黑帮片,也是近期看过最好的日影。 相比北野武的黑帮片,总有些哭笑不得的离奇片段,浓郁黑色幽默气息无处不在。还有那些略显浮夸的枪战镜头,枪林弹雨血浆乱飞得已经不符合暴力美学的范畴,更像是一种调侃戏谑。这些让人发笑的场景,多多少少冲淡了电影里反派狰狞的脸孔,稀释了「恶」的一面,像喜剧片。 这部《孤狼之血》来得更写实残暴,充满了血肉腥膻。开篇突如其来的便是猪圈杀人,吞猪粪,切手指,肮脏可怖。不留给你遐想的空余,警匪皆有雷同的乌黑之面随之即来。这边黑帮残忍割下人头,那边审讯室里就有了严刑逼供,暴力事件接连而来。能引发笑的机会寥寥无几,更多的是压抑与笼罩在主角身上的死亡阴影。 由同名大热小说改编,电影剧情工整,也比较套路。在黑白两道的高空钢丝中游走的刑警亦正亦邪,看似胸有成竹的相互制约,但也已穷途末路,后续展开基本可猜。老狼以己血去唤醒了新狼的诞生,继承了“恶警”的衣钵。电影很有老片的格调,延续了「东映」正统招牌,连用于场景介绍或过渡的男声,一停一顿也特别有陈古的日式播音腔,与现在常见的日影有很大的区别。 时间定格在1988年,昭和时代即将结束,黑社会对策法成立之前夜。看得出背景的用心,无论是街头的汽车,老式贩卖机布置,室内的复古装潢,带有标志时代感的发型衣着和太阳镜,包括洗衣店角落的广岛棒球队夺冠海报(广岛东洋鲤鱼队1986年获得中央联盟冠军),老虎机店的早已绝迹的机种和流淌的激昂BGM(“军舰进行曲”是昭和时代此类店内必放的曲子),都是尽量与当年一致,让观众有代入的亲切感。甚至连啤酒的易拉罐都是外掀式的,小处做得细致。 片中使用了大量的广岛方言,听着拗口难懂,用在黑帮身上又显得特有地气,咄咄逼人。小卷舌的脏话用得没有《极恶非道》那么频繁如炫技,但几场冲突的对峙与爆发,怒目相对剑拔弩张之际,听着还是很有感觉的。 在老戏骨役所广司的带领下,之前一直惯于主打男色的松坂桃李,也渐渐脱离了之前颜值为先的演技。电影强调质朴的真实感,在没有任何柔光的镜头下,男人们油腻的脸,邋遢的胡渣和零散的发型直入眼帘。剧中甚至不觉得他有多好看,更多的是让观众跟着他的双眼去观察这个浑噩模糊的黑白两道,从最初对大上警官的深恶痛绝,到逐渐理解背后的用心良苦,最后义无反顾的走上和他同样的道路,这个复杂又纠结的心路旅程。 大上警官把黑白两边都当成了棋子,目的是保护百姓。结尾有点小惊喜,一直以为是鸡肋的女色,原来也是一步棋。看似不修边幅的他,有着一颗谨慎缜密的心
孤狼,脱离了狼群,选择孤独地在旷野上游荡。可能,他们在狼群当中受到了排挤,不得不选择了游离于外的生活;也可能,他们自愿离开温暖的群体,独自去面对外面那残酷的世界。总之,不管怎么样,他们必须坚强,必须狡猾,必须懂得运用哪怕最为微小的资源,必须抓住任何一个看似荒唐的机会让自己感到一丁点来自群体的温暖。即使有新的伙伴加入,他们也已经习惯了用不羁和放浪去面对。因为他们明白,对于生活的残酷,孤狼只能是一头孤狼,只要向着温暖微微一松开手,就会永远地掉入到那个陷阱中去,再也爬不出来了。
