影片具有丰富内涵和意味的中国地方俗语的章节标题形成对应,又暗自呼应了影片男主人公宋老二因杀人谣言不堪其扰,坚持查出事件真相的故事指向,可谓一箭双雕。
影片对于中国市井社会的再现与还原,当然并不仅仅体现在上述名称方面。在影像内容的具体展现上,也有许多值得玩味之处。比如影片刚开始,几个中老年市民在茶馆里谈论猫叔被杀事件,说着宋老二的闲话。导演显然是意识到:在互联网兴起之前的中国城市以及网络仍然不发达的中国边陲乡野,类似茶馆、澡堂这样的场所,一直就是小城居民最重要的公共空间。小城里的大事小事,谁家的三长两短,都是在这样的场所里进行讨论、交流和信息交换。相信跟蓑翁一般年龄的70后、80后青年,小时候都有在澡堂或茶馆里,听镇上老居民如此谈论的生活记忆。对此,旅美学者王笛先生在《茶馆》一书里,也有着形象深入的记述与研究。而类似村民集体出动、围打人贩子嫌疑人,对逝去亲人的招魂仪式,乃至宋老二抓不到杀人嫌疑对象王友全,就拖走他家的猪抵作赔偿费等诸多场景,都无时无刻不在中国各地的乡村当中发生。因此,虽然这样一个故事在导演充满张力和幽默感的编排之下,具有很强的戏剧性和可看性,但故事的真实性和现实指向,也同样毋庸置疑。
跟上述充满仪式感的场景相比,更为真实的,则是影片故事的内核。只因为宋老二不同意迁走自己家的祖坟,导致马光兄弟的锰矿厂迟迟不能开工,宋老二就要面临杀身之祸。在这个故事中,我们看到的,是资本的逐利本性对于民俗和个体生存境况的摧残。耐人寻味的是,在马光兄弟的帮手贵哥眼中,宋老二挡住的并不只是马光兄弟的财路,而是全村、全镇、全县乃至全省经济的发展。“发展才是硬道理”的所谓政治正确,在地方资本家的口中,已经被熟练地包装为自身牟利的政治合法性理由,畅通无阻。而更让人沉痛与深思的是,要除掉宋老二,根本无须马光兄弟自己动手,无论是充当职业杀手的魏小凤,还是成为替死鬼的猫哥,抑或是因偷摩托车而卷入其中的王友全,以及被谣言攻击、不胜其扰的宋老二,整个杀人事件互动链条上的每一个人,都是在底层社会辛苦打拼、拼命挣扎的个体。在资本和利益的驱动之下,他们之间展开了互攻与互害,而所谓正义的到来,只是让罪恶台前的魏小凤轰然倒下,而在魏小凤身后策划罪恶、让小凤毫无尊严可言的马光兄弟,却似乎仍然相安无事。高高在上的资本家马光兄弟,所付出的,似乎只是对他们来说九牛一毛的几十万元酬劳而已。
由此,这样一个表面上的幽默喜剧故事,却指向了极为深刻、尖锐的社会批判内涵。看明白了这一点,或许更能明白本片为什么要以喜剧面目示人,如果没有这样的外包装,也许这样的电影,将永远无缘在大屏幕,跟广大观众会面。
就此搁笔。
2016.9.18晚作于竹林斋
4 ) 今年强推的一部国产电影
大家都没注意影片的随后一句话么?那个小混混说的:从小我爸就教育我做人要诚信,可惜我爸死的早,基本都忘光了!
我想,这大概才说影片要说的精神吧!
