1 ) 江湖风雨
周五下午死活赶完一单文稿,写到几乎想吐,就惦记着看个好看的无脑电影犒劳自己一下。无需挑挑拣拣,直接把《义胆群英》从网上寻了出来——当然,对我而言,还有什么眼睛糖果能好看过姜大卫?
1989年的黑帮枪战片,为贺张彻导演从影四十年而作,由张彻最孝顺的徒弟姜大卫李修贤一力操办:两人不但自己担纲主演,更铺张起当年所能想象的最豪华阵容——导演吴宇森、午马,编剧倪匡,徐克监制,黄霑作词谱曲(还出演重要角色),更别提镜头中转瞬即逝的脸孔里,个个都有那么多藏不住的无限风光:出门收红包的剧场老板是岳华,与曹公寒暄的商人模样的中年人是秦沛,为曹公上寿的人群里找得到袁和平,而陪曹公看戏时,略略转过脸来神情谨慎的那位,正是狄龙——同样是张彻爱徒,除了这短暂镜头之外,就只剩曹公寿宴之上,烛光酒盏间与阿伟(姜大卫)的见面——“我十几年的好兄弟龙哥”。怎不让人想到这对好友已反目多年,而这句话让姜大卫说得滴水不漏,却又意味深长,令人感慨万千。这些人齐齐赶来,无非为了凑热闹向张导致敬,以张彻的身份名望,这份盛礼,他倒也当得起。
影片本身很普通,激烈精彩的枪战掩不住故事情节的粗糙俗套——倪匡这个编剧,我对他写故事的能力,本来也没什么指望。但毕竟出演都是老戏骨,细节里一颦一笑一举一动颇有令人玩味之处。于是我也不挑拣剧情,只将影片里的大腕们细细看来。开头处大佬们听戏——据说是十三太保珠帘寨,唱词是“刘关张结义在桃园”。午马带头喝彩,演曹公的赵雷满脸陶醉,不出声地跟着吟唱。就这一个表情,两片嘴唇轻轻起合,自然天成,浑身是戏——这个镜头我退回去看了三次。我对港片并不熟悉,要后来上网才看到,赵雷五六十年代曾是当红巨星,金马影帝,而《义胆群英》是他最后客串的影片。看完戏一众人等在瓢泼夜雨里为曹公举着伞送他上车,意境苍凉而气势迫人,令人屏息——怪不得接下来曹公就横死非命。曹公死后,李修贤、陈观泰、午马等人分别得知消息,虽然是异常俗套的安排,但每人的神情举止,居然都不错分毫,堪称经典。
戏里两个戏份最重的后生小辈,一个愚勇小生,被陈观泰耍得心甘情愿还自以为忠肝义胆,最后惨死牢狱。这个角色,周星驰从头到尾演得一丝不苟,可圈可点,据说从此之后他就从星仔走向星爷的康庄大道。另一个插科打诨的小白脸,底层小青年,跟着退隐江湖的姜大卫打渔为生,背着小马哥的台词天天想着混黑道,最后一场枪战里学枫林阁放枪,搞笑之余又起到扭转大局的作用,是相当讨好的角色。而出演此人的,正是倪震。倪匡提携儿子,真是不遗余力。不过倪震终其一生只是个写写酸文泡泡妞的腻歪小男人,糊不上墙,格调所限,这也无可奈何。
有人说张彻的武侠电影里只渲染男性情谊,女人的角色无足轻重,又有人说在他导演的电影里,到了剧情起承转合的关键之处,却往往有女人的身影。《义胆群英》这个片子,对这两条标准都完全符合——果然是向张导致敬的片子。里面总共只得两个女角,李修贤的女朋友恬妞,被周星驰开车撞到流产,却让李修贤以为是成奎安所为,惹出一场大风波,全篇两处高潮之一。姜大卫的前女友邝美云更是重中之重,当年她怀抱另投,才令姜大卫退出江湖,而后来也是她临死时说出真相,才使得曹公大仇得报。但要说到角色形象,两人却都不出彩,恬妞是一味柔顺深情,相当脸谱化。邝美云稍微立体一些,却也不过是个一失足便痛失所爱的伤心糊涂人,无论是在餐桌上折磨陈观泰,还是夜深时醉生梦死,都无法让人动容,更不能让人动心。比较起男性的群英会,这两个女角,是剧情中不可或缺的花瓶棋子,却不是渲染气韵的点睛之笔。
