痞子英雄2：黎明升起

如果你有一个开关：按下开关，地球上的人类会立刻毁灭一半；不按开关，人类会在一百年后全部灭绝，你会作何选择？
笔者原本以为这部电影会独立成章，就像《谍中谍》系列一般，没想到，本片不仅同前作《痞子英雄：全面开战》紧密相关，甚至也同原版电视剧产生了更多的联系。为了照顾电视剧迷的感受，电影中加入了更多电视剧中的重要角色以及很多有趣的只有剧迷才能懂的彩蛋。
痞子英雄，顾名思义，就是痞子与英雄。在正传电视剧中，痞子指的是仔仔周渝民饰演的北区分局破案王陈在天，而英雄自然是赵又廷饰演的南区分局破案冠军吴英雄。痞子与英雄，Black & White，当光明与黑暗共存的时候，人们更会去关注黑暗的代表痞子。而笔者也觉得，仔仔饰演的痞子，撑起了原版电视剧绝大部分的内容，而反倒是作为新人出道的赵又廷，表现中规中矩差强人意。然而，不论黑暗如何悲壮深沉，呈献给人们的，总会是最耀眼的光明。其实，在电视剧中，痞子的过去已经被充分挖掘，没有更多的东西能够展现出来，反倒是英雄，他的过去几乎是一片空白，这就给了电影创作的空间。
因此，这个痞子英雄系列电影，就是电视剧的前传，讲述了吴英雄从见习警员成长为南区分局破案冠军的荣耀经历。只是，既然名字叫做痞子英雄，电影中也自然而然要加入痞子一角来顶替周渝民的空缺。说实话，黄渤饰演的徐达夫还是很得痞子的精髓的，虽然这个角色比不上陈在天的深邃，却远远强于本片中林更新饰演的东区分局神探陈真。看完电影的笔者，很是不能理解加入陈真一角的意图。也许只是因为陈真和陈在天都姓陈，都是分局的破案王。陈真此人同痞子搭不上半点关系，难道仅仅是为了给吴英雄一个搭档？痞子同英雄，既然英雄成功上位晋升核心主角，痞子一角就不是退居二线的问题，而是要彻底消失不见，以免宣兵夺主抢了《吴英雄传》中主角的风头。
观看本片，你会有很多“惊人的发现”：大boss蓝西恩封锁海港城执行枯草计划，是不是如同《黑暗骑士崛起》中的佩恩封锁高谭市打土豪分地产；蓝西恩往杜小晴的体内植入病毒作为活体培养皿，是不是又同《谍中谍2》中的女主角如出一辙；而蓝西恩的要求吴英雄做出抉择的举动，恰有《黑暗骑士》中小丑的风范；最重要的一点，本片反派蓝西恩的口号，就来自于丹布朗的新书《地狱》中的人口大爆炸。当蓝西恩提到黑死病催化了文艺复兴，瘟疫结束了一战，笔者还真以为是在看《地狱》的电影版。遗憾的是，蓝西恩同佩恩一样，打着高尚的旗号，却干着恐怖分子的龌龊勾当。最终蓝西恩也沦为了彻底的疯狂的罪犯。
然而当海港城总统和国防部长的出场，以及电影中提到的政府权谋，让笔者眼前一亮——这是在延续《痞子英雄：全面开战》中的阴谋，继续在为电视剧的情节做铺垫（虽然我们已经知道电视剧的剧情和众人物的下场，这也让笔者在看待电影中的熟悉面孔的时候心里很不是滋味）。
说到这里，不得不介绍一下电视剧中的经典角色在本片中的出场情况！浩克、小绿、老李以及南区分局重案组长就不说了，本部电影新加入的有电视剧中的女二号蓝西英检视官（其实她在第一部中有过声音出场），有还未被天堂组织洗脑成为马小明的黄世楷，有夜行者计划中的杀手程诺，有海港城总统，有电视剧中的boss之一的国防部长。当然，除了这些熟悉的角色之外，还有一些关照电视剧的彩蛋。比如说蓝西英的父亲的死，夜行者计划，蓝西英同蓝西恩，以及总统同吴英雄的历史性的会面。更多的彩蛋与惊喜还需要你在电影中去发掘。
本片的问题也相当严重。笔者最想吐槽的就是作为一部台湾电影，涉及政治的地方，依旧被和谐掉了，就如同第一部一样。而且电影过程中出现了一长段字幕同语音不同步的现象，不知道是不是因为电影有删减而字幕没有调整时间轨。电影的很多画面切换也很不自然，总让笔者产生了这里被删减的怀疑。
而电影最大的问题，就是特效。这部电影同敢死队3一样，存在着严重的滥用特效的现象。看过上一部的朋友都知道，除了一个假想的核爆炸场面同最后的飞机场面是用特效做出，其它的主要动作场面、飚车、爆炸、直升机等等都是实拍。本片中却几乎都是用特效来呈现，或者是用特效来美化场面。这就导致，很多地方出现了失真。尤其是物体的运动轨迹失真和重力感丧失，这是做特效最容易出现的问题。由于笔者观看的2D版本，也无法验证电影3D效果如何。笔者很想知道，明明可以像第一部实拍的场面，为何也要用特效来渲染。
除了特效，电影的格斗场面问题也相当严重。其实你仔细看就会发现，格斗相当疲软。虽然动作看起来激烈真实，但是实际上感觉就没有打到肉上，演员根本就没有使劲儿，完全就是靠吼的。每当演员出手的时候，吼得声音很大，让你感觉他好像出了很大力，很猛，但你看他们中招后的身体受力情况就知道，真的太软。
总体来说，电影的野心相当庞大，看得出导演极力想营造一种史诗感黑暗感，并且加入了很多诸如人类文明的演化、人性等深刻的探讨。本片在刻意学习黑暗骑士系列。但是电影在悬疑和叙事方面做的却很糟糕。同前作相比，片长短了半小时，非但不紧凑反而更加松散，破案过程则明显一笔水过。《痞子英雄：黎明升起》用实际情况向我们示范了什么叫做心理落差，什么叫做期望越大失望越大。