你可以当他是文艺片,也可以是故事片,更可以是黑色幽默片,既有剧烈的戏剧冲突,又一切都情理之中。
分成四段,讲述了三个小人物,甚至是底层人物的故事,一个修车工、一个小混混、一个杀手。
杀手,是整部剧的高潮,从转为他的视角叙述开始就所有人一直23333,笑个不停!身为一个杀手,视力不好还脸盲,运气不佳还意外的执着!这是一个非常敬业的人,为了杀人这个工作,无论闹出怎样的事都绝不放弃。。。。这是他个人悲剧的起源也是剧情黑色幽默的起源。
他说了两遍金店打劫的事,他说他最恨黑心商人,打劫了金店结果发现一半金子都是假的,同伙出卖他换取减刑,好不容易买了房子,发现丽水就是臭水沟花园就是一堆管子!为了有个家,他最后只能受雇黑心商人,受人钱财替人杀人,于是才有了这个故事。
他冷血,可以毫不在意的杀死猫哥,可以在知道杀错人的时候说大不了买一赠一,可以追踪人三天
他情义,对自己的情人尽了所有的关心,为了给情人好的生活所以买房,当别人打他的女人时他会拼命的阻止连钱都不再重要,当他许下三天的期限时他又给情人说我不回来你就拿钱走吧。而最后他又是为了情人才落入了包围。
他敬业,也诚信,他恨不仗义的人所以他执着于杀手的工作说什么也要完成!可惜,他真的不适合,起码先把视力和脸盲治了!
难为演员张译演的那么到位了!
刘烨也就是修车工,是主角、主线、灵魂人物,担起了这部剧的文艺片的支柱。他的好运与杀手的背运形成了鲜明对比!可一切又合情合理!他是追凶者,有着一切主角应有的特质,不见得始终正直却一直正义,在命运冲突中始终站对了位置!他以为混混是凶手,卖了他家的猪给死者的母亲;他为了得到物证,又贴钱给了混混;最后他知道凶手不是混混又买了头猪送给混混。
混混,不是一个好人,偷车、借女朋友的钱,就是一个真混人,可是他在凶手的威逼下缺无论如何也不肯出卖刘烨,最后要借他的口说出了本片的中心:从小我爸就教育我做人要诚信,可惜我爸死的早,基本都忘光了!
为什么这么说的?
大概因为所有人的悲剧都是从为了利益忘记其他开始的!
开锰矿,为了全县全市全省的利益更是为了投资者的利益,可是刘烨就是不愿意牵坟,于是大老板就决定化几十万雇凶杀人。利益面前人命又算得了什么?
为了一千块的,猫哥冒充刘烨去给凶手修车,于是被杀了。
为了一辆摩托车,无辜的混混卷入了凶杀案中,甚至成为了要被杀的对象。
为了少坐牢,同伙出卖杀手。利益面前哪有兄弟?
为了利润,金店卖假金子,导致凶手早年打劫被骗。凶手说了两遍,可惜第二遍没等说完就被警察击毙了。
大概是因为凶手为了能买房而不得不去杀人,心里却是看不起这些人的,认为自己和他们是不一样的!不是挂羊头卖狗肉店金店或者房产商!我是有伟德体育最新网站的,既然答应了我就一定要完成杀人的工作。
刘烨不想要补偿款这个利益,就想有哭坟的地,却被利益充斥的世界所不容,被所有人视为眼中钉。
最后杀手死了,刘烨给混混还猪。
可是锰矿还开么?房子还虚假宣传么?金店还卖假货么?这些尽在不言中,只能借混混之口自白一下,不管你信不信,反正我做到诚信了!
