1 ) 《老笠》,一份鬼马不羁的正宗港味 CULT套饭
文 / 为虾米呀
最近一部纯正的港片在影迷圈火了起来,它又给那些唱衰香港电影的人一记温柔的耳光。如今我们应该要适应香港电影的这种间歇性“抽疯”,这座巨型电影制造工厂虽然有些老旧,虽然已经在内地成立了“分厂”进行代加工业务,但它的精气神还不会消失,年轻一代的创作者正在靠自己的信念和执著,艰难而缓慢的重建这座电影之都。
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美国94年的超低成本黑白片《疯狂的店员》被许多影迷追捧,奉为经典,而大陆09年拍摄的《夜店》则是《疯狂的石头》余温未散的产物,勉强及格,他们都是以便利店作为故事发生地。那么这次同样将便利店作为主战场的《老笠》又给我们带来了哪些惊喜?
与之前让人忆起港片往日荣光的《打擂台》、《僵尸》等作品不同,《老笠》并没有走一条怀旧复古之路,而是向“鬼马”前辈彭浩翔靠拢,在传统的功夫、僵尸、警匪题材外另辟蹊径,杂糅了各色剧情元素,整个故事天马行空,放浪不羁,极为丰富的人物组合(商业大亨、性感女医生、失败的士多店个体户、便利店老板、废青、警察外加一个Gay)在一个狭小的空间内为我们带来了一次大胆而亮眼的CULT之旅,从某种意义上来说,本片和2014年陈果导演的那部《那夜凌晨,我坐上了旺角开往大埔的红VAN》更加接近。《老笠》由导演火火自己创作的话剧改编,因此在观影中我们会感受到一些话剧的影子。
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血浆、大波妹与粗口
说起基本的CULT元素,首先就得有“爆点”,在《老笠》里,从影片一开始便进入了“爆浆”模式,废青曾国祥没有一丝丝防备的被直接糊一身新鲜出炉的血。昆汀式的爆头当然也不会少,警察间的枪战,枪枪入魂,干脆利落,子弹从头部穿过时附带的血浆,和观影者的心一样滚烫,充满热情。士多店小老板说“爆口”就“爆口”,决不拖泥带水,然后给你几秒面部特写,口腔被轰开后,里面还冒着热气腾腾的烟子呢;黑警姜皓文出场便处于“内爆(憋屎)”状态,片中两次畅快的拉屎,在听觉和视觉上给予我们CULT片特有的冲击;从便利店老板林雪脖子上终于(咦?为什么我这里要用“终于”)拔出的剪刀,他终于喷血而亡,实践了怪老头冯淬帆的“开香槟”理论;然后让人看着都疼的马志威被“爆蛋”;哦,大亨郭伟亮和“叶子楣二世”崔碧珈的“口爆”肯定也算啦……最后,整个便利店内总是充斥着那句魔性的台词:“要不要加五元换一包爆炸糖呀”。
光有血浆的片子还不能称之为CLUT,还得有点“颜色”,崔碧珈在片中就充当“情色”元素,除了那对大波,本片并没有特别照顾广大男性同胞的感受,这方面的设置并不太多:口爆、捆绑、艳舞和2处心不在焉的情趣画面。而粗口比起昆汀,甚至彭浩翔来说那就更加的稀少,便利店老板林雪偶尔喷两句,剩下的都是日常和谐用语,那些在CULT片里常见的关于人体器官的口头禅这里相当少。反倒是剧中的人物时常说几句英文,显得优雅礼貌……仔细想想,在一部血浆横飞的电影里,用英文礼貌的问答,好像本身也挺CULT的…..
你得会玩
之前说的一些元素是构成CULT片的基础,但真正让一部影片被标记上这个标签的还是故事的形式——总的来说,就是没有模式,没有套路……在CULT片里,传统的类型电影形式不再发挥作用,因为可以随意切换,喜剧/悬疑/惊悚/爱情/警匪,甚至是鬼片都可以信手拈来,组合嫁接。昆汀的那部《杀出个黎明》,以及西蒙佩吉主演的《僵尸肖恩》这种不严肃的打僵尸电影都开了一个“好”头。换句话说,忘记那些条条框框,你得会折腾!
