绣春刀

说真的，那些雪花不觉得寒碜么，还有那个字体怎么看都像是少了一层滤镜吧...听说钱都拿来做飞溅的血了是吧...刘诗诗的那件红嫁衣是地摊货来的吧，还金片呢好心疼...

但是真的是很难得看到国产片也可以有这么扎实的剧本，人物塑造大赞啊！！...额，好吧我承认我很久木有看过国产片了，包括之前的催眠大师...上一次有这感觉好像还是投名状吧，刚去翻了下居然给的五星...果然那个时候比现在还要low...准确地说我觉得这片在70左右，但是按照豆瓣的文字设定，当然属于“推荐”之列。

有几个萌萌哒的时刻值得给妹子们预警下：

一川（李东学）出场，抽刀时候的那个笑容。虽然一川全程都在无耻卖萌，但是这个瞬间是我印象最深刻的。

严府开门的时候老大（王千源）的pose。俺以前真的没见过这大叔，预告片也觉得这大叔看上去很路人甲，但是就在开门那一瞬间，花擦戳中红心哇呀呀呀呀！！

二哥（张震）威胁胖子百户时架的那一腿。哎妈，跟一起去的妹子同时惊呼了！我就是花痴你有本事咬我呀！！

最最需要高能预警的，是师兄（周一围）仰天悲悯之后添的那一句“得加钱”，我靠这cp感太牛了！！！国产片终于懂得这种相爱相杀了！！！甜得满地打滚....诶，好像语境不太对...还有师兄那把长刀，真的帅哭了！！这个人设简直就是秒杀嘛！！两米长刀神马的一直在脑补FF萨殿那柄啊，虽然我知道完全不一样啦，但是我这个low逼真的没见过这样的武器出现在国产电影里啊啊啊！！师兄绝对是整部戏里武功最高强的不服来战！ps有个小细节，师弟便当之后张震出场时闪过两个人头，嗯，你懂的。这个人是我的，你们不许碰。

聂远出场的时候我笑场了，感觉他演得好用力...好担心发胶会不会裂...

五毛了这么久来说点真话吧...【并没有

结尾补拍的感觉太浓了，其实完全没必要补一个塞外“秋后算账”的场景，让他们两个都死在暖香阁得了，虽然撤上叛明投金这事也说得过去但是大家太开挂了嘛前面明明都还很靠谱...尤其张震同一个地方被捅两次这种槽点，让我觉得是血包还没漏完所以接着用嘛剧组真是节省...

对了，听说好多人都是冲着刘诗诗去的...额...之前还看到一片关于电影中性别歧视的问题，可是在看暖春个那场打戏的时候，我满脑子想的都是为毛要有个女人在这里啊...单纯说角色哈，刘诗诗哭戏相当流畅，但是在师兄和师弟的强烈cp感面前不小心忽略掉她也是有可能的...

另，认出朱丹了吗？

故事叙述3星，剪辑制作4星，演员演技5星。

想去观影确实是外貌协会的冲着张震去的，而最终片子的诚意表现，几度让我热泪盈眶，尤其是跟“七夕圈钱利器”——《五大损伤一个对策靓丽白发与狗血面瘫我最帅》的视觉污染对比之后，前者是满满的敬意，后者是满满的倒胃口（范爷的美瞳也装饰不了导演的脑残）。

