每看完韩国悬疑片总是难抑住心中的激动之情，作为同属于儒家文化一衣带水的邻国，韩国电影业的发展可谓是突飞猛进，不仅在类型片上百花齐放，在制作和水准上也不亚于好莱坞，像《杀人回忆》以及朴赞郁的复仇三部曲等早已享誉海外。尤其是《杀人回忆》占据各大榜单居高不下，那种无限的哀怨、深思和无助至今记忆犹新。不严肃来讲，《我是杀人犯》就可以称得上是《杀人回忆》的番外篇。

《我是杀人犯》讲述了在连环杀人犯公诉期将满的前夕，一直追凶的警察采用以假逼真的方法引真凶现身，最后将其抓获的故事，用一句话概括为“引蛇出洞”。如果本片像其他悬疑片一样展现追凶的过程最后将其正法未免也太过俗套，导演正是通过一起连环凶杀案件，带出相关联的罪犯，警察，受害者家属，记者，百姓等众生面孔。

警察：

警察作为片中最关键也是最矛盾的角色，如同绝命毒师里的老白，看似平凡普通，实则老谋深算，一切计谋早已运筹帷幄。他血气方刚，脾气暴躁，对上司，对同事甚至对自己的母亲都耐不住性子，同时他又有着男儿的柔情，在得知母亲意外脱险后一把将母亲揽入怀中，在面对妻子最后临终的录像也留下了铁汉的泪水。作为片中最矛盾的一个角色，一方面作为警察，是司法的维护者，惩奸除恶乃本职工作；另一方面他又是受害者的家属，必想将凶手正法，还死者一个公道，在这双重矛盾下，他最终选择了后方，也就是知法犯法亲自杀掉了凶手。十五年的追凶经历，失去妻子的悲痛欲绝，没有人比他更想亲自抓到凶手，即使换来五年牢狱之灾，于他而言，即新生。


凶手：

俗话说可怜之人必有可恨之处，当凶手在千呼万唤中始出来，我们看到的并不是五大三粗的硬汉，反而是头戴发卡，化着淡妆的异装癖者，用时髦一点的话来讲叫伪娘。懂点心理学的人都知道，越是张狂、高调的人其内心越是胆小和不安。当他看见被自己引以为豪的“成果”为他人所窃取，并且高调的举行发布会受到追捧成为明星时，极端自恋的背后肯定不为他所接受，这才步步走进了警察设好的圈套之中。


受害者家属：

有凶案发生肯定也会有受害者，作为受害者的家属，在忍受失去亲人的巨痛之后，还要眼睁睁的看着罪犯逍遥法外，正义得不到伸张，心中的怨念自然会加深。片中的受害者家属除了警察外，还组成了一个团，男女老幼全家齐上阵，精心策划了一场绑架案件，这其中就包括了警察的岳母。从警察一些支离破碎的片段回忆中可以看出，起初岳母执意反对，连警察送女友回家都怕被岳母撞见，到后来凶手浮出水面，高调现身，早已被复仇之火占据全身的岳母自然按捺不住，将凶手私刑绑架，无果。在片中我们多次见到二人擦肩的瞬间，岳母猩红怒火压抑着的双眼，不难猜出，岳母将失女之痛的怒火全撒在了警察身上。直到所有迷雾解开真凶现身，岳母原本想用早就准备好的剧毒将凶手亲手杀害，却被警察阻挡。就当我们以为一切如传统悬疑片一样将真凶绳之于法，熟料警察亲自下毒，为的是让岳母免受牢狱之灾。就在那一刻，两人眼神再次碰撞，这一次，岳母没有怨恨的怒火，反而是一种理解和承认。片尾，五年之后，警察走出监狱大门，我们看见了站在第一排等待已久的岳母。