有着偶像派外表的“台湾偶像剧之父”蔡岳勋这次在《痞子英雄2》里亲自出演大反派。在片中，他从颈部到手指都刻满纹身，披散着凌乱的长发，邪魅地笑着说，“我，是，神”。

蔡岳勋导演的确是神一般的存在。他曾凭借《流星花园》火遍东亚，却拒绝继续执导第二部；在几十年来“重文艺、轻商业”的台湾电影界，他坚定要拍出好莱坞式特效大片；他的剧组像个小联合国，他预言三五年内亚洲将掀起电影工业革命；他把家从台北搬回高雄，豪气地要在那儿建造一座影视城。他是高富帅，他还很有才。

你所知道的“导演”只是他众多身份的一个。平日里，他是带全体员工一起练瑜伽的老板，公司里有SPA室和游戏间，窗外就是蓝天大海；他是台湾著名导演蔡扬名的儿子，是优秀女监制于小惠的丈夫，也是四个可爱宝贝的爸爸。

蔡岳勋认为每个灵魂来到世间都有特定目的，应该保护本性，所以特别申请了不送孩子去上学，任其自由发展。他的大儿子今年13岁，在家自学烹饪、打鼓，喜欢跟父亲跑剧组，计划去河南读易经。他的小儿子、小女儿都是在水中出生，他认为这样会给婴儿第一秒种的熟悉与温暖，这种感觉他们会一直记得。

在自己执导的电影里担任终极反派是一种挑战。他弄破了喉咙，磨没了人性，看着街上川流不息、“不值一文”的生命泛起冰冷而邪恶的快乐。用他自己的话说，就是拿掉过去所有的幸福。这种感觉很过瘾，但也必须割舍。

电影杀青后，他爬上一座风景如画的高山，把幻化出来的恶魔分身永远葬在了那里。


        为孩子申请在家自学 带全公司人练瑜伽
        “要保护每个灵魂原本的目的”