好，我控制。用分割线冷静一下。。

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绣春刀的故事简单，脉络清晰，主线叙事，副线谈情。

1、主线叙事

宦官魏忠贤大势已去，崇祯命令锦衣卫捉拿阉党，风声鹤唳。

锦衣卫中，以三个结拜兄弟最为勇猛，大哥王千源二哥张震三弟李东学，出任务立头功，但官阶低俸禄少。

某一日，新当权大太监赵公公（聂远）莅临锦衣卫，指名三兄弟奉旨杀掉魏忠贤。兄弟商议，此为改变命运的大机会，要接住。

漏夜策马追踪，终于发现了魏忠贤落脚在一家客栈，以三敌众，刀光剑影，血肉厮杀，张震入得阁楼见到了今次任务的目标——魏忠贤（金士杰）。

魏忠贤用黄金四百两与张震交易，张震陷入两难选择。阁楼下王千源和李东学拼死斩杀，力将有所不逮，急唤张震。突见楼上火光冲天，魏字腰牌被掷下楼，口曰：阉人已死！

三兄弟带回焦尸和腰牌复命，赵公公心存疑虑但并未声张，大臣韩旷疑心更重。赵公公口中安慰三兄弟为会为其请赏，升职加薪眼看可及。

谁料，赵公公是魏忠贤义子，得到消息魏忠贤义女魏廷（朱丹）返回京城，只身前往相见，却惊见并未死的魏忠贤，其时，也印证所怀疑之事。

事已至此，除了三兄弟之外，其他人皆谓魏忠贤已死，赵公公为保存自己势力，不受魏忠贤牵连，决不能让其他人知道实情，三兄弟死期将至。

赵公公授意锦衣卫百户，命其带领锦衣卫捉拿门客众多武功高强的严大人。名为取命，实为送命，三兄弟又一次以身犯险。百户锁住大门，对发出的求救信号熟视无睹，定要将三人至于死地。又是生死恶战，又是兄弟齐力。打斗声渐歇，府门打开，三人血染衣，立于前，活捉严大人之子，当真是勇猛。

事毕，韩旷设宴庆功，种种端倪被慢慢揭开，王千源被授百户，但兄弟嫌隙渐生，张震终于吐露实情，为大哥买官钱财为魏忠贤所给，魏忠贤并未死。

真相大白，三兄弟也面临更危险境地。此时，赵公公已没有更多耐心等待，买凶杀李东学，自己亲自杀张震，王千源则被韩旷因渎职抓捕。三兄弟无法互相救助，各自惨烈。

李东学被杀，王千源被砍头，只留下张震。

两个月后，张震追踪败露出逃的赵公公，一场恶战了结生死，兄弟仇报。



主线是说不完的争斗厮杀和奋力挣扎，做为最普通的棋子被人摆布和反摆布，但即使是棋子也能让位高权重的人丢了地位，丢了权力。你谈论武侠，我谈论生存。


2、副线谈情

兄弟三人，结拜情深，各有故事。

大哥王千源一心为仕途，官升一级当个百户是最大愿望。但无奈无钱无势无背景，又口拙木讷气度小，被锦衣卫百户大人骗财诋毁明摆着瞧不上眼，又没有其他办法，继续被吃定。

二哥张震心念佳人，拿着微薄俸禄，盼早日为其赎身，可我爱的人不爱我，佳人早已心有所属，且与张震有着至深的因缘纠葛。

三弟李东学肺病缠身，师兄百般刁难，相爱相杀。与医馆姑娘结缘，却绕不过生死二字。

在紧张的主线剧情里，穿插了每个人的选择和情仇，每个人都鲜明饱满。在这里，编剧做到了并没有让每个人成为自己，而是自己是每个人。有无奈，有无助，有反抗，有接受。

张震为了刘诗诗去救被自己斩断手臂的严公子，严公子为了不拖累刘诗诗求害自己失了亲人失了手臂的张震杀掉自己，刘诗诗为了救严公子宁愿跟不喜欢的张震走。可能让某些人失望了，这里没有苟且，也没有狗血，只是爱到深处，爱到比自己更爱对方。


3、配角出彩

再说说印象很深的几个人物，每句话每个动作都耐人寻味，但细思极恐，演技这种东西，在某些人身上，深入骨髓，膜拜。

魏忠贤——金士杰

能够请到金士杰加盟，导演真是在演员人选上下了大工夫。金老先生，把魏忠贤的奸诈和世故，以及死到临头的位高权重之人的绝望和希望，演的淋漓极致。舒张松弛的表演很有代入感，而时而疯癫的状态也让当时的颠沛流离显得更加的真实。

韩旷

作为崇祯的新宠，为人精明，不动声色。与王千源的几句对话，就把不善言辞的大哥逼到绝境，而自己则气定神闲，可见其政治功力。

师兄

最有争议的就是这个人了。从寥寥数语中，就巧妙的交代了他与三弟李东学之间的纠葛，“一个逃犯杀了追踪自己的锦衣卫，结果回来冒名顶替，这样的故事谁都会有兴趣听吧”“不知道师父看上你什么了”“你刚才耍的这几招，为什么师父没有教给过我？”“杀了你，这世上就剩下我一个人了”。。

