事实再次证明如果你的电影只有二三流水平而感到信心不大时，拿到好莱坞预告剪辑师手中，它看上去就像一部五星级电影一样让人期待
没错，当看到预告里翻身慢镜射击、锁链从天而降、大火焰起重机这些场面时，就非常激动地期待它了
虽然正片出来后很多人骂爹骂娘，但我想两个新晋导演这么卖力地拍摄，怎么也比第一部好吧（我没有说第一部差），可能是人们太挑剔了而已
等到真正一看时，出现预告里的场景依然很激动，背景音乐也有大片Feel，除了偶尔乱入的街头音乐和莫名其妙的人物反应外还是不错的，但是……越往后看亮点越少，我不知道为什么恶灵骑士每次抓住别人时都在那吼，我想“要吸灵魂了，要吸灵魂了！”，却啥事都没，继续吼了半天后我又想“终于要吸了！”时他就把那罪恶的人放了，要不就烧成烟...
我说，我不是喜欢看吸灵魂的特效，而是看那人罪恶的一生毁于复仇的正义手上感觉很好，你要是不吸的话，为什么要吼呢？吼一下可以，为什么吼那么多次呢？吼那么多次可以，可为什么每次都吼半天呢？每次吼半天也勉强接受了，为什么吼一半的时候要酷酷的看一下屏幕再继续吼呢...
不过影片里面的小幽默还是不错的，例如小反派在车上找东西吃那段
虽然说本片预算很少，所以特效粗糙是可以理解的，战斗场景弄成坑爹的黑白风格也算了，最终战斗爽一下总可以吧，却依旧小打小闹
于是，整部电影剧情不能看，音乐撇去乱入的摇滚还不错，特效粗糙了点但挺有新意，嗯...作为消遣看一看还是挺好的
总体评分：3.0/5.0

最后的仪式可行性太低了，人总是很容易受诱惑堕落，这么说的话诞生电影里所说的大魔王的几率太高了，毕竟恶魔又不止一个，而且，最后就那么一丁点人守着这么重要的仪式...
圣所太坑爹，什么能力都没有，本来还以为圣所和反派会大战一场的，在脸上画了那么多符咒却还是被秒杀...
最后的公路战就摔来摔去，太坑爹了

     如果说第一部在商业电影和漫画改编下有败笔的话，那么第二部只能用不堪来形容，节省成本也不能把特技全都用黑影来替代吧~令人匪夷所思的出场pose（你以为你是迈克杰克逊呢）、皮夹克以及像废铜烂铁一样的摩托车完全不能和第一部的拉风同日而语，还有那个干瞪着空洞洞眼眶丢失了恶魔之眼技能的狂笑难道也算是必杀技（狮吼功吗）？？？话说女一号有和没有没什么区别，比较有喜感的倒是那个腐败哥。。凯奇大叔最近选片子太不自爱了。。。
   

