OWEN的扮相在这部电影里十分讨巧，基本除了激情戏的一场那身罗马式盔甲就没有脱过，戎装在身还是十分英武。发觉黑头发加黝黑皮肤的武士装扮真正体现出了OWEN的男子气，剧中亚瑟王的出身是罗马骑士，少小离家，15年的征战让他的表情总是平静而威严暗藏，在一班同伴中显出是天生的KING。
 
 虽然如此，亚瑟却没有从一开始就有什么称王称霸的野心或者雄心，从小离开故土的他和同伴一样，只有一个愿望：就是自由，就是能平静地生活在家乡的某个角落。他们在奴隶生涯的最后一天，几乎已经可以触到自由的时候，却因为罗马帝国的一个指令要去拯救远在北方即将被撒克逊人攻击的某个贵族家庭。而这场令他痛恨的最后征程，却改变了他的命运。亲眼目睹自己故土的人们遭受罗马人的残忍对待，让他怀疑自己一直的梦想罗马只是一个幻影，而自己浴血拼杀的那么多年全然没有意义。而象所有英雄的故事一样，永恒的女性要指引人们前进。从地牢里解救出来的美女在亚瑟护送她和百姓逃离的时候，问他为什么作为一个英国人要杀自己的同胞，问他难道这里就没有一点可以留恋。即便在他最怀疑自己的时候，也仍然给他指出了路——这里都是你的人。于是亚瑟真的成了领袖，带
领着一班往日的敌人——本土人去对抗撒克逊人。唯一不爽的是那一场仿《勇敢的心》的战前动员有点气势不足，毕竟台词不够有力，而且只对着几个老朋友而不是大部队来煽情有点点搞笑。
 
 亚瑟王和他的圆桌骑士的传说流传已久，友情当然是电影里不可缺少的主题。他的伙伴们性格各异而都是勇敢而自由的战士，在这里，友情而不忠诚是让人感动的。相比单方面仰视的忠诚，友情源自对彼此高贵品质的惺惺相惜，源自平等的敬佩从而更显珍贵。亚瑟在电影里直到称王之前都不是一呼百应的神，而是有血有肉的人。他是勇敢的，却并非无畏，向上帝祈祷以消除自己的恐惧，以自己的性命换取神赐给朋友们自由，而即使在最后的决战关头也决不肯将自己的朋友们牵连，而让他们离开。而面对这样的男人，其他朋友也一样心甘情愿地赴汤蹈火。
 
  因为CLIFF OWEN去看这部电影，也因为这样一部电影喜欢上了OWEN。这个男人的目光里充满了让女人心动而幻想不已的魅力，再看一眼英伦玫瑰被拯救时崇拜的眼神，或者激情一夜时如何被深深吸引。没办法，遇上真正的王者，除了沦陷还能有什么呢。