记者：

记者即媒体，通过对新闻事件的报道制造舆论，它可以在一夜之间让名人身败名裂，也可以为民鸣冤，甚至还能间接影响政局，想必其威力不用我多说。在片中记者的身影可谓是无处不在，他们一方面是整个事件的记录着，另一方面又是参与者。这其中不得不说到两个关键性的角色，一个是局长，典型的唯利是图的代表，在他眼里只有收视率，不惜一切抓住新闻点，哪怕让警察和犯人拔枪相见也要举行三方会谈。另一个是现场导演，属于一根筋的人，他严格遵从职业道德，在警察怒火将水杯砸向凶手时刻意插入了广告，为此遭到局长的责骂，最后弃势辞职。难能可贵的是，导演采用了许多反讽的手法，用黑色幽默的方式戏谑了一番韩国媒体。在李斗锡的新书发布会上，大批媒体记者争先提问，因其面容俊俏，女记者竟然问起了和事件毫无相关的护肤保养问题。不仅如此，电视台内部成员还俨然化身成了凶手的粉丝，猜测着谁真谁假。


观众：

《美丽的西西里岛》里，或爱慕或嫉妒她的居民们；《孔乙己》里，或嘲笑或讽刺他的酒客们；《我是杀人犯》里，或喜欢或迷恋他的粉丝们，他们都是鲁迅先生笔下的“看客”。片中，凶手摇身一变畅销书作家，将自己杀人经历写成小说受到追捧，享受着明星的待遇，还拥有了大批的粉丝。而更让人哭笑不得的是，凶手成为明星的直接原因是因为长得很帅。仅此一条便将韩国人讽刺的体无完肤。不仅如此，当真假杀人犯同时出现时，粉丝们陷入倒戈，其中一名带头人物还高举扩音器为自己的偶像拉票，求相信哥哥是真正的凶手，他们的麻木不仁直叫人汗颜不已。先不说对无辜冤死的受害者给予起码的尊重，至少正邪分明。闹剧过后，是对人性的深思，是对国家的失望，这正是导演高明的反讽精神。


按照犯罪悬疑片一般的套路，大多会在罪犯伏法，锒铛入狱处作为结束，这也似乎是一个“美好”的大结局。但《我是杀人犯》则让警察动了私刑，亲手解决了罪犯。其实究竟谁是真假猴王并不是导演探究的重点，他正是通过一个引蛇出洞猫抓老鼠的故事将矛头对准韩国当下，司法的漏洞，百姓的愚昧，罪犯的狡诈等这是罪恶的根。不难看出，无论是劫人绑架，还是警察的知法犯法，其实从一开始受害者家属的一致心愿便是至凶手于死地。毕竟还有很多法律解决不了的事。

扎实的剧本，精彩的表演，人性的挖掘…《我是杀人犯》不愧为2012年最精彩的韩国电影。但是也有不足之处，动作戏太粗糙，飙车戏太浮夸，虽然导演下了血本，但凡正常人看到在飞快行驶的车头跳来窜去，你以为这是在演杂技，还是在上演速度与激情呢。

      电影像急转弯一样，从场景，内容，人物描述等都很符合现代悬疑片的套路，拍摄手段虽然不算新颖，不过胜在整片的节奏控制得不错。看了评论很多人都觉得出彩的地方是男主角，开篇的帅哥杀人犯，因为外形的因素，从而冲淡人们对杀人犯这一身份的恐惧感，但我觉得整片出色的地方是J先生。
       我觉得J先生是全片的一个BUG，整片没有详细描述J先生的真实身份，而结局很仓促，留给我一个暧昧的想象，对于真正的连环杀人犯我有两个不同的猜想。第一个是J先生其实是整容之后的秀妍，从他对崔警察眼神中感觉得出留恋，也许当年崔警察选择离开她的时候，秀妍就已经被他自己抹杀了。
       秀妍应该患有人格分裂，秀妍是主人格，她并不意识到其他人格的存在，从而犯下连环杀人案，而随着主人格的消失，J先生人格的诞生，产生对崔警官的恨，令崔警官以为自己的原因导致心爱的女人生死未明，J先生一直戴着要给崔警官的表，其实J先生内心还保留着秀妍的残留记忆，希望结束。
       J先生临死之前望着崔警官冷漠的眼神，最后倒下望着充满回忆的表，还有死前见到一直记挂住自己的母亲，很复杂的心情。而第二个猜想是，J先生是个有人格缺憾的人，在捉到最后一个受害人秀研时候强逼其同居发生关系，在发现其怀孕后埋尸，而往后的生活一直幻想自己是秀妍，对崔警官有特殊的爱