他有才华，武功高强，比三弟要强上很多，可是没有得到师父的认可，这让他尤为介怀。唯一的小师弟，身体弱，武功差，师父却偏心疼爱，而最后竟是自己一直欺负的师弟替自己挡了枪，这真是注定要上演相爱相杀的戏码。

师兄不是好人，可能也不是坏人，用好坏来区分复杂的人性，本身就是有失偏颇的，恶有恶言，善有善行，值得琢磨。


对于这部片子，真心推荐大家都去看看，朴实又令人动容，值得一看。

而最最最最痛心的是，排片量太TM的少了！！

靳一川过的是什么生活呢？身为一个底层锦衣卫，他必须常年刀山火海，风刀霜剑，唯一的温暖来自于大哥二哥。
然后，他遇见了张嫣。就像在春日里的陌上缓行，促不及防的闯入眼帘的一抹新绿。
靳一川去张大夫那去疗伤，张嫣清丽素雅，在梨花树下绽放笑颜。她送他出门，他眼底含笑，她低眉含羞。这姑娘不施粉黛，素面朝天，可依旧美如春花，那样灿烂。

如果没有那个雪夜，这一定是个美好的故事。那天，大雪纷飞，靳一川眼底似是生了火，像是要烧毁他面前的一切――那个人，是他的师兄，却毁了他珍爱的女孩。
张嫣脸色苍白，衣衫不整，躺在靳一川怀里时，安静孱弱的让人心疼。
靳一川怒，绣春刀出。师兄弟在雪夜里输死搏斗，刀剑相逼，劈开了沉沉暗夜，劈开了皑皑大雪，也劈开了师兄情义。

但是最终，靳一川却还是为救师兄而死。他这一生，重情重义，最后仍旧是为情义而死。他倒下时，眼底却是含着笑意，望着闭目沉睡的张嫣，无尽深情缠绵。

张嫣获救了，她去了江南，那里才是属于她的温柔缠绵的地方。带着思念，怀着柔情，她闭目，眼前是那个坚韧执着的男人的模样，想对他说的话却永远也没机会说了――遇上你，是我始料未及的欢愉。

