1 ) 亚当的随身听
当西恩为了保护亚当
让他塞着耳机听歌
那首歌
一直在盘旋
好像是Over the rainbow
优美的旋律配上抢声和打斗声
竟那样充满了人性的探索味道
也许导演传达的也是
关于仁爱的歌吧。
2 ) 只是过瘾
因为铁了心要补这部动作大片,就下了个近2G的版本(只有这个版本是英文原声)。高清晰到过盛的效果,让我对那两张一长一方的脸,都看出了美感。在吴宇森的摆弄之下,尼古拉斯和特拉沃尔塔都很提劲,以至于风衣和鸽子那么突兀和做作地出现,我也不在乎了。
其实,故事情节真是装神,那个变脸的花招真是骗鬼的拙劣和想当然。但是,吴宇森的动作镜头真是没说的,有型有款,比昆汀更显老练精到。单纯过瘾是非常到位的,况且两位主角在性格上的交叉换位,也给这个神经大条的动作片提升了软件上的质量。这个有浪漫情节的吴宇森,把单纯的雄性故事也抡出了温情加动情的力度。看到两个硬派的男人也能温软地闪泪光,虽然有点煽,但我觉得不落俗。毕竟,这两男人一贯作势,偶尔在耍酷之余,能因为感情而无助甚至失控,我就会有欣慰和柔软的情绪。
过瘾!我要的也只是过瘾,附带着什么样的惊喜,对我而言都是赚了。
3 ) 有感
演技给满分,两位男主演换脸换身份的这种演法堪比人格分裂。我都入戏太深,以致最后西恩警探回家与妻子女儿相拥那一幕,我看着西恩换回来的那张脸愣是有一种异样感。警探和犯人换脸的题材很吸引人,故事紧张刺激。最喜欢警探西恩和犯人凯斯特站在镜子两边互相射击的那一幕——镜子另一面是用着自己脸的仇人,而镜子这一面只能看到用着仇人脸的自己。面对镜子,他是想射穿敌人,还是想击碎自己用着的那张讨厌的脸,这个带抽象意味的情节设计得非常有趣。
4 ) 吴宇森的鸽子露了馅儿
Face Off相当不错。男友的推荐也挺赞的。但从开始看到2/3处,一直以为是位不知不扣的美国好莱坞导演的英雄式大片,直到在教堂的枪战场面中,看到鸽子。
像吴宇森的风格啊!恩……,看那鸽子,就是吴宇森吧!
嘿嘿,是啊。男友笑笑,不免嘲讽我的孤陋与无知。
当那些白色和平鸽在敌我双方之间偏偏飞翔的时候,我就笃定就是吴宇森。他怎么这么有标志性?!
从开头的哈里路亚,到两人变脸,再到Nicolas越狱,都天衣无缝、极其完美地张扬美国风。包括其中两人在Nicolas老巢开战的场面,面对镜子Kill Ourself的桥段,都极具大师风范。观者不仅暗自感叹,原来早在1996年好莱坞便打破俗套了啊!
哈,没想到,看到鸽子的时候,一切恍然大悟——原来是吴宇森啊!
对好莱坞看来还真有些高看了呢!