就像道脑筋急转弯谜题一样，整体是个聪明的好点子，答案却无聊透顶。

电影的开局非常好：酗酒的疤面警官一瓶酒喝下去，旧日故事像呕吐物一般肮脏有力的涌上来，配合冲破玻璃窗的画面，回忆野蛮的打入现实，不用过多的对白，观众直接可以从视觉上感受到失败的追捕对疤面警官的打击有多大。

紧接着矛盾升级：1.过了诉讼期的美男杀手主动现身，以身试法，挑衅社会；2.媒体推波助澜，脑残粉丝跟进，拷问人性；这里我推测故事有两种发展可能，1的思路，接下来的故事可以是疤面警官质疑美男杀手身份，两人各说各话，讲述一个罗生门样的悬疑故事；2的思路，那么美男杀手的真实性则毋庸置疑，唯利是图的媒体在看到他身上的商业价值后，便不在介意他的过去，反而极尽追捧，更培养了盲目的粉丝；于是新的价值观与老派的道德相冲突，现代媒体所起的作用开始令所有人怀疑。

在我看来，导演只要选择好发力点延伸下去，把矛盾放大，说透，做极致，就完全有机会撼动个中翘楚之作《杀人回忆》的权威或者打造出一部电影版《黑镜》。不幸的是，鱼与熊掌兼而得之的野心使导演将两点揉在一起，妄图囊括机智与流行，最后导致讲述故事完全失去了重点。

事实上，出乎我的两点推测，娱乐至死的商业大旗横空拔起，“受害者家属联盟”大煞风景的粉墨登场，暗杀与拯救，飞车与打斗，在这一系列几乎是此类影片标配的画面中，所有的东西都是陈旧的、似曾相识的，在这里我实在不愿去回忆这完全冗余的情节，它唯一的作用就是把本来可以节奏清晰的影片切割的支离破碎，把90分钟可以讲得干脆利落的故事生硬的拉长到120分钟。

直到蒙面人J出现，故事走向了第三种可能，我想大部分观众在对比蒙面人J和耍了一个多小时帅的美男杀手后，都会同意那位警官所说的“你看看他的脸蛋，这个哪是杀人犯的面孔？”而蒙面人J摘下面具露出猥琐的脸后，剩下的那部分观众应该也做出了自己的判断。

最后一场象征性的三方辩论会，美男杀手仅稍微作势抵抗了一小下，就承认了骗局，随着早已被猜到的所谓情节反转，谜底揭开，影片不可救药的走向了平庸，导演也适时的又加入大段飞车戏来盖棺定论，彻底打消了仍怀有期待的观众的最后一丝念想。

也许三方辩论中插播的那条奥利奥巧克力派广告才是一切的答案，商业诉求是永恒不变的真理。无论基础多好，想法多妙的影片，一个不小心就会被它轻易的杀死，而这个杀手至今仍逍遥法外。