我猜这个题目可能过于文艺了，但我想偶尔也许真的需要文艺一把才配得上这么文艺的电影。我没有太多专业的评析，也可能不如我以前写的搞笑，思维有点乱，但我写的都是我想说的。
穿飞鱼服拍出来的武打场面那么帅，你们怎么忍心不去看？
我可以用一句话来概括影片的主题——一个告诫机关单位工作人员不要在工作中贪图一时富贵的教育片。它告诫我们：不贪就不会死，贪了逃到国外也未必就不会死，贪了虽然没死却肯定生不如死。
电影看到尾声的时候，一向最讨厌和我谈论时政的闺蜜在旁边小声说，这电影是借古讽今吗，意在告诉现在我们这些底层小屌丝不要妄图有朝一日鸡犬升天。所以我也笑着跟她说，这也许是一部古装版的廉政教育警示片，告诉我们不要将罪恶之手伸向罪恶。鉴于目前这种不温不火的宣传方式，我认为不妨从一个比较另类的角度出发做宣传，可以将《绣春刀》此片列为机关单位组织观看的廉政教育电影，这样一来票房说不定就有保证了，至于口碑方面嘛，除了建××业之外还会有比它更受围观群众欢迎的教育片吗？
其实一开始是怀着一颗追捧张震和飞鱼服的心思计划观影的，从这一点上要感谢徐克对于《龙门飞甲》的考据以及陈坤对雨化田的演绎，让我这种俗人对飞鱼服、曳撒产生了浓厚的兴趣。正是因为这种兴趣，再加上男神威力的煽风点火，找到一拍即合的人就马不停蹄地去看了，看完之后觉得必须说点什么，哪怕只是为电影说句话。
是闺蜜告诉我，原来的题目叫《飞鱼服绣春刀》，后来因为路人断句断不清楚才忍痛确定为《绣春刀》，闺蜜看完之后认为还是叫原来的题目霸气。我也更认同原来的题目，霸气到是其中一方面，另外一方面半是因为个人觉得飞鱼服和绣春刀都是锦衣卫的象征，加上会更工整和谐；半是个人看来飞鱼服更能体现庙堂之高，飞鱼服必定是一定官级才能穿的华贵衣服，连公侯想穿个飞鱼服还要奏请皇帝批准呢，而锦衣卫能穿这个衣服毫无疑问是其荣宠的象征，世事相对公平，能力越大责任越重，荣宠越多则稍不注意丧心病狂的机会也会更多。
张震一开始出场的时候就打上了锦衣卫的标签——不择手段。
我认为在观影之前稍微了解一下明朝的大概历史背景还是有必要的。锦衣卫和东、西两厂这类特务监察机构在那时的风评确实都是不大好的，所以锦衣卫们表现出来的那种狠其实是对当时的一种高度还原（当然不了解也没有关系，最后刘诗诗会揭晓这个背景），我们也有理由相信，对于一个长期从事这项工作的人来说，很多时候他们不需理会对错，只需要按照上面的部署做好工作，所以他们对于自己行为的善恶并不一定会有明确的判定。而东、西两厂也好不到哪里去，徐老爷的电影里展示了东西厂的目中无人，但最后有非大奸大恶的假督主取而代之，可是路阳在电影里表现出的却是王朝岌岌可危之际的野火烧不尽。
从故事方面来说，这是一个可以用来在给学生们上课时做例子的故事。
一开始就埋下的伏笔，这种伏笔既在人物塑造中酝酿，也在故事情节的展开中铺垫，有些矛盾冲突是一开始就存在的，然后在循序渐进的过程中由小到大慢慢解开。
比如说丁修和靳一川的矛盾，这对师兄弟的冲突从一开始就埋着伏笔，这种伏笔之中又含着悬念。
一开始先交代的是靳一川打不过师兄丁修，却不点破围观群众最关心的破靳一川为什么要对师兄丁修忍气吞声；直到剧情过半，我们知道靳一川也是个能打的，才隐隐意识到师兄可能武艺更高强，并在看似即将峰回路转的时候由沈炼打破了这种隐忍并做了后会无期的道别，看上去一切都明朗了；可这个道别在共赴鸿门宴时《林冲夜奔》这种贴切的梗出来时就彻底打了自己的脸，并再次将师兄的武艺高强上升到了本剧BOSS也打不过他的高度；所以当最后聂远饰演的赵靖忠找到师兄丁修要他出手杀掉靳一川时，观影的人都会心领神会地说一句“果然找他了”，因为整部影片的铺垫中没有人比师兄武功更高了；但在最后师兄下不去手的那一瞬间，我们却又能在打趣“师兄弟真爱”的同时觉得理所当然，因为师兄下出的每一刀看上去都手下留情。这种手法贯穿了整个电影，所以观影结束之后只会觉得所有人物都是立体的，比荧幕上四溅的血滴还要立体。
而且这么一根线下来，人物形象丰满了，故事情节完满了，既情理之外又意料之中。所以，也许对厌倦了无止境模仿满分作文的莘莘学子来说，学习以《绣春刀》的形式讲故事不失为一种有趣又有效的进步方式。
唯一遗憾的是，另外一部写西厂的电影诞生了西厂体这种语言形式，而这一部一门心思写锦衣卫的电影却没有诞生绣春刀体。
但至少有一点令人感到庆幸，如果有一天别人问，锦衣卫是什么，看过《绣春刀》的人会掷地有声地说，锦衣卫是飞鱼服，也是绣春刀。
穿上这身飞鱼服，沈炼在红颜知己幼小的心灵里留下了创伤，红颜知己喟叹“我可能不会爱你”，也许等他和她都下到黄泉的那天，他才能安慰自己，他们也曾同生共死。
配上这把绣春刀，靳一川的人生从此就生活在阴翳的谴责与威胁之中，他在死前终于可以解脱吟唱“谁也不知道我有多少秘密”（画风是不是不太对？），可唯一知道他秘密的人却还要活着替他报仇。
称你一句锦衣卫，卢剑星有朝一日终于替了父亲的位置封为百户却再也无法发自肺腑地开心，他什么也没有做，但什么都是他做的，崇祯皇帝说很多人都能留，但遗憾的是只有他不留才能留别人一条生路。
穿上这身光鲜亮丽的飞鱼服，再佩上一把精致无双的绣春刀，你是让人惧怕着也憎恨着却高高在上的锦衣卫，你目中无人，你颠倒黑白，你也可能心有不甘，我们也许曾经是兄弟是恋人，但从此以后，你是你，我是我，我们不到黄泉就别再相见。
我始终坚持认为这是一部有诚意的电影，当然，我更希望以后能越来越多地看到“路阳”这两个字。