在《老笠》中,谁是主角?你很难说清楚,因为随着电影的推进,主要角色会根据自身地位的改变而进行变幻。电影以曾国祥作为开端和结尾,理所当然以他所代表的废青形象作为主题或者内涵上的主角,但实际剧情里,根据手枪这一重要道具的归属,林雪、冯淬帆、姜皓文都曾一度掌控局面,成为那一阶段的“临时主角”,但很快导演又打破这种控制关系,重新洗牌。甚至看似最弱的角色,也可以忽然爆发,瞬间干掉“临时主角”……
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黑色幽默、无厘头与致敬
纯真的小男孩站在一堆血淋淋的尸体旁边,和店员换心爱的玩偶娃娃;前一秒还杀得头破血流,要致对方与死地的一群人忽然切换到和平模式,曾国祥、姜皓文、冯淬帆、林雪四人围在桌边谈论香烟,谈论人生;大家围在士多店老板的尸体旁做实验,拿着利器在尸体上插来插去;各种躺枪的大亨郭伟亮,这在周星驰的电影里可不少见。导演火火甚至直接在影片中让警察姜皓文演了一遍《无间道》里经典的天台戏,然后对着镜中的自己来了一枪,这很难让你不联想到杜琪峰《暗花》和《神探》里的桥段。
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会说话的色彩
本片中除了结尾的电影类型切换赢得喝彩外,在整体画面色彩的呈现上有一番心思,甚至用画面颜色来交待故事的发展。最初曾国祥点烟刹那画面呈现黑白,随后恢复,你以为屏幕出了点问题;后来,冯淬帆这个老戏骨潇洒的滑开打火机,点燃香烟,浅吸一口,随后吐烟,这一连贯的过程中导演呈现出了明显的色调变化,画面从彩色渐到黑白再到彩色,然后在吐完第一口烟时颜色达到最浓。我想这将会是本部电影的一个标志性画面,在日后我们谈论《老笠》时,你很难不提起这次兼顾了画面美感和艺术表达技巧的色彩变幻。
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豆瓣上从最初的6.7分现在已经缓缓上升到7.2分(截止6月17日),《老笠》的热度继续在圈子里发酵,因为人们对于优秀港片的渴望从来没有停止,它再次让我们看到了港片的无限可能,这座曾经以电影闻名的国际都市,即使没有再次苏醒,但它在沉静中的力量和创造性依然值得尊敬。我们在习惯了内地与香港的各类合拍大片后,你愿不愿意花五元钱换一袋充满惊喜的爆炸糖呢?
2 ) 把门关上——做个社会实验如何?
