现在的喜剧电影普遍喜欢用梗,戏剧性的是写剧本的时间里那个梗还是好笑的,上映的时候 早就已经过时了,让人看着难免尴尬,不知道多少年后再看又会是什么感受。(段子的堆积?
相比起来,以前的喜剧电影就厉害了,他们不是用梗(网络不发达,估计也没有梗在传播)他们创造梗,最简单的例子 “小强” ,想想几百年后我们都沉睡了好几百年了,说不定中国人还会记得这个梗。
现在的国产喜剧电影也不是没有好的作品,主观上觉得《夏洛特烦恼》 是顶好的。这部剧创造的梗极多,如 “一剪梅”“这道题我不会做” “马什么梅”,单是想想就要笑起来。
它讲述的是小人物的故事,抛弃低俗手段,故事简单而完整,主题浅显而深刻 ,人物塑造非常特色,每当他们做出匪夷所思的搞笑事情,我反而觉得这人本该如此。(说到低俗,《唐人街探案2》“奎因手稿”四字印象深刻,我本人是真的没觉得好笑,反而觉得恶心,我一直觉得有关性的玩笑开的好了是高级幽默是反讽,开不好便一定是低俗) 扯远了,其实看完《一眉道人》后,心里觉得好笑又好看,自然而然的又想到近些年来的喜剧作品的泛娱乐化和低俗化。
这似乎是这一代导演和这一代观众的共同焦虑造成的,在这个无论做点什么都追求快速的时代,很少有人问,我们是否非要如此急迫?喜剧仿佛成为了治疗焦虑的药水,短暂的药效后,带来的是无尽的副作用:大部分人知道那是一部烂片,但出于它能让人感到片刻的快乐,所以还是去看了,并且在那个观看的过程里,观众疯狂大笑,以至于票房也没那么差,导演也拿到了可观的报酬,再筹备系列剧二,甚至系列剧三,他们仿佛吃准了观众的心理,总有人看的。(如《前任攻略》)
人们不知疲倦的一头扎进娱乐的浪潮,为了能更轻松的获得快乐,甚至迫不及待的丢下了自己的脑子。正如《娱乐至死》里讲到的,奥威尔恐惧于“我们憎恨的东西会毁掉我们”,赫胥黎害怕“我们将毁于我们热爱的东西”。事实证明,奥维尔的预言已经落空,而赫胥黎的预言则可能成为现实,文化将成为一场滑稽戏,等待我们的可能是一个娱乐至死的“美丽新世界”,在那里“人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考,而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考”。
喜剧电影不同于悲剧电影,悲剧电影的力量是沉重的,有时候一部好的悲剧作品让人久久沉湎其中,无法自拔,但是喜剧作品一般不会。它比起悲剧电影,更多的是谐谑性、讽刺性、娱乐性,也就肩负着一种以寓教于乐的方式教育普罗大众的特殊意义,可惜这种意义在当今越来越偏向娱乐了。(说的不好听是低俗)我看着喜剧的内核逐渐肤浅,猜测这正是我们所处的这个浮躁的时代不断催化的结果。
喜剧电影是未升已落的太阳,她疲软无力却仍在地平线挣扎着,我们只要看到一点光,只是一点光,便一定觉得好极了。
小时候就很爱看僵尸片,然后崇拜英叔,甚至因为同姓,略感自豪。哈哈哈哈哈哈哈
最近闲来无事刚好又看了一遍《一眉道人》才发现这部电影是英叔导演的,这部僵尸片对比其他的我觉得还是比较新颖的,有西洋僵尸和中国术法的碰撞让人觉得更加的精彩。
还有这次重看的时候注意到一点,就是修女们的帽子我觉得有点搞笑,哈哈哈哈哈哈,说实话看着看着有点像猪耳朵一样,好好奇那是年代的修女真的这个造型吗?😂
《一眉道人》是英叔唯一一部自导自演的僵尸题材电影,于1989年在香港上映。尽管最终的票房没有达到预期的效果但这丝毫不影响这部作品中蕴含了林正英的很多心血。
1985年《僵尸先生》的上映带来了僵尸题材电影的浪潮。很多粗制滥造的僵尸题材电影导致了观者对此类电影的审美疲劳。林正英为了避免自己一手开辟的IP被这么多烂片毁掉,于是下定决心拍摄了这部经典之作《一眉道人》。
如果说林正英灵幻僵尸片中最具代表的人物,那么最能代表林正英个人的电影作品个人认为并不是《僵尸先生》而是这一部《一眉道人》。
影片开场,片头有桃木剑刻字的声效写出电影名字,之后出现一道灵符。(这是英叔任何一部电影都没有过得,这正是林正英树立自己道长形象的标志)
这部电影英叔融合了基本灵幻僵尸片中的主要元素:妖精、女鬼、中国僵尸、风水、道法、灵符等。更是引入了西方吸血僵尸的元素丰富了僵尸题材电影的宽度。中国道术对抗吸血鬼是什么样呢?