       锦衣卫，体制内存在，处于权力顶端，直接受命于皇帝，踩着最险的钢丝，干着最脏的活。最初，锦衣卫是皇帝英武威风的仪仗队，故而个个风流倜傥，身材巨好。后又掌管刑狱，巡察缉捕，并下设“有关部门”镇抚司，从事侦察、逮捕、审问等一系列特务活动，必须人人笑里藏刀，心狠手辣。

       由于其为极权服务的特征，锦衣卫在以反对极权，除暴安良为主要宗旨的传统武侠电影中，形象多为负面，多是最终和主角一通厮杀，只为引出东厂太监大BOSS的炮灰们。80年代邵氏电影《锦衣卫》中，主角虽是正面形象，但却是以对体制的反叛为代价的。
     
    《绣春刀》的主角，是三个武艺高强却在被迫体制内屈居底层的苦逼青年锦衣卫，这个角色设定有我们这个时代的鲜明特色。三个人都有着难以突破的人生困境，在一次所谓的“机会”中捞到一桶金的资本，貌似出现些许转机时，体制、人生、命运又一同压下，微薄的希望变梦幻泡影，卑微的理想也粉身碎骨。

——————开场白和吹捧的分割线————————————
       
       本片逼格甚高。影院里，看到海报上三个高挑型男身着收腰飞鱼服，手持绣春刀，眼神阴郁，胡茬性感，那款型那气度。旁边一头白发、女上男下，两个假下巴，半张大春宫的海报顿时显得好LOW。
全片诚意满满，历史细节真实到位，服装道具质感十足，全片舞美水准相当高（最后忽然冒出来的假雪除外）。

       演员自不必说，张震稳扎稳打；王千源内功扎实；果郡王的古装扮相演起小清新不在话下；聂远早该演这种阴阳怪气的角色了，把握得很好；余不一一，群戏很有张力，难得没有败笔。
      再说女演员：虽然豆瓣很多刘诗诗黑，虽然此片刘美女的气声台词确实有些令人发指，但是她的气质演一个出身大户，被迫为倡的官妓毫无违和感，何况最后的哭戏很流畅，靠一场哭戏撑起一段感情的前因后果，功力可圈可点；叶青可爱清澈，美好的存在。朱丹也算完成任务，只是不明白她为什么要接这个二逼的角色。。。。刷存在感么？

      剧本也算是诚意之作，跟上半年的《催眠大师》一样，对观众充满了尊重，稳扎稳打讲故事。数条线索调度得有条不紊，情节推进步步为营，比较流畅。年轻导演的功力令人意外，雨夜追杀、严氏灭门、卢剑星升官等几场大戏都给人留下了非常深刻的印象。

     以上为一个观众的无节操吹捧，接下来探讨一点应题的内容。

       ——————吹捧和扯淡的分割线——————————

     侠客其实在中文的语境中，有两层意思。

     其一是历史上实存的侠客，战乱年代，一些因为战争失去土地，被迫流浪，成为“流氓”（流动的亡命之徒），流浪讨生活的人多了，就有了江湖，随之有了各式各样的江湖规则，遵从江湖规则，维护江湖秩序，有威信有名气的“流氓”就被称为侠客，譬如刺客列传，游侠列传里记载的人物。
      其二是现代武侠文化概念中的侠客。随着专制的不断强化，对于流民的管制愈加严格，统治者不能容忍有皇权秩序之外的秩序的存在，实存的侠客越来越少，直至消亡。新垣平的作品《剑桥简明金庸武侠史》虽为游戏之作，但也将这一历史脉络呈现了出来。金庸写到以清初为背景的《鹿鼎记》时，主角已经成为了一个在体制内游刃有余的大滑头。所以在现代，侠客已经成为一种文化概念，存在于小说和影视作品中，承载着国人日渐稀薄的梦想。