毕竟,Nicolas上飞机前的翩翩黑风衣,精美绝伦的武打慢镜头,狱中掉地香烟的大特写,以及丰满的人物性格刻画,太不“好莱坞”了。
只有中国风,吹遍好莱坞的时候,那片孤陋的小小山村,才有得救的希望。哈哈,看到让吴宇森露馅儿的鸽子们,我很是自豪。
5 ) 变脸影评——一出不怕剧透的好戏
这部电影一直在高分榜上飘啊飘,我却因《变脸》的这个名字太直白,一语道破故事谜底不留悬念而一直留到现在才观看。
看了我才发现,这个故事讲的太好了,根本不需要在名字上卖关子。
主线剧情惊心动魄,支线剧情温情有致,两个多小时的电影,没有一秒钟是浪费时间。
变脸不仅讲了一个曲折离奇的故事,而且完美地体现了取材于现实而高于现实的艺术特质。
很多讲离奇故事的影视作品经常会不知不觉犯下这个毛病——故事和现实越来越脱节。
然而变脸居然无缝衔接了想象力的夸张和现实的复杂艰辛,同时注入了人性的温柔。
整个故事的淋漓尽致全靠自己亲自去看才能体会。如果剪辑也算一门特别的技术的话,此片的剪辑简直接近完美。
这个好故事是很多的好细节造就的,我就稍微谈几点印象深刻的。
part 01 影帝互博
影片还未开始,当约翰·特拉沃尔塔和尼古拉斯·凯奇这两个重量级的名字出现的那一刻。我就知道,别管故事怎么样、题材是不是我喜欢的,光看这俩飙演技,就值回所有的观影成本。
光是演员自身的故事,就已经是一部史诗。
影片中一者是正义冷酷的反恐队长,一者是好色狠毒的恐怖分子。变脸后两大男主的演技到了叹为观止的地步。就算没有影片场景和其它配角,这两人也能凭演技就把你代入故事中去。
part 02 暴力美学
一直很好奇“暴力美学”是什么玩意儿,还为此看了冠以“暴力美学”之称的《杀死比尔》,
结果失望的几分钟就关掉了电影。
直到我看了《变脸》,才觉得这部电影配得上这四个字。首先,足够暴力,其次,又足够美。
两个性格强悍、智商高超、反应力迅速、武力高强的男人,几次打斗起来格外让观众过眼瘾。飞机、汽车、枪林弹雨、教堂里的枪杀博弈、海上摩托汽艇的搏斗,格斗场面从不重复,观众的肾上腺素也随着两人的搏杀而飙升。
而在血腥、刺激的场景中,总带着浓浓的人性色彩。
在最开始的宿敌恩怨中,一场谋杀,一次对立,西恩的父爱如山和凯斯特的一丝丝不忍皆为这场戏添足了人性韵味。
在那场扫荡戏里,格外激烈的对峙中,5岁的小男孩亚当带着播放音乐的耳机看着这个翻天覆地的世界,画面里变成了另一番场景,动听的歌曲中,枪声好似配乐,减轻了男孩的恐惧。
西恩和杜巴联手越狱时,是真心想把杜巴从栏杆外拉上来的,诚然西恩是反恐警察队长,而杜巴只是个重刑犯。
还有诸多暴力场景,大处是人性互相冲击、小处是柔情似水。丑陋的世界,不丑陋的人性。
西恩在不顾一切的复仇中和深深的痛苦和隐忍中,并未忘了顾全大局;而凯斯特这个视感情如粪土,视生命如蝼蚁、喜欢摸女性臀部的变态恐怖分子,总会记得给他那个貌似天才又像个白痴的弟弟系鞋带。
part 03 绝处逢生
这个故事不是猎人和猎物的追逐,这是两只狼在撕咬,还是两只在战场中出生入死、堪为狼王的狼。高超的头脑,绝佳的控场力,极其强劲的抗挫能力。两者一次又一次改变了力量对比,不是你死,就是我活。互相把对方置入死地,又被对方置于死地,命运的天平岂止在晃荡,简直在整体翻转。
当凯斯特变成植物人还背剥下整张脸后,我们会觉得凯斯特完了;而西恩彻底丢掉反恐队长的身份,会在极其严格变态的监狱里度过100年的牢狱生活时,我们会觉得西恩完了。
然而,两个狼王绝对不会甘于让命运天平倒向另一边。一正一邪,互为光影。
最后西恩获得完全的胜利,还得感谢两个女人的助攻。这完全得益于平时温情牌打的多打的顺,关键时刻终于起大用了。
6 ) 当了婊子就不要立牌坊
昨天看了吴宇森的执导的《变脸》,英文名”Face /Off”,看完之后咋一想没那么差,只是没那么优秀罢了,可是直到今天回想起来,真实越想越气,不明白为什么豆瓣分能到8.4,IMDB评分能到7.2。更不可思议的是,翻了翻影评,盛赞吴宇森的所谓“暴力美学”的人可不在少数,什么“精彩”、“纯粹”、“巅峰”、“回味无穷”……要不是评论的时间跨度大我真怀疑这些人是不是发售方花五毛雇来的。