    首先要承认，这部电影很会吸引观众的注意。在剧本方面也比较精致，比如在悬念的安排，人物的动机和人物心理的把握。三场精彩的打斗就不说了，再加上真实事件改编剧本少不了的对司法制度和媒体参与的思考与反讽也没有拖韩国此类类型片的后腿。
    但是现在就简单分析两个点，全剧的人物动机和结尾的合理性。
    除了凶手J，其他所有主角的目的就是复仇。包括崔班长。尽管在一开始导演是把他的动机做成一个没抓住凶手而颓靡的警察重新开始追案的故事，但到最后的对峙戏真相大白之后，朗硬的追凶也因付上了感情的层面而直指人性。并且穿起了郑秀妍妈妈和她的家人之间微妙的关系，多重动机的重合也增加了凶手可憎和最后落网的大快人心。所以问题就在这里——什么样的结局才能承担起如此庞大的期待。
    J必须要死。可是怎么死？谁来杀？从最后的复杂的打戏也能看出导演是不想遗漏掉每一个被害者的。监狱出来的小混混拿刀，英俊作家在电梯的打斗和在高速公路上的致命一拦，养蛇大叔的大铲车，帅气助理的集装箱，警察的围捕，郑秀妍妈妈的钢笔，（如果那个射箭的姑娘再出来，就是尼玛的《汉江怪物》了）。与汉江怪物相似的地方在于，众人集体的绞杀，每一个人的愤怒都得到了一定的释放。但是输给汉江怪物的地方也很明显，在我是杀人犯中，每一个人的每一次落空都在累积最后爆发的能量，J逃脱一次，观众内心的期许程度又会增加，可是结尾，钢笔经由崔班长之手捅死罪犯，J死了，还留下一滴血泪，但这样的结局并没有做出以一轻抵千钧的气势，反而让人无比空落。
    我思考了一晚上，为什么同样的处理方式汉江怪物做到了大快人心，但是这部电影没有。原因有两点：第一，汉江怪物最后的集体绞杀能量是累积的而不是流失或者守恒。比如最后那场戏，每一个人的作用都得到了体现，流浪汉浇的汽油，弟弟的烧瓶，裴斗娜的弓箭，以及宋康昊拿木棍的尽力抵击。可以说每一个人的仇恨都在用他们的方式得到释放，而且每一次释放对怪物来说都很致命。可是在这部电影中，尽管导演照顾到了每一个人，但是像通关游戏一样的安排既大大削弱了真实性，又增加了结局的难度。凶手J像漫画里的人物一样，无论如何都要躲开小人物的攻击，最后心安理得的死在主角手里。这样的安排不得不说是对商业元素集合做法的跪舔。第二，J在死的时候是否感到悔恨和恐惧。在我看来，答案是否定的。当然他害怕过，他的心理素质并不是那么特别的强，否则就不会被崔班长的计划扰乱脚步。所以在三人对峙国民讨论的时候，崔班长和盘托出计划，包括得知并未过有效期的时候，他一定是害怕的。但是这种害怕又立刻被他的无耻掩盖：下跪，并且哭泣，实际上还是在激怒和嘲笑崔班长。又豆友说假如在这里结局，即屏幕一黑，枪响，一定很大快人心。但我觉得并不见得。因为即使他死了，他也并未了解到他的行为的错误他对别人的伤害还有他内心早已认命的不惊慌。这样的复仇并不叫复仇，只能叫杀人。再拿汉江怪物来比，最后怪物是在无比脆弱和崩溃的时候被杀害，即使不能换来它亲口承认的悔意，但足以弥补所有的遗憾。不过这一点就有点牵涉到惩罚的公平性上了。黑镜子第二季第二集讨论过这个问题，面对十恶不赦的罪犯，惩罚肉体难道就是终极惩罚了吗？假如J忘记了他犯下的罪孽，那么一路被人打来打去最后死亡完全没有任何意义。实际上电影中所展现的也一样——J并无悔恨和恐惧，这就等同于他忘记一切的行为，接受惩罚和死亡带给他的只不过是肉体的痛苦，而非精神的折磨。光凭这一点，最后那支钢笔实在是太轻了。
    但有一个细节也算导演自己扳回一局。就是J倒下后，看到手表上的时间，他明白这个时候，在法律上他是完全不应该死的。最后一秒种的痛苦来源于插在身上的这支笔不是代表法律，而是代表个人。这大概就是复仇的意义。
    真的很喜欢这部电影才写这么多。韩国真的有卖《我是杀人犯》这本书吗？

    今年2月18日，朴施厚先生不幸落入了一桩令他几乎身败名裂的案件。这部影片就如同谶语一样，预言了他戏剧般跌宕的人生。
　　
　　我很庆幸，在他的不幸发生之前，他已经取得了大荧幕的首张入场券。这样的一部电影在他挫折的演绎生涯中，显得更加弥足珍贵。看这部电影的时候，我小心翼翼地、细细观察了施厚先生的表演，回味了又回味。
　　
　　可以说，这是一部标准的商业片，卖点是动作和悬疑，编剧就是凭借这两点卯足了劲儿攥着观者的心。尽管电影的思想性和故事格局都非常有限，但故事的基本节奏把握得不错，各种元素的运用使得影片也颇为精彩。
　　
　　施厚先生，在影片中的表现如何呢？爱之深、责之切，我给他的表演打分为B+。

    朴施厚先生是一个标准的善良、痴情男子的形象缔造者。一直认为，由于韩国的偶像剧的生活化，很多演员其实是带着本色出演的。为了演戏的梦想，从乡村来到城市里的他，带着一份天真的执着坚持了十年。纵观从前施厚塑造的角色，心灵都是温和、淳朴的，只有《家门的荣光》里一开始以刻薄、腹黑、强悍的形象示人，为了爱人也全盘悔过，被教化成一个向善的人了。他的魅力如他的个性，从来不是具有攻击性的，是需要至少有20小时甚至更长的时间，观者慢慢地在与他相处的过程中去感受的。
    