戏里三大男主角,陈观泰、李修贤、姜大卫都是张彻爱徒,他们此剧既为恩师所演,片酬分文不取,演戏也相当卖力。三人都是曹公义子,陈观泰是第一反角,真是从头到尾都用足功夫:不受曹公宠爱,又被老辈人排挤,他脸上神色时时阴晴不定,忽而隐忍,忽而诚挚,杂如乱麻。可惜,只不过他演得如此直白,连傻子都知道是怎么回事,反而失去回味余地,不免令人遗憾。李修贤美男子一名,气宇堂堂,脸上就写着“好人”二字,他最出彩的一段在开头处,不陪曹公唱戏,却跟朋友喝酒,成奎安跑来跟他“谈生意”,言语间对曹公不敬,李修贤面带微笑,把两句狠话说得温文尔雅,单手捏碎酒杯,虽然也是常见的桥段,但也演得滴水不漏。但后面戏份颇为让人失望,本来是曹公口中“什么都不在乎”的一个人,突然大乱方寸行动鲁莽草率,不合逻辑,除了枪战身手再无可看之处——当然这都是倪匡的问题。可是戏不好,演员无法展示演技,我却也为李修贤不值。
至于我的偶像,自然要另开一段说他。他戏里出场也许不是最多,却最为抢眼。一出场,其他人都是西装革履,就他胶皮雨靴套头毛衣,一副潦倒的渔夫打扮。看熟武侠的人都知道,往往这样的角色才是真正男一号。演电影时,姜大卫四十有二,两颊松弛、身形走样,长出了双下巴,再加上现在看来土不可言的微卷发型,早就看不出当年邵氏旗下那个飞扬跳脱瘦削如刀的骄傲少年。其实说到姜大卫的外形,虽然我是由他四十七岁时所演的《九阴真经》误了终生,但平心而论,比起英俊的少年时期与现在儒雅的暮年,他最不好看的,就是中年。但架不住导演偏心,阿伟几乎是这部电影中唯一的立体人物。他忽而是寿宴上的华服少年,忽而为爱所伤扮出的失意深情款,忽而又在枪林弹雨中左冲右突双枪能敌百人。饶是我多年来偏心此人,这样几乎是万千宠爱在一身的戏码,也让我暗暗咋舌——当然张彻最爱的徒弟是他,这大约也是为逗张导开心。再加上姜大卫确演技精湛,这个角色,并未让我失望。姜大卫其实戏路不算广,花招也不多,肢体动作甚至有些单调,但我觉得他几十年的演技都刻在细微的面部表情中,犀利凶狠时眼风堪比利刃,沉郁寥落时眉头如铸寒冰,而展颜一笑时又仿佛倏忽春来万树花开。也许是气质天成,也许是演技深厚,不管是哪一样,他从美国归来之后面对变心恋人时强挤出来的柔软笑容,以及他在渔铺对李修贤吐出“我有没有看错朋友”时半明半暗的脸,全都是神来之笔,牛逼到让大妈我残存的玻璃心破碎一地。
这部片子虽然排场巨大,票房却很平平,大约太过用力去营造华丽阵容,却忽略了其他,不过这帮人本来不是为拍电影而拍此电影,他们大约不会为此遗憾,而我也不。其实,虽然武侠几乎无可争辩地在我十几岁的青春年华里占据最重要的一席之地,我却一部邵氏电影也没看过,毕竟是在我出生之前片子。两年前因为喜欢姜大卫,也试图找来看看,实在看不下去。虽然我知道以现在的审美观去要求七十年代的电影相当不公平,但我又焉能改变自己的口味——连我偶像那张俊生生的小脸都不能。可是,饶是如此,我对所有“武侠界中人”总还是有一丝难以明言的亲切之感,任何刀光剑影白衣残阳的字眼都还能隔着十来年的时光触动心底。事实上,在近些年来对小说的热情消减,又对武侠电影失望以后,“江湖”这一意象似乎在我心里已经失去了具化的支撑,却成为一种抽象而又无比郑重的存在。《义胆》这场华丽的群英会既然是献给张彻曾经如日中天的武侠电影事业,从某种意义上来说,也与我曾经醉生梦死的少年时光建立起了隐秘的联系,使得我轻易就原谅了它的粗糙与缺憾,并厚着老脸将它也当做对我青春的一场盛祭。
2002年张彻去世,又是李修贤和姜大卫两人在灵堂内外一力操办。张导没有子女,还好有一众孝顺徒弟,邵氏五虎将独缺狄龙——他在大陆拍戏,也派了儿子前来。据蔡澜的文章讲,追悼会名流齐聚,场面盛大。姜大卫第四个致辞,没想到一上台就哽咽难言,准备好的稿子根本讲不下去,最后只说张彻从未认过义子,自己等一干徒弟也没叫过他义父,当此时节,最后叫他一声,于是率领一众晚辈给义父磕头,蔡澜说“场面动人”。而在我想来,竟是霎时风过,灵旌乱展,哀声动地,情谊满堂,活脱脱一副武侠小说里德高望重者驾鹤西去的景象。张彻的葬礼,给他这个最爱武侠的徒弟这么一跪,成就了他所钟情的那个世界在我们这个时代里一场难得的盛会,也是一记绝响。