回了北京。看了《灵魂战车Ⅱ》的首映。
很不喜欢第一部。太保守。除了角色外，通片找不到一点漫画原作的气质。第二集说是要改掉这个毛病，走回到更哥特、更黑暗、更恣肆的路子上。这是我喜欢的东西。而且电影也确乎是在往这个方向上努力。可看完了，为什么并没有更兴奋的感觉呢？
我看过的漫画不多，从很有限的阅读量上来说一点体会。漫画（无论其题材为何，风格平实还是夸张）的世界是经过高度简化的。即使其分镜手法再接近电影，漫画的静态画面（画面与画面间的割裂和不连贯）、对于表现内容的高度自主性（譬如只要作者愿意，可以完全将背景空间从画面里抽离，而几乎不会引起读者在阅读上的不适感）等等的特色，都使得漫画在剔除冗余信息、从而在一个更简化的层面之上构建起一个更主观、更随心所欲的世界的能力上，轻松地便拥有电影所难以望其项背的优势。如果把电影比作满载辎重的主力部队，那么漫画大概就是轻骑兵，灵活机动，没有包袱，可以更轻易地突入到更深入的那个部分里去。
换句话说，漫画的热血、残酷、深刻……是一种简化了（经由创作者强烈的主观拣择）之后的、以纯粹取胜的热血、残酷、深刻……。这是与漫画自身的长处紧密相连的。但是，当同样的题材，要从漫画移植到电影的时候，由于电影对于“真实性”的高度要求，对于还原一个真实世界（哪怕这个世界是完全虚拟的）的高度要求，使得电影的世界里不可避免地充斥着大量复杂的信息。真空被打破了，大量有害的、无害的、有意义的、无意义的气体涌入进来，虽然用肉眼难以分辨，但实际上，从漫画到电影，叙事环境已经发生了彻底改变，原本的热血、残酷、深刻……很容易因为生存土壤的变化和消失，在另一个世界里变得苍白、肤浅、可笑……
个人觉得，这才是从漫画到电影，两种体裁转换之间，创作者所要面对的最大的问题。
从这个意义上说，诺兰的《蝙蝠侠》系列真的非常了不起。它那么漫画，又那么真实，那么娱乐，同时又那么洞透和深刻。它用电影的复杂性来反哺漫画，给出了一个极好的让漫画在漫画之外生存的范例（想了想，要讲的太多，没什么准备，就不撒开去在这里讨论《蝙蝠侠》了）。而另外一种解决方式，是索性更大程度地接纳漫画的手法进入电影，将之锻造成一种独特的风格，用所谓的“风格化”来继续在电影这种介质里维护其“漫画真空”，譬如《300》和《罪恶之城》。
《灵魂战车Ⅱ》的方式，实质上更接近后者。导演马克•耐沃尔代和布莱恩•泰勒拍过创意过人（但我怎么也喜欢不起来）的两集《怒火攻心》，是很懂得拿B级片范儿来给自己做噱头装点门面的人物。这回也是想如法炮制，以更忠实原作的路线来讨好漫画读者，至于由此引出的由漫画移植过电影而产生的种种虚弱处（如前述），则试图拿B级片的风格强行盖过以求一逞。只可惜这十几年漫画改编片的水准突飞猛进，《刀锋战士》那个年代的游走在光明与黑暗之间的另类英雄形象早已经不再新鲜，而且，除了这样一个炒冷饭的人设之外，电影再也没有别的细节来支撑主人公的这一核心困惑，就只剩下尼古拉斯•凯奇在空洞的故事背景里无节制地挥洒着他的“嗑药演技”。
《灵魂战车Ⅱ》很火爆，中段和结尾的两场动作戏都很彪悍，影院哐哐的音效更是从头震你到尾，但电影的空洞，始终是B级片范儿的虚张声势所掩盖不了的。看着凯奇卖力地在银幕上企图复制他从前的青春和张狂，心里忽然有一种即使是造梦的电影，也无法让你回到过去的伤感。
还会有第三集吗？

太差了，比第一部还差。
这部风格变动很大，骷髅头都给烧黑了，还没白的酷。
有一幕，灵魂骑士抱住一个坏人的头，盯着看了好久好久也没发个什么技能吸取灵魂什么的。我就在想，会不会灵魂骑士想端起他的脸一个舌吻下去，可惜突然想起他没舌头，就在那纠结起来了。

才看了不久……感觉相比第一部最大的区别就是骷髅头从白色变成了炭黑色，还有就是那衣服，也脏得可以，每次变身都好像从原油泄漏的海面钻出来的水鸟。

不过那个腐烂超人倒是个亮点。尤其是开卡车吃东西那段。从中发现：塑料包装还是有点优点的。

说来最讨喜的还是那男生正太。清秀，时而有耍酷的表情，是我喜欢的类。期待十年以后。

对于影片中的一些关于道德、良知、身份之类的人文思考，布莱恩·泰勒说：“这些内容并不能算原著漫画所提供出的素材，而是我们为了影片的观赏性和深度加进去的。这样的内容，放在电影中和恶灵骑士的扮相摆在一起，很容易就有那种反差和对比[www.33vcr.com]的效果。我们为恶灵骑士设计了一个全新的形象，从这个形象中，我们能找到很多很多的细节和对比。比如说他那个全黑的头颅，更黑暗的服装和更夸张的摩托车等等。这些东西的设计，没有一丝一毫的时尚意味，因为我们没有找什么时尚设计师来为我们工作，而是找了一个很有个性的设计师来做的设计。我们想告诉观众的是，每当约翰尼变身的时候，他就进入了另一个完全不同的世界之中。”