       无论是真实的侠客还是文化的侠客，一直以来都是体制外生存的形象，他们既不属于庙堂，也不属于市井，而是在二者缝隙中生存，潇洒来去天地间的自由物种。
      而《绣春刀》中的侠客形象，则彻底被体制收编，为制度桎梏，不仅一点都潇洒不起来，还最终被体制中的种种晦暗压榨到一无所有。就像他们的功夫，没了漫天飞舞的潇洒轻灵，只有稳扎马步，以命换命，用绣春刀和血肉之躯蛮力拼杀。
      
      卢剑星最大的心愿是升官，但是由于不善打点，一直栖身底层；沈炼年轻时奉旨抄家，把年幼的周妙彤送进教坊司为妓，成为他一生的想要救赎的心结，并因此赔上了所有；靳一川原本是流贼，杀了追杀他的锦衣卫混入体制内，由于来路不明，始终背负原罪。三位主角都不是传统意义上的侠客，反倒是身背斩马刀的配角丁修更接近侠客的概念。

      电影总是折射着它产生的时代，同时反映着主创团队的文化属性。比如香港电影和香港经济一样，经历了“六十年代的萌芽试探、七十年代的崛起和九十年代的辉煌与衰落”。 本片的导演和编剧一个86年，一个82年，这样的角色和剧情设定，无疑也投射着80后尴尬的当下：向往体制，又被体制的吊诡和阴暗戏弄；厌恶体制，又缺乏闯荡江湖的勇气。
      如今的体制更适合步步棋看得准，下得狠的赵靖忠们（70后），而当下的江湖像是为精神更为自由的丁修们（90后）准备的。
     至于“侠之大者，为国为民”（40、50后们）的豪情壮志，更像是一个遥远的幻境，早已被“生存”这两个血淋淋的大字压得粉碎。80后们甚至连“人在江湖，身不由己”（60后）的喟叹都还未及发出，青春和侠气就已经成为了一场祭奠。

       影片的结尾，沈炼和丁修联手，杀掉了又一次看准了形势，准备投清的赵靖忠。（迄今为止见过的最符合历史原型的金兵）“侠”虽已死，“义”却还在，这个结尾更像是一个梦想，无关正义邪恶，只为出口恶气。

 


————————扯淡和吐槽的分割线————————


最后是例行吐槽，仅针对国货精品，爱之深，责之切嘛。

1、 感情线太拖沓。沈炼和周妙彤的感情线可以更精简一些，尤其到最后高潮剧情处，两个人的那场哭戏安排的不是时候。张弛有度是可以的，沈对周的愧疚的救赎，周对沈的恨和释然都是很好的设定，但在情节调度上应再下点功夫。

2、 感情线删减一些，可以再把硬梗说得丰富一些。譬如金刀严家忽然出现，然后惨遭灭门，出现得很突兀，严家纯粹成为了剧情的工具，而没有成为有机组成，看得有点心理失重。其实就目前来讲，严家的分量完全可以再重一些。1、周被抄家，2、周严相恋，3、严被灭门（严父正直，明显是被污为阉党的）。完全可以把这些线索的来龙去脉， 与周家抄家的前因联系，多做一些挖掘，前因丰满，后果由张力，丰富故事的枝蔓，深化一下影片的主题。

3、 丁修的人物设定。观众喜欢的“坏人”，只是行事诡异，不按常理出牌，破坏规则的角色。这些坏人多半不做真正的“大恶”。而对于“恶人”，观众是难以产生好感的。（举例，“坏人”小恶魔，“恶人”乔弗里）丁修前半部一直是个“坏人”，哪怕他最后逗师弟玩玩，骗点赵靖忠的银子花花，也是个可爱的形象。但是杀掉医生，这就给人物形象打上了“恶人”的烙印。就算没有QJ师弟的女友，也已经不可饶恕的形象。所以最后的角色反转难以挽回民心。

4、 最后没有一场群戏太遗憾了，三条线分头顶高潮，所以老大和老三的戏份都惨遭略写，出现了挤手夹脚，调度局促的状况，看得出导演的力不从心。其实路导的群戏做的都挺好的，可惜了了。
   

      吹捧发挥吐槽如上，写了这么长，妥妥的真爱啊，推荐大家去影院看，为有诚意有良心的团队贡献点票房。
    

     原本想打三星或者四星，看到评论里因为某演员就黑到一星的人口太多，为了平衡一下，必须五星。