高利贷商人巴特(Bob Hoskins 饰)在丹尼(李连杰 饰)四岁时将他收留,从此用训练猛兽的方式让丹尼成为自己忠实的“狼犬”。巴特日常的工作是带领自己的手下与丹尼四处收账,如有任何人胆敢暴力反抗,巴特就放开丹尼颈上的项圈——那是进攻的信号,让后者用蛮横凶残的招式击溃对方。每次任务结束,丹尼都被送回阴暗的地下铁笼。
某次打斗中,丹尼偶遇盲调音师山姆(Morgan Freeman 饰),并为钢琴所深深吸引以致忘记了巴特的任务。盛怒的巴特将丹尼送上以死亡为终结的地下拳场,赚取了更多的利润,在离开拳场的路上巴特一伙遭仇家埋伏,丹尼幸免于难,被山姆一家收留。在山姆家里丹尼体味到缺失的亲情,逐渐找回了自身的人性一面,并开始学习弹奏钢琴。巴特等人经过治疗后痊愈,再次将丹尼拉回到拳场,然而丹尼已不再愿意杀人,无意中又发现了当年自己母亲遇害的真相,丹尼与巴特一伙的决战在所难免……
差评。
真是受不了,李连杰怎么会演一条狗。
大侠怎么会出演这样的角色?
这是别人的一条狗啊,演外国人的一条狗更让人受不了。
李连杰是不是黔驴技穷了?真是生气。你能想象施瓦辛格、史泰龙、蝙蝠侠、钢铁侠去演一条狗吗?来到中国电影里演一条狗?还套着项圈?像狗一样吃饭,像狗一样残暴,像狗一样被主人骂。
住在阴暗的地下室,铁笼子里,打架的时候放出来。
这么敏感的角色,竟然李连杰去演了。他可是千万人心中的动作明星啊。
你就算演个跑龙套的,演个送快递的,演个路人甲也好,起码不丢身份啊。
或者演个大反派,大boss,抢劫银行,岁月神偷啊,反正演个有本事的人也好。
真心接受不了这样的角色定位。
杰是亚洲最高片酬演员,拍过很多戏。李连杰大多数的电影都是一个由始至终十分狠毒的角色,如《黑侠》《宇宙通缉令》。但是这部电影违背了我们对李连杰的客观认知。他饰演了一个十分具有人性位的角色,对于李连杰来说这是一个挑战。
在分析电影前,先看看导演。路易斯·莱特里尔,在指导本片前有《玩命速递》执导这种动作大片的经验。也延续了爽快,拳拳到肉的打斗的风格。当然,由于李连杰参演,再打斗的过程中也带来了许多中国功夫的原素。
而丹尼在打斗外他是一个任人摆布的“狗”,完全没有个人意志可言打开锁后才可以释放自己的天性:愤怒,打斗,甚至是杀谋。注意,电影里丹尼看见了广告上的钢琴是丹尼开始有自己意识的时候。他一直希望拥有自己的钢琴,即便是自己老板反对。这也让观看者产生了一个疑问:钢琴和丹尼之间有什么关系呢。其实,钢琴代表了丹尼的救赎,钢琴就是丹尼的第一道光。
和佛理曼想遇后,丹尼认识到了什么才是真正的家庭,也找到了自己家庭的真相,也慢慢的找回来真正的自己,找到了世界的美好。到了和老板的最后斗争中,丹尼人性的转化达到了高潮,丹尼的自我革新是否成功?是否再一次丧失人性杀人?从他那愤怒的表情中我们无法辨别。最后,他抑制了他的怒火,事实证明,丹尼的自我革新是有效的。
在所有电影当中,每一个细节都应该有用处。但这里有一个细节没有用到。直接导致电影被认为草草收场。
老板上楼了,那你这帮小弟到最后怎么了?电影当中没有说明,这是电影中的一大问题,到最后事情这么发展呢,也完全没有交代,草草收场。虽然说电影主要是说明丹尼心灵革新以及内心重从“狼犬”到富有人性的人,但也应该要交代吧?
为什么费里曼饰演的角色设置成盲人?
