大侦探福尔摩斯

我就知道，又会搞成腐女的盛宴，原著里中年愚笨的华生蜀黍成了风流周党的裘德•洛，大脑发达的名侦探成了肌肉发达的钢铁侠，再加上盖•里奇对女主角的有意忽略，两个帅锅纠结在一起，不腐岂不是暴殄天物？
断背了吗？如果按照柏拉图爷爷的精神恋爱理论，还真不好说。不过作为一个性取向很庸俗化的男观众来说，我其实没大看出来。柯南道尔的原著里，华生对福尔摩斯是无限崇拜的，威格拉姆的同人漫画我没看过，盖哥显然又在电影里同人了一把，但是裘德对唐尼的感情炽热程度也没有超出爵士的原著吧？
对电影作品而言，腐女们简直就是魔鬼，被她们YY一遍，遇神杀神，管你原作是什么味道，通通在“断背”二字上了断。当然解读电影是每一个观众的权利——天赋的“自然权利”（Natural Right），腐女们这么做也是她们的自由。再者，对于发行商来说，腐女绝对是一群可爱的小魔鬼，有了她们的口耳相传，票房不愁不好。本片中还是裘德和唐尼的二人转小菜，等到下一部布拉德•皮特版的莫里亚蒂教授出来，那就真的是3P大餐了。

套用鲁迅先生评论罗贯中的话，柯南道尔“状福尔摩斯之多智而近妖”，大侦探其实是一个理性主义的魔鬼。上知天文，下懂地理，业余时间做数学题解闷，天天泡大英图书馆还把座位下面磨出了脚印；此外，他还是一个超一流的造型师，精通各种微整型技术，再加上热爱背包旅游，瞧这素质，有他破不了的案子？当然，原著搞到后面，福尔摩斯的心理学造旨也有点夸张，他的探案理念以本格进，却以变格出。
福尔摩斯诞生的时节正是英国第二次工业革命如火如茶的年月，被文艺复兴埋种、启蒙运动激活的理性主义星火早烧成了燎原之势，这是一个理性万岁、人定胜天的时代。用马克斯•韦伯的话来讲，世界早已经祛魅，什么魑魅魍魉，在理性大神福尔摩斯的山人妙计下，通通露出马尾。盖•里奇玩了一个花招，大Boss布莱克一开始被塑造成一个超自然的黑巫师形象，影片看到一半时，我还真以为这次柯南道尔遭遇到了J•K•罗琳，心中暗想：乖乖，敢情盖•里奇也是文科生啊，对二十世纪的非理性思潮吃得如此透？居然拿日不落帝国的理性主义代言人祭旗了？

到最后还是翻了包袱，布莱克者，抽劣的舞台魔术师耳，靠着刘谦的功夫想吃掉英国议会，意图抢在墨索里尼和斯大林前头建立极权社会，当然会鸡飞蛋打。不过这也无意间勾勒出了独裁者们的漫画形象。极权社会何以建立？不就靠着人间天国的许诺和意识形态神话的营造？而这种意识形态神话营造又必然落实在独裁者个人形象神话的塑造上*，原始的君权神授被改头换面成法国大革命式的“人民”头衔而已。罗伯斯庇尔最终玩火自焚，布莱克也难逃此命——当然，电影里的布莱克主要靠的是托和生物、化学实验，外加巧妙的媒体炒作，这怎么瞒得过唐尼版福尔摩斯的火眼金睛？
不亏是埃德蒙•柏克的同族人，盖•里奇拍电影总还有点保守主义的潜在情怀，自由的传统一定要保有，福尔摩斯跟杀人犯斗太没派了，撑死就是个《无耻混蛋》，这次跟极权野心家斗，其乐无穷。不过话说回来，保守主义其实是置疑人的理性的，用福尔摩斯的理性来揭穿布莱克的神话，那还得寄希望于福尔摩斯个人华盛顿般的个人情操上，万一歇洛克蜀黍动点歪脑筋，英镑上估计印的就不是女王了。

我英语听力没那么好，也听不出唐尼操的是伦敦口音还是唐山口音，腐女们YY是腐，我往理性主义、保守主义上瞎掰也是腐，看电影嘛，各人找各人的乐子。
影评嘛，说穿了也就一个“腐”字了得。
不腐不足以平民愤，然也。