《孤狼之血》的故事据说是发生在1988年施行《黑社会对策法》之前的广岛。那个时候的日本,应该还是处在亚洲金融危机之前,那个社会蓬勃发展的时代。但是,导演并没有打算将那个时代中美好的一面展现给观众,反而在开篇就用了殴打、断指、谋杀这样的极度暴力向我们展现出了那个时代中可能是最为丑恶的一面。
顺着新人大学生警察日冈的目光,首先让我们看到的是一个传统意义上典型的流氓警察,大上章吾。这个留着长发的骚气老男人,会在盘问受害者家属的时候动起色心,会在工作时间去弹珠房玩游戏,会放任自己的后辈被殴打而无动于衷,会和各路黑帮谈笑风生游刃有余。就像每一个大学生刚刚进入社会时所见到奇葩的前辈一样,日冈眼中的大上警官,在那群西装革履、带着黑框眼镜、秃着头发、一本正经的警察同僚中间,是那么的另类,那么的离经叛道;在由江口洋介饰演的黑帮头目面前,大上又是那样的油腔滑调、低三下四,完全没有哪怕一点点所谓精英警官的尊严。
是啊,在刚刚从精英大学毕业的日冈心中,警察这个职业无疑是崇高的,庄严的,神圣而不可侵犯的。也难怪当他听闻十四年前大上卷入的那宗可疑杀人事件时,他可以毫不犹豫地相信面前的这个警界败类,就是那个渺无音讯的犯罪凶手。
但毫无疑问的是,日冈错了,错的是那么离谱而可笑。他所坚信的正义,他所秉持的良知,到头来还不如猪圈里满地的猪粪,还不如大上坟前那一缕袅袅的青烟。残酷的现实一拳拳地打在这个天真善良的年轻人脸上,就好像他在猪圈中对着那个黑帮青年所挥出的一记记重拳。他是在发泄啊,发泄自己遇到大上以来所受的所有委屈,发泄因为怀疑那个处处照顾自己的前辈却来不及道歉的歉疚和绝望。大上的死,就像那个善良老人在他头上的那一记当头棒喝,打散了他眼中的星光,也打散了他一切对于生活的幻想。
所以我们看到,那个黑化的日冈警官,也像他的前辈一样走上了那根生活的钢丝,一边是警察所代表的光,一边是黑道所代表的暗。沿着前辈的步伐,他也开始慢慢运用自己的智慧,去调和两边光与暗之间的矛盾。他知道,光芒会刺在他的身上,放大他身上灰色的污点,让他时刻感到孤独,感到不安;而黑暗也会侵蚀他的身体,一点一点地试图将他拉入绝望的深渊,让他彻底地落入阴影,失去了心中的闪光。
但是我坚信,日冈会是坚强的,因为他有一个优秀的前辈,一个看起来不那么靠谱、但是终究还是值得尊敬的前辈。就像片尾处导演可以安排的黑色幽默一般,即使那个明媚的女孩也是流氓前辈所安插在他身边的一个带着假面的棋子,日冈依然能够平静地握着那个刻有狼头的打火机,悠悠笑着点燃那根皱巴巴的、来自一个中年大叔的香烟。
孤狼终究还是孤狼,不管如何挣扎,如何顽强,在生命的某个注定的时刻,他还是会和所有绝望的生灵一样,被重重地击倒在地,再也抬不起他那高傲的头颅。但是,他的血脉并不会消失,从那温暖的狼群之中,总归还会有流淌着相同鲜血的同族慢慢走入荒野,加入到孤狼的队伍当中。他们必须坚强,必须狡猾,必须懂得运用哪怕最为微小的资源,也必须抓住任何一个看似荒唐的机会让自己感到一丁点来自群体的温暖。