香港电影从来不缺少隐喻、反讽、对现实的反思、荒诞、突如其来的反转和惊悚,但是很少有影片能把这些元素揉在一起,老笠横空出世,自由搭配,任酝酿发酵,酵出当下地道的香港味道。实在是让原本打算看一出cult血浆下饭我喜出望外,片子结尾熟悉的鬼片“附体”的套路更是把整片从荒诞的试验田中拉回了现实的大屎坑里,感情上悲天悯人,逻辑上严丝合缝,让人通体舒畅,久不能自已。
影片讲了一系列发生在24小时便利店的故事,如果把听导演讲故事的感受汇总下,无非一个词-——荒诞。无比的的荒诞。荒诞的故事像童话,象寓言,充满了对现实的不可直言的隐喻,越荒诞,越关乎现实。
要理解老笠,不妨撇下具体的情节一会,先看看隐喻和对应的现实。废青男主,胸无大志,不满现实,穷困潦倒,心怀善良,同样冷漠,他像极了今天的香港底层青年;女店员,香港的底层女性,长得不好,爱自拍,贫困,胆小,寄希望男人改变她们的生活,天真。店主-尖酸刻薄,唯利是图,恰如香港的中产阶级,有一定的资产,却永远处理不了头痛的家庭问题;老笠-香港的赤贫者,不满于现状,倍受欺凌,不满社会现状,受过殖民时期良好的英语教育,有原则;警察则是香港秩序的维护者,但他们却有好有坏,唯一的相同点就是他们都有枪(暴力的权利);聪明女,香港的知识份子,受过良好的教育,留过洋,胆小怕事,在胁迫之下可以牺牲色相,有同情心,软弱;黑帮老大;香港的黑恶势力,他们可以欺负知识份子(聪明女),可以威胁赤贫的老笠,但在香港社会中,永远是警察树立威信,或者杀鸡儆猴的对象,以至于躺枪;炸弹人-破产的香港小生产者、小商人,他们仇视中产阶级,抱着自杀的意念要和其他人同归于经;小朋友-外人(外国人,游客,大陆人)当小朋友跨进超市的大门时,任何冲突都可以先放放(好坏警察的争权斗争,老笠的革命,废青男主的反击)香港的矛盾只要香港人自己解决,外人眼中的香港永远是美好,热情,好客的香港。姗姗来迟的gay恰如香港社会中的非主流群体,他们总游离在主流社会之外,因为自己的爱人卷入冲突,又在这冲突中受伤,被控制、被抛弃。当这些不同的阶级在象征着香港的便利店中遭遇且冲突的时候,万事皆备,万事皆虚。导演迫不及待在香港这个便利店中开始了他的社会实验,这实验展开的如此猛烈,迅速,像开枪、像炸弹、像老笠拔出的剪刀,使全篇充斥着压抑和爆发,这一点上又神似了经历过“占中”“反水客”运动过后香港的现实社会。
实验在充满张力的现实与虚幻的对立中展开,导演把不同阶级加入香港这个超市当中,看看不同的阶级在一场剧烈的香港内部发生的权利革命中会有怎样不同的的反应。香港底层男女青年代表废青男主、天真女主。无产赤贫,又对社会相当不满的老笠;超市老板为代表的资产阶级;自以为牛逼却被杀鸡儆猴、邀功领赏的黑帮老大;任人宰割,好看的花瓶知识份子聪明女;放任矛盾的秩序维护者警察;社会边缘的被迫卷入的小gay;打算同归于尽,绝望的小生产者炸弹人。按序依次入场,实验开始了,每个阶级按照他们的天然属性发生着缓慢的反应,迫于生计底层青年给刻薄的资产者不甘心的打工,资产者对赤贫者的并不尊重,引发了来自赤贫的老笠的反击,知识分子和黑帮并不情愿的卷入到不断扩大的矛盾中;此时的一切都是控的,但当香港秩序的维护者内部发生争权的斗阵,坏的执法者取得权利,重披染血的合法外衣之后,这个实验开始想着不可控的方向发展,枪代表着暴力和权力,坏的执法者被干掉,权利流落到不同阶级手里他们会有怎样的嘴脸,男主并不真正参与到这场革命中,他更多的时候只是旁观而已。