剧情漏洞、穿帮镜头实在太多,很难找全,简而言之:好人硬不起来,坏人游刃有余,FBI都是炮灰,警察都是酱油,监狱如同摆设,路人全是瞎子。哦对,差点忘了,子弹都长眼睛的,或者你也可以说,参与枪战的人都是神枪手,打空弹夹里所有的子弹,也不会伤到人一分一毫,男主男配:枪林弹雨过,滴血不沾衣。枪战情节实在是太磨叽了,就好像你买了一包止痒神药,撕开袋子里面还有一个小袋子,又撕开一层里面又有一个小袋子,再接着撕……直到你撕了百八十个袋子套着的袋子,终于撕到了最里面一层,然后发现最里面有一张纸条,上面写着:挠挠。你生气吗?反正我是生气了。
一般看这种电影最好不要带脑子去看,既然你是来看“暴力美学”的,就应该知道电影是个什么拍法:每一个镜头不是在引爆你的肾上腺素,就是在做铺垫。
那这部电影呢?10分钟的枪战,前5分钟在打砸家居物品,拿着无后坐力的玩具枪噼里啪啦噼里啪啦。然后打着打着,警察都不见了,或者都被打死了(感觉电影里的这些特警除了枪打不准之外,被打了之后死的还是挺快的),这时主角配角在一起solo“躲猫猫”游戏,潜台词就是“你追我,如果你追到我,我就让你嘿 嘿 嘿”,差不多要有个3分钟。好了这个环节终于结束了,你设想“此刻应是弹尽粮绝之事,好人和坏蛋应该以最原始的方式——打架,来解决矛盾”,再看看电影,“嗯,果不其然,这两个人真皮实,拳拳到肉,所挨之人无不龇牙咧嘴,口吐鲜血”,你这样想着,“诶,他们怎么还没打完,挨了这么多下都跟没事儿一样,我寻思着人拳皇泰森阿里等辈常做抗打击训练也受不住这么个挨打法吧”,正当你疑惑的时候,看着他们终于打完了,哦,原来是好人从地上捡了把刀/鱼叉/枪whatever,终于制服了一直在对自己拳脚相加的坏蛋。此时你长舒一口气,皱了皱眉,却发现事情并不简单,原来他们还在趁着打架完之后警察来之前的这片刻须臾交流人生感悟。可能是我意识层面的制约过于强大,所以潜意识里那一万匹草泥马只能在我不经意间偷偷地奔腾了。
真正的暴力美学不是这种打枪只看见火星和弹孔的磨磨唧唧,也不是这种后期配音效皮疼肉不疼的打斗。电影的表现方式就已经决定了暴力的镜头如果是美的,要么是血淋淋的直接展示,要么是通过美的意象来暗示或辅佐或替代直接的镜头。在这一点上,建议吴导学一学科恩兄弟的《老无所依》,再不济郭达斯坦森演的《机械师》和《速度与激情》系列都行啊。那有人说了,“那电影里有白鸽啊,白鸽是很美的啊”,恕我愚笨,我还真看不出来白鸽对于枪战情节的作用体现在哪,白鸽代表着什么,我这个愚笨的人只会觉得白鸽是个生搬硬凑的活计,看起来高大上实际上更磨叽罢了。
我问我自己:如果同样花两个多小时的时间看一部类似《速激》的电影和看这部《Face/Off》,我会选哪个?我的答案一定不是这部《Face/Off》。如果说这是一部不能带脑子看的电影,那吴导还偏偏往里面加了很多要用脑子的成分,结果反而成了一匹骡子,不是马也不是驴,还他娘的不能生。
其实我一开始看到换脸这个情节的时候,心里还有些小激动,这是多么好的一个题材啊,从这个起因能引导出多少动人的故事呢?可是吴导也就挖掘到喜怒哀乐这个层面了,多亏了演员演技不错,要不然电影更没法看了。你可以说角色脸谱化严重,不够立体,但要是要我说的话,如果这就是吴宇森的巅峰之作,那我就可以下结论:吴宇森(或是这部电影的粉丝)的世界观简单的就像个孩子,非正即邪,而且好人总有好报。
吴导,下次,如果你想拍个不用脑子看的电影,就别强行在立意上拔高电影的层次,我们看你电影的时候可不是来找童年的。当婊子就好好当婊子,别总想着立什么牌坊。
哦对了,我终于知道凯奇的表情包是哪里来的了。
让我爱上尼古拉斯.凯奇的电影
先是警察变成了恶匪,后是恶匪变成警察。相貌互换,身份也互换的两个人开始了某种意义上的“寻找我是谁”以及“找回身份”的旅程。
看两大影帝飙戏,酣畅淋漓,精彩绝伦。
白鸽……又见白鸽……
永远也不要玩王子与贫儿的游戏(医生真是负责,肚子上的肥肉也被送回去了?)