我相信,在生命中最后的那一刻,在他们的灵魂深处,孤狼们还是会骄傲地昂起他们不屈的头颅。因为他们知道,在他们身后的狼群里,可能会有一头不谙世事的小狼正灼灼地盯着他们。
那个时候,他可能会说:“呵,看哪,那是一只放荡的孤狼。”
日冈因为大上异于常人的调查手段困惑不已。而同时,以失踪案为开端,对立的黑社会团体之间的抗争激化了,此时大上却 想出了一个大胆的计划…… 《孤狼之血》的原著作者柚月裕子曾获得第69届日本推理作家协会奖,这部小说则被业界评价为“警察小说x‘无仁义之战’”。戏骨大叔役所广司和人气小生松坂桃李在片中分别饰演大上和日冈,一老一少的警探组合颇具看点,配角阵容中还不乏江口洋介、真木阳子等大腕。
预警!看之前一定要做好心理准备!全片尺度特别大,喂人吃猪粪,剪手指,割喉,分尸和挖尸,取下半身的珍珠等等,让我措手不及,血腥恶心程度四星半,害怕留下阴影了,只能说,演员都太强了,太强了。
------------观后感------剧透预警-----------
役所广司和松坂桃李都太帅气了!!!桃李的表现太惊人了,遇强则强,和他拿了影帝的作品《新闻记者》比较《孤狼》更突显演技厉害之处啊,不过当之无愧役所广司永远的卡密,桃李在《孤狼》获得最佳男配角也是实至名归啊。
这部电影,阵容卡司强大,剧情也很顺很好懂,角色塑造也很不错,役所广司饰演的警察亦正亦邪,极其富有魅力,全剧的转折应该是他们俩在酒桌上桃李哽咽着叫他收手,大上桑还是坚持要走钢丝那里。看完之后其实我没有很懂大上桑怎么就会肯定和相信桃李并交代妈妈桑把自己的本子给他,毕竟大上桑去桃李家给他改报告做批注是酒桌聊天前的事。思考之后我想或许在很早,桃李敲晕了纵火和私闯想要拿监控录像的大上桑后依旧还是因想要查出线索拿回了录像开始,大上桑就对他有所期待了,刚从大学出来的警员,干净又能干(体术和理解力),也没有被肮脏的和黑道勾结的虚伪上司玷污,大上桑通过自己和身边人的影响让他逐步明白最重要的是民众,黑道只是棋子,虽然最大的代价是他自己的死亡(真的很难过)。
中间比较震撼我的其实是桃李目送大上桑离开随着背景音乐的鼓点声回头后完全不同于前面一直嬉笑亲和甚至偶尔有点傻气的表情,而是一脸平静和深沉的双眼,我心里一突才反应过来卧槽这个人不简单,然后才知道原来他是被派来监视大上桑的。这块揭开的时候我是有被惊到的,后面的剧情反而就在意料之中,14年前的凶手绝对不是大上桑,大上桑死后桃李也走上了和他一样的路,钢丝。唯一还出乎意料的就是那个女的原来也是大上桑一开始就安排好的美人计,大上牛啊。
最后私心再夸一下桃李呜呜呜太帅了!!!!!而且真的演的很好!!!
本片的男主大上警官,抛开他内心的正义观,他就是一个流氓,敢在询问室让报案人给他KJ!会玩!
霓虹对流氓大叔真有一种谜之情结,武士有吊儿郎当的椿三十郎,律师有不择手段的李狗嗨,雅库砸有满口弹舌音的北野武,连老师都有gto里的鬼冢。对比我们文艺界里的霸道总裁,比如陈宝国的白景琦,姜文的张麻子,市井气息更重,“坏”的也更加直白具体!