*值得注意的是，这一造神运动通常也会延伸到独裁者们的理论导师那里。

（南方网专稿）

你
当真
不怀念
我们的狗
我们的房间
我们的旧时光
连我们的肛肠炎
一同当做过眼云烟

可我忍不住穿你坎肩
和你一起偷欢在歌剧院
你忘不掉我最喜欢的饭店
我也忘不了你最喜欢的甜点
你的面庞如同夜空月亮般明亮
我为实现你的凝望甘愿瞎掉狗眼
你曾经说过我的胴体把你激情点燃
但又为何舍得让我去拳击赛上挣黑钱
你爱我你不爱我我在无数夜里撕着花瓣
白天你我又不得不故作正经扮演所谓直男

好吧是否是世俗的压力让你找了那个小婊子
为了赌气亲爱的我也去搞上一个软妹子让你看
我就是要不断地搞黄你的约会拜访以及各种见面
期间我感受到了你的调皮和不服气其实你爱意绵绵
还记得咱们探访红发侏儒房间的时候你情不自禁赞叹
其实你我也享受过彼此充满无尽欢爱的蜡烛绳索小皮鞭
都怪你医生职业使然充满好奇地拉着狗狗玩了人兽三基P
从此之后我们不再默契不再和谐不再有欲望搂抱滚床抓床单
我总觉得你的菊花没有狗狗紧你也觉得狗狗的舌头又长又会舔
完全忘了五讲四美三热爱两个文明建设还有一个原则是情比金坚
虽然嘴上不说出来但是那个时候你已经嫌弃我了不用再去掩饰
你开始找借口不同床你开始想避开我你开始泡妞一走好多天
我深知我很糟我一个人没法工作交不起房租我还交际障碍
可我不理解当初你为何要玩猜硬币游戏早知我如此废柴
你当初还说我是你的一你是我的菊生死相依永不分开
可现在你如何不敢面对我的眼神还有我炽热的表白
最可恨口口声声说找了女人要弃我而去不再回来
其实若即若离的萌之挑逗最让我日日夜夜难耐
从此再不信花径不曾缘客扫蓬门今始为君开

于是我也要让你亲眼看看我鬼混到的软妹
伦家她也是捆绑到令我衣带渐宽终不悔
长得很风骚身材又销魂多金而有智慧
从此我的心不会为你和开塞露所累
从此变身直男不断赚钱破案赚钱
没你的世界梦想是开家男仆店

你说你不想再为了我而弯
你说你不想跟我去荷兰
你说你要上天朝院线
你爱这科学发展观
直久必弯太扯淡
弯久必直体面
华生啊华生
射你一脸
从此后
不相
见




















一楼电梯：http://movie.douban.com/review/3040406/?start=100
二楼飞机：http://movie.douban.com/review/3040406/?start=200