于是回到《义胆群英》的开头,在那个瓢泼雨夜里,江湖大佬们踩着脚下氤氲的水汽,举着伞相携走来,曹公的话如同诤言:“人生就好像是一台戏,有开幕就有闭幕,重要的是在闭幕时做一台好戏。”
可是闭幕后,从此风流云散,只剩两三个白头宫女,闲坐磕牙,当年何等英雄盖世,此刻吴钩钝霜雪暗,却如何了此残生?
2 ) 这是一场香港动作电影的豪华葬礼
这哪里是给张彻的40年纪念作
这分明是一场香港动作片的豪华葬礼
冥冥中都早注定你富或贫,是错永不对真永是真
这部电影看完也只能叹句【冥冥之中】
电影讲述的是一个帮派大佬手下三名爱将,大哥有抱负却觉得自己不受重视从而反骨背叛,二哥淡薄想退出,三弟是最受宠的那个,重情重义,已经退出可是又哪里真能退出,有人的地方就有江湖……
这是张彻,狄龙,陈观泰,姜大卫……
这也是刺马,勾义嫂的老大和清理门户的三弟……
姜大卫永远是那个三弟
但是狄龙已经不做那个大哥了
听说一开始也是属意狄龙来演三兄弟里的大哥的,这种说法不知真假,但可行性我们已经见到了结果……不管狄龙是否真是因为张彻对姜大卫的重视而产生罅隙,他也不可能来这个反派……
于是变成了陈观泰,李修贤,姜大卫……
狄龙客串出演,也就是因为是客串一下,戏里的大佬被人杀死,葬礼狄龙没有出现……
冥冥之中,十几年后戏外的张彻葬礼,狄龙也没有出席……
戏里姜大卫跟人介绍狄龙:这是我十几年的好兄弟……
戏外姜大卫跟狄龙已经分道扬镳十数年,难得能再次出现在同一个镜头下,甚至还有一句对白
戏里戏外,无限唏嘘
戏里午马对黄霑说,你又抽烟又喝酒还满口粗话,上帝都不会要你的,你早晚要下地狱……
后来……黄霑走了……午马也走了……
于是那个唱着【阿呸呸呸呸呸~胡说八道】的燕赤霞一起走了……
戏里有一个很重要的配角叫Jack,Jack这分明是成龙的英文名,这个角色大胆猜想应该也是给写给成龙的吧,可是红了的成龙大概不愿意记起曾经在这些大哥手下跑龙套的日子,当年跟着狄龙拍戏,晕船都不敢出声的日子,当年在厕所抱着姜大卫痛哭的日子……没有人愿意在意气风发的时候揭开曾经不堪的伤疤……
于是,Jack这个角色给了周星驰做,作为邵氏动作电影的脑残粉的周星驰完美逆袭,可是戏里的Jack死了,Jack可以看做是大哥的脑残粉,或者他代表的是那个时代武侠的脑残粉,最重要是讲义气……结果义气被人利用死的最可悲……
这部戏里的脑残粉角色有两个
若周星驰代表的是70年代武侠片的脑残粉
那倪震就是代表80年代枪战片的脑残粉
70年代的粉丝死了,80年代粉丝鲜活着……
70年代的武戏片也死了,80年代的枪战片正鲜活着……
那时候的倪震粉粉嫩嫩,小鲜肉一枚,他爹依然是这部戏的编剧,看着片头字幕:张彻,倪匡,狄龙,姜大卫,尔冬升……似乎一下子从80年代回到了70年代……但是吴宇森,徐克的名字一出现,我们知道,那个70年代已经成为过去了……
倪震饰演的是看吴宇森电影对小马哥十分着迷向往枪林弹雨生活的逗比脑残粉,他对着姜大卫犯中二病一般念着周润发对狄龙念的那段台词的时候……我想那大概也是吴宇森让狄龙&姜大卫的一种另类隔空合作吧……
最后的枪战大戏,吴宇森又安排逗比倪震做自己的脑残粉非要扮小马哥,可惜这次在花瓶里藏的枪都没有子弹……80年代的枪在70年代的大侠手里,发不出子弹……是70年代的大侠的唏嘘还是80年代后辈的无力?