坏坏的“流氓侠客”是人民群众喜闻乐见的艺术形式,因为在日常实践中,人们会渐渐发现,秩序到最后往往约束的都是那些如食草动物一样的温顺的人,而那些狡猾的坏人,现有的法律和道德都无法约束他们,更何况现实还存在兵匪一家的情况。越是这种情况,人们越是幻想着主持正义的侠客。
人民质朴的正义观,在程序正义和结果正义之间更看重后者,所以幻想中的侠客,一定会集道德与光环于一身,锄强扶弱,杀富济贫,为弱者代言,但是现实往往是残酷的,即便幻想中的侠客真实存在,也无法和现实中的黑恶势力抗衡,哥谭的高登,没有蝙蝠侠也就是个基层片警,本片有理想的新警男二,连普通的小混混也不会正眼看他…
本片的大上刑警,在我看来很有黑泽明椿三十郎的影子,在黑泽明的武士世界里,完美的武士形象莫过于低调隐忍、武力高超、计谋超群的久藏,但他最后惨死在火枪之下!反倒是吊儿郎当的椿三十郎可以在两部剑戟片里惨烈厮杀后还可以继续他悠哉的浪人生活。同样是武侠宗师的金庸,在他的武侠世界里,最先塑造了“为国为民”的侠之大者郭靖,郭大侠最后死在襄阳!其次的作品里,称得上侠中之侠的乔峰,为大义也不得不自尽于江湖!再后来作品的主角令狐冲,虽也是侠肝义胆,但在血淋淋的江湖现实面前,最后不得不以笑傲的方式隐退江湖,反倒是封笔之作鹿鼎记,主角黑白通吃手段下三滥的韦爵爷最后可以身藏功与名,成为最后的人生赢家,看来大师们最后都认同包龙星他爹的观点,要打败坏人,好人首先要比坏人更坏!
非洲草原的羚羊被鬣狗群逼到绝境,在最后关头能够逼退杀红眼鬣狗群的只有更具侵略性的雄狮,但雄狮也是吃肉长大的!
妓女说,“快点,一直好想要你。”
当即,面前的黑帮大佬便解了腰带,“知道啦,那我可不客气了,”一边说一边脱衣,“看见我的老二可别吓到哦。”紧跟着将裤子一褪。
镜头转至背后,竟看不出那是个光溜溜的男人,因他的身子从上到下爬满了刺青。
后来,某风月场子,也是一黑帮头目,长得虎背熊腰、肥头大耳,跟一众女子嬉笑。也半身子刺青,鬼画符一样,远看又像极了一对青色翅膀。
这是[孤狼之血]里的两个有关刺青的镜头。
日本黑帮片有三宝,刺青、切指和爆头。委实不新鲜了,却是标配,三样占足了才算纯粹。
相比较来说,[孤狼之血]露的忒少了些,在镜头里点到即止,跟从前老片子里满目的花花绿绿相去甚远。不过,纹样上倒颇能显出那千年的历史来。
说是“千年的历史”实在小觑了日本。
约莫一万四千年前,也就是绳文时代,因海平面上升而与亚洲大陆分离的日本列岛上,人们驯狗猎鹿、出海捕鱼、采集树籽、磨制土偶。
前三者用于填饱肚肠,至于后者,则是一种人形土制品,和咒术仪式有关。
出于对女性的崇拜,土偶一般是女性形象,用于消灾、护身、祈求丰饶。但模样奇特得紧,身上有繁复凸起的绳文,极可能是刺青的前身。
5世纪,日本邪马台使者出访北魏王朝,亦留下不少相关记载。
《魏志·倭人传》称,“男子皆黥面文身,以其文左右大小别尊之差。”《后汉书·东夷传》同曰,“诸国文身各异,或左或右或大或小,尊卑有差。”
更有阿伊努族——北海道原住民。
女人以渔捞作生计,但海底凶险,便在唇边及周身刺青,一来彰显社会阶层,二来抵御海洋生物攻击,三来若不幸身死,倒也方便家人辨认尸体。
中国人却不敢苟同。
子曰“身体发肤,受之父母,不敢毁伤,孝至始也”,刺青等同于糟践父母的血肉,大不孝。
因此先秦时,这种做法儿一般用于惩罚牢犯,刑具皆是些锋锐的金属片子。唐宋以后改为用针在额头上刺字,再以墨汁儿封住创口,谓之“墨刑”。
《酉阳杂俎》有一段,说贞元年间,有个叫段遘的,外出路过一骨坑,为了配药,捡了几片头骨回家捣碎,才瞧出这头骨有字:逃走奴。
