故事发生在一九三九年的夏天,克里姆(沃尔特·皮金 Walter Pidgeon 饰)和妻子米尼佛夫人(葛丽亚·嘉逊 Greer Garson 饰)住在英国郊外,两人结婚多年,生了三个孩子,生活幸福美满。克里姆的大儿子韦恩(理查德·内伊 Richard Ney 饰)爱上了花会创办人的孙女贝尔(特雷莎·怀特 Teresa Wright 饰),情投意合的两人很快走到了一起。
战争开始了,韦恩想要为国效忠,赶往了前线,而克里姆和米尼佛夫人则在后方支援。某日,一名德国飞行员受伤闯入了米尼佛夫人的后花园,米尼佛夫人凭借着自己的勇敢与智慧协助警察成功将其捉拿。米尼佛夫人和贝尔小姐在送韦恩前往驻地的途中遭遇了空袭,一时间凶多吉少。
透过老百姓的平民生活反映二战。人物角色真实生动,将不同阶层和不同角色刻画得很出色,不论是顺境还是逆境,热爱生活,勇敢面对,让人感受到每个人的可爱之处。Mrs Miniver优雅善良,无论是作为妻子、母亲、婆婆或是其它角色,比如对待劳工波勒、德国士兵,都表现出心底的温暖,闪耀着特殊的魅力~
在一部传统典型的好莱坞式情节剧的创作里往往男性是家庭的主导人物,尽管《忠勇之家》《自君别后》这类影片里,男性不曾在场,但也是重要的隐藏人物。如果以母亲的角色,挑起整个情节剧的重担,这是以旁观者的视角,将为好莱坞传统家庭情节剧提供的一些新鲜气息。但别指望我会夸奥斯卡,传统和革新,也可以不矛盾!
很好的电影,二战,大英,一个中产阶级家庭。米尼弗夫人,爱玫瑰的铁道工人,米尼弗先生,大儿子韦恩,贝尔小姐,老贵族夫人,几乎每一个角色都给人留下了深刻印象。鲜活的人物,平凡的小镇生活,结合敦刻尔克大撤退和伦敦大轰炸的背景,电影令人回味无穷。然而不知何故,在欣赏之余,总是不自主地想到我们国家的1942。 这一年,苏德将斯大林格勒变成了尸山血海,英德意在北非杀得血肉横飞,美日也在太平洋战场血战到底,而在中国战区,远征军为保家卫国开赴缅甸,抗日根据地则在进行艰苦地反扫荡。 同样经历残酷的战争,大英帝国子民和中国百姓境遇却截然不同。电影中的人们虽然要忍受亲人上战场的生离死别,也经常到地下室躲避德军飞机空袭,但大多数时候他们有食物,有教堂,有鲜花,有着正常的生活。而抗战中的中国百姓,则已惨到了难以用言语形容的地步,这方面有太多的历史资料和影视文艺作品。仅仅是1942大饥荒就饿死上百万,数百万人流离失所。 宁为太平犬,莫作离乱人。同在乱世,老牌工业强国和百年积弱的农业帝国也有着天壤之别。生在当下,虽也偶有不如意,却已足够幸运。所以,是的,我想到的正是,大国崛起,才有小民尊严。
The first inductee of William Wyler’s Oscar BEST PICTURE triumvirate, MRS. MINIVER is an undisguisedpropaganda weepy that emphatically packs a punch what that particular time needs, in 1942 when our world was enveloped under the pall of WWII, and the United States freshly took a hard blow from the Pearl Harbor attack.
A burgher family living in the suburb of London, Clem Miniver (an agreeable Pidgeon as ever) is a successful architect, he and his wife Kay (Garson) has three children, a snug domicile and the film opens with the couple respectively splurging out on luxury items, darting back to the millinery for a with-it headwear or spoiling for a new automobile, and the day is rounded out by a mutual reconciliation that perfectly explains the allure of middle-class content, which significantly pales in comparison with what will soon ensue. The next day, their eldest son Vincent (a spiffy Richard Ney, whose acting days would be put paid to by the disintegration of the marriage with his screen-mother Ms. Garson, 12 years of his senior, in 1947), an undergraduate of Oxford returns home and over a spat with Carol Beldon (Wright, a delighted ingénue in earnest yoked with sublime outpourings of pathos when the crunch hits), the granddaughter of the old money Lady Beldon (Dame May Whitty, loses her Oscar to her co-star Wright notwithstanding, her wits-within-fierceness impression is a force to be reckoned with), he is an idealist and she is more a realist, the two actually are caught by a coup-de-foudre, and before soon Vincent proposes in a home dinner and Carol says yes.