　　何小沁：你的父亲也是一位很好的导演，他对你从事这一行业有什么影响？

　　蔡岳勋：在我们很小的时候，他其实是反对我们做这一行的，可是我们从小就一直在片场。决定做这件事情之后，我父亲一直是我很重要的导引者。他从来不非常正面的告诉我们要怎么工作，他在无形的生活跟言谈中，提供了很多人格上的导引，这些导引最后都会回到创作，影响着我们对这个产业的愿景跟责任。所以久而久之，他就成为我们的精神目标，虽然他现在呈现退休状态，但是我每一次拍戏，都还会去找他聊聊，剧本、毛片或是成片，都会请他看一下。他明白在这样的创作过程中会受到多大的孤寂，没有太多的伙伴愿意在这种时候做这么艰困的挑战，可是他觉得我这样做是对的，有一天如果我成功了，工业革命展开了，产业出现了，那表示这些年的辛苦都是会有价值的。

　　何小沁：听说你也把自己的儿子带到片场，是想像父亲影响你一样影响他吗？

　　蔡岳勋：他是自己爱来，他来了片场半小时，电话、E-mail全部都有了，演员的也有，工作人员也有，他有办法跟所有人变成朋友。偶尔他会突然说跟谁谁谁出去吃饭，跟谁谁谁出去看电影。我都说你什么时候跟人家这么熟？我完全不知道。他也很喜欢拍戏，他跟我一样很爱说故事、很爱表达、很有想象力。他如果很有兴趣，当然我不反对。可是我觉得他要学习的路还很长。

　　何小沁：他现在还是在家自学吗？

　　蔡岳勋：对，还是在家自学，而且他现在自学的范围更宽广，他去练拳，同时在餐厅帮忙做菜。平常的时候在家读经，未来有机会要去湖南，有一个专门教易经的自学团体，也很棒。我觉得他太有意思了，他可以自己这样到处学习，也是一个很好的事情。在台湾到国中都是义务教育，小孩不去念书父母是会犯法的，所以我们必须写自学计划，然后去申请，让小孩在家自学。

        何小沁：你和太太都非常喜欢孩子的吧？一下子有这么多。

　　蔡岳勋：对，其实我曾经是一个不打算结婚，也很不爱小孩的人。可是没想到第一个孩子出生之后，我发现我非常爱孩子。而且那几乎是一种虔诚的天性，没办法改变，然后一个接一个，总共四个。他们现在已经是我心里很重要的一种归属，我在忙碌的时候、在遥远的地方，我每天最想念的都是他们。不管我再累，晚上回到家里倒在他们身边，看着其中一只也好、两只也好，或者四只都在的时候，跟四个孩子睡在一块，是非常非常美好的幸福。

　　何小沁：听说小儿子、小女儿是水中出生的，有什么讲究吗？

　　蔡岳勋：对，老三、老四都是水中出生的。温水中生产对于小孩子到这个世界上的瞬间惊吓是最少的，用最不打扰他的方法让他进入这个世界。我们采取的教育方法都是尽量保护小孩子最原始的状态，我们总认为每一个灵魂到这个世界上来，都有他原因与目的，所以我们尽量保护他原来的模样。长期我们的观念就是生小孩一定要去医院、一定要做很多程序，可是我们都忘了，生育是人类天生的能力，产房也就是这几百年才出现的事情。我们并不是说认为医学不重要，我们现场是有医生保护的，在国外有非常多的人都是采取这样的办法，我觉得这个理论是好的，只是现在还没有办法推行的非常广。有兴趣的人，我们很愿意提供资讯与经验给他们。

　　何小沁：这些与你的信念或者信仰有关系吗？

　　蔡岳勋：我想一定有。你想我们夫妻俩从自学教育到水中生产，到我们对自己生命和工作的认知，我觉得有很大的关联。我们总觉得在这个世界上，有很多我们应该做的事情；而孩子来到这个世界上，也有他的原因与目的。所以保护他们，然后全力做好我们自己应该做的责任，这是我们认为最根本的两个原则。

