电影就是电影

    悲剧往往是这样，无法选择自己的生活，只能在痛苦中看着梦想与现实背道而驰，渐行渐远。

    从小踏入黑帮的强霸孤独时会去电影院，独自坐在黑暗里，仰望这银幕上那个与自己神似的硬朗小生秀塔实践着光影人生。那是他从没机会去品尝感悟的另一个世界。而属于他的世界，是铁窗内外的阴谋与杀戮。
    但现实中的秀塔令他失望：自命不凡，刚愎自用，目中无人，完全是个没长大的孩子，甚至不知深浅地要和黑帮耍横。答应参加演出，不过是因为强霸想给秀塔上一课，一堂关于人生的课。

    可是电影是那么的令人着迷，或者说，电影里每个人都有第二次选择的机会，要么逃离自己的人生，要么重新开始。
    忙碌在片场的那些日子，是强霸一辈子里最快乐的时光。远离黑帮血腥厮杀，沉浸在电影的梦想里，他开始嬉闹，开始恋爱，甚至，开始慈悲。结果，他犯下了最致命的错误：把电影当作了现实。而现实，是那些无法抗拒的宿命。

    秀塔又一次和强霸手下发生冲突。如果说上一次，强霸还有心保全了秀塔虚妄的自信。可是现在，当强霸自己都无法承受的宿命降临，他只能选择坐在车里，看着秀塔的狂妄被拳头一点一点打得粉碎，跪在地上带着屈辱重新审视人生。

    这不是电影。男人的尊严要用血和汗交换。
    带着这个信念的两个男人，在泥泞里扭打翻滚怒号，为了电影和人生的最后胜负，直到浑身鲜血和泥浆再也分不清彼此。秀塔挣扎着哭喊着赢得了胜利，他终于变成了一个真正的演员，一个真正的男人。这时强霸的笑得多么欣慰，多么释怀。
    因为，秀塔终于足够成熟，足够强大，足够去直面人生最残酷的东西。

    宿命。

    佛像一下一下的砸碎仇家的头颅。这不是残忍而血腥的杀戮，是悲苦而绝望的发泄。犹如困兽最后的挣扎。
    可这是强霸的宿命。不甘承认却无从逆转的宿命。

    “你有什么信仰么？”
    “我的信仰就是朴会长。”
    “请一尊佛回去吧，人总要有点信仰。”
    强霸把残破的佛像递给首陀时，不知道脑海里会不会想起这段漫不经心的对白。如果神佛真的在天有灵，又怎么能坐视强霸堕入万劫不复的罪恶深渊。

    这时的强霸面色凝重而凄绝，他交托给首陀的不是凶器，是一个残破的梦，一个普通人的梦，一个不配拥有的梦。
    请代我继续。

    坐进警车，强霸又突然撞碎玻璃，用满脸的血污和古怪的笑声，对秀塔喊出了最后的心声：

    宿命就是宿命。电影就是电影。而已。

是，很多人说小苏没什么突破，
和我第一次在《对不起，我爱你》里面的大叔看起来，没什么差别。
这也许也正是小苏演起这个黑帮游刃有余的原因

孤独而敏感，强悍硬朗的外表下藏着那么柔软的一颗心。
是柔软，不是脆弱
能看到他心底的人，会像对待天真单纯的孩子一样怜惜他，爱护他，心疼他……
可是，终将不会走进他————他的心门不为任何人而开。

尽管几乎要横穿大上海；
尽管天山电影院老旧的简直就是80年代的大礼堂，
看的时候一直被前面的人挡住视线，导致从头到尾歪着脖子看完了这部片子
但这是我心心念念的《电影就是电影》……
很金基德。完美的叙事，平静地讲述，却看得人心潮澎湃