    《亚瑟王》一直是我最喜欢的几部影片之一，前后也看了不下十余次，百看不厌。对于同类型而评分更高的《勇敢的心》和《角斗士》等影片，看了引起的共鸣很少，不甚感冒。喜欢这部电影，不仅仅因为主角克里夫-欧文无与伦比的气质、恢弘的配乐和瑰丽的风景，还有影片展现的对人生意义的思考。下面就说说我所理解的《亚瑟王》。
经过无忧无虑的孩童时代，我们就会开始思考和寻找此生的意义和归宿所在，这一点随着年龄的增长更甚。正如影片《亚瑟王》描述的那样，也许我们每个人所追求的其实都是一个只存在于自己梦里的世界，当我们发现梦想照进现实的影子，认为那就是梦寐以求的家园所在。当有一天我们一直深信不疑的梦想破灭，发现无路可走的时候，才深刻体会到生命的渺小和悲哀。但人的思维是不会停止的，总是在绝望的灰烬里发现新的影子，开始新的追寻。
    七位沙美西亚骑士为了履行原罪式的协议为罗马帝国效力了十五年，就在骑士们完成契约以为即将重获自由，甚至已经开始畅想以后的幸福生活的那一天，罗马方面却背信弃义，给他们下达了一道不可能完成的“最后的命令”——穿过黥面族人控制的丛林，在入侵的萨克逊大军到来之前救出对罗马方面来说非常重要的马略家族和他们的儿子亚勒多。身为指挥官的亚瑟为骑士们的生命被教廷玩弄感到怒不可揭，但为了大家免遭教廷追杀，还是接受了这道“最后的命令”。此时的另一边，骑士们正在为庆祝即将到来的自由开怀畅饮——豪爽的波尔斯、浪荡的葛文、放浪形骸的崔斯坦、沉默寡言的达葛奈、有些孩子气的加拉赫德还有总是觊觎别人老婆的兰斯洛。波尔斯硬拉着老婆给大家唱一首，当薇诺拉歌声一响起，无论是在忙着泡妞的葛文还是和人赌钱的兰斯洛，抑或是正在喝酒的其他骑士们，都像被施了魔法一样瞬间归于沉静。此时此刻，深埋心底的思乡情绪被重新唤醒，都沉浸在对家乡的无限回忆中。无论此时眼中闪现的是渴望、悲伤还是泪水，在他们心中，家乡都是神圣不可随便亵渎的。
    亚瑟的到来把大家从家乡的梦境中拉回现实，当骑士们得知还要冒着生命危险完成所谓的“最后的命令”时无不激愤不已，性格耿直的波尔斯对着亚瑟咆哮，但他也知道自己还是会坚定的追随亚瑟。经过一阵牢骚的争吵，大家还是都选择了去完成这项有去无回的任务。正如达葛奈所说：是罗马人违背了承诺，但我们有亚瑟的承诺，that is good enough!所谓知己至交，正是那些在大家都不理解你的情况下，还能不需要任何理由坚定地说一句“I’m with you!”的人。就这样，骑士们第二天就马不停蹄地踏上了生死未卜的旅程。
    当亚瑟和他的骑士们历经艰险顺利来到马略家族所在地，才发现罗马统治下的人民过着悲惨的生活。贵族们自诩是上帝的使者，命令奴隶们做繁重的工作却只给极少的食物，而他们居然以为这些都是天经地义的事情。这些都与亚瑟所信奉的人人生而自由平等的贝拉吉乌斯学说截然相反。在萨克逊大军鼓声的压迫下，亚瑟坚持带上包括奴隶全部的人员，并解救了日后发挥关键作用的桂妮薇雅。而对于几个坚称自己是上帝的使者至于走火入魔的几位传教人员，亚瑟愤怒地将他们关回地牢。打探敌情回来的崔斯坦提醒亚瑟带上这些人的话can never make it，却也没有半点犹豫和退缩。
    回程路上桂妮薇雅和亚瑟发生了言语上的碰撞，桂妮薇雅试图用亚瑟的母亲是不列颠人的事实唤醒亚瑟体内的不列颠血液，而此时仍对自己的信仰坚信不疑的亚瑟则愤怒的劝告桂妮薇雅不要自以为了解别人。而后亚勒多告诉亚瑟贝拉吉乌斯因为得罪教廷已于一年前被罗马方面处死，而自己所一直为之战斗的其实是一个并不存在的罗马。亚瑟第一次感到自己内心世界开始崩塌，整个人呆若木鸡消失在前行的车队里。经历冰上的战斗达葛奈牺牲，回到罗马的骑士们面对主教的通行证不再有半点欣喜，而此时的亚瑟正处于自责和绝望的谷底，失去信仰一片迷茫。格妮薇雅则提醒亚瑟是个“罗马血统的不列颠人”，罗马已死而不列颠才是他的家乡，才是亚瑟一直为之战斗牺牲所追求的真正的自由家园。
    不久，凶残的萨克逊大军兵临城下，看着满城手无寸铁的人们殷切的眼神，亚瑟终于明白自己作为一名骑士的使命——此前多年的征战，正是为了此刻能够保卫自己的家园能够不遭受外敌侵害！料定此战必死的亚瑟选择挺身而出并与骑士们道别。当波尔斯与亚瑟隔山相望振臂高喊，都明白这一别很可能就是两个世界！面对族人叛徒的挑衅，亚瑟只身一人出城面对整支萨克逊大军，而萨克逊人首领在与亚瑟简单的会面之后，也终于找到了a man worth killing。撤退路上的骑士们面对萨克逊人隆隆的鼓声最终没有选择离去，而是再一次和亚瑟并肩作战！这个片段一直是个人整部电影最喜欢的几个镜头之一：并肩多年骑士们几个眼神，彼此心领神会。当崔斯坦对自己的宠物鹰说Now you are free的时候，都已抱定了此战必死的决心，此时骑士们脸上流露出的是视死如归的豪情。
    临战前亚瑟激励骑士们的话，道出了亚瑟心中所领会的自由——The home we seek resides not in some distant lands, it’s in us and in our actions on this day!经过一番激战，最终和黥面人联手的亚瑟击败了入侵的萨克逊人。而兰斯洛和崔斯坦都在此战中牺牲。崔斯坦临死前仰望天空，镜头再次给了那只鹰。也许此时那只鹰确实自由了，但他的主人却已经战死！而这只鹰正如一位离开了战场的骑士——宿命使然。
    故事回到影片开头，年幼的亚瑟激动地跑向河边向妈妈展示自己制作的贝拉吉乌斯的塑像，洗净转身的时候却发现妈妈已经走远，如此即如母亲一样的至亲，也不能完全理解自己的精神世界。几位骑士决定追随亚瑟最后一战的时候也许并不能完全理解亚瑟心目中的自由世界，但是一路走来，正是由这些诸如梅林、乔斯、Ganis、亚勒多以及他母亲这些现实世界里残存的善良忠直的人们的相互帮助、彼此取暖、并肩作战对抗现实的不公和残忍，才最终保卫了心目中自由的家园！正如影片开头河边贝拉吉乌斯对小亚瑟所说：The world isn’t a perfect place, but perhaps people like you, me and them can make it so.
    纵观全片，几位骑士的形象刻画得非常鲜明细致，骑士间的性格和关系也非常生动有趣，因厌倦骑士生活而一心向往平静的亚瑟在责任降临到自己身上时也总是能依靠自身的信仰选择挺身而出。骑士们为之拼杀了十几年的不列颠在萨克逊人入侵，罗马放弃之后，最终亚瑟选择继续战斗终成不列颠人心目中的亚瑟王，也许这正是人生的宿命。

