我说怎么时间这么长，原来下载的是集合版。两部连在一起能感觉出来前后风格差异显著但是剧情连贯。

前半段毫无疑问是一场视听盛宴，暴力美学的观赏值在石井尾莲一章达到巅峰，配乐也很用心，看出来昆汀很喜欢那段口哨了。

后半段主要讲导致前半段事件的原因，一些老生常谈的电影主题——“我是谁”，在这部分剧情逐渐显露出来。

而昆汀对于中华武术，或者说是东方武术的美学印象可以说是整个西方社会对于东方武术的认知。我很难说清是一种什么样的共同印象，但看到后面主角和白眉学习时的镜头剪辑，我的脑海里立马蹦出来了功夫熊猫系列和成龙历险记系列的武打镜头，他们甚至一度重合。

不过对于老外来说，或许他们很难理解东方武术的“禅”和以柔化刚的劲儿。石井尾莲篇其实杀手们大多被女主角一击毙命，两个女孩子和女主角也是几个回合制就毙命了。经典的雪中对决也就差强人意吧，“禅”意更多表现在了环境里，但是欣赏价值是极高的。

我觉得东方武术意境，李安的《卧虎藏龙》是诠释的最好的，临危不乱，处变不惊，一来一回间就完成了一次武学交流。西方武学还是太直来直去。

BTW，我一直以为这部片子女主角叫比尔，以为是一群人要杀她没杀成，没想到是她要去杀比尔。

再次重温了杀死比尔，想想第一次下载来看的缘故还是因为科比，因为爱篮球，爱看NBA，所以知道科比有个黑曼巴的称号，后来无意中在一篇文章中看到，科比给自己取这个外号的缘故是因为看了杀死比尔这部片子，其中复仇的女主角杀手的外号就叫黑曼巴蛇，比喻着自己勇猛好斗，杀手天性！ 说回电影，再次看完后，第一感觉是联想到了教父2：西西里人这本书，其中写着：对于西西里人来说，最大的公平不是法官的判决而是复仇。西西里人的这一理念深深的对应着女主剧中复仇的道路。其复仇的工具和方式非常的耐人寻味，没有一个人是用枪杀死的，不是刀这种冷兵器就是手上的功夫，传统，然后带着大量血腥，暴力的场景和画面。 去日本杀百步蛇，这一章节的复仇，无疑描述的最完整，百步蛇的出生，经历，现状以及身边重要助手、头目的职位，职责交代的非常清楚，选择的武器是武士刀，一把由百步蛇师傅亲自现铸造的，号称神挡杀神的至今为止其个人铸造的最好的一把杀人武器。交接这把刀时，屋子里3个人的服装令人印象深刻，统一穿着干净洁白的和服来完成这交接仪式，仿佛是对这把武士刀最大的尊敬。在杀死百步蛇过程中，武士刀，和服，动漫，黑帮，日语对话，独特的日式歌舞厅等等，尽可能的向观众展现日本元素，日本文化。 最后到了复仇的高潮，去杀死比尔，有趣的画面出现了。推开门，拿着手枪四处戒备的女主看到了这一生中最温馨的画面，比尔正和女儿玩着小游戏，她瞬间明白了，自己的女儿没死好好的或者并且已经长大到4岁了，眼泪住不住的留，并且配合着比尔的独白，假装中枪夸张的倒下，没有说一句话直接融入到这个游戏中去，好像3个一家人这4年一直生活在一起一样。随着女儿跑向女主，比尔注视着这一场景露出了微笑，以及后面接替自己陪女儿看电影入睡，给了母女两人第一次独处的时间，画面非常的温馨。看到这里让人很不解，反差太大，这不最后大BOSS吗，前面一个一个的复仇都如此血腥残暴了，这个理应更上一层楼啊，想象中应该是各种激烈动作的碰撞，兵器，枪械的交手，画面理应如此啊。但到最后，两人真正交手的场景只那么几个画面，随着武士刀完美封鞘，如此的优雅，如此的绅士，而比尔却身中五指穿心掌，没错，白眉道长的绝学，还是自己亲自送的她去拜师学艺，有趣的是比尔真的走了5步才倒下。最后还是日本武士刀加中国功夫，为复仇完美的画上了句号。 看完得出一个结论，比尔真的深深的爱着女主，为爱杀人，为背叛杀人，为不明真相杀人，而且是一个优雅，和善，慈爱，风度翩翩的老头。

