毒战2018

韩版《毒战》几乎完全搬演了港版里警察为套取情报而“双面模仿”的情节，这个桥段着实好看（当然可行度极低）。不同之处在于，嬉皮笑脸的哈哈哥被换成了阴狠歹毒的陈河霖。陈河霖在片中干嚼眼球、活吞生蚝，与“人畜无害”的哈哈哥相比，俨然一只野兽。去年因车祸身亡的金柱赫为这个角色献出了完美演技，本片也成为了他的遗作。

或许因为哈哈哥和陈河霖气场不同，使得他们在会见警察假扮的毒贩时，人物关系呈现出截然相反的状态。张队（孙红雷饰）透露出的气定神闲与从容不迫，在赵震雄扮演的警察身上全看不到，取而代之只有的不知所措和心慌意乱。但当张队假扮哈哈哥时，他也只能处于弱势和被动的地位。或许可以说，由于哈哈哥和陈河霖气质的极端差异，使得两个版本故事里的毒品供求关系发生了根本性的变化。这里当然不只有演技的原因，尽管那确实是一个方面，毕竟后者是初次挑大梁。

“标叔”因通讯被阻而提出“改日再谈”时，张队直接脱口而出一句“改你妈”，顺势站起来踢翻对方的跟班。这个情节很体现人物的火爆与勇猛，在韩版里看不到了。而韩版的女警察眼神里毫无生气，比起黄奕真的不如（尽管黄奕在《毒战》里也有点尬）。

原版里作为“麦高芬”的黎振标，被改编成了作为点题之key的李先生，韩版《毒战》的英文名就叫Believer——台湾地区把该片翻译为“信徒”（下文将韩版《毒战》称为《信徒》）。“李先生是谁”在《信徒》里首先成了一个问题，在他人的口中，他是“一个恶魔”，这不由使人想起《沉默的羔羊》里介绍汉尼拔博士时那个经典的声音转场。就像《蝴蝶梦》里的丽贝卡那样，《信徒》里久久没有露面的李先生分明无处不在，令人不寒而栗。尽管有经验的观众早早就能够猜到，但《信徒》要探讨的，确实是信仰/信任的问题：一个人要对世界怀疑到什么程度，或者说抱着怎样的目的，才会对所有人隐瞒身份？

基于这样的诉求，《信徒》也借角色之口来阐释主题。布莱恩理事就直接说：“人拥有错误的信念，跟得了不治之症是一回事。”《信徒》所着意的，是人性的开掘；而《毒战》其实依旧是善恶对垒的表述。所以《毒战》里的张队有“高大全”的痕迹（正义、勇敢、坚定，无所不能），而《信徒》里的警察则不无黑色电影里男主的影子（背负着线人死亡的愧疚）。

如果要在韩国电影里挑一部和《毒战》精神气质相符合的作品，那或许应该是《老手》；而把《信徒》放到香港电影序列里来审视，《无间道》则更像它的参照对象。《老手》的香港译名是《燥底师兄生擒富二代》，顾名思义，紧张刺激，不断刺激观众肾上腺的爽片。大旗虎皮把《毒战》称为“导火索电影”，【注释】这两者是同一种类型。而《信徒》探讨了信仰匮乏与身份的迷失，在这点上和《无间道》如出一辙。

就像《无间行者》之于《无间道》一样，《信徒》对《毒战》的改编，已经不仅仅是改编，而是另一种文化语境下的改写了，正邪之间势不两立的对抗与冲突在这里呈现为同样挣扎于人生苦海的“双雄模式”。相逢一笑泯恩仇，不仅是开放式结局，也成了关于命运、人性、幸福等等问题的无尽追问。

【注释】参见李洋：《<毒战>:导火索电影与第三结局》，《电影艺术》，2013年第7期。

纪伯伦说 在你们身上多数是人性，还有许多非人性，是一个未成形的侏儒，在迷雾中梦游，找寻着自己的清醒。我现在想说说你们身上的人性，因为熟识罪与罚的只有它，不是你们的神性，也不是迷雾中的侏儒。

我常常听你们谈起犯了某个错误的人，好像他不是你们中的一员，而是一个闯入了你们世界的陌生人。然而我要说，即使是神圣正直之人，也不可能超越你们每个人心中的至善，同样，即使是邪恶软弱之人，也不可能低于你们心中的至恶。

宛如一片孤叶，未经大树的默许就不能枯黄，那犯罪之人，未经你们全体的暗许就不能为非作歹。你们就像一列向着人类“神性面”迈进的队伍，你们是坦途，也是路人。

若其中一人跌倒，他是为后面的人跌倒，让他们小心避开绊脚的石头。他也是为了前面的人跌倒，他们步伐虽然迅捷稳健，然而却没有移走绊脚石。

制毒贩毒犯罪警匪对决片。隐形的李先生让警方一筹莫展，似乎是一场毒贩内部的大清洗，其实是被李先生利用的二把手的儿子不满李先生的操盘，运用李先生常用的套路进行清洗，李先生利用警方，清理门户，不过最后绝望中自杀身亡。

