1 ) 反主旋律的《窃听风云》
故事其实老套得厉害——三个警察一时贪念,利用自己的职业身份犯了罪,随后在善恶之间抉择,最后终于将终极大boss绳之于法。因为引入了窃听这么个独特行当,各种包袱抖得还算有趣(虽然细想起来,漏洞其实举不胜举),也暗合了人类普遍存在的偷窥欲望。
三个警察身份的设置也有点错落有致的意思。吴彦祖演的那位一看就是典型的青年才俊——是生是死,是犯罪还是收受,都看得很轻易简单,于是最终的死亡也来得最直接,悄没声息地就死了。古天乐演的那位则是典型的普通老百姓代言人——不逼到一定份上那是绝对的本分好人,虽然也许嘴欠点,可是一旦逼急了爆发力惊人,所以最终的死亡也来得最为惨烈,家毁人亡,与仇人同归于尽。刘青云演的那位就具备普通人所不能及的道德崇高感了。一时失足后不断地希望弥补,在友情与正义之间一而再地选择正义,然而事情发展到最后,却只能用痛哭来结局。
同去观影的朋友说这片太主旋律,可是我无论如何都觉得这片子简直反主旋律得厉害。
当然如果光看开头和结尾,这片子是挺主旋律的——就那么一点点小贪念,结果却死伤如此之重,这个故事确实告诉我们,人啊,可是一点贪念都不能有啊!
可如果细掰掰故事的起承转合又会怎样?
故事的第一个转折点,是刘青云非要背着其他两位向廉政公署自首。如果不自首,按照电影的情节发展,三个人轻轻松松挣到几千万,什么事儿都没有。自首之后,刘青云成了三个兄弟之中的卧底,至于卧底的结局怎样,前面说了,亲人朋友全死了,刘青云一哭再哭,哭完了自己还得乖乖去坐牢。
Sigh,故事的逻辑是不是成了,要么就别犯错,万一犯了错,可千万不能自首啊!
好,再来看故事的第二个转折点。是刘青云明知道自己的脸被人看见了,却不肯杀人,把人放了。因此导致终极大boss知道了实情,派人一路追杀,三兄弟基本上都是全家死光光。
故事脉络进一步提炼成,要么就别犯错,万一犯了错,不但不能自首,还得心狠手辣把事情做得干净利落。
到故事结尾,刘青云付出生理加心理双重巨大代价,终于搞到了大boss的罪证,能请他回警局协助调查了。可boss在电话里说啥呢?说得是,赶紧帮我找谁谁谁顶罪,把股票卖了,几年牢坐完咱还是老大。听得人那个绝望。再想想那个明明是刘青云老友的廉政公署人员从头到尾面无表情、公事公办的pose,所谓政府、所谓法律的存在意义简直让人倍儿想哀嚎啊。最终大boss的死,还是得靠混上车当司机的古天乐,拼着自己一死,跟他来了个同归于尽。
于是,另一个环绕背景声响起了,政府、法律都不顶啥用,到最后还是得以牙还牙,以血还血。
这简直比麦导演当年拍的《无间道》还要让人觉得做好人不值当啊!起码梁朝伟还仅仅是自主选择自己的命运,刘青云同学是卖了自己还不算,悄没声地还把兄弟给卖了,卖完了还不告诉人家,继续利用人家的信任,让他们自己给自己刨坑。某种程度上我都想说,你这算不算是选了正义忘了公平啊?