最后的最后,当然是正义战胜邪恶,一场大战过后,70年代的大侠死的死伤的伤,就倪震毫发无损地跳出来继续想要拜姜大卫为师,跟着他闯江湖……姜大卫拉着他走到陈观泰的尸体面前说,你看看他,你还想做大佬吗……
全剧终……
我们没有听到倪震在戏里的答案
我们只知道吴宇森拜张彻为师,他还是想闯江湖,想做大佬……
但是如今,别说做大佬了,香港连黑社会都要发声明了
如今香港的江湖已经不再是曾经的江湖,哪里还有什么大佬,哪里还有武侠……
给我爱的那片江湖,只属于那个年代的香港江湖……
3 ) 张彻众班香港弟子的点点滴滴
1,当年以合拍片的形式在国内公映,叫做《龙蛇争霸》,多了一个片头,是张彻国内弟子的京戏片段,董志华,徐小健,杜玉明等人拍摄,这个片头没有在港版出现,主要是照顾台湾市场,有大陆演员的戏在台湾上映都要减掉。同时,内地版和港版也稍有不同。
杜玉明在香港拍摄片头的时候,开始大把掉头发,很快就变成全光头,为此想退出电影界,张彻亲自写信鼓励,才会继续以光头形式,一直活跃在影视圈,至今。
2,倪震呀,你给姜大卫扮演的小跟班,我是真的看了这么多遍都没认出是你呀,到底是怎么把周慧敏给拐走的?
3,张彻弟子大集合,给张彻从影40周年献礼的电影,为此,姜大卫和狄龙放弃成见,一同入镜,非常难得。
4,本片的主题曲《我愿意相信》是恬妞唱的,不是邝美云。
5,姜大卫当红的时候,全身骨架,没肉,现在这个时候,胖了,终于有肉了。
6,绝大部分客串的角色都集中在戏院和宴会两场戏,八爷什么的都在。
7,本片的剧情悬念很足,剧本很赞,不到最后,谁知道会有这么大的反转。
8,周星驰是当年李修贤力捧的,本片表现非常好,功力深厚。周星驰最初去风头一时无两的新艺城递简历,被接待给直接丢了垃圾桶,根本没送到黄百鸣手上。之后签约了李修贤的公司。
9,李修贤还捧过樊少皇。
10,倪震的台词和戏份基本都是在致敬《英雄本色》。
11,周星驰现在变成了星爷,不停的刷新票房奇迹,可惜,《长江七号》之后,总是缺少些东西。
12,陈观泰开始来内地发展了,《师父》,《那年夏天你去了哪里》等。
13,姜大卫在《澳门风云》出现了。
14,黄霑,成奎安,赵雷,董骠,午马等人已经不在了。
4 ) 江湖呢,江湖死了
#延迟补剧之义胆群英
终于把这部看了
最喜欢的镜头,一个,曹公死了之后啊泰啊修午马一个个接电话那里,每个人细微的表情配上bgm看的我全身起鸡皮疙瘩,那种溢出屏幕的悲伤我都不敢想在大荧幕看到是各种的震撼。
第二个,阿伟回忆杀里那个聚会,那种意气风发的热闹,色彩都是暖色调和现在冰冷的灵堂的对比,还有回忆杀里阿伟一身礼服带着漂亮的女友,众星捧月一样的出场,和现在一身虽说不上是落魄的造型,又是一种撕裂一样的对比。
第三个,结尾啊泰死在曹公的遗像旁边,一种冷冰冰的讽刺扑面而来,还有阿伟强拉着一心想进社团的后生仔让他看啊泰的尸体,“你是想回鱼档还是这样”,让人后背发寒,江湖呢,江湖死了,
