我就知道简.奥斯汀是个隐藏的妖孽!和世间妖孽一样脑子快、嘴巴毒,只是她迅速地将“毒舌”化作晶晶亮的糖霜,才引得人们至今追随。15岁的她尚不知隐藏天机,才有了苏珊夫人这样一号她作品中绝无仅有的、妖气冲天的人物。
电影很一般,美国导演有点伍迪艾伦式用“话语流”来带动节奏的意思,用话语中的狡黠和趣味制造亮点,可惜不太成功。运镜太平淡了,我能想到的快切、主观镜头这类有趣的渲染手法都没有。凯特.贝金赛尔本就不妩媚,这样就更一脸随时披挂上阵的样子,哪里是一贯谈笑退敌的奥斯汀啊。
奥斯汀比她的继承者们比如王尔德还是温暖多了,无论过程如何,永远是peace&love, 所有人都获得快乐结局。其实,奥斯汀的其他女主都是“越级上位者”,只不过手段主流。象苏珊夫人这样正面开战、公然不把上流社会所有男人放在眼里的,是唯一一位。聪明绝顶的女人是可怕的,对男人的脉搏尽在掌握,可以几分几秒地算定他们闹过脾气什么时候爬回来。
和贵族帅哥Reginald情投意合,也不妨碍她将其他人作备选,还疑惑“丈夫人选的智商是否必备?”,并闲闲议论闺蜜丈夫“太老难以掌控,又太小离死还早” 。
时下女性爽文的制胜秘籍是“不爱”,将自杀当自慰。而苏珊夫人的“魔力”来自看透,看得清男人高大威猛下并无例外的“小”,爱情美好背后的脆弱。所以当看到前爱人和自己女儿在众人面前琴瑟和谐,她站在人群中怡然微笑。母女易嫁,她嫁的“科林斯先生”式的贵族很完美,年轻富有,她让他幸福不费吹灰之力,她则获得一切,从此不用殚精竭虑。
显性妖孽的王尔德在《痴男怨女》中也给了同样玩转上流社会的艾琳夫人善良结局,富翁Toby理解她游戏人生只因所遇不幸。
全上流社会的女人都当苏珊夫人是蛇蝎、如临大敌,自然不会自省是她们的愚蠢、狭隘导致她们的丈夫轻而易举地受这个晶莹剔透的美人吸引,当然也不会过问在她们的偏见和敌意中,一个女人失去庇护后过着怎样踩钢丝的生活,既拼命不让自己掉下去,还要保持尊严。
苏珊夫人的女儿不喜欢可笑的“科林斯先生”,多有钱有地位也不喜欢。和王尔德剧中的年轻女主一样,她们都得到了真心相爱的高富帅丈夫,始终纯洁、光明。“何不食肉糜”这句话残忍与否是分受众的。苏珊夫人的魅力一部分来自于她聪明绝顶,懂得世道人心。但我相信,如果可以让她选择,她宁愿作个善良如初的美人,对有些事,到老都不懂。
即使在现在,苏珊夫人的形象也仍然鲜明无比。这种对两性关系的准确把握,一方面当然来自敏锐的观察与练习,另一方面则源自天赋,而在文本背后,则隐隐露出作者简奥斯汀狡黠聪慧、不怀好意的微笑。我想,在当时男女地位严重失衡的状态之下,这样一部小说,应该能在女性心中掀起轩然大波,成为彼时处理两性关系的教科书吧。当然,在三观正直的道德家眼里,苏珊夫人的所作所为是令人不齿的,但她所做的,仅仅是在那样一个弱肉强食的环境中为自己(以及女儿)争取生存的机会而已,作为一个年轻守寡的妇人,她的美貌与智慧,以及对男性的深刻了解,可能也是其唯一有力的武器。而苏珊夫人所做的,无非是将这个武器运用到极致而已。