有始必有终
这场虚拟的社会实验随着实验室的大爆炸终结了,鬼附体的套路出其不意的把这场天马行空的实验由荒诞拉回到现实当中,毕竟它从未发生过。现实中赤贫的老笠被打死;资产阶级绝望的面对自己的家庭问题,不得解脱;知识份子聪明女不堪欺凌和黑帮老大同归于尽;炸弹人死在自己手里;执法者死于混战‘;女主人依靠男人无果,愤怒之下误杀小gay,随即绝望自尽。男主人公好像香港这无数的普通青年一样,在压抑着无穷绝望的现实当中感到迷茫,但又怀着不知所谓的希望。
这大概就是现在导演眼中的的香港味道吧~
3 ) 《老笠》-废青的狂想曲
老笠
从片头的独白开始,这部电影便展现出浓浓的港味。如果要一句话形容这部电影,这是一锅用加了阿华田的鸳鸯热奶茶做汤底的水煮鱼麻辣火锅。观影感觉绝度星级体验,这部电影给人带来那种爽可不是老坛酸菜那一种独孤一味的酸爽,而是一种紧张中带有点暴力,荒诞中带有点不羁,血腥里带着温情,戏虐里带有点激励的电影。片中有多处致敬经典电影,风格迥异但又异常合拍,没有出戏的感觉。在电影里,隐隐约约感受到香港年轻人的迷茫,在社会环境现状不太好的环境下,年轻一代急需找一个宣泄出口,而电影是当今记录历史最好的表达方式。
解构电影
荒诞但不荒唐,一部黑色幽默的b级cult片
片头,从一个废青的几秒奢靡幻想开始,接着镜头拉回现实,一个住公屋的废青独白日常的生活,吃杯面,父母吵架,哥哥出轨,吵闹的家庭。贫困家庭百事哀,个中最深刻的体会,就是没钱,打架是没钱最和平的解决方式。32岁的李小龙死了,是神话;而32岁的刘建平,命还很长,但不过是笑话。简简单单的开头,已表达废青刘建平的生活压力之大。
如此压抑的环境,离开则是显得那么顺其自然。压抑的空镜楼层,意味着将会发生不寻常的事件。别人跳楼死,其他人都急急忙忙地四散,路过的刘建平却丝毫不关心,与背后远处的老人家对比,看透了生死?可这么年轻就看得透?不过生死观念的淡泊。直到,穿婚纱的女生死在他面前,他才有了反应,原因是死者的血溅到了他身上的唯一一件名牌,侵犯了他的利益。命运不会因你穷而怜悯你,相反,是越穷越见鬼。(剧透,此时此刻,刘建平已经死了)
天黑(鬼魂先可以出街),经过简单的过渡,捡了那个很有意思的打火机开始,电影才算是正式的开始,也就是说老笠开始了。(老笠,粤语意思为打劫)
糅杂了很多东西,自成一派风格
一部好的电影,就是不断制造悬念(起因),发生矛盾(发展),解决矛盾(高潮),结束。而这部电影,从一个废青的狂想而起,在一个24小时的便利店内,连续走马灯花加入各种人物,废青阿平,刻薄老板,神经质女店员,魔警,刚出狱的老嘢,大胸女,“大亨”,隔壁破产的士多店老板,后来的警察,小朋友,同性恋。你方唱罢我登台,在悬念不断产生的同时,不断又各种矛盾的产生,加上因为象征着权利的枪支的出现及易手,剧情格局继而发生微妙的变化,紧凑的剧情又因为某些人物的加入而舒缓了紧张的情绪,如人体的心脏脉搏跳动。加上昆汀式的血腥暴力,及彭浩翔式的黑色幽默及色彩展现,使得这电影非常之有戏剧张力。小环境的广角镜头,令人有话剧的观感体验。剧本台词混入大量港式俚语,配上轻佻漂浮的配乐,拉到面前的近镜,凸显演员的演技。使得这部戏非常有质感,明知它的好,却又说不出,好像一杯陈酒,要经历些年份才能定义它的价值。