2 ) 知情太多的命运玩笑
识时务者为俊杰,越来越多的香港导演难以抵挡大陆市场的诱惑,希望能分上一块蛋糕。2009年,呈现在他们眼前的形势是内地导演开始组建起亿元俱乐部,好莱坞大片纷纷井喷爆发、书写记录。《窃听风云》选择在这个强手如云的夏天加入战局,自有它的胜算与把握。
起初,这个讲述三名警察犯法的故事根本过不了审,还好监制尔冬升疏通了上下关系,剧本里头加入一条反贪腐副线,《窃听风云》最终如愿进入内地。麦兆辉与庄文强依然选择了不变的警匪题材,但是远离了你死我活、非黑即白的双雄片模式。双雄片从上世纪80年代吴宇森时代一直红到了回光返照的《无间道》,之后《双雄》跟《伤城》算是这一系列的苟延残喘。当陈可辛在《投名状》里将三人组概念做成功后,他还想继续做大推出惊爆的群角戏《十月围城》。《窃听风云》的幕前幕后既有群角影子同时也在推行三角组合,我们大可将它视为《投名状》“同富贵共患难”主题的一种演变。电影外面香港导演们一起冲击内地市场的决心,电影里头三个好朋友由于一念之差葬身股海。
麦庄用前作试探一番后,想的是全身而退,不再采用以前做法,一分为二来区别对待。《窃听风云》没有任何“后九七”的遗留痕迹,少了不必要的影射,麦庄似乎把主题浓缩到了人性上面。至于会叫人联系到金融危机和股市风云,在主创看来那也谈不上稀奇,一些港剧早有过大量提及。
一人下水,再有一个跟上,最后一个全程参与、掏钱买单。《窃听风云》用一把解不开的连环锁,让主角无意中听到了不该听到的话,然后他们为冲动的贪念付出了惨痛代价。这三人同在一个部门,同值夜班,性情各异但志趣相投。影片有意突出了三人在场的戏份,像开片时潜伏进大楼办公室安设窃听器材,完全是团队作业。到了他们需要分开的时候,《窃听风云》经常采用平行剪辑手法来处理人物之间的组合关系,尽可能打破不同的时空场景,在同一段电影时间内交代他们的内心活动和相互作用。比如中间一段,一个受困於见不得光的情感,一个面临着巨大的家庭压力,一个不爽权贵岳父的盛气凌人。这为他们的集体落难种下了因,后来也有一次被追杀的呼应交代。影片没有出现忽略某一人、再跳回来插叙交代原由的情况,由始至终,导演的有意设计居于次要位置,电影的悬疑感均来自人物命运本身的去向不明。
《窃听风云》一大看点是人物转变,古天乐角色对上司很硬、对老婆很软,他的身不由己也把朋友牵扯进去。吴彦祖角色大有前途,他本该无欲无求结果有着最可怕的财富野心。刘青云角色是唯一一个奉行了相同做人准则的人物,他在爱情上两头犯难、不敢开口,现实中就是行动迟疑,既要照顾朋友,良心上又过意不去。无论这三人表现出怎样的处事差异,都没有影响他们在一条道上走的事实。影片结局是如此绝望,没有合龙的吊桥说明了此路不通,前面的死光光和同归于尽都是麦庄典型的人生说教。一念之差,要么跳楼、要么落水,二者任你选择。【东航】
3 ) 只有妥协没有真相。
【窃听风云】在形式上,确实鲜为少见,一部以国内融资为主,却难能可贵地保留纯港味的作品,在当下,似乎是稀有品种。
但【窃听风云】的港味也仅仅是相对而言。港产电影向来都有夹心人的传统,植根于这块殖民土地上的人和事总是充满了无奈的难抵抗意味。这种黑白混淆的边缘姿态到了廿世纪更被发扬光大成【无间道】,以警匪片的形式上升了身份认同的主题。而传承衣钵的麦兆辉和庄文强两人更是深谙此道,无论是其后的【伤城】还是品质较劣的【大搜查】,都不厌其烦玩起了忠奸的易角和模糊地带,以此来讨论人性的夹心状态,用矛盾与变化来加强戏剧味道以及主题深度。
表面看来,【窃听风云】也一如既往,人物有着丰富的双面性,并用各种生活的两难境地加以渲染,但本质上,却能体悟到编导不期间的妥协。事实上,这部戏中的角色并没有像【无间道】的“刘建明”或【大搜查】的“霍青松”那般“去到尽”,“刘建明”与“霍青松”二人在最后皆选择了一条不归之路,所以结局总是不免有些怆然的悲戚滋味,而【窃听风云】中的三位主人公却在性格的摇摆不定间几乎无一幸免地皈依到了“妥协”。