这部电影名字叫《一眉道人》它说描述的也是这位一眉道人,他会捉妖、收鬼、治僵尸、看风水、找水源、请孔明灯、请神摆阵、身手敏捷,遇事冷静也不乏冷幽默。这正是英叔把自己尽可能的展现给观众,更叹为观止的是《一眉道人》这部电影对民间本土茅山术的运用,用树藤请神摆阵更是被称为林正英所有僵尸题材电影中最本土,纯正的展示。这些茅山道术和特效的运用在加上英叔一身熟悉的黄色道袍和那一字眉仿佛一眉道长就是林正英,林正英就是一眉道长。
那时香港电影以快著称,而这部电影林正英却花费了自己一年的时间不计成本的拍摄了可以说最代表自己道长形象的“传记”电影。
如果喜欢英叔的电影一定要去多品味这部电影,去理解英叔对这部电影所报的期望和心血。
好喜欢林正英的僵尸片,小僵尸好可爱,萌萌哒,林正英一出场就有大师的气派。基本上每一部都看过,甚至还看了好多次。一眉道人修为高强,擅长茅山道术,和徒弟阿豪住在一个小镇上,他养了一只清朝的小僵尸,小僵尸经常帮他和阿豪办事。一天,一眉道人被邻镇的人邀请去捉鬼,因为邻镇瘟疫蔓延,不时有僵尸出没。一眉道人带上阿豪和小僵尸出发了。在邻镇一眉道人他们遇上了一群修女,阿豪弄出不少笑话。一眉道人发现邻镇的引用水源都被尸毒污染,不能饮用,于是和阿豪一起寻找水源。他在教堂的地下室发现了僵尸的痕迹,原来此处本来放着一具西洋僵尸,邻镇乡公所的所长意外令西洋僵尸复活了,一场精彩的中国法术对付西洋僵尸的好戏上演了。一眉道人修为高强,擅长茅山道术,和徒弟阿豪住在一个小镇上,他养了一只清朝的小僵尸,小僵尸经常帮他和阿豪办事。一天,一眉道人被邻镇的人邀请去捉鬼,因为邻镇瘟疫蔓延,不时有僵尸出没。一眉道人带上阿豪和小僵尸出发了。在邻镇一眉道人他们遇上了一群修女,阿豪弄出不少笑话。一眉道人发现邻镇的引用水源都被尸毒污染,不能饮用,于是和阿豪一起寻找水源。他在教堂的地下室发现了僵尸的痕迹,原来此处本来放着一具西洋僵尸,邻镇乡公所的所长意外令西洋僵尸复活了,一场精彩的中国法术对付西洋僵尸的好戏上演了。
3星半 小僵尸非常萌。在英叔那么多部僵尸片中,本作在“习得《僵尸先生》精髓的作品”中,算排前的了。构思饱满,降魔纯正,招式丰富。剧情其实不算弱吧,就商业片而言也够饱满的了,然而情节铺张得太广——这固然使影片显得看点丰富——可最后竟没能收住,好几条线还没理清就草草的简单粗暴的收尾了,剧情的不完善是硬伤呀
恐怖有余搞笑不足
一眉道人 林正英 钱小豪 吕方Vampire.vs.Vampire.1989 .mkv 双语中字 一眉道人 3g
这个片子好看。最后那个外国僵尸就一直弄不死 所以就把他阴道沼泽里陷下去 哈哈
林氏僵尸片的高明之處在於,能夠在恐怖與喜劇之間遊刃有餘,往往在恐懼即將到達高潮的時候巧妙地轉合到喜劇的路數之上,同時動作元素也能夠很好地嵌合到敘事的發展之中,這一部中,拋開故事(敘事上有很大斷裂)以及化妝上的一些漏洞,將茅山道士與西洋德古拉結合起來,亦中亦洋間的和合倒也天衣無縫。
完爆什么康斯坦丁 简直是恶趣味的盛宴
英叔之后,再无僵尸道长了,经典就是值得一辈子重温!