其实这样更加好的表达效果,虽然看不见但是对世界有清醒的认知,通过声音了解他人,就像他可以通过钢琴生了解丹尼。
看看运镜方面,其实也是很好莱坞式的,也没有什么创新。举个例子:
这部电影主要也是探讨人性为主,动作戏比较少。这部电影也是对李连杰的一个大挑战,感情戏多了,人物内心表达有多了,李连杰的演技也过关,整体来说是一部很常规的好莱坞电影。
其实出于国际巨星的形象,杰哥不应该接这部戏的,人设太他妈差了,不过这不耽误杰哥依旧演得很好,打得很出色,依旧和龙之吻一样的问题,这个剧本太不扎实了,剧情说实话太不亮眼了,甚至有bug。故事中杰哥的妈妈明明死在学校,校长怎么会不知道杰哥的妈妈去了哪里???而且还不报警,任由杰哥被抓走,听不到枪声的吗?编剧你看看这个剧情合理吗???电影中间其实一直吊着观众的胃口但没让观众爽的点就是藏在柜子里的人一直没被发现,少了好重要的情节气氛的推动,可以是被发现后威胁杰哥,杰哥帮助二人逃跑,中间二人也受点伤,但不必要死,然后美国是没有警察吗,二人都不报警的,经典的港片不都是这样的结尾吗,主角大显身手杀死大反派和重要手下后其他喽啰交给警察。这就是本片结尾垃圾的地方,就应该杀了反派,杀母之仇怎么可以不报???编剧的脑子是装的💩吧,再把几个手下的下场也交代一下,又是一部无力吐槽的片子,我杰哥太亏了。如果把设定变成是一个弃婴被反派捡到也那反派可以不必死,可以看在‘养育之恩’不杀反派,但设定是杀母之仇呀,外国狗那么大度的吗,垃圾编剧。
其实bug远不止一处,中间我一度以为反派是真的死了,他并不是最终反派,我以为的最终反派是生死斗场的老板,他会想要操控杰哥为他盈利,不然为啥要安排一次车祸,把反派全杀了,不就是为了引出新的反派吗???剧情走向真的太迷了,如果不是这样的剧情走向,那为啥要安排车祸和杀死反派,动机在哪,又是谁要杀反派???而且都到这种程度了反派居然还没有死,机关枪扫射哎,牛批,逻辑完全都不在线,垃圾剧本垃圾编剧,四星全是给杰哥的。
从小就很喜欢看李连杰的电影。 无论是以前的少林寺,方世玉,黄飞鸿,太极张三丰,还是现在的好莱坞大片。 我都没有漏看过一部。甚至有些还看过N次。 最近看他的一部,不是他的《霍元甲》,而是《狼犬丹尼》。 我觉得《狼犬丹尼》是他出演这么多部好莱坞影片中最好看的作品。 不再是单纯的武打动作片,反而注入了更多人性的元素,更加考演技。 丹尼,一个想不起自己的母亲,对过往记忆模糊的,被杀母仇人以豢养狼犬的方式养大的孤儿。 只要一解开脖子上的颈圈他便发狂地打人的工具。 他很少说话。被关在一个笼子里,过着非人的生活。 他仿佛没有思想。没有任何要求。也从来没有问过自己的过往。默默地承受一切。 直至在古董店遇到盲人调琴师Sam。丹尼才发现自己的心底原来还是有一个位置是如此细腻的。 不再是那个惟命是从,没有思想的打人工具。不再是一只被训练而成的狼犬。 与Sam在一起,他觉得很安全,很温暖。那份因为被训练而得的兽性开始慢慢消失。 在Sam的家里,他学会怎样喝汤,怎样在超级市场买水果。 刚开始,只要有人靠近他颈圈的位置,他就会惊恐地用手挡住。 他害怕颈圈一解开,那些可怕的画面又出现。他更害怕自己又会发狂地乱打人。 是Sam和Victoria打开了他的心房。颈圈被脱下,丹尼终于能摆脱那个颈圈的阴影。 当他答应和Sam一起搬家的时候,当他第一次拿到“工资”的时候, 他开始知道什么叫快乐。什么叫“家”。 以为生活可以就这么简单地过下去。 可是,好景不长。 街头的偶遇,让他还是被迫回到那个兽性的世界。 但是他已经不再是以前的那个丹尼。 即使现在解开他的颈圈,他也不再只因为老板的一句“kill him”而发狂地不问缘由地乱打人。 现在的他能勇敢地拒绝——I don’t want to hurt people any more. 老板以为他耍脾气,千方百计地哄他。 可是,家这个概念已经在丹尼的心扎根了。他渴望回到Sam和Victoria的身边。 于是,他不顾一切地回到Sam的家。 带着那张从老板那里得到的照片——他的母亲。还有那台钢琴。 他开始去追寻真相。是那首他母亲经常弹奏的莫扎特第11号奏鸣曲唤起了他所有的记忆。 可怕而残酷的真相,让他觉醒。他决定要报仇。 但是仇恨会蒙敝一个人的心。他会变得不再像自己。 如果没有Sam和Victoria的极力阻止,丹尼可能还是会像以前那样, 只是一只惟命是从的狼犬,永远活在苦痛中。 故事的结局,是我们最希望看到的。 丹尼获得了第二次的生命。和Sam、Victoria一起。像一家人。快乐地。幸福地。 《狼犬丹尼》,真的是一部值得一看的电影。 当真相逐渐清晰,故事便渐入高潮。 一个人的过往并不全然代表痛苦。 只有看清自己的过往,你才更明白自己想要什么。 不再盲目。真正享受自己的人生。