“妥协”便是不作为,用“贪魔出窍”做宣传标语的电影,事实上没有一人是真正意义上的“贪”,他们既没有毁尸灭迹干掉李子雄的情妇朱慧敏,也没有真正契合刘青云的对白“要骗就骗到底”,而最后三人结局惨烈,却仿佛是他们“未够贪”所造成的恶果,如此的话,怎样才能以正面的意义来说服观众呢?实际上他们的贪念不过是在电影中段初见端倪,而在不经意间已被掐灭,开始了自我救赎,故事主旨随即转换到icac与王敏德的正邪斗争上来。他们的善念在电影中若隐若现,无以形成强大的戏剧对比与人性的矛盾。既然没有执意的“贪念”,“救赎”的意义自然便会减分,而本身希望传输给观众的教义也变得弱势了,所以整部电影下来,叙事紧凑的故事却总是像少了一剂调料一般,觉得意犹未尽不够味道。
而刘青云这个在三人之中占据主动的角色,“妥协”及“不作为”亦贯穿始终发挥到了极致,直到最后,他也摆脱不了虚拟的第三者身份,连张静初的门也未敢踏进,在窗外求婚的场景,与其说是被情感感动,不如说只是被“隔窗对话”的形式感动。而形式感的胜利,终究也只是反射了“无为而治”的中庸胜利,更是加强了无奈的宿命感。
或者这样的情节安排,只是如庄文强受访时所说,把自己在生活中的懦弱和无奈投射到角色之上而已。但在这样的时局之下,如此的模糊的价值观和无法大鸣大放的情节设置,却无法不让人怀疑是否是因为港产电影在无法“中港双版本”之后,而不得不在制度间走出的“夹心”一步。夹缝求生,向来已经是港人的生存技能。从此以后,港产电影便再也不用在追求“原版”“未删减”之类的概念,而板上钉钉的画面,便是最终成品,即便两头摇摆无奈至极,也已经是only one。
虽然有着主题的模糊与手法的瑕疵,但【窃听】却不失为一部值得看的精彩之作,甚至在港片迷心中,已然暌违许久。在电影中出现诸如杨羚和欧锦棠这样的脸孔,在当今港片中简直是奇迹,更不用说一众骆应钧邹凯光这样的好戏之男,即便是张静初,也在片中不显突兀,作为南方人的她在电影中的出现,也冲淡了部分的南北“不可调和”,曾经摄制【三岔口】的潘耀明在本片中的运镜,在人物关系变化的视角转移和全局的掌控上,更是为麦庄二人挽回了不少分数。
即便是妥协,也是高贵的妥协。
4 ) 《窃听风云》:三个男人没有戏
吴彦祖被勒死了,古天乐家破人亡后装着假肢与坏Boss王敏德同归于尽,只留下刘青云注定要过被痛苦和忏悔纠缠一辈子的生活。
然后便听见了张杰演唱的片尾曲。
这就结束了?
这就结束了。
立马想起了《无间道》,港版和内地版有两个截然不同的结尾:在香港,刘建明逍遥法外;在内地,陈永仁则一定要最终胜利。
更惨的是《大搜查》,内地版被阉割到与港版迥然相异,连剧情都有了Bug。
明白了,不是庄文强和麦兆辉不想把《窃听风云》做得像《新宿事件》那样黑色,而是考虑了内地的市场——游戏都是有规则的,既然想挣人民币,那么廉政公署就一定要横空出世,不然香港的法律秩序往哪里摆?(或者《窃听风云》也有一个截然不同的港版?不过我还没看过。)
做殖民地的时候,香港电影里的香港可以是好人受尽冤屈,坏人鸡犬升天;但变成了特区,就一定要阳光普照,电影里亦是“和”风劲吹、一片浓情。
所以,骨子里其实是一部黑色电影的《窃听风云》就这样生生的成了四不像。
多好的坯子啊!我坚信庄、麦二人的编剧思路断不会是这样温柔委婉,一个窃听小组,其实无意间就放大了人性的黑暗面:他们偷听同事的偷情隐私,虽然只是为了打个小赌,但其手段已然令人头皮发麻;他们篡改监听的谈话记录,虽然表面上只是几句调情秽语,但背后却隐藏着金钱的强大诱惑力;他们(刘青云)帮同事在前妻家里装窃听器,虽然看起来是因为性格软弱,但内心深处却早已在践踏道德的底线。
窃听器其实就是夜神月手里的那本死亡笔记,有了这个利器,窃听组的人几乎成了无所不能的人。信息社会,信息至上,而个人隐私则是信息海洋中的瑰宝,窃听器有此资源抓在手里,又没有L出来挑战,怎能保证他们不做非分之想?