令人感觉高潮迭起的三段结构,魔警控制的局面在神经女店员的愤怒之下崩盘,便利店老板控制的局面在老嘢拔出剪刀后崩盘,老嘢也在最后的爆炸后崩盘。夹杂着某些向经典致敬的片段,“加5蚊换爆炸糖“这句台词令我想起彭浩翔的《低俗喜剧》。片中在一拨人剑拔弩张之时,被换玩具的小孩子撞上,本来千钧一发的时刻立即变为一片祥和,这一幕令我想起了杜琪峰的《枪火》。小孩子一走,所有人立即还原现场,可魔警在约定的前几秒开了枪,还说了句:“sorry,我偷跑了。“尽显黑色幽默。片刻之前还在枪口两端的人们坐到一起,吞云吐雾,大谈香烟,那一幕令我想到杜琪峰的《放逐》。士多店老板吞枪自尽的画面,令我想起昆汀的暴力美学。画面的色彩,令我想起了彭浩翔的《伊莎贝拉》。片中的配乐,令我想起了王家卫的电影。就这样,不经不觉间,就到了结尾。
爆炸之后,没有落入俗套,反而升华了电影高度
这样的电影,玩得很嗨,通常很难收尾,或者结局烂尾。类似风格得《冲锋车》及《那夜,红van...》,结局都不怎么如意,好像是不得不向现实低头,又或者驾驭不了,不能完美收官。《老笠》的结尾,却来得非常之有力。
爆炸过后,白天(鬼上身的最后时刻)。闪回各个夜晚在便利店的出场人物,在生之前,因为生活的各种原因,而丧失了性命。原来,昨夜不过是一个盛大的狂想曲,不过是一场猛鬼派对。(假若由某些人来拍,很难免不是原来一场梦的俗套)原来以为做人被人看不起是最惨,想不到人死了,做替身鬼也瞧不起才是最惨。这句对白,显得多么苍凉无力。
废青最后的独白:“接着怎么样,我也不知道?但这么差都能过了,将来一定会更好。“
善良人在追求中纵然迷惘,却终将意识到有一条正途。
4 ) 老笠理解门槛不算高吧,一个个的怎么了
喷了,这届豆瓣众不行了?
老笠理解门槛不算高吧,一个个的怎么了
“丫致敬个鸡巴!”
“不会就是不会不行就是不行!抄都不会抄了,原创你妈逼原创,就知道鼓弄玄虚假深沉还弄不好”
“废了,香港电影界废了,香港废了”
“不行,啊!不行。香港不行了,香港电影就不行”
“哎哟我草你妈了,拍你妈了个逼”
喷了,哪能够,不就一荒诞片嘛。以前我以为豆瓣是骂郭敬明范冰冰看博格曼侯孝贤来着,侬港港,现在是不是骂郭敬明 TFboy 看李易峰吴亦凡了撒?
曾国祥演撒?香港青年。最后一幕很清楚了,对不对,第一人称旁白,我糟糕,我熬过去昨天了,我正儿八经迎接明天。画面是维多利亚港,人称是我。曾国祥演香港。
老头儿,老年人,对社会不满,肥肠不满。
林雪,商人,贪婪,掉钱眼儿里了,肥肠贪婪。
警察,policeman,夯炕公检法,ZF,手脚不干净了,继而灭口。肥肠糟糕的一个当局。
大亨,黑社会,black society。欺男霸女不讲,洗的白,上杂志封面一刚!肥肠令人羡慕。
医生,聪明 nui。高知群体,知识精英。有智商有学历,怎样,被黑社会社会了。Metropolitan 女性白领肥肠不幸。
炸弹男,geek。炸弹都会做,发明小能手的呀,高智商还有操作能力,有理论有实践,人才,technology 人才!然而冇工作,开店赔钱,报复社会了一刚。肥肠惨了。
女店员,基层劳动人民,人畜无害。准同妻。生活欺骗了她!
基佬。屌爆了!