“That woman desevers her revenge, and we deserve to die.”——引言 杀死比尔是一部怎么样的电影呢？鬼才昆丁塔伦蒂诺十多年前执导的这组电影，在我眼里堪称神作！ 昨晚熬夜干了这碗“肉汤”，表示已被洗脑，成为实实在在的昆丁粉！袁和平作为武术指导，武打场景拳拳到肉，加上迷一般的镜头拍摄，和超有节奏感的剪辑，给人强大感官刺激，让我不得不承认这部电影在电影史上的重要地位。 关于这部电影，很久之前就有眼见耳闻，而被广为传道的理由，不过四字:“暴力美学”。的确，将暴力与美学结合得如此惟妙惟肖的，昆丁不愧为最为成功的导演之一。 在与石井御莲的青叶屋一战中，昆丁的暴力之美拍到了极致。女主身穿一套黄色运动服，手持服部半藏刀，闯入黑社会聚集之地青叶屋，只身一人将“疯狂88人组”团灭，打斗场景实在是使我血脉喷张不能释怀，甚至立马ab循环又将其看了一遍。导演故意加强受伤效果，似乎让每个配角都患上超级高血压病症，但凡身体被刀剑豁开个口子，那血简直哗哗往外喷；然而导演又刻意将彩色镜头转为黑白柔焦镜头，没有了刺眼的血红色，且柔焦还刻意使画面变得温柔，在潜意识里减轻观众眼中的残忍，配上尤为诡异的音乐，同时通过安排场景和凶器碰撞的声音有效控制打斗节奏，使得一场血腥残忍的暴力屠杀变为黑色幽默的舞蹈演出，宁观众不得不服。 另外就是电影中石井御莲的崛起的部分，也可谓是暴力美学的典范。在这一段中，导演通过动画的形式来表现，画风类似于上世纪末的港漫，线条明显硬朗，色彩鲜艳浓郁，动作霸气夸张，短短几分钟，选取了几个代表凝练的故事，把石井的成长经历高度概括。石井亲眼看到父亲在打斗中被黑社会杀手用剑贯穿身体残忍杀害，横躺着自己面前，母亲被黑社会老大在自己藏身的床上杀害，血浸透了床垫滴到自己脸上，场景实现太过恐怖。然而导演却在如此恐怖的场景，配上古典高雅的音乐，苦海炼狱中却放着天堂的歌，强烈对比形成强烈反差，小小石井眼中愤怒的复仇之火，如同她家失火的房子，在地狱的煎熬中熊熊燃烧。 不过纵使这部电影被贴着“暴力”、“血腥”的标签，仍然不能阻止我将其看做一部出色的音乐片。当我在百度上得知，昆丁塔伦蒂诺是一个不折不扣的音乐疯子，家里的黑胶碟可以开一个小型博物馆，才明白为何昆丁对配乐的把握为何如此出彩。和普通电影不同，《杀死比尔》几乎没有专写的配乐，也不知道昆丁从哪地方搞了一大堆上世纪六七十的音乐，各种奇异风格东拼西凑，反而凑出一场精品音乐剧！比如开头的《Bang Bang》，黑色恐怖的唱法，黑色恐怖的镜头，配上黑色恐怖的歌词:“bang bang,my baby shot me down.”（嘣嘣，我的宝贝开枪打了我。）一下就渲染了黑色恐怖的气氛。又比如刚刚说过的青叶屋之战，导演通过控制诡异的音乐，有效控制了场景氛围和影片节奏，将一场血腥的屠杀转换为黑色幽默的舞蹈表演，不得不令人佩服。再比如石井御莲带着自己手下进入青叶屋的那段，这是全片我认为最霸气的镜头。相信不管有没有看过这部电影，人们对那段音乐总不陌生，这是因为那段配乐和场景实在太经典，常被后人模仿的缘故，这也从另一方面说明《杀死比尔》这部电影的配乐有多么奇妙。 此外，这部电影配乐还有很多奇妙的用法，比如一个应该继续下去的的音乐突然戛然而止，给人一种强烈的震撼力，又比如女主被活埋那段，导演运用蒙太奇手法，没有画面只要声音，却真实营造了被关在棺材中的恐惧……昆丁电影的伟大，与配乐是分不开的。 当然，这部电影也不单纯是视觉视觉怪兽而全无内涵，依然有很多地方值得观众去挖掘的。比如巴德这个角色，是唯一一个有机会可以杀死新娘的人，实力深不可测。从表面上看巴德，他是一个缺钱买酒的退役杀手，而仔细观察细节，可以看出他的柔情一面。他为什么不杀死女主？难道单纯因为在电话中被加州山蛇要求不能杀死女主？我看未必。本文的引言便是引用巴德的对比尔说的话:That woman desevers her revenge, and we deserve to die.（这个女人值得她的复仇，我们也值得死去。）巴德的内心是愧疚的，为他当年作为冷血杀手而愧疚，为他们当年在女主婚礼上的所作所为而愧疚。他已经厌倦了杀戮，只想放下屠刀，过一个简单的生活。当他被比尔和加州山蛇问及他的服部半藏刀时，他撒谎他卖了250美元换酒喝，但事实是那把服部半藏刀正默默躺在他的小仓库纸箱里——那代表他的杀戮历史，他在心中选择铭记，然在在生活中选择遗忘。也许他放下屠刀后的生活，对他来说实质是一段赎罪之旅。或许这就是他用来福枪射击新娘时没有选择上实弹的缘由，这就是子弹射中女主后，没有按他自己的说法“顺便路边找一个石头砸死她”的缘由，这也就是他没有往装女主的棺材里加催泪瓦斯药剂的缘由。巴德甚至在知道女主实力的情况下，还送给女主一个手电筒，似乎暗示女主:“快，从坟墓里爬出来，你复仇，我死亡。” 《杀死比尔》也有很多值得我吐槽的地方，比如新娘在百步蛇家中与之战斗时，为什么百步蛇作为一个职业杀手，在那么短的距离内手枪居然没有射中新娘，能犯如此低级错误实在说不通，说不定换我这个门外汉都能打中；而新娘的还击也是奇葩，居然是将飞刀掷入百步蛇骨头较为密集而坚硬的胸膛附近，首先是飞刀有很大几率不能刺入，即使是刺入也很可能不会秒杀对方，反而易被对方再补上一枪直接KO。又比如新娘追杀巴德，胸口已经挨上一管来复弹，当时可是痛得在地上动也不动，而后来这个伤莫名其妙就好了，直接被忽略……当然，为了追求视觉效果，这些逻辑不合理并不影响我对组电影的好感。 《杀死比尔》，神作依然神作。 PS:网友简直神观察，当石井御莲威胁女主说:“我希望你保留点体力，不然你可能都撑不过5分钟。”从音乐开始到女主割下御莲的头皮，她正好用了4分59秒。 2016.10.04