With the war looming toward the isle from the embattled Continent, Vincent enlists in the RAF as a fighter pilot and the announcement of wedding has to be parked. Clem pitches in the mission to rescue British soldiers from Dunkirk evacuation with his motorboat, whereas Kay must come face to face under duress with a wounded German pilot (Dantine) right inside their home, and for the first and only time, she loses her temper with a slap across the aggressor’s face when the latter blusters with unrepentant zeal of extirpation, Greer Garson won her Oscar fairly and gracefully with this dignified portrayal.
The pulsating dread of losing beloved ones who are engaged in the warfare pervades through the story albeit the family collectively musters a can-do attitude in the face of adversity (a magnificent shelter-hiding episode speaks volumes of the horror of bombing relying inclusively on the upsetting close-ups and juddering sound effects), after tactfully convincing Lady Beldon that Vincent and Carol are a blissful union, Kay has a heartfelt tête-à-tête with Carol when the pair returns from their honeymoon in Scotland, Carol expresses her understanding of the stake she is taking by becoming a Mrs. Miniver, but in the climax, Wyler and his script-smiths forcefully overturns the casualties to those unarmed folks caught by strafing and potshots, it is this“everyone is in danger of perdition” gravity that potentially actuates the film's“pro-Britain, anti-Germany”impact in the states, beautifully bookended by the vicar’s (Wilcoxon) stirring speech in the half-ruined Anglican church.
Under Wyler’s well-adjusted administration, MRS. MINIVER - its title, apart from denoting the two women (Kay and Carol), is also the moniker of the rose cultivated by the station master Mr. Ballard (Travers, providentially chalking up a coattail Oscar-nomination), coined after Kay, and is awarded the first prize in the annual village flower show over the perennial winner Lady Beldon, which can be justly symbolized as the undimmed spirit of faith in humanity -, is a considerate homespun melodrama skillfully eschewing the direct war-zone spectacles and exacting an immense emotional weight in its story, potently attests how movie as a media can effectually spur the mass to the exact ideology of its behind-the-camera masterminds.
referential points: Wyler’s BEN-HUR (1959, 8.0/10), WUTHERING HEIGHTS (1939, 7.9/10).
2013-08-05 09:40:00Wd__ 发布的影评 7.0
那年头母子之间亲嘴唇是礼仪么? 那年头两口子就分床睡啊,好时尚啊。(据说是当时审查制度的要求。。。) 演儿媳妇的年轻女演员看着好眼熟,原来黄金时代里也有她。