故事最后没有走向俗套式BE简直大好,看完投名状和本片我要变成李连杰的演技吹?四十岁中年人的纯真眼神,服
本来可以拍的很精彩,导演不行啊。←这是很久以前写的评,这阵子打算去重新看一遍,回顾一下一个精彩的点子是怎么被平庸的导演毁掉的。编剧是吕克贝松?难怪效果这么不上不下……
李连杰代表作之一。讲诉了一个中国女留学生,死于网贷暴力逼债,留下孤儿一名,惨遭借贷资本剥削,终日混迹街头,以暴力逼债讨生活的故事。深刻展现了借贷资本的罪恶。最终男主因为乖巧听话呆萌特质,被善良退休富豪收养。全片文戏很重,打戏还行,被少数海外华人视为辱华片。优酷已购买独家版权。
没有想到李连杰和摩根弗里曼还有对手戏,影片彰显了人性的力量,摩根弗里曼的睿智仍然处处可见,可爱的黑人老头
里面都演的不错,这大爱无疆的主题绝对是李连杰自己选的,所以演的也非常到位
以前看这部片子的时候,总以为李连杰的造型是一种侮辱,现在回想起来,那是一个演员的突破。这电影让我看到了更多的人性。
我个人觉得是非常好的片子。这部电影的内核是反对暴力,宣扬爱。是杰叔零片酬也要参演表达他想表达的思想。杰叔少年成名,经历很多很多,思想眼界很深刻深远。
我认为李连杰虽然去了好莱坞,但似乎电影一部不如一部,让人看过就忘,什么也留不下
机械性的剧情、机械性的表演,即便有吕克贝松和摩根弗里曼助阵也救不了李的好莱坞之路
其实很不错,完全可以算作李连杰在好莱坞的最佳影片。从中可以看出其寻求改变的决心,制作上也非之前几部的粗制滥造可比,虽然不可能完全撕掉“动作机器”的标签,但这种努力已经让本片脱离了量产垃圾的行列。豆瓣评分如此之低,想来应是可笑的民族情结与从众心理暗中作祟吧。
看了影评很气氛,很多东西的存在价值在某些刻意的忽略下而偏颇了,特别在豆瓣,我承认细节有很多问题,但是几个演员的光辉以及功夫的精彩难道还不能让你们给出一个赞吗?好多影评,都在犯一个我们犯了千年的错误,要知道看影评的更多的是观众。PS:我真喜欢女主,那份不自觉的美。
李连杰大多数的电影我都看过。唯独這部,让我觉得他不一样。
不一样的李连杰的动作片。。。动作打斗够狠。。剩下的和别的一般的警匪黑帮片没什么两样。。所以忘得也差不多了。
这部电影应该是李连杰在海外拍的最有深度的电影了,可是分数为什么这么低?李连杰演技应该是很有进步,很有特点的可我们有些人却说烂,是我们自己审美有了问题吧?
中国人也得有点志气,泥马为了进好莱坞就接些骂中国人的烂片么?
记得这部电影的海报在当时还引起了不小的争议 想想真是觉得可笑 又是一帮所谓的爱国人士。。。具体的情节记不清了 但是喜欢李连杰和摩根弗里曼在里面的演技
这片。李连杰有点作践自己。
重看 评价不变。能理解为什么评分低,因为确实中间一大段细分的衔接很奇怪,cult感觉没做出来,反而因为过于卡通化而显得滑稽。李连杰不适合这个角色,或者说,当时的李连杰已经太老了,没办法演这种功夫小子。(或许真的托尼贾更适合)动作场景乃至全片的剪辑,导演很明显在设计上面有参考老男孩,尼基塔的夸张风格,并且在有些地方也确实达到了这两个的水准,设计出惊人的奇观。但是很明显和华人传统动作设计的融合并不好,只能说差强人意(虽然后续的一整段大打戏很爽)。立意上面看出了很明显的反暴力元素,后面结束虽然快但是刚好,不拖沓,算是优点。不过提到辱华元素,就挺想笑的,本片可以说,除了海报可以被捕风捉影,剩下的地方相当的平等尊重华人。
其实在吕克贝松的故事创作中,丹尼/尼基塔/莱昂/贞德……身上的共性都是,家庭/情感因素指引着主人公从「非人」回归人性,当然这种普世价值之下的温情主义依旧非常可疑,在大多数情况下,导致(培养)丹尼兽性的那种人性之丑恶才是主流,放在如今的环境下,没有任何华人(甚至亚裔)演员会接受丹尼这个角色。
至少吕克贝松比张艺谋聪明,想捞钱了就做监制。拍出烂片来还没借口骂他。