仔细分析一下,吴彦祖是个乖乖男,在三个男人中,他是最单纯、最与世无争的一个,只是为了帮同事救病入膏肓的儿子,才铤而走险去靠内幕消息炒股票,而且严格的说,吴彦祖也没有太多作奸犯科之事,充其量只是搭顺风车赚点红利而已,比起那些庄家大鳄,已然算是良民了;刘青云则是个好好先生,而且道德操守极为高尚,从未利用职权之便为自己牟利益,即使对待爱情踌躇不前,根子里也是处处替他人考虑、抹不开面子所致;古天乐更是个任劳任怨的五好丈夫,可惜家有幼子卧病在床,虽然兢兢业业,无奈囊中羞涩(可见香港的医保制度也是有缺陷的)。三个好人,要么家破人亡、要么英年暴死、要么孤独终老,人性之诡谲、黑暗,由此可见一斑——而《窃听风云》之悲剧力量,也正植根于“好人办坏事”的剧情逻辑之上。究竟是社会不公还是人心不正?观众唏嘘过后自有结论。
当然有一些线索也没有交待得太清楚,譬如吴彦祖,前面用了那么多戏分来交待他未来岳父的骄横跋扈,那一场与警务处长打高尔夫的戏完全勾着观众往钱权交易上做联想,但最后吴帅哥横死,富豪岳父这根线索竟全都断掉了,到后来三人越陷越深之际居然无所作为,这在编剧上就成了个死结——吴的岳父如此个性鲜明,却成了所谓的“冗余人物”,实在有些可惜。不过若把这个角色理解成是对吴彦祖的刺激,正因为如此吴才会对炒股致富有着强烈的渴望,倒也说得通。不过若然能够丢开限制,最后让古天乐和刘青云惨死,吴彦祖反而凭借岳父的淫威苟全性命,并且直达警务处长,用非法手段除掉王敏德,这不更加叫绝?
绝是绝了点,但是太不和谐,如果把时间背景换到97前的香港还说的通,现在还这么拍,肯定跟内地那4000多块大银幕就绝缘了。
《窃听风云》的监制尔冬升在《南方周末》2009年4月23日号D22版的专访曾里说了一段话:“现在,不开放的地方也包括香港,你能像在美国一样去拍总统?不可能了。以前,我们可以拍《港督最后一个保镖》,现在拍不了了。现在我们戏里‘你以为你是李嘉诚啊’都不能讲。……内地对电影看得太重要了,电影其实没那么重要。”
重不重要不敢说,反正《窃听风云》基本上是港片精英尽出了。刘青云、古天乐、吴彦祖,再加上王敏德、李子雄和方中信的客串,香港男影星的实力派和偶像派群贤毕至,刘青云的演技没话说,现如今吴帅哥和古帅哥也是突飞猛进,拿捏角色丝丝入扣(当然,张静初作为“万绿丛中一点红”,也颇给大陆影人争面子)。其实三个男人的戏,杜琪峰在《铁三角》里玩过,陈木胜的《三岔口》也是如此模式,但《窃听风云》的设置比前两者都更加复杂——并非直接的对手,而是从朋友变成同谋又共同陷入一个大圈套,《窃听风云》显然在人物关系设置上更加层峦叠嶂(《投名状》在这一点上倒是颇有几分相似)。
相较于好莱坞为代表的国际影坛,香港乃至整个华语电影圈的编剧能力相对都是较弱的(同样是三个男人的戏,大洋彼岸的《神秘河》显然就要强于一众港片),庄文强和麦兆辉则属于矮子里面拔将军,有点鹤立鸡群的意思。在两人的联手打造下,《窃听风云》有一个极好的基础,但是刘青云莫名其妙的引入了廉政公署后,剧情立意马上就下了一个台阶——反道德神话的黑色电影居然又捏造出一个道德神话,给我的感觉就像吃饭吃到一半发现碗里有个苍蝇般难受(当然张静初的离世又让这个道德神话悲剧感十足)。而最后在王敏德的慈善拍卖会上廉政公署当众揭穿其虚伪画皮的戏,更是小儿科般的说教。