可见墨刑伤人之深,已入筋骨。
《日本书纪》也载,说朝鲜半岛有一百济国,里头一个叫王仁的汉人,曾渡海东行,将汉字传至日本,并教其效仿中国墨刑,将纹身作为刑罚。
于是7世纪,刺青在日本专门用于标记罪过之人,带着羞辱意味。继而,也与歹人关联起来。
江户时代,日本史上的黄金时代。
赏花、祭奠、歌舞伎、鳗鱼饭,街市上装点着各式的酒肆牌坊,挑扁担的卖油郎吆喝着走街串巷。
星光灯火之下,有人提着灯笼过桥,有人正在茶楼里听曲儿,朱轮华毂、光车骏马,万方来朝、宾客如云,满目是熙熙攘攘的人堆堆儿。
可这人一多,小偷小摸的也多,只不过都是轻罚,吃两天牢饭便放出来。官府就决定,沿用从前的墨刑,以刺青惩罚罪犯,放出去也能当个记号。
样式分两种,一是在手臂刺下环形图案,一是在额头刺下所犯罪行。二者均伴随终生。
直到《水浒传》出现,这种制度才被打破。
对,就是施耐庵那本儿,日版叫《新编水浒画传》,曲亭马琴翻译,葛饰北斋绘图。不是全本,而是以连载形式,于1805年流于市上,火爆空前。
可惜十余年后,葛饰北斋跟出版社之间生了些纠纷,不得已停止发行。
好就好在有个叫歌川国芳的画家。不过说“画家”当真抬举,此人当时穷困潦倒,因无人愿意买他的画,一度沦落到在街边修补榻榻米为生。
爱《水浒》成痴,看了葛饰北斋的画作便欲罢不能,大笔一挥,作下《水浒豪杰百八人之一个》。
哪料想才绘出一个九纹龙史进,甫一路面便即刻售罄,一度洛阳纸贵。出版商兴奋异常,当即拍板,定下了全部一百单八将的单子。
歌川国芳也一鼓作气,给大部分好汉都添了刺青,纹样也依着他们的脾性作风,稍加一些个人揣摩,个个儿栩栩如生、破画欲出。一下名声大噪。
于是乎,民间百姓争相效仿,仿佛纹了就能成好汉似的,找人将画中大片精巧华丽的纹样往自己身上刺,端的是一条替天行道的侠义之士。
那会儿有个送快递的行业,名“飞脚”,因穿着衣裳多有不便,便终日光溜,带着书信、货物奔走。有了刺青倒潇洒些,更减轻了旁人对其的抵触。
还有些干町火消(灭火)的,喜欢纹条龙在后背,只因其是水中生物,可兴云降雨灭火,冥冥中保佑着自己,带了些祈愿或辟邪的想法儿。
若是纹不起,手头宽裕的同僚还会集体出资供其纹身,因代表了行业里的体面与骄傲。
当然,这并不是男人的专利。
花柳行风月场,妓女为讨恩客欢心,也会以纹身表达感谢。开头是恩客的名字,结尾是“命”,意指“我为恩客献上生命”。
后来演变成情人间的盟誓,大有“山无棱、天地合,乃敢与君绝”的意思。
电影[花蕊纹身]里,女主美智子爱上了一个叫秀夫的青年,就在背上雕了刺青以表爱意。
倒像极了唐朝时候一桩趣闻。
说荆州一痞子名葛清,白居易铁粉儿,喜看诗作图,遂将其30首诗全画了出来,纹在自个儿身上,极其秀美,动辄撩衣炫耀,人称“白舍人行诗图”。
可谓我国吹彩虹屁第一人。
扯远了。总之是打鼓的、敲锣的、理发的、抬轿的,三教九流皆有纹身,五花八门美不胜收。
就连歌舞伎登台演戏的时候,也会换上带刺青的贴身衣裳。
但好景不长,明治时代,日本为转型现代国家,与欧美比肩,开始将刺青视作“未开化的”、“恶风俗”、“野蛮行径”,甚至颁了刑法明令禁止。
一旦被发现,就会被扣上类似“流氓罪”的帽子,并最终被强制以手术或盐酸清洗等方法去除。
唯有隐藏文身,世界才愈加深邃美好。
但说来好笑,刺青师不准给本国人纹身,倒被允许给外国人纹。
横滨、神户、长崎,每天都有外国人进入日本,连维多利亚女王的孙子乔治五世,都在横滨纹了条红蓝双色的龙,煞是喜人。
摆明了双标嘛,只许洋人放火,不许百姓点灯,不知算个什么道理,难不成也觉得“一等洋人”?