故事的风格非常简奥斯汀,情节于不经意间跌宕起伏,但与《傲慢与偏见》的不同之处,在于每一个危机都是靠苏珊夫人自己的三寸不烂之舌化解的。而她在危机面前自信满满的状态,与临场发挥见机行事的机敏,使男人沉迷不悟而不自知。不由不让人叹为观止又深感可畏。陷入到爱情之中原本就会盲目,而在苏珊夫人这样的情感大师面前,这种盲目就会变得非常危险。故事中的苏珊夫人并没有刻意去陷害他人——虽然她使得身边人的确收到了伤害——但如果她愿意,她是有这样的能力的。而倘若在情感上完全成为了她的俘虏,那么稍有不慎就会肝肠寸断的。而面对苏珊夫人这样充满魅力的人时,只要她愿意,陷入情网又很难避免。在《爱情与友谊》的故事里,男人的偏执、迂腐、天真、愚蠢展现无遗,或许这并不能代表简奥斯汀对男人的所有看法,但至少是面对男性主导的世界的荒谬的大声疾呼。女性在智力方面与男性相比并无劣势,但世界就是被这群看上去即愚蠢又偏执的男人们统治的,而女性只能通过男性获得财产乃至生存权。这是相当令人悲哀的。
在故事《奥斯汀书会》中,每个人都能从简奥斯汀的故事中得到启示或影响,在看完《傲慢与偏见》时,我觉得的确如此,而在《爱情与友谊》之后,这样的念头就更确信了。无论是过了十年还是一百年两百年,总有人不断长大、再不断老去,而一代代人在某个阶段所面临的问题——爱情、友谊、亲情,以及其中的纠葛、嫉妒与狂热,都是一般无二的,我们的本性并没有因为时代改变多少,而我们的社会在本质上其实也并没有根本的变革。在两性关系方面,简奥斯汀是大师级的人物,而《爱情与友谊》,就是她写下的教科书之一。
6.5 Lady Susan的演绎不算好,台词听得我头疼,她的魅力,对男人的了解把他们玩弄鼓掌,梅灵沃斯先生和爵士的性格不同,所以她会有不同的策略迂回。
她的妯娌凯瑟琳夫人,应当是一位坚毅的母亲和忧心的长姐,她关爱父母,对侄女更是关怀备至,操持家庭,由于苏珊夫人“声名在外”一直有对弟弟多加提醒。而电影里的这位,形象和气质上不像是抚育几个孩子的妇人,倒像娇弱的小姐…
原作中她的父母并没有在收到第一封信就赶来,而之后由于得知ladySusan待女儿并不那么好所以想赶回家的爵士,其实是因为冬天漫长,父母在信中敦促他回家陪伴,但ladySusan…嗯,让这个年轻人想更多的和她交谈,他便一再推迟。
故事一开头应该是与lady susan从梅灵沃斯家离开去往Churchill,梅灵沃斯是个有大男子主义的小白脸,这点也体现的不多。
原本《Lady Susan》只是19岁的Jane Austen的游戏之作,篇幅小巧又文笔流畅的书信体小说读起来忍俊不禁。本来这个作品就没有什么深刻的寓意或庞大的背景,几个人物的关系和故事走向也算是一目了然。但是这个作品很可爱,尤其是塑造了苏珊夫人这么一个可爱的形象。她似乎是一位放荡且不守妇道的女子,不够关爱自己的孩子,也不够关心。她天性就有着那样的自尊和高傲,她足够美艳,足够狡诈来应对不同性格的男人,她不必迎合,只是偶尔出于名誉或对对方负责的考量屈尊迁就。而这个影片里LadySusan,并没有将这些刻画好。
这个片子,就像是一个勉强合格的同人作品。没那么好,没那么坏。
这个聪明的女人在男人之间游刃有余,周围的女人一眼就能看穿她,可笑男人们却意识不到。
她的择偶标准不是爱,是利益,是金钱的保障,所以她不会对人动情,正是如此才能使她将男人们玩弄于股掌之中,无往不利。
苏珊夫人有很多金句。对于她闺蜜的丈夫,她直言不讳:你嫁给他真是大错特错,想驾驭他吧,他太老了;想等他死吧,他又太年轻了!对于闺蜜丈夫对她们见面也横加阻拦,并威胁要将妻子送到异国他乡居住,她们只好暗暗盼望他下次痛风发作得更严重点。
苏珊夫人得到了一切,财产,地位,丈夫和情人。虽说她的丈夫太傻了一些,不过这样掌控起来更轻松不是吗?