挺好的《窃听风云》,还纠缠着主人公之间及其与爱人、家人和同事的纠葛,三翻四抖之后,居然没戏了——幕前刘青云、古天乐和吴彦祖三个男人没戏,乃是由于幕后庄文强和麦兆辉的没戏,而庄文强和麦兆辉的没戏则是因为背后还伫立着一个伟岸无比的身影(当然不是指天娱)。
在这个身影的笼罩下,不仅《窃听风云》没戏,照这样发展下去,香港电影迟早没戏。
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5 ) 四大败笔筑成无与伦比的《窃听风云》
《窃听风云》是一部很值得玩味的影片,玩味的是它有很多“败笔”,却因此无与伦比。
第一个败笔:片名和宣传。《窃听风云》宣传是金融犯罪的商战片,全片也并未离开“窃听”二字,且在影片开始就提示另有他人也在窃听,一切似乎都在引导观众:一场惊心动魄的窃听与反窃听商界大战就要拉开帷幕。但事实是,商战只是幌子,窃听浮于表面,影片实际内容与宣传差距很大。一部影片的宣传与实际不符,自然是败笔。可奇就奇在,尽管这不是我原先被引导所期待的商战片,但却是一出精彩深刻的人性悲剧。在扎实的剧本支撑下,虽然我承认被片名和宣传彻彻底底地摆了一道,但的确是心服口服。并且,歪打正着,意外之下,惊喜顿生。真不知道制作组是不是故意这样安排。一份宣传单上说赠送汉堡三个,结果进了店发觉没有汉堡却有海鲜大餐,你说是该恼还是该喜呢?《窃听风云》给我的就是这感觉。
第二个败笔:笑场。去影院看过《窃听风云》的朋友都会发觉,观看这部影片时笑场不少。一出悲剧却出现了不少笑场,这不是败笔是什么呢?恰恰相反,这是《窃听风云》最精妙之处。举个例子,刘青云被方中信叫去张静初家中装监视器,这三人间的关系其实是很尴尬很紧张的,但这一出戏却让观众会心而笑。为什么要这么安排呢?为什么要在可以加推气氛的时候却去转变呢?那是因为时候未到。
《窃听风云》在节奏控制上无可挑剔。在徐徐缓缓交代完各人关系,不紧不慢铺陈完各人窘境后,影片迎来了第一次的节奏加速与气氛转变——三人炒股被套。三人绝望至万念俱灰,情况变得不可收拾。此时,古天乐妻子因他把留给儿子治病的钱拿去炒股摔门而出,古天乐透过家门的铁栏杆悲情无比地喃喃自语自己出了事怎么办(他得了肝癌,妻子却不知),影院里静默无声。但下一秒镜头一转,荧幕上出现他底裤外露外裤拖在脚边的背影,悲情顿时被笑声淹没了。个人以为,这一幕是神来之笔,无与伦比。因为紧跟在这灰暗的当口,股票居然升了,万念俱灰突然间变成了皆大欢喜。这是影片下的一个完美的套,笑场的存在就是为了缓和气氛,从而不让观众察觉到影片的“险恶”用心。因为气氛的缓和与头一次困境的顺利解脱,让影片节奏第二次加速时,观众潜意识里认为此片终会是圆满之局。但这一次,导演不再留力,影片节奏突然如万马奔腾,气氛浓重凄惨,情节急转直下,一出干净利落的人间惨剧终于粉墨登场。为什么会震憾?就是因为当你觉得悲惨时,它却送你温情,等你毫无戒备时,它凶残的一面才表露无遗。
第三个败笔:结局。《窃听风云》的结局,如果跳出内地审查的框框来看,明显与影片的高潮部分节奏不符,感觉有些拖。在最后发力至高潮的时候,突然慢了下来,尽管古天乐用空荡荡的假肢抹下家人合照冲下断桥的镜头凄美无比,但慈善商会与监听罪证的刻意与拖沓是个完全的败笔。事实上,这部影片在后半段已经很有银河映像式的灰色宿命感,这时候应该再加把劲,以更加凶狠犀利、干净利落的手法收尾。在成功下套之后,当观众已被急转直下的剧情重重摔落在地时,影片却突然起了慈悲,不做致命一击,不得不说,这是个遗憾。这部影片,不需要美感,只需要力度。但是呢,对剪刀手选择性失明显然是自私的。如果《窃听风云》真来个银河映像式的结局,那么这会儿我还没有机会在影院里观看如此过瘾的影片。所以,这个结局是个败笔,但也是商业上的巨大成功。多年以来,《窃听风云》算是融合内地限制最完美的影片了。