总之,盛极一时的刺青热潮在官府的压迫下日渐式微,几乎绝迹。
二战后,战败的日本全面解除了纹身禁令,许多美国士兵也过来做起了纹身生意。
但普罗大众受明治的影响太深,觉得还是欠妥,便不为所动。据统计,当时日本有70.5%的人对刺青抱负面看法,公共浴池也禁止刺青者入内。
反向暗示了刺青是反社会的、令人恐惧的,这倒勾起了黑帮成员的兴趣。
彼时的刺青技法也叫“和雕”, 纯手工,刺青师需先调配色彩、设计图样,在人身体上描出无色图案,以黑色颜料勾勒轮廓,再往竹签上捆绑2-16根绢针不等,一针一针刺下,做颜色与纹路填充。
从前武士切腹,用忍受痛苦以明志,刺青也很痛苦,于是就有人用刺青展现自己的意志。
这里的“人”,自然是黑帮成员。
《水浒传》里头有刺青的,哪个不是好勇斗狠之辈,生来不招体制待见,颇有豪侠魅力。黑帮人约莫是想到了这点,尤其浪子燕青的遍体花绣:
若赛锦体,由你是谁,都输与他。
一来彰显男子气魄;二来表达对组织的忠诚和脱离社会的决心;这三来嘛,日本兵法书《斗战经》有云:力杀不如技杀,技杀不如气杀。
说白了,输人不能输阵,干架前先得在气势上唬住对方,叫其被这一身子刺青吓得噤在那里。
情怀上跟岳飞的“精忠报国”差不离。
《宋史-何铸传》记载,说岳飞背上确实有字,但并不是岳母刺下的,而是宋朝专门刺字的针笔匠所作。岳飞以此抒发自己精忠报国的心志。
但将风气真正掀起来的,是日本黑帮片。
60年代的[昭和残侠传]系列,高仓健饰演的黑社会头目,一背的唐狮子牡丹,线条繁复,延伸至臂膀,象征守护、勇气和力量。
1973年的[无仁义之战],男主菅原文太在后背纹了一条肥美的鲤鱼,硕大。
这在日本属主流纹样,被赋予了男子气概,代表决心与渴望成功的心态,和顽强不屈的反抗精神。
北野武的[极恶非道]系列,则满目花花绿绿,到处是背着一身刺青的黑社会。而我印象最深刻的,是一名女性成员背后的凤凰纹样。
这是一只能够涅槃的不死鸟,每五百年都要背负着人世间的恩怨投向熊熊烈火,换取救赎与重生。
当然,终归得说回[孤狼之血]。
里头多数是全甲刺青,遍布全身,包含鹰隼、鲤鱼、蟒蛇等动物,犹墨洒青山壮观异常,可知其中所受下的苦楚,但也如刺青大师雕佑西所言:
隐秘的东西总会有些骇人,正因如此才更有魅力。
可惜,它所代表的忠义之烈,所代表的涤荡江湖、挥鞭斜指、劫富济贫、锄强扶弱的豪情壮志,已经被秩序与利益取代。
刺青还是刺青,江湖不是江湖。
因这份失意,至今仍有黑帮成员刺青,大约将江湖意气纹在了身上,想着若这股意气无处安放,那么“从今往后,在这世上,我就是你的墓碑了”。
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作者/六姨太
本文首发于微信公众号【破词儿】
1. 一场平成黑道战。抛开武士道,极道是不忍耐不妥协是面子是男根。警察的正义却不是善良不是凌然正气。2.役所广司的大上和村长的检察官卧底都真的可圈可点。特别是村长最后成为大上之后的沧桑混沌,是转型的惊喜。3. 故事本身新意不足但也并不俗套,而影像里广岛夏日的闷热燥汗,暴力的手法也是不错
SIFF 06.19情節簡單粗暴,看老戲骨們飆戲就好。熟人太多,簡直有種團團坐吃火鍋的感覺。道具組很用心了,點贊。最後心疼一下桃李。
尺度超大!!上影1号厅,太刺激呢!