一开始男主警探与一个线人见面，让她去打探消息，但是线人被杀，死前留下了“∞”符号。毒贩组织准备开一场中层以上的回忆，一个女毒贩迟到了，结果那个地点爆炸了。女毒贩跑去警察局反映情况，并寻求保护。男主警探让她说出李先生是谁，她说李先生从来没有露面，自己不知道。但是她供出一个财阀的气与李先生有关，很快这个女毒贩也突然死了。怎么死的不知道？很快对爆炸地点进行搜查时，发现一个活着的人。于是经过简单治疗，他被请进了警察局。知道了自己的母亲被杀，以及自己的爱犬被严重烧伤后，他准备主动揭发组织里的行动。他供述称马上组织要与一个我国的原料供应商交易，因为这个被救出的人男二是组织负责联络的，所以警方将计就计，就把双方的交易错开，由男主警探分别饰演贩毒组织的接头人和我国的原料供应商与双方分别交易。有惊无险的完成交易。因为吸食高纯度的毒品，男主差点挂掉。然后男二带着男主等一众警察去了一个盐场，其实这里是个制毒工场，由一男一女两个哑巴负责，很快用我国的原料制造的毒品就做好了。大家正准备交易，我国的毒品原材料主就把男主和男二抓走了，一起抓走的还有另一个警探，因为警察的号牌都没拿，被对方发现，人家直接开枪射了他。男主暴起与毒品原材料主搏杀，最后在男二的帮助下，消灭了原材料主。紧接着就是去毒品组织，去看毒品的制作工厂，原来是财阀的二儿子控制了一个新的毒品流水线制作工厂，想取代李先生。财阀二儿子本来想搞死男二的，结果被男二反杀，还被男二带到一个地方，按照自己的狗收的伤的部位对他灼伤惩罚。男主终于知道谁是李先生了。虽然警方高层传出消息，说毒贩首脑已经被抓获，说李先生就是财阀二儿子，但是男主知道这是谁。所以他辞去工作，按照自己安放在手枪狗身上的跟踪器，找到了男二，男二羞愧难当，因为自己的亲生父母就是因为毒品而死，自己还在生产毒品，所以开枪自杀了。男主为什么不抓男二，是心心相惜，不想加害，还是有什么利益往来，让他收手，不得而知。

赵震雄的演技可圈可点，最后男主男二相视无言，但是我可以看到男主眼里的泪水，可以看出他对男二有着怜悯之心，但也不至于改变立场啊，有点奇怪。男二的借力打力还是不错的计谋，但是多次单刀赴会，这么危险，难道他一点都不怕嘛？两个毒枭头目的变态真是让人印象深刻，特别是我国的那个，几乎癫狂，一看就是个资深瘾君子，几乎已经疯掉了，那个女伴更是病入膏肓，无药可救了。总体的动作场面还算可以，枪战也算热闹。

就演技本身看 赵震雄很厉害 其实常常看韩影的都知道 这不是他第一次刻画警察 这一次的警察刻画的很完整 电影本身剪辑成普通版和加长版 我觉得他丰富了警察的角色 和对他演的这个警察的理解 就是比之前演的多了那么一点理解 他是同情柳俊烈演的阿乐的 一方面又痛恨身为李先生的阿乐 就是那个复杂的情绪 还有信任的摇动 还有最后对于警察的使命感 报仇 等等 很复杂的情绪 可以看到在整个破案的过程中 是撑过来的 对于坏人 他没有同情心 善恶是非分明 但在阿乐面前 会有那么一刻 是摇动的 甚至同情的 就好像台词那样 “在来的路上 我还是希望你不是李先生” 就是闪过一个眼神 有那个情绪在的 我读懂了这一次 反而我觉得赵震雄做的最好的就是不要把这个警察解读成悲剧 或者使命感宿命化 那样岂不是变成同情犯罪者 就混乱了 警察也是人 会有各样的情绪 但是同样是非善恶的标准也不会因为情绪而动摇

柳俊烈的也演出了阿乐这个人物的两面性 善良怜悯和残忍冷酷 但有些地方我没看懂 应该是在演的设计的就是 很平凡 平凡到没有颜色 普通的青年 这样后面有个反差 但是整体还差个2% 说不明白哪里 又或者在节奏和深度上 只能说还是欠火候 （又想了想 应该是柳俊烈不够坏 不够变态 因为这个角色经历很特殊 是很难想象得到的 或者充分）

车胜元演的特别好 出现短暂 但是印象深刻 扎眼 演技厉害 很好的诠释了角色的劣等感 自卑的complex 还有骨子里的自私 贪婪和胆小 角色诠释的丰富又准确

金柱赫演的也很厉害 不仅仅是角色的形象很强烈 如果演技hold不住 人物是会倒的 会变得可笑 所以外形和演技互相成就

这个电影不是讲警察和毒贩 是讲我们人类 我们人性中的两面 都是这样 赵震雄演的警察 他的上司 组员 柳俊烈的阿乐 车胜元的富二代 每个角色展示的都是人性中的两面性 可以是毒也是药 包括聋哑兄妹 可以很残酷的杀手 但是同时又是非常天真可爱 懂得感恩的小孩子

是看着网上关于女毒枭和男代理的视频过来的，不得不说短视频剪的真好，原片里面没两句对话的人剪得激情满满，欲罢不能。

说回正题，这部电影前半部分挺好看的，说实话李先生一出来就感觉到了，就感觉描述的有点刻意，但里面的内容还是相当精彩的，打斗虽然是典型的韩国风格但也很有看点，人物角色饱满，就是后面有点，嗯……感觉有点画蛇添足，后面交代的一系列反而会有点多余，又要温情又有基情还要深情，反而感觉有些过于复杂了。

为什么要把李先生的人设年龄改成20代这么年轻。我的理解是，这电影前期各方面都在尽量降低乐的存在感，无论从台词到表情。他外表人畜无害，从头至尾也没有一丝多余的情绪，让人猜不出他的心里到底在想些什么。这也让所有人都感受不到他近在咫尺的威胁，直到最后的反转才让观众然大悟：啥?这么平凡不起眼的人原来是那个危险的大boss吗?所以这两个角色，根本没有啥可比性。因为韩版的乐，基本可以视为一个脱离原版的一个新生角色了。还有就是演技。