这部片,虽说还是枪战和热血江湖,但是感觉文戏却全部都透露出一种冷漠和嘲讽,也是有意思
下面吐槽:
剪辑太乱了!!!!!回忆杀和现实穿插,但是剪的也太乱了!!!!导致有时候你乍看都不知道到底是现实还是回忆杀,必须看一会儿才能get到,哦这里是回忆杀
感觉剧本就没理顺,好像就想一个片段一个片段想到哪儿是哪儿一样
以及,阿修的女友那个角色……忒工具人了,什么绝世好女友啊,她流产那里如果在病床上淡淡的来一句:分手吧
我大概会立刻拍手叫绝,江湖人没有好下场的。
以及最后,回头还是要再刷一次这部,看多了邵氏片来说,看这部太惊喜了,各种熟悉的演员
5 ) 义胆群英的随想
义胆群英的随想:
吴宇森早年的电影有一些枪战作品现在看起来还是热血沸腾的,而他近年的《追捕》就没什么意思了,入戏不了,也不觉得有吸引人的地方。《义胆群英》是部老电影,却集合了许多老戏骨,连星爷都在里头客串,不再是《射雕英雄传》里跑龙套的小兵了。陈观泰演坏人的形象很适合,他应该演些笑里藏刀的小人,或是沽名钓誉的伪君子,习惯暗箭伤人,手段残忍。成奎安演鲁莽、暴躁、凶狠的坏人也很适合,在《喋血双雄》里就惊艳的看到他那副心狠手辣的老大形象。姜大卫这个人演好人,演坏人都很相似,演什么角色都可以,没有破绽,演什么是什么。李修贤则是看惯了他的警察角色,都是很正义感的人,而且是我行我素,个性是看不惯死板的纪律,不习惯和上司客套,是个孤僻不懂得巴结别人的角色。对周星驰,我们大多了解的都是他那些无厘头的电影,我们认为是喜剧,可星爷却一直觉得是悲剧,所以大多数人都是戏外的看客,连我都一直把他的电影当作喜剧看了。
这部电影还是上世纪八十年代的电影,想想到今天已经三十多年了,可就电影里的暴力美学,枪枪打爆别人的血腥场面,却是现在一直没有人可超越的。也许是学不会,或是不愿在一个镜头里抢风光,似乎杜琪峰的镜头更多的是远距离开枪,江湖电影只有吴杜算是教父了。可惜,吴宇森的江湖在慢慢的消失,杜琪峰的江湖还在打磨、思索着,比如《黑社会》就是很经典的电影,每个角色都让人铭心刻骨。吴宇森的《赤壁》是他的风格转变,不过拍历史战争片,还不如去拍近代战争片,比如《风语者》就比《赤壁》要精彩许多,巧合的是我曾经也在《赤壁》现场跑过龙套,是一段长坂坡的戏,我是群众,是群跟着刘备跑路的难民。
三十多年来,大陆的电影是一落千丈,只能从一些老电影中看到人文思想的存在。到现在也没有一部像吴杜类型的江湖电影,无论是被限制,还是技术落后,国内能够代表江湖的只能是香港电影,不是指《古惑仔》这样的街头混混,而是像《英雄本色》那样西装革履,大衣飘扬的绅士江湖。香港电影的成功是依靠维多利亚的风土孕育,文艺能不能看到万紫千红在于它的土壤如何,压抑的花种,和贫瘠的土壤永远开不了鲜艳的花卉。贫瘠在于观念是否前卫,规矩是否宽松,想象是否顺畅,否则,一切芬芳都是脑海中的幻觉,眼前的万物都是死气沉沉般的惨淡,大众只能呜呼哀哉的选择垃圾作品来对自己视奸,在浑浑噩噩中变成了一个又一个的思想残骸。
6 ) 谁说尊的粤语是原音?