苏志燮那销魂的眼神啊~
怪不得那女人会说：亲吻你是因为那样你就不会痛了，就再也没有人伤害你了……
看一眼小苏，就想死在他那忧郁的眼神里

      电影就是电影，那潜台词是不是生活就是生活呢？即使电影最后的打斗是如此的真实，也是留有余地的，并没有像生活一样不可回旋。电影可以NG，可以随时喊停，可以更改剧情，也可以无限地接近真实，然而他毕竟还是虚构的，生活还是会以他无法模拟的血腥让人震惊。如果可以，相信很多人都会想过另外一种生活，总觉得生活在别处会更幸福，然而，谁的生活中不存在些许悲哀呢，只不过这些悲哀或许是你的极限，对于别人来说，却早已习以为常到忽略而已。这样的观点或许有些悲观，没办法，谁让这部电影，本就不喜庆呢？
   苏志燮，或许是《对不起，我爱你》中的形象太深入我心，不管他演什么角色（甚至包括《非常完美》中那负心汉），我总觉得他很忧郁，而且有那种别人误解了也不屑解释的清冷与倔强。这算夸他吗，或许对于演员来说，固定的形象是个很大的桎梏与困扰，但愿他能有点喜庆的角色，不至于让我一看到他，就觉得不忍。

A：你在干什么。
我：看电影。
A：什么电影？
我：电影就是电影
A:我问你在看什么电影。
我：电影就是电影。
A：不说算了。
我：@#￥%……&
B：在干嘛？
我：看电影。
B：什么电影？
我：电影就是电影。
B：你拽什么拽啊。
我：@#￥%……&*
……
Z：你在干嘛？
我：电影就是电影，你***要是再问信不信我咬你。
Z：@#￥%……&
以上很无聊，我知道，让我想起那个菜包包包菜的故事。
但并不是因为无聊，是因为《电影就是电影》这个名字真的吸引了我，这必定是个和梦想与现实有关的电影。苏志燮还是那么帅，一如他在《对不起 我爱你》中的发型，还有那忧伤，而这一次却是以一个黑道人物出现。他的忧伤在于他的人生。“人生几十年，干嘛浪费时间。”“你以后怎么跟你的小孩说。”这两句话对他来说是怎样的痛，在他那波澜不惊的表情下，酝酿着汹涌。黑色的衬衫，黑色的西装，没系上领带，西服上衣的口袋里还别著一只圆珠笔，开著克莱斯勒的汽车，却是别人口中的垃圾，他是一个居无定所，每晚提心吊胆睡觉的黑帮人物。
但他却想当一个演员。
姜至奂饰演的秀达，帅气的跑车，豪华的住宅，还有无法公开的他的情妇，他是拥有一切的演员。比流氓还流氓，这个世界上没有人能跟他配戏，能够和他配戏的已经不是演员能干的事情了。于是，两个不同世界的男人一起走入镜头，却不是在演戏。苏志燮答应演戏的唯一条件就是真打，姜至奂也答应了，不用看镜头，只要看着对方，不然就会挨打，为了最后一场能够胜出，姜至奂一拳一拳练着，苏志燮也在和自己的命运做斗争，他似乎把自己的生活也入戏了，“到足够远的地方去，像一个死人一样安静的生活。”苏志燮说出这句台词，决定不杀那个人的时候，他矛盾的人生就注定是悲剧了。
“你难道还不知道电影和现实的区别么？”苏志燮清楚自己的人生不会是电影，但他还是决定拍完电影，即使他决定走向不归路。
“你现在像个真正的演员了。”姜至奂成功了，苏志燮却只能回到自己的人生，最后用头撞破玻璃，在警车里的笑，是他第一次笑。
一直都知道，电影就是电影，电影也只能只电影，镜头下，舞台上的世界都一样，剧场原是最熙攘最荒凉的地方，所有聚无非成散，所有的形象最终归成空幻。有时看看《有氧微笑》仅有的一组镜头，挺开心的，那段时间会不停是琢磨细节，琢磨情节推进的动机，但其实再完美的剧本也只是剧本，总会花很多时间在脑海中一遍遍的比较，设想任何一个意外的可能，却越来越不真实，电影就是电影。
刚进新月那会，接的第一个节目，没有台词，因为师兄说我台词功力不好，所有只能用动作表达。也让我明白了电影就是电影的另一个含义，别以为拍电影那么简单，表演始终是一项天赋，我没有。但我仍然喜欢。
电影就是电影，别混入人生，做纯粹的事情，才有简单的感动和震撼。
我要的电影只是电影。

