剧照
更新时间：2023-09-01 11:57
详细剧情
◎简 介 剧情： Simple, poetic legend, developing through the life and fate of a poor farming family during the period of five generations. Set in the 16th century. Based on the novel by Shichiro Fukazawa. 幕后： 1960年，木下惠介导演了根据深泽七郎原作改编的《笛吹川》。 《笛吹川》是世界上第一部、恐怕也是最后一部使用奇怪摄影技术的影片。影片用黑白胶片拍摄完毕之后，仅对那些强调作品主题思想的镜头施彩着色。因此，它既不是彩色片，也不算黑白片。如果硬要把它归类的话，也许可以说它是部水彩影片，或者可以称作南画派电影。整个影片就象文人画一样，只有部分画面着有色彩……这种制片手法耗资甚巨，使松竹公司的资方颇为吃惊。嗣后，世界上任何影片都未使用此种手法。 这部影片在摄制过程中还使用了当时尚处于实验阶段的叠影镜头，有时在摄影机上套装一个乳白色的镜头，用以拍摄特写。这一点，当时的观众可能没有注意到。但它确实生动地体现了天才木下惠介的意图。 虽然《二十四只眼睛》、《女园》以及《欢乐悲伤几岁月》等影片也获得了社会上的好评，但它们都不是反映导演内心世界的作品。而只有《笛吹川》（原作者深泽七郎）才是一部彻底反映了木下惠介内心世界的影片；甚至可以说，这部影片就是木下惠介“人生观”的体现。
古来征战几人回，前赴后继终不还；昨夜之梦今何在，乱离一代又一代。
人物设定和故事立意与《百年孤独》非常神似，对武家社会与战争的批判，对统治者虚伪与残忍的揭露，对百姓愚昧盲从与苦难的深刻同情。黑白底色上的奇异色彩。
染色很特别，特别就好。
怎一個怪字了得
死循环
染色和滤镜极具表现力，天才创意。看了几个木下的电影，他不仅熟稔舞台艺术，对西洋音乐和彩色画面的敏锐感觉在那个年代也是不多见的。秀子的角色从少女到老妇，看尽战争对人的吞噬。志麻的银幕处子作。
1. 木下惠介一如既往的反对战争，提示战争的愚蠢，每次他都动用强大的母亲，母爱来表达战争的愚蠢，这次更是如此，最后一部分是全篇的高潮。高峰秀子扮演的母亲，年老腿瘸，一个儿子比较厌恶战争，但最后还是被他愚蠢的哥哥卷了进去。
山梨。虚构提炼了见证武田家兴衰的一家。家长对大名的仇恨，年轻一代对大义名分的向往。色彩和暗示。在不同场景间延续的背景音，念白
和《楢山节考》的主题、表演方式有相通之处，尾声处梵音作响，对应轮回说，暗合天命无常；绚烂染色法独步影史（介于黑白/彩色之间的“水彩”影片），不仅为了视觉好看，重在渲染情绪、凸显情境（强调主旨的镜头使用彩色），如频率最高的蓝色是死亡；反复出现的长桥、鬼魂独白以间隔，日后亦常用；彰显武士气概者多矣，然则关注民生苦难鲜有。
去打仗是唯一上升通道，所以很多年轻人愿意去死。
那染色，没觉得有多好...
节奏感真好，虽是片断式的，然而史诗的味道丝毫不减。
木下惠介根据深泽七郎原作改编的《笛吹川》。是世界上第一部、恐怕也是最后一部使用奇怪摄影技术的影片。影片用黑白胶片拍摄完毕之后，仅对那些强调作品主题思想的镜头施彩着色。因此，它既不是彩色片，也不算黑白片。如果硬要把它归类的话，也许可以说它是部水彩影片，或者可以称作南画派电影。
结尾持续不断的钟声实在是太有力了。当然本片最大的特色仍然是黑白片的局部染色，其实在结构上也非常有趣，屋内对话、外出战争。一代又一代的如此，无限循环下去，永无停歇之日。
王室如毀，父母孔邇。
如此标新立异却不觉突兀，厉害！
7.6/7.4 一抹抹的色彩甚是怪异，还是对战争的一种审视。
8/10。参战的意义与我国的科举制差不多，都是当时平民搏上位的唯一图径，于是一代又一代“自愿“陷入了死循环的悲剧。导演运用画面表现意图远多于叙事技巧，据说为此投资巨大，靠“叠影“手段效果就和水彩笔画上去的一样，运镜流畅。
世界不过一层面纱
武田家真是武士心结最突出的代表了，木下恨武士愚，黑泽爱武士义，在武田的兴衰中各取所需。这片配器牛逼，木下那滥觞的反战情绪用若隐若现的钟声烘托真是聪明。最后结尾怕是启发了黑泽的影舞者吧，还有长筱合战的鸟铳，黑泽真是再现了木下的精彩。