曾国祥,HK。社会各界都有问题,都抱怨,都发泄,都搞他。HK 面露颓废,见怪不怪,不高尚,保留朴素正义感,斗不过黑恶势力也斗,解决不了问题也硬着头皮屑解决。内谁,内谁,和内谁都嫌弃我,冇关系,我自己不嫌弃,我过明天去。
大噶吼!I'm 当代夯炕,曾国祥为我带盐。
(当然了也可以不这样讲,有很多其他讲法,艺术,解读的多样性是起码的。很多理解都能成立,嗦银家导演洒也不会就会瞎几把整介不扯犊子尼么
5 ) 我还挺看好曾国祥的
故事概念不差,但是制作稍显寒酸,所以时而出戏时而入戏。
姜皓文总是有点用力过猛。结尾受贿那个场面也太随便了,哪有一对三的。
林雪是有明显的口音吧,又有寓意?现在看港片看不懂寓意简直会被瞧不起。
卢惠光出场的反应真不错。捆绑大胸女那段是典型的港片恶趣味,今时今日都显得落伍。打劫几次都不关店门,半夜三更小孩子出入,这种情节上的不合理到最后结尾也算是给圆了,差强人意。但是即便有这个结尾兜底,前面也应尽量符合逻辑不要让观众出戏——暂下不表,是评书的说法,电影除非先让角色问出来,不然观众会以为编剧疏漏又得强脑补——这年头观众真的不相信职业工作者的。
我的反感是从美图(开头她人和照片有反差,可见大家对美图秀秀多么反感啊)因为毁容而爆发洪荒之力反击开始的。我并没有把她当丑女,如果真化妆到丑样,再结合后面阐述的这个角色的遭遇,那还合理一点。她的正常反而又坐实我的偏见——男性对女性样貌的不宽容和judge起来的理所当然简直是香港特色。爆基佬丁丁这个反转情节非常不友好,基佬简直连流氓都不如。勃起就代表变心这种想法,放在情侣吵架都觉得是缺乏常识的无理取闹,真是觉得如今的青年还不如二十年前的《烈火青春》想得开——的确是不如。
差不多从此开始点开弹幕,让自己可以看下去,冯淬帆的黑化更奇怪,完全依赖结尾来强行合理化。幸好,有结尾,调子表演都是对的,才扳回一星。
对曾国祥印象不错,《鬼计》《PTU绝路》,这部也不错,港片杰青。
6 ) 做人,会痛好过没感觉
老笠,在港语里,是打劫(Robbery)的意思。
废青阿平是典型的香港高压环境下无力改变现状的青年一代的缩影,经济无法独立,与父母哥哥挤在狭小的公屋里,哥哥与情妇在上铺做爱,父母在一旁干架,阿平盯着电视屏幕中的李小龙,喃喃自语,“李小龙死的时候是32岁,是神话。我今年32岁,还有很长时间不会死,是笑话。”
阿平代表的这一类青年,既没有改变现状的能力也缺乏改变现状的欲望,对社会外界的一切讯息趋于麻木。他们活着,又好像不是真正意义上的具有生命。
这一晚,阿平因为上班第一天就请假被炒了鱿鱼,又因为付不出酒钱而被朋友抛弃,继而游荡到一家24小时便利店打算打工挣点钱,荒诞的一夜就这样开始了。
精明奸诈又大腹便便的便利店老板,对外貌格外在意的女店员,上了年纪却雄心依旧的前强盗犯,目中无人的企业大亨,身材火辣却性格软弱的外科医生,脾气火爆的在逃杀人犯警察,生无可恋的个体经营户。
这一伙人在便利店中上演了一幕幕黑色荒诞短剧,浓烈鲜明的电影画面,黑暗的人物性格走向,强烈的反差与冲击感充斥着整部电影。
每一个人物,都在属于自己的个人命运中抗争着,都想做天亮前最后活下来的那个人。废青阿平在这一夜,做足了这辈子不可能实现的英雄梦,摆脱了懦弱犹豫和冷漠,又重新拥有了对生活的热情和活下去的动力。但英雄梦总归是梦,阿平燃起的斗志最终被子弹击穿,死去。
死去的阿平,看到了真相,每一个鬼魂都卸下面具,露出真我。那些狰狞扭曲的表象底下,是小人物被命运枷锁禁锢的呐喊,对生活血腥暴力的还击。看到这些人连死去了都还在对抗着命运,感受生活的痛感,阿平这才真正的活了过来。