可悲可叹
5 ) 喧宾夺主的幽默
文/梦里诗书
黑色幽默与写实手法的糅合,使《追凶者也》作为曹保平的犯罪悬疑新作,展现了一种全然不同于《烈日灼心》的另类风格,但其在着重营造喜剧氛围的同时,却忽视了对度的把控,使本当耐人寻味的幽默变成了喧宾夺主的刻意。
这一次的曹保平将镜头聚焦于了云南一个西部村寨的凶杀案,以三人不同视角分段式的展开,使观众俨然成为了能洞悉所有的上帝,但深陷于这起凶杀案或无辜或有罪的三人,却并不可能如观众这样一明剧情的脉络,由此方才诱发了诸多带有暗黑色彩的包袱,这种因剧情而起的幽默远比诸多滥竽充数的闹剧,来的更为真实,同也成为了电影能引人入胜的匠心所在。
刘烨与张译在这部有着较高完成度的作品中一如《烈日灼心》中的邓超,其演技也得到了出色的迸发,刘烨饰演的汽修工宋老二,作为贯穿全片的核心角色,被认为是凶杀案犯罪嫌疑人的他将这一人物的耿直倔强而又憨厚的性格得以了淋漓尽致的表现,而张译作为电影中另一关键性的人物,在此虽不做过多剧透,但其也将明是夜总会领班暗下却阴狠冷酷与的董小凤有着很好的演绎。
对于首次尝试黑色幽默的曹保平来说,这部电影虽有着一个中肯的构思,却没有真正的深入,电影只是将黑色幽默的运用停留在了娱乐这一层级间,随着电影的展开发酵,写实的风格与黑色幽默开始出现了断层,一再的包袱虽能为人开怀,却使电影变的过于戏谑刻意,无法去与本当深刻的命题形成完美的统一,终使结局的升华变的牵强尴尬,缺少了悬疑故事当以缜密细节为凭的惊艳。
一个不拘一格,勇于创新的导演,总归要好过墨守陈规,从成片来说曹保平完成了一次差强人意的转型试水,而《追凶者也》也至少是一部能忍俊不禁的黑色喜剧。
6 ) 这哪里是犯罪片?明明就是社会片!
看完内心很惆怅啊。扫了豆瓣好几篇热门影评,都没有我想说的,就拿手机随手打几点抒发一下感情吧。
豆瓣的热门影评都在关注所谓“类型片”拍摄手法啊,什么犯罪片啊三段式啊科恩宁浩啊新迷宫烈日灼心,要不就是说犯罪凶手low的,还有“诚信”的。啊喂,如果是这么单纯干嘛放五个章节啊。(怪不得最后两章,电影院里就有人开始说“还有啊?”“怎么还没完啊?”。)
就是因为后两章,这部片,明明就是社会片,还是细思极恐的那种。(我一定不是一个人!)导演编剧辛苦了,过审上院线也是不容易啊。
1. 所谓“官商勾结”。小凤拿到王友全和女友合照的复印件的时候,我的第一反应就是为什么贵哥马老板他们有这个?某警察在王友全家里搜出来以后,直接给了刘队,刘队都不肯给宋老二看一眼,就给了年轻警察。影片全部没有解释,一直到结尾,神兵天降,年轻警察“失手”打死了小凤,哪里是手抖的厉害,明明精准干脆。刘队看了年轻警察一眼。意味深长啊。
2. 乡镇和农村人民还是“朴实”啊。然而这“朴实”这的是好的么?最近看了冯骥才的《一百人的十年》。“朴实”犯下的恶是“无知”的人,是对别人人生产生毁灭型的恶啊。这些人,因为相信,所以忠诚。可是无知的忠诚是不是会带来毁灭?“世界上最大的悲剧,莫过于使徒受骗”。
3. 舆论。农村,才有以讹传讹和武断推断产生的舆论压力?这是因为落后,封闭和无知?呵,那现在的网络暴力怎么说?这明明就是我们每一个人。知人不评人,何况不知。这个技能,好难解锁。
4.贵哥关于迁坟的“道德”说教。“乍听有道理,好像又有哪里不对,但有说不出来哪里不对”系列。别说宋老二要自我怀疑了。差点我都要相信了。苍蝇的背景声好评。云南山歌“老司机带带我”好评。
5. 小人物的悲剧往往是在故事结束以后。贵哥一死,小凤一死。老板们还是过着灯红酒绿的生活。结尾是个喜剧?宋老二呢?他不会再受到死亡威胁?他家祖坟呢?这明明就是一个悲剧。可以,这很中国。
最后,看有些人说到床戏。王友全和小凤和他们的女朋友们的床戏一点也不突兀啊。“我什么也没有,我能表达我爱你就只有把自己给你了”。于是,一个在以为自己男友是杀人凶手的时候还能出钱让他去广州哪怕再也不会回来,一个在神兵天降的时候死撑还让男友快跑。爱的不深,怎么会这么无私地放手。
全程逻辑合理,人设不崩。
整个影片,贵哥死的那一刀,受到了惊吓。倒吸一口凉气,迟迟缓不过来。
那个切口,干净利落。
张译部分很出彩,扛起了整部电影。有人说导演模仿宁浩,你肯定不知道宁浩的成名作是模仿盖里奇的,对于泡菜的《釜山行》,同样跟风模仿痕迹很重,却捧到要踩自己。自己院线难得有部制作诚意,演技在线的作品,为何不多点褒奖。套用电影一句台词“最恨奸商”,我加一句“我还恨白痴的消费者”
宋老二好可气,宋老二好可怜。他的眼泪比不上全村人的致富重要,所以他该死。可怕的是连他自己也相信自己该死——这是喜剧包装下那个悲剧的核。
就是张译塑造的角色搞笑部分用力稍过
张译是一个特别有深度,特别有想法的演员,内涵修养都特别棒,演技更是没话说。虽然刘烨平时是个网红段子手,但一回到老本行,影帝功力分分钟秒杀一群小鲜肉。一部特别精彩的电影!