　　何小沁：听说你也把自己的理念推广到了公司里？

　　蔡岳勋：我们所有员工一起上了印度瑜珈的呼吸课，它其实不属于任何宗教课，它纯粹是让你学会怎么样跟自己的心灵沟通的方法，教你呼吸、教你静心。我太太还想做一个员工福利中心，把公司一楼改造成非常漂亮的玻璃屋，可以一起做瑜伽。还有可以上烹饪课的地方，她也帮我找了厨师，让我可以不用出去吃饭，我可以在自己的地方好好开会。她还弄了一间SPA室提供给所有的员工，可以让员工找按摩师按摩或者做美容。我一直希望我以后的公司有游泳池，有游戏间，因为我们做这个行业必须有很多的创意、很多的专注。一个知识化的办公室可能比较不适合创意，所以我希望我的公司可以提供多元化空间。

　　何小沁：还把家从台北搬到了高雄？

　　蔡岳勋：搬到高雄其实是因为高雄的天然环境特别好，一年大概有300天的太阳的日照，空气透度非常高，非常适合拍戏。再加上高雄市非常支持影视产业，一直以来我从电视的《痞子英雄》到现在，一直有合作跟默契。高雄可以提供特效拍摄，因为那里有山、有港、有海，什么都有。我们很努力希望把那个地方发展成影视城，兼具制作和娱乐功能。我在离码头大概10公尺的距离弄了一个办公室，每天开门就可以看到海。


        不该排斥好莱坞 预言亚洲电影将掀起工业革命
        “如果有强大技术，《封神演义》就是《指环王》”


　　何小沁：《痞子英雄2》有很多美国超级英雄电影的常见元素，一个虚构的城市，有大反派，有超级武器，还有打不死的英雄……你平时爱看好莱坞大片吗？

　　蔡岳勋：我很喜欢看美国商业电影，从很小看到现在。好莱坞电影并不应刻意地叫它好莱坞电影，而是说好莱坞电影找到了非常有观影魅力的格式。它知道用什么方法说故事让观众会极端有兴趣，说什么样的故事都可以感同身受，用什么样的节奏让观众保持热度。就像莎士比亚的戏剧理论，不能说那个叫做莎士比亚论，他就是提出了一个戏剧理论。我们从中找到这些方法跟技术，用东方人自己的惯性去诠释。可能一开始还不是那么熟练，但是久而久之会慢慢有自己的风格。

　　何小沁：人物关系上是比较经典的港匪设置，但是背景又是架空的。为什么要虚拟出一座“海港城”？

　　蔡岳勋：我在一开始在创造《痞子英雄》世界观的时候就希望把它架空，就是让它出现在一个不存在的，但是是真实的世界里面。因为我讲了很多的警察和军方，就算是设定在台湾也可能出现蛮复杂的问题，而且观众会产生一些现实性质疑。就像当年我在拍《流星花园》的时候，我也是虚拟了一个世界，你慢慢接受了那样一个学校，那样的四大家族，那样的帅哥。我觉得电影就是电影，单纯化反而来的轻松，也有娱乐价值。

　　何小沁：这次的特效呢，又砸了一大笔钱？

　　蔡岳勋：光是特效本身就用了一亿台币，但是我觉得这是很必要也很重要的一件事情。华语电影现在需要的是一个工业革命，因为我们其实拥有一个非常大的市场能量，而且我们其实有非常多很好的创作题材，最简单的例子就是说，如果我们具有强大的工业技术能力，我们有国际创作的思维跟视野，其实《封神演义》就是一部《指环王》。我们不应该排斥或害怕好莱坞进来，我们反而应该做好准备，利用他们的加入加速我们的工业革命跟产业的建制。那这样我们才有可能真正掌握住属于华人自己的、全亚洲的影视产业市场。