虽然早有心理准备，但当在电影院中看到小寡妇样幽怨的福尔摩斯还是没忍住虎躯一震。异化福尔摩斯在当代如此流行，也许正因为福尔摩斯具备了恶搞的两大特点：第一是经典，正经版本太多就成了不正经。第二是落伍，当年看起来时髦的破案手段放到现在已经不再神奇，因此那些煞有介事的刑侦手段反而成了恶搞对象。
以上是严肃的说法，比较不严肃的说法就是，这样颓废版的糟蹋，实在要怪柯南道尔当初提及福尔摩斯的吸毒。维多利亚年代的吸毒和现代的吸毒品味层次并不相称，因此直接导致了后现代中，福尔摩斯身份地位直线下降到边缘人群。
新版华生变得生猛而聪明，但对福尔摩斯的忠诚度始终没变，让人欣慰，当然，也就更加暧昧。这种让人怀疑的搭档亲密关系，其实也并非现在才被提出，更不能怪罪到腐女头上。只是同样被大家说出来的暧昧关系，二十一世纪初和二十世纪乃至十九世纪的形容，怎么着的感觉都不太相同。
布莱克.伍德直接让我想到安妮.赖斯的吸血鬼纪年，不过看到终极大BOSS仍然是万年不变的莫里亚蒂教授于是松了口气，很明显，盖.里奇可以由此衍生出无数续集——只要福氏能卖座。
新版最大的喜欢之处是，一切都玩着新感觉，但处处还有原著的痕迹，改编就是让你觉得他实在知道原著很多，因此反而可以避开一切可能的模仿，但在细节上又刻意保持了一定的原样，因此看着很有默契之感，二次创造本来很美国，但却居然也有点怀旧味道，因此也就不挑了。
就故事来说，内容上实在么有什么可说的，却契合柯南道尔那个科学与蒙昧并存交织的老工业气氛，甚至可以说，带了点柯南道尔也许会写出来的故事感觉——除了福尔摩斯的依恋情结。
当初压根没存在的贝克街221B号，每次看着仍然亲切，新版中这屋子前所未有的颓废和凌乱。原著中你知道它乱，但至少你能找到拖鞋中的烟草和折刀下的信件，你知道这是个窝，挺不错的住人的窝。而不是一个仿佛现在这样吸毒者的贫民窟。至于为什么从窝变成了贫民窟——那是因为华生要结婚了，于是福尔摩斯娇嗔大发的罢工加自暴自弃——就连我这个腐女，居然看到福氏那爬来爬去的样子时也风中凌乱了，这让我终于发现自己除了腐，居然还有点正直细胞存在。
原著第一部向惠斯勒致敬的《血字研究》，提及了“我们的”狗，此后它就神秘的失踪了，也许这只神秘的狗，是这么多福尔摩斯作品中，第一次真正亮相，并难得的发扬光大，它的去向曾经是福氏粉丝们的争论疑点之一，也许盖.里奇终于给了这个答案。另一个常常被其他版本忽略的细节，是福氏喜欢爱国主义地在房间里搞射击运动，盖.里奇也终于给它派上了那么点腐的用场。
能够刺激到我兴奋点的是二人高礼帽黑礼服坐在马车上的一瞬，米错，从国内插图的先入为主，到JB的经典，中国福氏粉丝大概更习惯的是这样装束的福尔摩斯，对这套衣服的好感远胜过猎装版——虽然小唐尼的福氏远不那么风度翩翩绅士情调。但那一瞬，实在有感觉。
最早《血字研究》插图不成功版本中，有一幅福尔摩斯手拿试管和华生初次相见，被评论讽刺为：WS笑容的男人们，马上就要去同性恋俱乐部。可见，不能说维多利亚风格的“高尚”不会对两个单身男人的流言蜚语有所保留，只不过福氏的“精神伴侣”有个曾经战胜（几乎）过他的艾琳，而华生也至少结过一次婚（1-3次婚姻不等），因此不必担心教坏小朋友而已。做为花瓶掩护，新版两位女人可以堵住悠悠众口，但放在电影中也充分体现了在真正搭档面前她们的龙套掩护地位。
艾琳的故事超出福尔摩斯，更有克里斯蒂笔下的波洛与伯爵夫人的交集，而把艾琳设定为莫里亚蒂工作，更有一些《四大魔头》的影子。布莱克的绞刑段子也源于另一个非常出名的侦探故事，只可惜看的时候太小，已经全然记不得是谁了。
福尔摩斯和华生关于侏儒怀表的剖析，是原著中原封不动的关于华生哥哥遗物的分析，很高兴福尔摩斯也没有忘记他的哥哥，还包括了那套小别墅。福氏的拳击能力在电影中得以发扬光大，但精于棍棒的技能让给了华生。
我喜欢电影对于雷斯垂特的安排，这个一贯比较看不得福尔摩斯又不能不依赖的小心眼官方人士，在关键时刻还是站在了福尔摩斯一边，这种合作兼对手的老搭配，也毕竟有了浓浓的人情味道，比起钱德勒笔下那种绝望的警察与侦探关系，英国人还是满宽容人性的。
哦，最后不能忘了电影中小提琴的音乐安排，那是绝对和电影改编原著统一风格的恶搞革新。
尽管这部电影真的非常“腐”，但如果只看到了腐还是有点悲哀，只能说，腐是盖.里奇给自古就存在的福尔摩斯与华生的腐关系一个恶搞说法吧，主题还是在于他要的玩世不恭的态度。实际上，如果不是裘德洛和小唐尼两位大叔去演，换两位青葱少年，那么到底是为了卖腐还是恶搞，就真的动机不纯了，但至少——目前——有别的可看。

　　話說連續三天參加三場不同的特映在三個不同的地方，腦筋混亂的我，其實有點不知道要從何動手、從何寫起。但是經驗告訴我們，當你不知道從何起手的時候，先從最簡單的步驟開始，於是我便開始動手打這篇文章。



　　故事敘述夏洛克福爾摩斯（小勞勃道尼飾）與他的好搭擋約翰華生（裘德洛飾）偵破一起連續殺人案件，而犯人則是身為議員的布萊克伍德（馬克史壯飾）。在逮捕布萊克伍德後福爾摩斯一直無所事事，直到布萊克伍德被動刑隔天，已經處絞刑的布萊克伍德被人目睹死而復生。為了聲譽以及找尋其中的陰謀，福爾摩斯與他的好搭擋華生再度偵辦此案。