    这样的一个偶像剧演员，能够怎样出演大荧幕？
　　
　　动作方面：施厚先生最关键的两场打斗，一个是在车上，一个是在电梯里。车上的打斗很好看，是由于多方演员参与和剪辑的功劳。而身着浴巾，刚刚被蛇咬过的施厚先生，在车辆的高速碰撞和行驶之间，显得掌控力不足，打斗的能动性也不足，他的身板略微有些白皙、瘦弱。在电梯中的打斗，施厚先生的表现是不错的，小空间的几次交锋和摔打都很真实、硬朗，运用了一些智慧，对受伤的演绎也很扎实。由于这是第一次拍摄如此高危的动作戏，与之前电视剧里的花拳绣腿不能同日而语，他也曾经表达了自己觉得太过辛苦甚至萌生退意的想法。感谢他的坚持，虽然施厚先生离武打影星还有相当长的距离，但这一切都成为施厚先生演绎路上珍贵的课堂。
　　
　　心理方面：偶像剧出身的演员擅长刻画一些细微的心理。可惜在这部电影里，施厚先生的发挥空间并不是很大。一个电影角色在短短两个小时内能够闪闪发光，在于他瞬间的爆发力和对人性深度的解析力。可以说，这部剧对于施厚来说，有几个短促的经典桥段，但没有更深层的挖掘。最初他的每一次出场都靠音效和故事情节的“镁光灯”，他的光彩熠熠是刻意营造的，人偶一般。有两场戏，施厚先生演绎得很到位，一场是下跪赎罪，一场是喝红酒，从他微妙的面部表情的特写里，我看到了之前从未见过的、陌生的“恶”。因为剧情的需要，施厚先生的角色从电影后三分之二处出现反转，他摇身一变从嫌疑犯变成了受害人，整个人物就显得更没有着实感，也就是说很容易滑向两边都没有诠释好的深渊。与拍偶像剧变拍摄边创作不同的是，电影的剧本是事先设定的，人物是完整的，演员的创作是封闭性的。电影里美男“杀人犯”的“恶”，是受害者“演”出来的。不应该只是舞台上的那些没有灵魂的闪耀，而是带着受害者深重的痛楚的一层带血的外衣。这个“杀人犯”，面部可以重生，人性是一以贯之的。如果没有一些更深层次的个性伏笔，施厚先生就仅仅是在用面部的悲喜在出演了。看罢电影，有些小小的失望，希望施厚先生演出十足的恶人的心愿，还是落空了。
　　
　　施厚先生的帅气是有目共睹的。用我这不客观的眼睛，已经看不到还有哪位男星像他这样拥有优雅出众的容貌、身材和声音。曾经很为他痛惜，焦灼于事件未有真相大白前，他所受到的种种能致人于死地的攻击、谩骂。那时我明白了，为什么说在神赐予人的诸多惩罚中，最可怕的是语言。

    只是，仍然疼惜着他想要继续演戏的想法，无论遇到什么，都还是完好如初的对于事业的坚持和对于梦想的追逐。就算不能再出演偶像剧，做一个演者吧。尝尽人生百态之后再走上大荧幕。有了这种非常的磨练，才能不断地为角色注入一些新的个性和深味。演绎的方向很多元，可塑的人性很宽广，希望施厚先生在演艺的道路上认真琢磨，仔细体会，终有一天在大荧幕上演出的“恶”和“痛”会更加着实。
　　
　　所以施厚先生，一定要继续加油！像在过去的人生中所准备的，所做的那样。

开始以为是跑酷片，追得那个辛苦。
帅哥出来以后好像变成了伦理片，追诉期过了是个很好的看点。
过了一会儿，家属报仇团组织起来了，又好像成了复仇片，杀蛇的姑娘太帅了，追车也很具创意，有成龙的味道。
J哥出现后又成了悬疑片，也是，帅哥这么年轻怎么可能是15年前的杀人犯？
最后是变成了追车片。J哥真难死。
所有商业电影元素都被组织起来了，所以还真好看。