1 ) 以生命践行诺言
吴宇森导演的这部二战大片,无疑再次充满他的暴力美学------到处是爆炸,血肉横飞,虽然我相信真实的塞班岛战役更加残酷,但让我心动的却是尼古拉斯-凯奇饰演的海军军官乔·安德森。战场上一往无前地冲杀,平时却是冷漠,我行我素,一意孤行,酒精几乎陪伴着他业余生活的全部------活在真实的虚幻世界,落寞,乖张,像一片随时凋零的树叶,生命沉沦在已往的残酷战事,不堪回首却又挥之不去,以至于在坟墓小径产生幻觉。
严格地说,此片并不太出色,但凯奇的角色把我打动了。总有这么一种男人,沉默寡言地身负使命,想放逐自己摆脱生命的虚无和痛苦,却最终以生命践行诺言,这也许是他们的最好结局。凯奇似乎永远是好莱坞男人中的一种类型:微秃的头顶,醉意蒙蒙的双眼不时透出灼人光芒;一面是生活中沉沦,颓废,迷茫,精神异类;另外一面是技高一筹,智勇卓尔,无往不胜。无论是骗子还是军人形象,他代表了男人的一种倾向:颓废之美。想想我们男人,又有几个不是这样晃荡晃荡地一路走来呢。
2 ) 语录
为什么我自愿从军?因为我身无分文。
现在全世界都在战争,不会因你一句“不想干”就停止。
你只要做你该做的事就好,不多也不少。
3 ) 风语者
文学界永恒不变的两大主题——战争与爱情。这是一部几乎没有爱情元素的纯战争片。但引发了另一个深刻的思考“我是个他妈的好兵。”乔这样说。因为他严守了命令,却葬送了无数兄弟的性命。战争是残酷的,在四次战役的反复之后,我想,乔仍然没有明白到底该怎么做。也没机会了,乔死了。悲剧的产生,在于没有谁做了错事,灾难就发生了,或者说,根本没有对错那样分明的界限,但两边的终点却是死与生。
4 ) 随风而去的票房
拍战争片实在是件吃力不讨好的苦差事,不但累人,条件还很艰苦。而且,也考验导演的功力:战争片往往要动员广大人民群众充当炮灰、死尸、战俘或者大部队,稍有不慎,一具“尸体”笑场了,就得重来。
而且大部分战争片投资都很大,用行话来说,就是“Budget不好控制”。吴宇森就在这上面狠狠的栽了一个跟斗,灰头土脸,至今都未雄起。
据说《风语者》预算超过1.2亿美金,还不包括5千万美金的宣传费。但是全球票房(包括北美)才区区七千万,几乎血本无归。可怜的米高梅,你说你能不破产么。
不过吴宇森也确实不擅长这个题材。他老人家硬是活生生的把一部宏大的战争片拍成了枪战片!这也没办法,谁让老吴就擅长这个呢。
可是老吴偏偏还不死心。老外的战争拍不来,就拍中国的,于是就有了《赤壁》。至于对《赤壁》的评价,算了,我还是不多说了……
5 ) 种族问题是好莱坞战争电影禁区
作为一个华人,老吴在还没有摸清美国种族的深刻矛盾的时候就拍了这部电影,难怪会成为他个人的滑铁卢之作。
想起来另一个类似的故事,就是二战期间美国的442步兵团。珍珠港事件后,美国反日情绪高涨,导致它做出了一件违反了自己建国理念的一件事,就是针对自己国内的日裔美国人的禁锢。这支442步兵团就是由日裔美国人为了证明自己向国家的忠诚而组成的一支部队,就在这些士兵踏上北非土地为了美国而战的时候,他们的亲人还生活在美国本土实际上是集中营的“重新安置中心”,而他们自己的很多人还刚刚从那里面出来。
因此,这支部队在美军兄弟部队中的地位可想而知,但就是这样一支部队,成为美国军事史上获得最多勋章,伤亡人数最多的部队。
战争结束后,在杜鲁门时代和老布什时代,都有过对于这次历史事件的补偿性法案通过。但是,许多美国老百姓都对这段历史不甚了解,而这段传奇历史也几乎没有搬上过荧幕。
高晓松的晓说节目里也提过这段历史,他说自己曾经去问过许多好莱坞的制片人,为什么不拍这个题材。得到的回复非常一致:“谁会去看?”美国老百姓是不会看的,因为这和他们WASP的主流意识形态太矛盾,没有人愿意面对美国战争史上最光辉的二战史上这不太协调的一笔;曾经一部讲南北战争的片子,就因为讲到当年南军士兵里面也有黑人,就被永远封存在哥伦比亚的库存里一次公映机会都没有。
以此为鉴,一部讲述印第安土著在二战期间一边收到不公正待遇一边为国家奉献的电影,一部讲述在战争时代个人的生命在国家的利益面前需要如此牺牲的电影,一部说“今天在战场上我们和他们你死我活,也许五十年后我们的后代会和这些日本人面对面喝酒”的电影,在美国市场上自然不受待见,尽管他很感动我。
6 ) 挺好的
本片是华人导演吴宇森转战好莱坞连拍了几部票房口碑不错的商业片后,改变风格,拍摄的有深层次种族主义思考的战争片。但该片在美国本土的票房口碑奇差,吴宇森从此在好莱坞也没有什么大作为了,再后来只好回国拍戏;同为转战好莱坞的华人导演李安当年也同样遇到过拍摄了不被美国人认同的《绿巨人》(本人很欣赏李安的这部超级英雄片,电影中那一丝丝伤感让人思考,区别于好莱坞千篇一律的超级英雄片拍摄模式,这是李安在商业片中加入了自己的才华,这一点上李安其实比诺兰都要强)的境遇,但后来李安又重新开始自己擅长的文艺片《断背山》的拍摄,一鸣惊人,成绩有目共睹。说回吴宇森的这部电影,本人认为这部电影其实也很不错,至少在吴宇森的好莱坞电影里算不错的了,说他把战争片拍成了枪战片,那是因为他着重表现了庞大战场上的局部画面;的确种族关系的刻画有那么点刻意,但也是为了尽量突出主题,另外凯奇和两个印第安演员的表现都很不错,也加分。
life and deathwar and peacewhite and blackable and disableBE STRONGERanti-japaneseIsland Saiban
风语者是一个很诗意的名字,讲述一个很真诚的故事。
第一次和一个男孩看的电影。他是我的初恋。这是我和他看的第一部也是最后一部。在北京。四年过去了,他越来越模糊....那个只和我牵手5天的男孩。
想不到吴宇森还是能拍片的
所有火焰兵在电影里都没有好结果。。。
看了之后才知道吴宇森导演..凯奇最经典的电影之一 .