　　何小沁：所以你一直在努力调用亚洲各个国家的电影资源。

　　蔡岳勋：对，因为我觉得我们一定有很多不熟悉的东西，或者是希望知道更多不同国家的人怎么样去操作。所以其实我们这一次用了日本的美术，法国的特效，泰国的配乐，美国的动作跟飞车特技，再加上澳洲的服装造型，香港的枪械爆破。我不是请他们来拍戏而已，他们来了之后我都会成立一个二组，比如特效二组，动作二组，然后跟在他们身边一起工作，因为那样才有可能把他们的技术和思维留在这个土地上头。现在这个时期非常重要，这三五年是很大的关键，我们如果做好了准备，未来的发展就会在我们的掌握之中。

　　何小沁：感觉你思维一直很超前，《流星花园》掀起一股旋风，你不拍续集去拍《名扬四海》，现在又拍这样的商业片，你是从什么判断出时代趋势或潮流的呢？还是说你一直追求改变，尝试不同的东西？

　　蔡岳勋：这两件事情其实都存在，我们必须要把自己的创作事业拉到一个全亚洲的高度，才有办法让我们的想象力跟创作突破所有的界限。至于挑战这件事情，我觉得必须要把自己放置在一个不安全的地方，你如果在一个很安逸、很舒适、很熟悉的状态之下，你的创作是会有限制的。


        欣赏赵又廷婚后变成熟 亲自挑战毁灭型大反派
        “必须把人格都催毁，把幸福都拿掉”


　　何小沁：你跟赵又廷之间应该也很熟了，觉得他这几年有成长和变化吗？

　　蔡岳勋：我觉得他真的变成了一个成熟的男人，尤其这一两年来，变化非常明显，从电视版的青涩男生到现在的成熟男人，而且表演也非常有层次和细节了。随着他的成熟，吴英雄也跟着变成很有人性的状态，他开始会恐惧，他会掉眼泪，他会面临到挫折的时候会失去信仰。而且他现在的成熟男人味让吴英雄变得更有魅力。

　　何小沁：这种成熟跟他结婚了有关系吗？

　　蔡岳勋：有可能吧，他的某种生命圆融跟厚度开始改变了。其实他们很多事情我一直都不知道，直到后来，我常常是从你们的新闻报道上面才发现。我跟马克(赵又廷)说你要让我知道一下，往往是这样。他是一个非常专业的演员，不太会让他的私生活影响到他的工作状态，而且他不喜欢，我们都会尽量让这些事情不干扰工作。

　　何小沁：听说也考虑过让黄晓明担任男二号？

　　蔡岳勋：黄晓明跟黄渤是不同时代的事，黄渤是我们在第一期选的搭档的痞子，但是第一部之后黄老师陷入一个极端忙碌的时期，他跟我们说，他已经累到一种没有办法再工作的状态。我跟马克两个人都觉得我们是朋友，不能只考虑工作，虽然剧本已经写好了，就开始改剧本，还是保留他的存在的角色，但是减少他的工作量。然后我们创造了一个新的搭档，需要找另外一个警察，高智商但是人格很奇特的这样一个刑警，形成双刑警的概念。我们当然也考虑过黄先生是不是有可能，在我们剧本修改阶段是有过这样子的考虑。

　　何小沁：赵又廷和林更新以前搭档过，他们应该已经磨合得很好了。

　　蔡岳勋：赵又廷跟我说他上一次合作徐克导演的戏时有一个搭档，我要不要看一看？就说好啊。台湾最知道林更新的就是《步步惊心》十四爷，我没看这个戏，就特别约了他们在北京碰面。我看他们两个坐在包厢里面聊天，真的太有趣了，因为两个人会用各式各样的方式在斗嘴，可以斗一晚上！然后两个男生都这么漂亮，摆在一块儿我觉得光是看就舒服。所以我就决定回去游说大家让我用林更新。