看到不知是哪位说粤语的尊是原音,特意去看粤语版。
结果居然是粤语多啦A梦的声音,害的我好出戏啊!前面还好,没认出声音,等后面枪战的时候,我华丽丽地出戏了,不出声还好,一出声手持双枪的多啦A梦自动浮现在我的脑海里。我以后要怎么直视尊啊!
多年以前曾经看过《英雄本色》,我觉得倪匡的儿子,周慧敏老公那个角色纯粹致敬吴导的经典,没想到你是这样的吴导。我对你的印象还停留在双雄模式,白鸽和枪战,原来你也能恶搞!
身为武侠粉表示看到那么多邵氏武侠的演员表示很惊喜,张导果然门生众多。但是有些人放下刀剑,拿起了枪突然觉得很陌生。时光啊!真是无情。
周星驰在这部电影之中扮演阿泰手下的马仔小齐。眉目清秀俊雅、只神色永远是冷冷的、淡淡的,初冬的薄雪一样。他在里面的表现,就像后来他在《喜剧之王》中说的“我是一个演员”。不搞笑的周星驰将一个对老大忠心耿耿,为老大出生入死,却只是被利用乃至被抛弃的年轻人悲剧的一生演绎的让人怜惜心痛。
--"老王你不能死呀!"--"我是不能死,可中枪真他妈疼呀!"
注意到一个细节 电影中满屋子的人 而姜大卫只介绍狄龙给他的女朋友认识 这是龙哥 我的好朋友 而狄龙只是一个打酱油的角色 唏嘘还是唏嘘
群英荟萃 邵氏的几个当家小生都出动了。 超白金的导演制片人出品人监制的阵容。
少年子弟江湖老,彷佛是做了一场梦,梦醒了什么都说不出来,唯余一声叹息。抽上一根烟,这个江湖已经不属于我们了。
当时还没迷邵氏,央六每播必看。现在想起来,还不就是因为姜大卫。吴宇森感觉比张彻多了一些血肉,而骨就差一点。
语录:“你不是说离开这个圈么?为什么你又踏了进来?究竟是为了什么?”“为了证明一件事——我有没识错朋友!?”
【贾樟柯:姜大卫坐鱼船回来,处理江湖事!太酷了,那表情我学了半年,后来放弃了,不信你去问二牛.】“還沒有離開你 就開始想念你”今夜必須要看一部有你倆的電影來排解如夢似幻的心情。電影里姜姜說送葬比送魚重要,總覺得是埋下了02年兩人再次決裂的伏筆,現實一語成讖啊
姜大卫风采依旧 周星驰职业生涯中被忽略的一部电影
这电影我棱是看了两遍.多年前,120分的精神都用在看那飞扬的少年身上,所有的心思都用在疼痛被一柄牙刷捅死的小弟.至于那些走马观花满脸褶子的大叔大爷们,名字我是知道~就是脸对不上号(就像我分不请狄龙尊龙这种白痴BUG一样).我不认识亦不关心.就这样把老头子们的精彩生生的错过了.第二次,我所有屏息凝神观看的,都是又发福又邋遢一脸沧桑的大叔.还有那场纠结台下多少看客的会面:这是龙哥,我多年的兄弟..........囧TOT...还打算看一遍~这次把老老少少大大小小每个都有来头的主儿挨个看遍,一个都不落下!