最后的败笔:教育意义。《窃听风云》仍是一部商业片,但其现实意味还是渲染得很到位的。只是当三人被商界巨头用黑帮手段处绝时,且廉政公署的生硬介入,让这部影片的教育意义突然变得有些可笑起来。借恶人之手来行善恶有报可不是个合适的施教蓝本,是个败笔。还好,《窃听风云》的确是一部很有玩味价值的影片。表相看起来生硬,但内里仍很有味道。片中各人复杂微妙的关系与窘境,很真实,很现实。家家都有本难念的经,金钱再丑恶也不可或缺。而做人,任何事,不论好坏,都不可不留余地,不留余地意味着只剩最后一击,比如古天乐结尾华丽的复仇,想孤注一掷后再脱出升天,那是痴人癫梦。人生没有第二次孤注一掷,凡事留有余地是做人根本。有余才有得,这就是现实,真实得残酷,浅显至难咽。
http://shirakdy.com/posts/273 6 ) 《窃听风云》:港片终于号准了内地的脉
先声明一下,标题里说的内地其实是朝廷,号准的脉,只是政策而已,不在标题里说,是为了躲避机器章鱼的触角。至于内地文化的脉,可不是一下能号准的,尔冬升也说了,那会是未来的一个瓶颈,这里暂且不提。
电视大剧热播不断,电影票房年年新高,如今大陆的文化产品可谓泡沫丰富,繁荣昌盛。其实林林总总加起来,都说了些个什么事儿呢?上至主旋律大戏,下至晚会小品,只要现实题材的,其实讲的都是一个故事:官府怎么帮老百姓打败奸商!
《窃听风云》说的,正是这么一个故事,这是在现阶段唯一可以堂皇出街的剧情。而且难得的是,它确确实实是一个完整的故事,不是麻将里头所谓“十三滥”一般,每张牌都挨不上的零碎大集合。所以我说,以《窃听风云》为标志,港片终于把朝廷想看的故事给说圆了,这不容易。看到最后那个圆滑而又不乏老港片血气之勇的结局,我们几个看片的朋友弹冠相庆——耶!这个结尾居然是说得通的!太棒了!
听起来有点心酸,可是不要小看,无数顶着上头的枪林弹雨,伤痕累累面世的残废港片告诉我们,这才是实实在在的进步。香港电影人要想在“北佬”的地盘活下去,就得学会说圆一个这样的故事。以前的港片不是没有廉政题材的佳作,不是没有给女皇贴金的媚态,香港人从来就不缺这种机灵。只是面对中央王朝“无招胜有招”空门大开的怪招,一时应付不来而已。
懂了什么故事可以出街只是第一步,真正让观众掏腰包,还得靠港片擅长的商业元素。这一点《窃听风云》做得挺不错。开始七八分钟装窃听器的场面做得很抓人,唯一的缺点是少一个交待各人空间位置的全景或者摇镜,剪得稍碎了点,大概是港片缺钱置景时代留下来的习惯。这样导致李子雄入场后空间关系全乱了,该有的迫力没出来。还有就是伴奏的音效时间长了有点刻意,因为现场是找不到音源的。看得出,这场戏麦兆辉是故意要得瑟一下的,不过比起《西部往事》开篇和《红圈》洗劫这样的经典场面来,差距太过明显。
电影开头半小时是标准的商业片开局,扎实紧凑,通过对话把该交待的都交待了,各人的身份、背景、性情和困境,为各人后来的脱轨命运奠定了动机。唯一比较弱的是刘青云和张静初、方中信这条线,又见TVB传统的“爱上朋友老婆”俗套,还好没来个“我爱上朋友老婆,朋友爱上我老婆”的言情版《无间道》。亮点在于两人隔窗求婚一段拍得出彩,居然有一点老默片的氛围,童稚而温馨。为这条线挽回一分。