还不错,东映出品,昭和末年,广岛黑帮,一帮戏骨、老帅哥,气场不输,某种程度上继承了深作欣二导演“无仁义之战”的血统,虽然改编自小说,但故事内容有些接近导演的上一部片子《日本最坏的家伙们》,都是讲警察和黑帮打成一片,互相利用,互相瓦解的故事。不过《日本最坏的家伙们》讲坏蛋和恶人,一个年轻人的自我毁灭,这部讲生存在坏蛋和恶人们里警察,行事不羁,斗智斗勇的故事,还挺正的。
前三分之二都很好,形式内容皆复古,昭和男儿好好教废宅做人。后三分之一什么鬼,明明是那么牛逼的一个黑警,非得写成孔繁森、任长霞,哎,宽松世代真特么没救了!怂!
体感东映魂!这点就足够了!
质感相当不错,燕尾蝶以后,就喜欢江口洋介的黑老大
非!常!酷!#SIFF#
复活也仅仅只能是昙花一现。的确是一个没什么生命力的类型了。松坂桃李挺惊喜的,有点堤真一的神韵。
生动诠释:与恶龙缠斗过久,自身亦成为恶龙;凝视深渊过久,深渊将回以凝视。
7.5 挺俗套的,但本来重口场面、黑吃黑、亦正亦邪还有看头,洗白一场廉价煽情感直接崩塌。
为了阵容和题材都必须好评,打斗场面非常硬核。
松坂桃李长得就是一张丧气脸,特别败家之犬,很委屈的那种丧气。就好像他在菜市口卖猪肉,一斤两块钱,你说便宜点一块五吧,他勉强地说行吧行吧,就那种脸色。
3.5从东映的复古片头就能看出其复制昭和年代巨制的野心,全明星阵容和宏大的背景设置精心构建的剧本都在水准之上,昭和末年的广岛是一个缩影,在日本经济疯狂发展的幻梦之中,金钱绑架了人性,正义让位于贪婪,殊不知那破灭的声音已然不远,广岛许多元素的加入让去过这里的人都能有亲切感,比如说那背景中的棒球队贴画,时至今日仍然是广岛的名片,在处理诸多转折和细节时可以看出用心,完全不同于韩国片那样的硬转,虽然役所广司大叔最后树了个如此高大伟岸、忧国忧民的形象,实在有点突兀,一老一少是组合也暗喻明显,昭和年代退去了,平成的一代需要摆脱幼稚,那“孤狼之血”是战后日本崛起的原因,也是今后日本继续前进的原因,因此其关注点也变成了警察,而不是黑帮,时代决定了要完整复制80年代那种绝望与虚无的不可能
节奏温吞,可惜了
很好地表现出了令我不适的暴力,几个片段捂住眼睛"手动"黑屏。平衡是食物链得以延续的条件,但维护公义的清道夫往往会成为牺牲品,这是人性制造的悲剧。故事有内涵却不做作,"遗志"传承得也很自然,桃李演技绝不输前辈。
《无仁义之战》之精致化柔情似水版。2018年还能看到这样的黑道片回魂,虽有缺憾也已满足。两位男主角的气质魅力互补,太撑场了。
太强了,偶尔还能看到深作的亚库萨映画的影子,全程高能大尺度,故事黑到不行还特么特别cool,役所广司已成精,这种天使恶魔在人性中共存的故事只有日本人可以拍的这么多深刻!
江口叔真是一位雄性魅力百分之二百的男演员,最后高潮部分很好的诠释了什么叫帅得一脸血,今儿不要叫哥医生,哥现在只想砍人,帅飞!续集凶犬请务必带上我叔!
看得我精神振奋 但仍属于中规中矩的日本黑帮类型片 情节些许拖沓 回去翻极恶非道看