凯奇兄长了一张很忧郁的脸,好像很多人欠了他钱,而且都还是欠了不还的那种,约翰老兄则满脸春风,好像就是他欠了凯奇很多钱没还。
确实好看呀,我喜欢特拉沃尔塔~
吴对黑帮片的处理还是那样的纯粹,正与邪,善与恶,然后就是慢动作,各种飞鸽齐飞。在《英雄本色》之后,都是同风格同质化。本片的变脸情节让人颇为惊艳,但一切的冲突太过直接,漏洞不少,比如这么重要的机谋竟能轻易地就越狱了。8.1
凯斯特醒来,此时他有着西恩的面相。于是他决定将计就计,将知情人杀掉之后,他就变成了西恩……
还我脸来!~变脸的要领就在于:首先要做到不要脸
很不错,两个演员不相上下,演得好,导得好。
设定很好,两男主演技惊人,可惜结尾落入商业片俗套。以为最后会上演爸爸诱奸女儿戏码,看来还是照顾了大众观感。妻子一个星期都没有对丈夫的身体产生怀疑,足见结婚久了对对方有多麻木。
当尼古拉斯·凯奇从监狱顶楼一跃而下,海平面震荡的水花是一个男人恐惧的表情,而当他迎面走来,鸽子飞过扬起的衣角是一个父亲愤怒的心。孩子耳朵里悠扬的歌声稀释了枪林弹雨的场面,那最初的暗战和最后温馨重逢,一切的心机都敌不过一个字那就是爱。白鸽圣殿级的作品,恐怕再难突破,感谢吴雨森。
猜疑、撒谎。妈的,这越来越像婚姻了!
长处发挥至巅峰,短板都被编剧和演员等部门拔高,这就是好莱坞体制的强悍之处。文化帝国主义就是牛呀~ 假如姜文也去好莱坞走一遭,会不会突破自己,不要只是good,而是great呢?应该不会像老吴一样江河日下吧....PS:巅峰期的吴宇森完爆所有韩国导演,包括现在的。
概念不错拍得一般,配角选得很烂,华裔女探员,男女黑人探员,气质农民,做派乡土,很难看。
都说眼睛是心的窗,但这两位叔连眼神都能无极切换,毫无压力。以前看完这片就一个想法,演员真是不能信,装什么像什么,太会忽悠了。虽说是经典,但编剧到底还是没有脱出套路,满是吴宇森的签名镜头。三星半。
说实话,换脸变成另一个人是一件很可怕的事,想一想在变成另一个的时候可以无视道德和法律的约束,会不会在变换的过程中迷失最初的自己
原来是吴宇森作品,看的时候还奇怪外国人是怎么想出这个复杂的事情的,而且还能看到《英雄本色》和《喋血双雄》的影子。。。
当发哥的风衣、墨镜出现在了凯奇身上,当凯奇在教堂唱起“哈利路亚”,我完全被他迷倒了~~