不喜欢最后教堂演说,总觉得有某种日本的精神在其中。尤其不同意他说的“为何战争中会有这么多平民的死伤,而不仅仅是我们的士兵会遭此厄运,因为这是人民的战争”这个观点。我认为之所以会造成平民的伤亡,是因为科技进步导致战争方式的改变造成的,按照当时的情况来讲,是飞机的出现才是导致平民伤亡的原因。就像后来美国往日本扔原子弹,他才不管你底下的平民是不是反战人士呢。
米尼弗一家是被歌颂的,克莱姆参与了敦刻尔克撤退,文是义无反顾的空中战士,米尼弗夫人抓住了躲藏的德国飞行员,卡萝尔告诉文行动胜于雄辩,绝对支持文投入战斗,于是这一家成为了英国面对战争的典型,完美无缺,作为战争宣传再合适不过。
本片上映的日子还恰好是太平洋战场上中途岛海战的当天,也算的是一个历史的巧合了,作为站在上帝视角的现代观众来说本片无疑是鼓舞了当时英国军民的士气,为取得最后的胜利起到了宣传作用,不过在拍摄本片的时候,正是轴心国大举进攻,势头正盛的巅峰时刻,形势并没有倒向盟国这边,可见制作人员的乐观
“忠勇之家”和“黄金年代”,威廉·惠勒这两部有关战中和战后平民生活的奥斯卡获奖片,毫无疑问每一部在当时都无比正确无比实用。但是以今天的眼光看,却都精致得有点无聊。
今年的第二部奥斯卡最佳电影,第一部是当年获奖的艺术家。主旋律电影,人家都是接吻,我们却是眼泪更多。
侧面的Dunkirk和BoB,最后毁损教堂里牧师的布道堪比丘相下院演说,全民抗战积极向上的基调,但是不积极也没办法吧,不咬牙扛过去,就像皇家空军的小伙子们一样,难道坐着哭屈服投降么。完美家庭理想小镇每个人都很可爱,唯一没爱的就是掉下来的德国轰炸机boy,洗脑严重倒胃口==
第15届Oscar Best Picture,巧妙角度的主旋律片,最后教父的演说堪比小胡子。“THE END AMERICA NEEDS YOUR MONEY BUY DEFENSE BONDS AND STAMPS EVERY PAY DAY”
剧情东一榔头西一棒子的,但是小情侣很甜,花展掰头很有趣,最好的当然还是葛丽尔嘉逊,虽然每次看她好像都是差不多的角色,但战争年代确实很需要这样的形象嘛。趴在窗台听儿子的飞机引擎真是很动人(T ^ T)
最后儿媳死的太不值了,而且好莱坞居然会让这种主旋律片死人更加令我难以置信,更加气人的是儿媳居然是被蠢死的,飞机空袭了还把车停着不动让别人打,不知道赶快开到安全地方啊,不过葛利亚嘉逊演的真好
there's always roses
战火下平凡又不平凡的一家,从日常生活的简单快活到战火纷飞下的生死别离,Greer Garson的出演极佳,母亲可爱温柔又坚韧大气,这个大家庭里的每一个人都互相传递着温暖,即使现在看来有些假大空,但作为战争年代的电影,传达出了全民抗战的主旨外还足够好看,已经很不错了。
算40年代經典電影也符合二戰背景。嘉遜和丈夫的演員都挑的很忠勇。即便愛國還是中產階級在談愛國。深度不夠。
美式主旋律。既有战争前的活泼与可爱,也有战争中的残酷与严肃。从一个更接近的时间点来了解敦刻尔克大撤退,更能感受到当事人彼时的心情。抽离到时间之后,没有那么多的慷慨激昂和肆意宣泄,对于正在经历着战争的人们来说,最直接的感受就是挨打之后的还击以及被摧残之后的奋起。还有一个小惊喜,唐顿庄园里那段很出彩的花卉评选原来是照搬自这里,就连老公爵夫人的古板也如出一辙。
1943年奥斯卡最佳影片(也是威廉·惠勒首获最佳导演&首部获5项表演奖提名的电影)。1.虽被标记为“主旋律”电影(也是1942年票房冠军),但足够精彩动人,毕竟影片倡导的家庭、爱、信仰、勇敢、团结与希望等价值都是永不过时的,更何况在二战初的至暗时刻里。2.以葛丽亚·嘉逊饰演的太太为主视角展开叙事,特蕾莎·怀特的温和良善坚强豁达也深入人心,各个角色都刻画得有血有肉。3.丘吉尔称本片对战事的影响比一个小型驱逐舰队还大,片末残损教堂中牧师的演讲被罗斯福要求在美国之音播送并传遍欧洲,大大鼓舞了士气。4.玫瑰花比赛颁奖情节为[唐顿庄园]所移用。5.致敬[爱丽丝梦游仙境][傲慢与偏见]。6.难忘的场景:向敦刻尔克进发的船队,与德国伤兵对峙,防空掩体惊魂夜。7.面对现实,不能把时间浪费在恐惧上,拥有他的每一秒我都非常快乐。(8.5/10)
以战争时期的视角去看那场战争,虽然还是标准的老电影夸张风格,但展现了不会被战争打败的人们对生活的热爱。希望世界永远和平,战争不只是士兵的战争,也是世界上每一个普通人的战争
战争没有放过英格兰这样偏远的小城镇。从中能感受到所有的恐惧、悲痛、勇气,还有对幸福不放弃的追求。即便明天就要遭遇死亡,仍要竭尽全力的去生活。
你听见一颗炸弹落下,然后惶恐的抬着的,静静的等待着它不知落向何方
角度巧妙的主旋律影片 稍嫌冗长的威廉惠勒 女神级别的GreerGarson
⒈这么英国的影片却是美国制片的主旋律电影;⒉她买帽子他买车……米尼佛夫妇要是在现在的中国可能是双十一的剁手族、双十二的购物狂;⒊话说夫妻俩感情不错,怎么却没有同床共枕而是同房分床而睡?⒋儿子是飞行员,父亲参与过敦刻尔克大撤退,无意之中再次看到「敦刻尔克」事件让我有些惊喜;⒌父母儿女四人在放空小屋的戏份拍得真棒(他们看的书是《爱丽丝梦游仙境》);⒍花卉评比的戏份之所以似曾相识,是因为在《唐顿庄园》里看过类似的情节;⒎温馨浪漫的开局,悲伤但带着希望的收尾,不过战争背景下的生活却没预想的惨烈;⒏观影过程中联想到《敦刻尔克》《赎罪》《卡罗尔》《双姝怨》《当风吹起的时候》《伦敦一家人》…… -12.12/13
本片取材於英國女記者的通訊報道集,經四個編劇將內容加工提煉成結構完整的劇本。主要情節以戰時英國倫敦一個中產階級家庭的戰時遭遇來反映大後方百姓團結抗戰的熱誠,以鼓舞士氣為主,雖然是主旋律作品但真誠有加,以今時今日的眼光來看仍然有感人之處。編導充分掌握戰時生活的氣氛和人物的濃厚感情,拍出鄰里平凡中不平凡的一面,女主角扮演者亦有後方家庭主婦的堅強和韌性,成為戰時英國人民的精神象徵,此片亦奪得奧斯卡最佳影片等多項大獎。
应时制作,迎合战争阴影下众生的胃口,宣扬希望,并没有想象中优秀