　　何小沁：对，上次在戛纳赵又廷还说，他在新片里唯一的爱情就是跟小新了。

　　蔡岳勋：哈哈对，唯一的感情戏就是他们两个了。

　　何小沁：这次你在电影里自己客串了一把大反派，过瘾吗？

　　蔡岳勋：我一直没打算特别去宣传这件事情，你们在片头片尾都看不到我的字幕，原因是因为那就是一个角色、一个过程，我并不想让我自己从导演的身份变成演员。我十几年没演戏了，这对我来讲是很大的挑战。我觉得我有责任试试看，但我也得做很多的准备与训练，我搬出去住在很小的旅社里，开始做破坏的准备。你必须要把人格全部摧毁，必须把自己身上这么多年的幸福都拿掉，不然你没有办法做那样一个反派诠释。我必须为了让观众跟我的脱离更深，所以我留胡子、改造型，上戏前把嗓子弄哑，然后才能开拍。

　　何小沁：每次都把嗓子弄哑？怎么做？

　　蔡岳勋：在声带没有任何准备的状况之下，突然大吼，它会受伤。你会觉得有一点点血腥味，这就成功了。要在现场准备冰跟酸的东西，让它一直保持一个沙哑的状态。可是那也很难，因为两天之后就会进入不沙哑但也没声音的结果。所以每一次的使用大概就是两三天，后面得配音。配音时我又重新再来一次，把嗓子全部弄坏。但是我觉得效果是好的，因为那个声音会让人产生不舒服的感觉，那个人就是要让大家觉得不舒服。
　　这个角色对我来讲不能说没有收获，他释放了我很多年来的一些压力。记得我在做完角色准备的第三天晚上，我一个人去街上找东西吃，我走在人群里突然觉得非常自由、非常开心。因为每个人的生命在你眼中都是没有价值的，眼前这些人都不是需要被尊重的，而且在你心里一瞬间可以摧毁所有人。我终于懂得他的感受，可是那个很危险，因为他是破坏、黑暗的。我不希望有一丝力量留在我身体里面，因为我现在是四个孩子的爸爸，有很多的正向的理想跟力量。我又觉得那个人物是有魅力的，所以我到了一个很美的高山，把蓝西英留在那儿，把那个灵魂留在那儿，希望他可以好好得到平息。

很久不用豆瓣纪录电影 但这次的片子是近几年最烂的 我在观影中都做了笔记 生怕漏掉任何黑点
1.赵又廷简直就是消肿了的杜海涛 你那混乱的逻辑 扭曲的普世价值 让我也是醉了 提醒你不是比划几下再假摔几下再咳嗽几下就可以拍好近身搏斗的
2.本来准备给林更新颜一颗星的 但是你的口音让我不适 最后的咋们凸显了你东北人的本质 在一群台湾腔里格格不入 加上你角色的异怪 0演技 取代一般警匪片女主角的拖后腿 我决定把那一颗星拿掉 你每次出现在镜头里我都有种便秘的感觉 没有你 我便如释重负
3.那个腿中了一箭的黑什么队的兵 和本片中一票坏的纹身打手 这些个打手杂碎确实是肌肉男 但不是欧美或者港片的打手属性 而是gay属性 坏的打手在紧急时刻还能刮着油头画着眼线出来 无处不体现着弯弯人的讲究
4.谢谢黄渤 你让我分分钟脱戏
5.想对那个草蜢头的坏人boss说 演坏人boss不是纹点纹身 穿着邋遢的皮衣 不睁开眼睛 以及含着一口痰讲话就能演好的
6.片中的女人们 张均宁 谢谢你和你的朋友让本片一贯充斥弯弯言情的特色 张均宁的眉毛画的不错 可以给一颗星 至于关颖 呵呵 编发不错
还有最漂亮的古力娜扎 漂亮是很漂亮 你的口音和演技为负值 片中在镜头里摆个花瓶都比摆你强
各种匪夷所思的剧情和场景
a.导演拜托你查一下百度百科 了解一下什么是防弹玻璃 片中玻璃的穿帮 让我以为你们全程在玩气枪
b.我以一个高考考上985大学的理科生的物理水平分析一下桥梁被炸毁而形成的断层 呵呵
c.政府人员也是醉了 你们的军装 办事逻辑 各种各样计划emp 枯草计划然后我到了尿点 知道山胡椒计划吗 知道石楠花计划吗
把一个城市的参数纪录放在一个商业大楼里 而且没备份 佩服领导人的智商哦
d.最后赵又廷和坏人boss的浮夸打戏 那柔软抚摸的力度让我一度以为是杜海涛和腾格尔在摔跤
但是我姐姐不以为然 觉得是整部片子应该是没吃饭的斗摇滚乐队 细细想来也是
一群警察类似于三残人士 要擒着一群纹身长发皮靴的摇滚乐队耍 摇滚乐队还硬要把自己的迷幻mv向整个城市播 并自诩为神 太契合主题啦😝
姐不是啥观影达人 也不是段子手 抒发一下真情实感 不碍事吧