本片无愧是林正英最好的僵尸片:茅山老道配合东方僵尸大战吸血鬼的设定,即使是在今天看来也极为新潮。武打和布法的部分无可挑剔,前者在与吸血鬼近身缠斗时体现得淋漓尽致,后者光是一个绳摆巨符大阵便已经够漂亮了(可惜没能成功)。不足之处在于,大量的情节线没有收拢,直接砍掉,结尾双蛤蟆拜拜。
7.5分,作为英叔导演处女整体水准还挺不错的,小僵尸的设定是一大亮点,很可爱捏,茅山道士大战西洋僵尸也挺有创意的,就是明明是票房大杀器的吴君如的戏份把握好,有点工具人的样子了,片尾变吸血僵尸之后也别的情节交代后续了。
小僵尸简直不要太可爱,林正英还是那个林正英,为长镜头连贯的法术和招式点赞。
小僵尸很可爱
故事多很丰富
小僵尸的帽子提示字条很经典~修女的设定也不错~故事不怎么样~虎头蛇尾了~
小僵尸太可愛惹,O(∩_∩)O哈哈哈~,我好喜欢,百看不厌.....
小僵尸真可爱
英叔亲自执导,可以看出想法很多,但是问题在于结构太散——《僵尸先生》里所有的喜剧和冲突都和李赛凤一家有关(楼南光饰演李赛凤的表哥,王小凤的角色被迁祖坟事件引发,僵尸由李的家人演化而来),有一个聚焦的中心点。此片则看得人烦恼不安——坛子鬼、芭蕉仙噱头足够,但是和主线无关,让观众的情绪被提起又突然打断;李赛凤的角色被诟病为花瓶,可是吴君如的角色比花瓶还不如,反而显得杂乱。一些叙事掺杂了文人式的慨叹(比如女鬼回忆青楼身世一段)固然唯美,但将主旨情绪稀释得一塌糊涂,得不偿失。所谓内行看门道,外行看热闹——《僵尸先生》里将墨斗、糯米的用途描述得清清楚楚,让观众一看即明白,而此片里许多的抓鬼镜头(以捉芭蕉妖为例),英叔虽然打得热闹,对于观众却缺乏友好性,令趣味大减。再者许冠英的喜剧地位冠绝僵尸片无人能及
这本来该是林正英走的最远的一次,传统僵尸与西方吸血鬼的元素结合,但是故事本身的乏力和僵尸片走向下坡路无可避免地减弱了林正英的努力。林正英过于想保留系列传统,比如小僵尸的设置,比如钱小豪和楼南光,反而无法集中,最后散成一盘
大爱英叔 脑残粉
闲来无事灭个洋僵尸吧 ~
小时候露天影院。林正英导演的第一部僵尸片,治鬼技术华丽而繁杂,很多应该都是英叔的独创。7.3