当《最初的印象》换名为《傲慢与偏见》 当《埃莉诺与玛丽安》换名为《理智与情感》 简·奥斯汀的小说穿越了世纪,从BBC的电视剧改编开始,她的作品再一次受到大众追捧。1995年李安导演的第一部英语长篇《理智与情感》,2005年令凯拉·奈特莉角逐奥斯卡影后的《傲慢与偏见》,2007年安妮·海瑟薇与詹姆斯·麦卡沃伊联袂主演的《成为简·奥斯汀》,除了把经典故事搬上大荧幕,更让我们窥探了这位早期英国女作家在现实中的情感挫折。而此时正值北美档期上映,年初在圣丹斯独立电影节,颇受好评的《爱情与友谊》,又为我们带来一部,值得回味的,简·奥斯汀小姐年轻时期的妙笔。 <图片1> 如果你从1995年、2005年的改编版本一路看下来,到了2007年,简·奥斯汀的传记电影,将会令你迫不及待的再次重温她的经典著作。你会乐于寻找那些,来源于她英国乡村生活的蛛丝马迹,以及那些从她个人情感经历衍生出来的,对于爱情的憧憬和希望、现实和梦碎。 现实中,简·奥斯汀和姐姐两个人相依为伴,从错过挚爱到独守终老,这段姐妹情谊无不体现在她早期的作品里。《傲慢与偏见》中的五姐妹,更像是戏剧性的放大,并囊括了当时更多的、年轻的、鲜活的女性形象。而《理智与情感》中,则更佳细腻了刻画了两位姐妹的相知相伴。正如《成为简·奥斯汀》中,姐姐问失意的简:“你在写什么?”,简回答:“一个关于两个女孩儿的故事。”姐姐又问:“是什么样的故事?”,简回答:“故事一开始很糟糕,中间发生的事情更槽糕。不过最终,她们都会得到自己想要的生活。”,之后简提起笔,低头自言自语到:“希望不管怎样,其中还能剩下那么一点点幽默。”。 这是简的写作基调,也是她笔下的田园爱情故事真实动人的地方。她说女性们大多心比天高,而男性们往往坐拥着与他们品格并不相衬的财产。在当时的英国贵族和乡绅之间,也许这一个普遍的现象。就像现实中的富家子弟,未必博学多才,品味高雅。而头脑灵光,见识渊博的才子,往往出身贫寒。就像一心只想写作的简,只是一位牧师的女儿而已,良好的教育,却没有雄厚的家产与嫁妆。 但是正因为这支笔,令简不断思考,在每一个与众不同的人身上,在她有些世俗又可爱的母亲身上,在她清贫却又善良的父亲身上,在她坚贞又脆弱的姐姐身上。她的早期作品从未离开家庭,从未离开想把女儿嫁入豪门的母亲。而她笔下的女性,从不因为贫穷而自怜,反而充满了自省的意识。对于富有阶级的偏见,对情感与现实的思考。她反向的写出了,在金钱的外衣下,也有纯真的情感和高尚的品德;穷困的现实中,也需要对于情感的理智思考。她总是能从矛盾的事情中,看清现实,找到真相。也许正是因为这样的主题,让她的作品广受欢迎。当然还有她每一次慷慨给出的,幸福大团圆结局。 <图片2> 最平缓的,给人想象空间的《理智与情感》 也许是失去家庭支柱后的达什伍德家庭,本就清贫。影片没有华丽的室内装饰,两位姐妹也是素衣简饰,干净的构图和简明的节奏,让这部影片就连原声配乐,也毫不抢戏。更多的是对话和人物情感的内敛表达。这段姐妹情谊里,更多的是单向的表现了,姐姐的克制和妹妹的张扬。就像凯特·温丝莱特饰演的妹妹玛丽安说:“我们之间的无话可谈,是因为我从不保留,而你却闭口不言。”。而这座奥斯卡最佳改编剧本奖的重量,也来自于影像很好的脱离了文字的限制,让复杂的情感关系,变得可以触及。 <图片3> 你简直无法相信,美貌与演技兼并的大姐的扮演者:艾玛·汤普森,也是这部电影的编剧。出生于演绎家庭的她,落落大方,沉稳细腻,之后还曾参与了2005年《傲慢与偏见》的剧本创作。在巴顿小屋的二层里,面对三栋紧闭的房门,她端着一杯已经凉了红茶,独自坐在楼梯台阶上的背影,这个俯拍的镜头,像一场戏剧一样,呈现了这个家庭,幼小、脆弱、情绪化的,小妹、玛丽安,以及母亲的性格特点。同时也揭示出了,无奈又沉默的大姐的处境。影片也完美的呈现了简作品中的幽默,被捏皱的报纸一角、访客屁股下面抽出的刺绣绷子。在幽默之余,还有着先抑后扬情感累积和爆发。 最悠扬的,给人情感宣泄的《傲慢与偏见》 从导演乔·赖特开篇的长镜头开始,跟随伊丽莎白从田园回到住所,在小桥、门庭、客厅穿梭的身影,几个姐妹和父母的清晨对话,在没有一剪刀的情况下,故事以舒展的方式打开。