连续剧改变成电影往往有点TV版本拍剧场版的意思。实际上痞子英雄的电影版就是这种感觉，在连续剧的剧情基础上把人物抽离出来，让他们用现有的身份来一个“说走就走的旅行”。

不可否认这确实是捞钱的好招式，想起当年痞子英雄捧起奖项时候的评语就是“把异国情调引入台湾的连续剧”，这点上痞子英雄确实是相当的成功，在当时确实引起了不错的反响，一股浓浓的洛杉矶BAD BOY的风味灌注在这本连续剧中，就像在充满烧烤味的夜市上突然看见一个卖香水的摊位。

这个独特风味的连续剧也确实让赵又廷一下登顶。也可怜了在台下的仔仔，私以为这是他最后一次想办法跳出“年轻偶像”这个局限，但是却华丽的摔倒在家世背景比他强，入行比他短的赵又廷面前。颇有点惋惜的感觉。

反观赵又廷，本身痞子英雄中的角色的特点就是危难时候情绪的强烈爆发，在电影中，赵又廷又一次充分发挥了他的特点。遗憾的是，没有看到他演技上的改变和突破，于是又只能重新把他界定回明星的范围。

剧情传统，制作精良，演员演技乏味，黄渤念了几句台词就把其他演员轰杀至渣，打斗节奏清晰有创新但细节不够，警察除了赵又廷其余的都像白领，剧情让人蠢哭，乏味至中间几乎三次在激烈的打斗中睡着，1个半小时中有1小时的时间如同等公车一般等着剧情继续向下发展，甚至还有点“为毛车还不来”的感觉。结尾出字幕时候的音乐有点惊醒梦中人的感觉：“哎呀，原来结束了”。

最后一定要提的是：“妈蛋，老子花钱不是来看一帮娘炮在动作片里娇喘的。”虽然大反派的声音很惊艳，虽然修杰楷从水中爬上来的时候肌肉很不错。

重案组刑警吴英雄（赵又廷 饰）在拯救客机后成为警界明星，出演各种警队宣传片风光无两。是日，海港城陷入突然危机，高铁、跨海大桥等交通要道突发连环爆炸，吴英雄在追索嫌凶过程中与东区分局刑事侦查组刑警陈真（林更新 饰）结为搭档，又再度重逢被逼做人肉炸弹的通缉犯徐达夫（黄渤 饰）。原来，一号为“夜行者”的神秘组织绑架了徐达夫等通缉犯的家属，逼迫他们作为人肉炸弹将海港城通向外界的各通路炸毁，使海港城变为孤城，以释放生化病毒，执行毁灭城市的“枯草计划”。吴英雄和陈真为解救徐达夫妻子杜小晴（关颖 饰）并阻止枯草计划，与鉴识官蓝西英（张钧甯 饰）、黑鹰队成员黄世楷（修杰楷 饰）等人向夜行者发起挑战。

1.台湾不管拍什么片都是狗血小清新。

2.万不得已，杀千救万是正确的。解决问题不能感情用事，而是要寻找最优解。

3.反派演技为0。看了一会才发现，原来是导演蔡岳勋，何必呢？自取其辱。

4.剧情还是跟第一部一样，《黑暗骑士崛起》《谍中谍4》什么的，东抄一点、西抄一点。

5.好歹是少有的华语商业动作大片，三星鼓励吧。