向廉政公署投案也是比较生硬的一条线,看小宝的访谈,这应该是根据他的意见加上去的。虽然比以前的“我们去自首”自然些,但还是留下些疑问:廉政公署怎么会管到商业犯罪?而且既然已经自首,又何必去偷硬盘?这都是我看片留下的疑点。
其实涉及窃听的戏,故事发生在不同的空间,视觉关系和声音层层叠套,剪辑得当的话,很容易在视听效果上炫起来的。从这类电影的鼻祖《谈话》(科波拉)到《全民公敌》(托尼·斯科特),到最近的《谎言之躯》(雷尼·斯科特),都运用跳接的方式操纵观众的感官在不同时间和空间中穿梭,效果不俗。可惜的是《窃听风云》以“窃听”为招牌,却没有一场体现“窃听之美”的戏,只顾着经营窃听者的幕后人生,显得太过“人本”了一点。
说来说去,好像都是缺点似的,其实“好片找缺点,烂片找闪光点”才是常理。排除这些瑕疵,《窃听风云》各部门都在水准之上,可算最近港片中比较出彩的一部。尤其从讲好一个能为内地所接受的故事这点来看,应该说是港片适应内地环境的一个标志。既不犯禁又好看,这才是主流商业电影的常态,仅从这一点看,香港电影的生命力依旧蓬勃。
比无间道是不行的,但一定比伤城一类的强,基本上是无间道之后看到最好的商业港片了。张静初的粤语还不错
如果我看的是粤语原声版就是四星啦。The Man Who Heard Too Much
虽说已经拍到了第三部,但我最喜欢的还是第一部,后面的二部反而有狗尾续貂之嫌!
四平八稳的故事结构,可看性还行。三名主角的角色张力强,演技杠杠滴。
始终不能一惨到底,其实路数每一节都可猜中,多达三位主角,至少两位重要配角,在全片各自交织的场景之间,等于是讲了三个人各自的故事,吴虽然早早终止,性格刻画也不含糊,古最后的悲壮,刘最后的落寞,当真多余。如果没有“一年后”那近似于狗尾续貂般的正义复仇,这部麦-庄合作片子简直堪称经典。
观影后有个见面会,真的觉得吴彦祖帅啊帅,古仔黑啊黑
拍给女人看的男人戏~
灰常喜欢,太赞了,这个总算是没白让我期待。。。
剧本优秀,没有硬伤,是近几年香港电影里的佼佼者。结局处理不拖泥带水,相当利落。看了两遍,能找到当年看《无间道》的感觉。
这部与2不同。2是复仇,这部其实是讲小人物的困境。人生困境。
王敏德亮了
看了两遍,还是觉得很震撼
刘青云,古天乐,吴彦祖,铁三角,超级帅,虽然已经拍了好几部,但是感觉第一部最好看。每次看吴彦祖都感觉他的颜好完美,立体的想被雕刻出来的一样。男主帅,看这种电影也是一种享受。
十年以来最喜欢的港产片,演员 故事情节 气氛渲染 原声音乐,都很牛X。
当初看到真是惊艳,保持港片一贯水准,剧情紧凑
昨晚去看滴!还不错,情节很紧凑,有些地方出其不意,演员演技很好,音乐运用到位!有《无间道》的风格~O(∩_∩)O哈哈~
很好看!
世界上绝大部分惨痛的事情都是由人的贪念和金钱利益相关引起的,故事真令人唏嘘。电影很不错,节奏很紧,集齐了很多港圈大咖,没看到粤语版,国语配音差了一点意思。不知为何,股民因为股票暴涨而疯狂的神情竟令我觉得毛骨悚然。
这是一个关于男人的麻烦的电影,卷入麻烦、自找麻烦、解决麻烦、在麻烦中进退两难……,我们都一样。
真的不很不错,麦庄做得比上次好很多:)刘就不用说了,古和吴的演技也大赞。