凯奇似乎永远是好莱坞男人中的一种类型:微秃的头顶,醉意蒙蒙的双眼不时透出灼人光芒;一面是生活中沉沦,颓废,迷茫,精神异类;另外一面是技高一筹,智勇卓尔,无往不胜。无论是骗子还是军人形象,他代表了男人的一种倾向:颓废之美。
战争动作戏和最后的结尾拍出了些许《拯救大兵瑞恩》的感觉,不过《风语者》带给我的整体观感还是逊色挺多的。虽然取材于真实历史,但尼古拉斯·凯奇在片中的表现个人感觉还是有些开挂了。尽管如此,美日两军的伤亡情况还是体现出了战争的残酷惨烈。—— Budget: $115,000,000 (estimated), Gross worldwide: $77,628,265,上亿美元的制作成本,全球票房却不到八千万美元。
Cage 不多说 个人觉得很好看
献给伟大而神秘的、至今尚未破译的纳瓦霍语密码。在战争的远景与近景转化间,全片充斥着吴宇森导演的暴力美学。而凯奇叔当年的演技,好得让人想飙泪。其实我更喜欢白马与公牛那对组合,“琴瑟和谐”啊。大峡谷风景首尾呼应,只可惜人的命运不是.
最讽刺的点是被夺走家园、生命和尊严的印第安土著后代大义凛然走上战场,去为昔日敌人抛头颅洒热血,其中意味大约会让尚有廉耻之心的美国观众面红耳赤吧,也难怪此片风评不佳,这难道不是公开处刑公然打脸么呵呵。至于影片本身还是比较精彩的,战争场面壮观惨烈,凯奇饰演的主角人格也并不单薄,精湛的演技足以打动心灵
战争场面描绘得不错
正是由于这种(军方)间接审查形式,好几位导演为了得到五角大楼的必要帮助不得不剪掉一些场景。这里我们仅列举吴宇森(JohnWoo)执导的《风语者》(Windtalkers,2001年)为例。影片删除了两个被军方认为不妥的片段。其中之一是一位美国士兵撬掉了一具日本士兵尸体上的金牙。by 《好莱坞》
说实在的,这是一部相当不错的影片,视角独特,以保护一个风语者的另类友谊,手法独特,吴宇森用拍警匪片的手法拍战争片,居然有一种别样的气势和感觉,可惜的是米国人民不太认同这种白鸽双枪的做法,也成了票房大导吴宇森的票房滑铁卢。
票房差有點可惜。亮點是兩位印第安演員超酷。白人主角的抑鬱神情也挺有魅力。許多地方屬吳宇森的誇張風格,蠻蠢的,但可從輕發落。dvd收錄納瓦荷族的二戰史實,值得看,也印證吳導未做更好的發揮。由於本人服役演習時曾擔任步兵與砲兵「前進觀測」通信兵(即納瓦荷族擔任的職務),觀賞本片格外陶醉。
当时看后留下的笔迹曾经看过很多的战争题材的电影,从《拯救大兵瑞恩》到《兄弟连》还有《阿甘正传》里阿甘的那段特殊的经历,他们都打动过我,打动过每一个看过的人。他们都能真实的让人们触摸到战争的血醒和残忍…… 每天 每个人都在祈祷——祈祷那天能活着;每天 每个人都在庆幸——庆幸自己还活着。他们每天都在战斗,他们每天都在看着身边的最亲密的伙伴离去,看着他们血肉模糊的身体,眼前似乎还记得昨天他对你的微笑…… 这一切似乎都让人无法承受。尼古拉斯·凯奇精湛的演技,很好的诠释了一个曾在战争中留下阴影的战士,重返战场后
去塞班的路上看的。Slater竟然被斩首,跟他琴瑟相调的风语者死得也很惨。这似乎继承了张彻美学的大成——死Gay最后大多不得好死。
吴宇森最高水准的片子之一,动作场面过得去,配角面目模糊,照例还是有很俗套的剧情,但是一对儿主角性格还算有看点,也批了美国白人的种族政策。战争场面的远景尚可,中景近景假的一逼。另外烧了很多人,我喜欢。
这是一部以二战中的太平洋战争为背景题材的影片
听介绍,这是凯奇为了演戏做了很疯狂很敬业的牺牲的片子~拔牙、绷带绑脸两个月等等~片子质量毋庸置疑~~ 很感人!~