　　■片名：《电影就是电影》

　　■导演：张勋

　　■主演：苏志燮、姜志焕

　　■上映日期：2008年9月11日（韩国）

　　■读家：木卫二

　　■推荐指数：★★★★☆☆

　　■一句话点评：电影明星和黑帮头目的双重生活，这真的只是一部电影。

今年中影集团推出扶持青年导演计划，国内有了《即日启程》这般值得玩味的小片。韩国那边，新人的涌现和闪光更多是师徒相渡的反映，金基德、朴赞郁提携了曾经的副手，于是年初有《美丽》，后有《电影就是电影》及《胡萝卜小姐》，倒成为一道新鲜风味的年度美餐。从与金基德作品关联的角度上说，《美丽》接近《坏小子》，《电影就是电影》靠近《真相》，它以一部带有实验前卫性质的剧情类型片出现，用不同场合下的暴力升级来探讨生活的真实本质。

《电影就是电影》讲述出于机缘巧合，一个电影明星和黑帮头目开始了不断较量与合作的过程。他们一个是需要扮演黑帮角色的明星，一个是有着演戏梦的黑帮头目。在拍摄现场和现实生活中，他们扮演着两个全然不同的角色，既想成为对方又不同程度地轻视对方。影片不是去揭露明星艺人涉黑，更不同于一些电影里正反双方寻求角色互换，像《无间道》里刘德华希望有真实身份、成为好人，或者冢本晋也作品里不断超脱最终合二为一。《电影就是电影》里双方只是战略性合作，他们都知道真实的对方只是徒有其名，没什么大不了。

电影明星小有号召，一举一动总是引起媒体骚动，他乐于扩大知名度和影响力的曝光，这个角色有着典型的自负轻狂。私生活方面，他妥协退让，谈情说爱都要偷偷摸摸，见不得人，挂着一张明星面具不愿解下。黑帮头目不小不大，有着几个小弟，一心听着狱中大哥的指示。他内外受困，对于眼前生活有些绝望，别人的生活，恰好是电影明星闯入他的视线之内。影片安排他两次观看李沧东的《绿鱼》，出现了火车飘丝巾跟车内谈梦想的两个经典段落，同是黑帮题材的致敬外，无非是表明黑帮头目的生活有些枯燥又一心喜欢电影。更深层次来讲，它们都解释了什么是破灭，梦想和希望的破灭。

如此《电影就是电影》让两个主人公有了接触直面的机会，片中打斗有真打和假打的区别。二人联手前，片场的拳脚打斗自然是避实就虚，但是黑帮头目接演后奉行假戏真做的原则，为此整个剧组崩溃不已，后只能无奈接受。电影明星屡受打击后，不断强身健体，力求打得过对方，影片安排一场泥沼滩涂的收官之战来强调双方的真打，真打的背后是双方冲破生活樊篱的可怕能量。编导不断利用了观众的渴切心理——特别想看到真实东西，一拳过去要么鼻青脸肿，要么鲜血直流。就像甄子丹和《拳霸》为什么成为动作片迷的新欢，一大原因是他们区别于以往的杂耍打斗，传达着穿心到肉的真实感，精彩震撼。现实里寻常人街上干架，真动起手哪有你来我往几个回合，就是抱作一团满地打滚。当许多人看着一个白鹤拳对太极拳的真实视频哈哈大笑时，电影确实制造了一个虚幻的空间，无论如何接近真实，依然虚幻。

明星不可能每部片子都演黑社会，就像再强的肌肉硬汉总有服老的一天。黑帮分子也不可能真正成为电影明星，有的只会是明星误入歧途、败露被抓。《电影就是电影》是一部包含着片中片、戏中戏的作品，影片安插许多情节，看似不断接近生活的真相、现实的本质，到佛像砸碎的一刹那，观者的惊呼、明星的呕吐，答案已经呼之欲出，只差定格或者淡出黑幕就好结束了，结果那还是一个骗局，就如同喊Cut收工的《真相》。许多人一直渴望拥有不同的生活，在无限接近、即将触到时它必然会在眼前毁灭。影片结尾给的仍是一个开放答案，告诉观众这只是一部电影，生活的真相除了问你自己外，没人知道。