给张彻入行四十年的庆祝作。华丽阵容啊,星爷在里面演技很赞,姜大卫....唉 周杰伦,午马和黄霑爷子卖萌,成奎安......英年早逝的大傻哥1.从来就没人赢过2.戏曲3.人生就像一场戏,有开幕有闭幕,最重要的就是在闭幕的时候做一场好戏4.你是我大哥,你永远都是我大哥5.义气被利用了是很可悲的
看到结尾才反应过来小时候看过。单论电影,也就是看在群英荟萃上给个及格,难怪当年票房四十开外。可如今回头才懂,这拍的哪里是电影,明明是一场盛大的告别。彼时张彻处处碰壁、狄姜分道扬镳(对应了李修贤那句你不是离开了么)、李修贤被说最不受宠(对应午马那句他把你当亲儿子),几乎酱油的狄龙得了这部为纪念张彻从影四十周年作品中最重要的一段话——「阿龙,人生就好像是一台戏,有开幕有闭幕,但是最重要的就是在闭幕之前做一出好戏」,从此这江湖,再不是那一班人的江湖了。P.S.狄姜近15年后终于迎来句对白——人群吵杂中只对着女友说「这是我的好朋友」,却是连对视都来不及的匆匆。
我是为狄龙和姜大卫这一对而来
选角失败,一看陈观泰就知道是坏的。张彻,倪匡,李修贤,狄龙,姜大卫,黄霑,罗烈群星荟萃。但谁又想到多年后的年轻人翻到这部影片只是因为当年的小配角周星驰呢?
这部片子很早前看过,是张彻众弟子呈给师傅的贺寿之作。如今再看,不看前不看后,不看星星,单看大叔向女友介绍大伯:这是龙哥,我们十几年兄弟了。话音未落,大叔就被李修贤拉埋一边了,时间短得连大叔大伯都来不及对望一眼,要知道执手相望是他们曾经最拿手的戏码。但有一点是肯定的,爱之深恨之切,如今的三十多年的相互冷漠和牵畔都是因为当初爱得太深!
周星驰演了一个超级二百五,且演得很烂。众星云集。是换频道的时候被开场的京戏吸引的,到最后结尾枪战的时候去接越洋电话了。
#2019香港影展之“前辈后生”#绕不开的江湖情义,真真假假却也验证了那句老话,“知人知面不知心”,结局有些出人意料却也在情理之中,最终绝地大反击对决幕后真凶那场戏酣畅淋漓,迷恋“小马哥”的养鱼小哥简直萌呆了。不过虽然倪匡执笔,剧本还是存在一些漏洞,导致前后逻辑与节奏撕裂比较明显。剧中出场人物众多,港片当红明星大烩菜却沦为点缀,其中黄霑与午马俩人明显有基情。ps 吴宇森有意自我调侃《英雄本色》经典对白,而且难得见周星星童鞋出演悲情黑帮小喽啰,最后被大佬出卖被狱友叉叉那么多刀也真够悲惨了。
陈观泰代表作啊,层次分明复杂。开场看京戏摄影机镜头从谷峰午马赵雷到狄龙,最后坐着周星驰,我恍然周星驰也算是张百万一派分支,片子暗合着港影史邵氏一条的脉络,生日会葬礼超多邵氏卡,岳华岳老板。恬妞也是邵氏黄蓉。知道李修贤曾骂星仔是狗,但也看得这戏里力捧星,也看出星拍江湖片确实是没有前途的,好在他闯出自己一片天地,有趣的是片中邝美云的角色叫星辉。老教父被杀,报仇加抢龙头棍,星的角色二十年后在无间道里就是mary刘嘉玲,这里则被辜负。后《英雄本色》时代吴宇森借鱼排仔来反英雄,阿John背靠爆炸转体一周半双枪射击,和李修贤身形交错,漂亮。董骠酱油发狠也少见,觉得是《警察故事》骠叔退休开酒家。石矿厂大佬讲数马仔刚开始还相谈甚欢忽然风云变色屠戮战场,简直和世界局势一样。“若被人从外头杀来一时是杀不死的”
★★☆ 现代版《刺马》。吴宇森摔了个跟斗,将一部剧情这么好的电影导得如此平庸。姜大卫、狄龙,当年邵氏双星,情同手足,如今形同陌路。狄龙只是客串一下,呵呵,为了张彻。周星驰那时还是个愤青,囧之
吴宇森午马导演徐克监制张彻出品人尔冬升参与摄影。姜大卫李修贤陈观泰周星驰午马黄沾狄龙赵雷谷峰岳华等众多邵氏旧将固定配角。这样的超级阵容是要怎样。。。本片一是让众多邵氏影迷得以怀旧,二是告诉我们周星驰真的是一个演员,在如此正的戏中真的演的很出色很卖力!