而其整部影片都贯穿着这样,疏而不漏的镜头轨迹,抑或穿插剪辑。最吵闹的舞会里,还会有一个镜头带到,错过手托佳酿的服务生的班纳特先生焦急的哀嚎。 而对于大景别的田园风光与日光的应用,让整部影片,不断的表达了伊丽莎白崇尚自然的天性,也衬托了她的心胸和美丽。而两位爱人在朝阳下的相遇,怎么拍摄都不为过。金色的日光,如同停滞了时间,让我们看到了爱情的颜色。 <图片4> 最激昂的,给人深刻印象的《爱情与友谊》 据说这部《Love and Friendship》是简·奥斯汀在她非常年轻的时候撰写的。整部作品给人的感受,就像对于时下之风的报复一样。对于那些金钱、偏见和自私的行为,给予了一次腹黑的展示。也许越是受限于某些社会陋习,比如用财产衡量伴侣,这样的极端社会,才会造就极端恶劣的人品。于是简笔下的寡妇苏珊女士,在上层社会游刃有余的施展着自己的大计划,最终将愚蠢的富人和无力的普通人,都玩转在自己的伎俩之中。这就像是一次释放自我的创作,如果社会本就崩坏,那么心计叵测的人,未尝不难得逞。 <图片5> 你可以看出故事里的戏剧张力和诡辩的人物对话,逃不出爱情与金钱的关系,男人与女人的情感纠葛。即便狭隘,也不影响这个故事被改编成为电影的趣味性。西方媒体更是在圣丹斯放映后扬言,终于有人找到简·奥斯汀有意思的作品来进行改编了。而影片独幕剧的一样的开场与分段,通过鼓声和歌剧的配乐来完成。同时也令我们看到,服饰最为华丽的简的改编作品,蕾丝和珠宝恰到好处,繁复的发型和层叠的裙摆,显露出上层社会贵妇的身份特点。 <图片6> 本片人物的登场亮相,更是以定格画面下的字幕介绍出现。不同的人物对话,在相同的景别里,用长镜头由远及近的连贯拍摄。全片就像把一段老故事,用现代拍摄手法来呈现。故事中的误会与欺骗,心计与利用,都变成了一连串突发事件,当你跟随剧情穿越回到上个世纪的英国,却发现影片是充满了现代幽默的话痨片,文艺又新潮。更让你惊讶又捧腹的是,这些世俗的观念、情感的诱惑,几个世纪以来,从未变过。 <图片7> 这部影片同样充满了作者型导演的魅力,惠特·斯蒂尔曼看到故事的可塑性,从而用现代的方式,拆解有着共通点的经典名著。这就像《社交网络》和《史蒂夫·乔布斯》的编剧:艾伦·索金拆解长篇的人物传记题材一样,总是能给人以全新体验和感受。这也是女演员:凯特·贝金赛尔,第二次出演简的文学改编电影,距离1996年的《爱玛》已经过去了20年。你将看到一位翩翩淑女,蜕变成一位贵妇的阅历。 <图片8> 而简的另一部作品《诺桑觉寺》在2007年也被搬上了大荧幕,与《爱玛》一样,都是讲述了爱幻想的心智单纯的女孩儿的故事。同样反映了当时社会里的现象和令人担忧的现实。就像影片里说的,现实中没有哥特小说里的吸血鬼和杀人拐骗,但是却依然充满了欺骗、背叛和复仇。每天我们都经历着“爱情与友谊”、“傲慢与偏见”、并且在“理智与情感”里抉择。而简带给我们最大的感动,莫过于对自己的诚实、对情感的诚实。她没有嫁给生活、为金钱妥协,而是用笔杆真诚的书写了自己的人生和故事。非常喜欢传记电影的命名,它不是《简·奥斯汀》,而是《成为简·奥斯汀》。而她作品美好结局,就像她对未来寄予美好的希望一样给人温暖。 <图片9> 相关影片 1995年《理智与情感》 1996年《爱玛》 2005年《傲慢与偏见》 2007年《诺桑觉寺》 2007年《成为简·奥斯汀》 2016年《爱情与友谊》 2016年6月22日 多伦多 小玄儿记 ——————————————
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简·奥斯丁的小说真是把女性神作化,观察和揣摩人性也是牛的一逼,女主苏珊简直是贵族界的公关大亨,穿梭于物欲横流中,玩弄男人在股掌间,工于心计,还能做到面子里子不至偏颇失和,讥讽的台词和令人喷饭的原作对白,让略显话唠的电影不至于无聊,就像是小巧精致八面玲珑的黑色小品,剧场感非常强烈。
65/100 苏珊小姐就是个拜金主义+自恋型人格障碍综合体,但总有人觉得把男人玩弄于鼓掌之间的女子=独立自主的女性。贝金赛尔姐姐表演出色,金球提名也是很好的褒奖,片中她的好友其实比她更狠。
好失望啊 austin简直就是无聊至极...