            ——Gmc2
             2011.08.07

每个民族都有英雄，中国有成吉思汗，日本有丰臣秀吉，埃及有图特摩斯三世，印度有著名的阿育王，凡此种种，不胜枚举。英国的英雄，首推亚瑟王。民主与平等是英格兰的国魂，而这种国魂又来自于伟大的骑士精神，谈到骑士精神就必然与圆桌旁围笼的十三个（传说中从十三个到一百多人不等）骑士有关，他们的首领，就是亚瑟王。
很多人愿意把这个故事和原著作比，然后大谈如之何，那什么是原著呢？亚瑟就像藏民族口口相传的格萨尔王，说不清其时间，更加难以像编年史一样规范其行为，只是作为一个传说在一代又一代人中传承。所以抛却这些东西直接去看这样一个故事又有何妨呢？（片头已经论述，这是按照其中一个研究亚瑟的学者的成果写的剧本，也算是有地放矢）
亚瑟是有性格的人物，他的跟随者也是。很多人对成天在喊自由的片子不屑一顾，或者说我们已经厌烦了老套的剧情。但我想说，格林童话已经老套了三四个世纪，人们没有厌烦，一千零一夜人们已经老套了一千年，人们也没有厌烦，伊索寓言更是老套了两千年，人们也没有厌烦，那么，老套真的能做为评论一部影片好坏的标准吗？
接着上面的话说，亚瑟是什么人？天生赋予神性的英雄？当然不是。一个相貌平平名不见经传的主演足以说明这一切，否则，让布拉德·皮特来演岂不是妙哉？他身上体现的光辉就是一颗自由的心。
一朵红花如果没有好的绿叶岂不是导演的失败，他的六名跟班，各有性格。当然，想在一个多钟头的电影里将人物描绘得比几个世纪的传颂还刻骨铭心是纯扯淡。但是，导演充分展示了他的能力，几个人每个笔墨不多，可相当醒目。首先，是那个咋咋呼呼，生了一打还欠一个儿子的胖鲍尔。勇冠三军（开始之战里纯用近战武器砍翻几个人后像大猩猩一样怒吼活像暗黑里的山猪），却又是最帅性的一个（抱着最小的bb要看一看是不是像葛文还有最后一句话：看来我不得不娶你妈了。实在让人感到嗜血者背后的天真）。最后力战而死的那个（叫什么来着？养了一只鹰）是“风中的舞者”，大侠一样的人物，箭术是里面最强的一个（开场直穿树上那哥们右眼，扔飞刀人家扔中心，他扔人家的刀把），使得武器也别树一格，不像狗熊一样（其他人打起仗来都像狗熊）和别人搏斗，只有他使的是独孤九剑，优雅的解决战斗，脸上有刺青，平时话不多，绝对的大侠。再说一个，就是湖之战战死的大个，话少到经典（湖上作战的时候，就说了一句话：here ！now ！）但是对落难小童却有着无法用言语表达的大爱之心。最后赞一句，奈特莉的透视战斗妆实在是经典之作。
任何作品都要去认真看，那种一边往后快进一边腆着脸说“这片烂透了”的人还是去看生死时速比较好。（没有贬谁的意思，毕竟每个人都有选择的自由，只是表达个人意见）