活着的时候个个都觉得自己没得选,生活太苦太累,只剩下去死。死了之后却没命了也要拼命,大费周章,折腾得天翻地覆,只为了一副谁也看不上的躯壳。
所以,做人会痛好过没感觉,会哭好过哭不出,活着永远比死了有得选。
[文章首发于公众号DING(DING0612_),谢绝转载]
又见冯淬帆。昆汀风混港味,想法和立意可以,但部分桥段比较刻意,鬼马荒诞之余略显乏味。评论别遇到便利店就瞎扯《夜·店》了,早在89年香港自己就有部《夜疯狂》在先了好吗
李小龙死的时候32岁,是神话,我今年32岁,还有很长时间都不会死,是笑话
果然一萧条就拍B级片,管中窥豹看看香港多困顿与绝望。
有几个地方逻辑不清,不过为了这么带劲的过程值得忍。现在的港产片可能因为投资少了,伸手来管的也少了,所以拍起来反而有种歇斯底里的快感。要是开头走隧道的时候暗示意向做得明显点,人物与男主关系做紧密点,最后结尾让男主在隧道里醒来,这片就能封神了
有昆汀的影子,只是劇本跟節奏掌控上還是有點幼稚,感覺可以玩得更大,現在則有點太離地得來又不夠放開,卡在中間,不過還是港片少見的,值得支持,美術和攝影風格還是可圈可點,演員的組合也很有意思,最大的問題可能還是劇場味太重了點。
This city is fucking stuck
不好看,故弄玄虚装模作样,没有理由没有原因地为反转而反转。要看一夜里发生的故事,去看《PTU》;要看便利店,去看《夜.店》;要看店员,去看《疯狂店员》;要看反转,去看《三分之一》;要看低俗喜剧,去看彭浩翔;要看无厘头,去看周星驰;要看CULT,去看昆汀和罗德里格兹。
香港較少見的擺明車馬的cult片,可惜是畫面雖然有 cult味,但骨子裡依然太保守,而且扭橋位突兀了一些;本片一眾老戲骨演出倒是可觀的。
港产神级cult片 一个半小时全程无尿点…曾国祥马志威两位靓仔很性感
一万个人眼中有一万个哈姆雷特,这是电影存在的意义,喜欢多角度解读但极厌恶换着花样儿去诋毁。
29/3/16 @ Metroplex (40th hkiff)。3星半,節奏和拍攝手法太重舞台劇味道,劇本對白偶有佳句。好久不見的馮淬帆簡直老馬有火!
行尸走肉的救赎
故事略浮夸,人物范儿不足,摄影烂,呆,闷,像电视剧一样运镜,给彭浩翔拍,估计会好一些。类似被打劫的超市一夜故事,不如杨庆的《夜·店》。
就喜欢这种一本正经的扯淡,一言不合就爆头,猝不及防就反转。喜剧其外,悲剧其中。让无力者有力,让悲观者前行。
结局画蛇添足 到最后一枪就可以了 否则无论如何说不过去 线索都是后置的 也就全无公平性可言 没必要强行逆转 剪得一般 后半的节奏勉强架住 倒是比今年看过其它几部同类型港片要好些 林雪、老冯和曾二的演技都值得一看 cult枪戏软色情之类却乏善可陈 可看可不看
阴府鬼店一夜游。
說好聽是致敬 說不好聽是新人扮內行。留意到了不錯的dramatic色調,幾處笑料都來自於致敬惡搞,人物性格塑造有些欠缺,如突然出現的林雪老婆除了切入背景外毫無意義,結尾沒什麼韻味,也不帶驚喜。但總得來說一點環狀結構,一些滿是粗口和血漿的昆汀,再來一個斯坦尼康的開頭,算是這樣咯?
港产片少见的黑色类型,有点瓦伦蒂诺的意思了。
[3+] 其實都不錯呀,可以再玩盡啲就好。你話曾國祥同馮粹帆同歸於盡有無政治隱喻先?
很顺畅的故事,各种反转和意外,最后的浓鸡汤猝不及防。音乐塞的特别满,好在都不算难听,港摇美摇电音放克什么的弄了一堆