beautiful to look at (costumes, settings, etc. not the actors...) but without an engaging plot, tho a few clever words dotted here and there. overall, a try-too-hard...
趣味还是到了的~
奥斯丁之#男孩子都是傻逼#,损绝。这么刻薄狡猾势利的苏珊,竟还让你觉得干得漂亮,可见讽刺之力。结尾。
1. 这种女人就是无敌了,小姑娘怎么能够打败她?2. 她活的像个男人,不会把爱情放在首位,因为男人就不这样,你放到了首位,其实你也得不到。她完全是现实主义的,而且游刃有余,没有哪个男人能不上钩。你以为你得到了他,或者失去了她,可能在她那里是完全另一套解释。3.男人没有智慧理解这样的女人。
0721
高富帅勾搭过了,王老五搞到手了,名声也洗白了...顺手还把女儿嫁掉了。
苏珊夫人一本正经的胡说真是了得,完全是最佳政客~
4 奥斯丁还是这么有前瞻性,女性主义在完美童话爱情面前依然可以屹立不倒,三人行婚姻也是完全可行的只要能找到一个够傻的丈夫。女主身份问题导致地点的不停变换到了斯蒂尔曼手里剧场化的很成功,人物介绍也很俏皮有趣,两场会客厅的戏真是抓马和笑点的高潮。奥斯丁式台词还原度惊人,听得人如痴如醉。
Last Days of Disco里两女神披上大蓬蓬裙来演喜剧了!
听的好痛苦,得再刷一遍字幕版。凯特贝金赛也微整了啊!整张脸都不对了!!大概是为了表现女主的精明和老成?声调通篇都很怪,而且因为低沉显得有点絮叨。想想演莎翁剧时的她,有点想为岁月哭一把。
我只能说凯特演的还不错。
导演拍简奥斯汀就像于正翻拍琼瑶戏般臃肿冗长,说来说去都是苏珊夫人如何在男人中间周旋,并把这些善于陷入情爱陷阱的男人玩弄于股掌之中。零星讥讽的台词和向来考究的服化掩饰不了让人瞌睡的故事。旧时英国上流社会不食人间烟火只琢磨钓男人嫁女儿的奢蘼之风深感浪费人生,一片歌舞升平真是趣味全无。
简奥斯汀几乎所有的小说都忙着嫁女儿,谋出路,本片也是如此。除了贡献了苏珊夫人这一骨灰级女公关外,比较有意思的部分还是台词:“希望你老公头痛越来越严重,让我们一起祈祷吧”.....
奥斯丁一生致力于写婚恋博弈,这部电影无疑是利己主义者的大获全胜。
这个女纸不简单,撂现在妥妥一钻石级公关大触!嘴炮功力突破天际,各种男人玩弄于鼓掌之间,只有老娘不想要,没有老娘做不到!片子很多小细节和台词都充满巧思,有着意想不到的喜剧效果。电影节第一部中文硬字,翻得也不错,但放映出了问题,导致转场时间严重压缩,错过了下一部片子的开头部分…
😂“你老公啊,他年纪有点尴尬,要拿来使唤吧太老了,可是说他老,又不会马上死。” 真是逗乐又机智,斯蒂尔曼多拍片啊!
轻松的小品,惠特·斯蒂尔曼的讽刺与戏谑