现成例子就是，载誉戛纳、横扫欧洲电影奖的《格莫拉》讲述那不勒斯黑帮的真实生活，毫不娱乐。导演为了追求真实，找来许多非职业演员，资深影迷出身的黑帮头目乔瓦尼·范诺索也混入其中，他本色演出，自我感觉颇佳。后来几个囚犯在观看片子惊叫“Oi， that's Giovanni！”，不识庐山真面目的警方因此将被通缉的乔瓦尼捉拿归案，这可以看做意大利版本的“电影就是电影”。

当他们在泥泞中打得分不出你我、形如一体时，故事主题不再隐匿。影片充满大量二元对立项构成的冲突，黑与白、正与反、假与真，明星在聚光灯下的张扬和偷偷摸摸的私生活，黑帮惨淡的现实生活和向往充实的精神世界——这也是个人认为它与金基德作品最神似的地方（比方眼下最新却叫人无语的《悲梦》），符号寓意太多。

http://www.mtime.com/my/moviel/blog/1597506/

关于绿鱼 http://www.mtime.com/my/moviel/blog/2302650/

黑帮头目姜培偶然遇见电影明星苏达，对表演有兴趣的姜向苏索要签名，哪知自大的苏却异常骄傲不肯痛快答应，姜的手下想要教训苏，不料被姜拦下，还上演了老大当众训诫小弟的戏码，吓得苏达和剧组的导演，演员目瞪口呆。由于打伤过两个对手演员，苏达面临没有演员愿意与他合作的窘境，电影制作陷入僵局，被逼无奈，苏邀请姜培来本色出演流氓角色，姜答应，但前提是打斗不再是花架势，一切都要来真的。精彩的故事就此展开。
姜培由于缺乏表演经验，屡屡被导演喊停，一再重复，之前嘲笑过的演员苏达反而笑话起自己不懂表演。戏中戏就在姜和苏的你追我赶，相互较量中不断向前推进着。
苏达积极的准备着最后的决战戏份，突然寄来的亲密录影带让苏达感到愤怒和惶恐，跑去质问女友到底为什么要这样对待自己，经纪人打来电话告知原来是另一黑帮团伙所为。急于筹钱的苏达找到姜培，卖掉了自己的汽车。交完赎金，歹徒并不愿意交出影带，一阵追赶，歹徒慌乱中驾车撞墙，当场身亡。姜劝苏尽快离开，毁掉录影带，而苏则质问姜他和这群威胁索财的混混有什么分别，决心报警，经纪人冲出来踩碎了所有的带子才算了事。
姜培按照狱中老大的指示，准备解决掉背叛组织的朴先生，却在最后一刻改变主意放走了朴。终日沉迷电影拍摄的姜让手下感到不安，一时的仁慈并没有得到回报，反而被朴先生算计。姜培决心解决掉朴，拒绝继续拍摄电影，引得苏达和导演大为不满。姜培手下狠狠教训了苏达，车里的姜培面无表情，冷冷的问苏，你分不清电影和现实吗。说完坐车离开。姜前去准备大开杀戒，却被朴暗算，深陷危险。侥幸被放出来的姜培踉跄的走在昏暗的公路上，背影苍凉。再次出现的姜决定恢复电影的拍摄。
一声开始后，姜和苏再次开始了追逐戏码，两个人最后来到一片泥沼，轮番挥拳，相互扭打，泥浆不仅让打斗变的困难，也模糊了两人的面容，让人分不清楚哪个是姜哪个是苏，倒下去再站起来继续开打，精疲力尽的两人打了个痛快。
电影顺利拍摄结束，苏预感姜不对劲，上前追赶，眼看姜拿着佛像将朴先生一下下砸死，直至血肉模糊。警察赶来带走了姜，姜猛然用头撞破了车窗，满脸是血，却露出了骄傲的微笑，苏却一脸错愕，眼神哀伤，画面在两位主角的神情对比中定格，渐渐变小，影片结束。