张译对着刘烨的照片做俯卧撑那里我还以为又是一部和《烈日灼心》一样带基佬情节的犯罪片。
演员演技基本在线,黑色幽默,但是片子的环节和人物设置都过于刻意了。
五星杀手!很严肃的凶杀案竟然笑声连连,严肃里透露着喜剧效果。失手的小警察应该也是高氏兄弟收买了,或许不仅仅只有高氏,甚至村民,政府,也都想宋老二死吧。从烈日灼心到追凶者也,都挺好看,刘烨张译段博文的演技都很赞,当然,最棒的还是导演....
庄子曰:窃钩者诛,窃国者诸侯。曹保平闻此语,深以为然,叹曰:杀一人者死,坑千万人者富。遂拍追凶者也,惜哉脸盲呜呼。杀手逢水逆,一笨毁所有。众皆捧腹。
就喜欢这种土炮旮旯里的黑色类型片。
前半部分"心迷宫",后半部分"疯狂的石头",最后来点现实鸡汤,放在今年的华语片里算是一股清流了。看片前被迫围观了"爵迹"的预告,感觉今年再也不想看电影了,操!
对老导演要是要求严格点的话就是3星半。开头和结尾都略松,中间渐入佳境。
极品昆明话普及大全,李米拍了昆明,追凶拍了东川,真是缘分。真希望曹导能让昆明话火一把,其实昆明话多搞笑啊。无论这片的黑色幽默玩的好或坏,至少曹导还原了云南的城市与乡村,这里既有美与丑,善与恶,但每一个昆明人都会倍感亲切。
刘烨的假方言听得全村全镇全县全省的人民都想杀他。
更像是一部玩出来的电影,比较黑色幽默的东西。不过总觉得差口气,相对而言,只有张译的部分是最对的,其他人还是有些怪。
三星半,曹保平的实验性作品,如心迷宫般叙事,其实更像《11:14》。三段内容中分别尝试了悬疑、亡命、黑色不同的类型,玩的是类型片混搭,刻意放弃了故事层面的营造,故事背后的主题我比较喜欢,有的人为了面子(刘烨),有的人为了里子(段博文),有的人面子里子都想要(张译),后者表现最精彩
张译太抢戏,包袱留的也太靠后,让叙事上感觉都出现了失衡,但还是喜欢曹保平在风格化上的处理,像戏的戏依旧看的很happy。
演了一群被水逆严重影响的人,张译是水逆重灾区的,心疼
剧本太刻意了,表演也太刻意了,失望
张译演技真好,可惜剧本没写好
憨包、小混混、五星级杀手,追凶者也!和《烈日灼心》完全不同,重回《光荣的愤怒》的风格,荒诞、戏谑、讽刺、黑色、粗野,可笑又可悲,依然有劲,且更有趣。刘烨部分稍有点松,到张译这就完全玩开了,非常科恩,非常冰血暴,荒野行凶和船上追逐两段逗死人了,我日,真的好玩。