　　福爾摩斯的大名不用在多做介紹，在進代有許多令人讚賞的推理小說，不論是本格派、社會派、冷硬派或是什麼派別，大家只要提到推理，大多不離「福爾摩斯」。不是推理小說迷的你，可以不知道馬修史卡德、加賀恭一郎，但是你不會不知道福爾摩斯。因為他的地位就像是麥可喬登之餘籃球，福爾摩斯與推理早已畫下等號。如同以前與福爾摩斯齊名的亞森羅蘋的作者曾說：「羅蘋不是我的影子，我才是羅蘋的影子。」，福爾摩斯的作者柯南道爾的名氣卻早不如筆下角色，要不是近年拖青山昌岡的福，也許早已被人遺忘。

　　

　　也因為柯南道爾筆下的福爾摩斯如此有名，他的形象早已深值在讀者心理。這樣的作品要怎麼去詮釋才能讓普羅大眾都能滿意，電影公司的做法就是「顛覆」。為了避免以往翻拍小說都有無法達到書迷的要求與期待，造成這部電影評價頗差，華納的《哈利波特》系列就是最大的例子，而構思這部電影概念的萊昂納爾威格拉姆即為哈利波特的執行製片，因此他更能深刻體會到書迷對於翻拍電影的深切感覺。在選角的部分但是選角上其實還算合理，找上了小勞勃道尼。曾經因為私生活糜爛，被視為好萊塢殞落的巨星，孰知失之東隅得知桑榆，因為嗑藥的關係讓他演活了大衛芬奇《索命黃道帶》中的酗酒記者。但是這和福爾摩斯有甚麼關係，有看小說的人應該知道，其實福爾摩斯是個癮君子。在電影中有個橋段就是華生叫福爾摩斯不要用他麻醉眼睛的藥來用，其實那個藥是可卡因，也就是古柯鹼。為了詮釋這角色，所以找小勞勃道尼演這角色可以說是非常貼切，就像是布蘭妮墨菲常演ㄧ些吸毒酗酒的角色，也是來自他本身不太好的經歷（近日也因為用藥過度不幸辭世R.I.P）。反倒華生的角色讓裘德洛飾演，真的很顛覆以往大家的印象的地方。以往為了避免配角太搶鋒頭，華生這角色一直都很小弟，不然就是很路人的演員。這次選用裘德洛擔當演出，給了配角或是副手腳色一個新的格局，讓原本像是小跟班的角色，轉變成得力助手，如同青鋒俠中的加藤、賭神旁邊的龍五，大大顛覆以往醫生都要溫文柔弱的形象。



　　相較於角色選取上，劇情一改以往直接翻拍小說，電影以福爾摩斯個性為主軸，架構在一個真實發生過的故事於電影劇情之中。在維多利亞年代有個以超自然力量聞名的艾利斯特克勞利（Aleister Crowley），以他做為電影反派布萊克伍德的原型（關於此人的種種有興趣的請參閱此聯結（按此），這裡就不多做介紹）。於是藉由真人真事的改編，企圖就是塑造出福爾摩斯存在這時代背景的真實人物，於是在劇情篇寫的部分華納下足了功夫。也讓我想起當年有部電影《頂尖對決》，利用愛迪生與泰斯拉的鬥爭做串場，完美的以現實去補足了一個虛構故事的戲劇張力，讓雖然篇幅不多，卻是大大影響後面情結的關建。所以從編劇的大陣仗，可以看出華納試圖創造出一個全新但是卻又不失原著風格的作品。



（PS：至於小勞勃道尼為了福爾摩斯而去練「詠春」，如同《孔子》，福爾摩斯也換化武術大師，這其實早有先例，有興趣可參造於此：武鬥派的福爾摩斯，這裡就不多說了）



　　扣除劇情翻拍與否外，拍攝的部分感覺就比較單純了。導演請來蓋瑞奇，此人利害之處在於電影中常用犀利的對白簡短的動作營造出那種緊湊又有趣的感覺，而在片中看似無關的交錯情結，到最後卻環環相扣互相牽扯，在某些地方我自己是覺得他比起《火線交錯》的阿利安卓崗 札雷伊納利圖高明又有趣許多。看他的《兩根槍管》、《偷拐搶騙》都是這類電影的經典作品，也可看出蓋瑞奇的才氣與能力。但是一個導演可以拍一兩部片讓你記得他，也可拍一兩部片讓你忘記他。看似前途無量的蓋瑞奇，跟瑪丹娜結婚後就是一部爛到暴的《浩劫妙冤家》，讓人忘記了他的才氣，如今他總算脫離娜姊，也用他以往的風格再次跟影迷宣告他回來了。



　　所以所有的元素都到位了，不難想像《福爾摩斯》企圖呈現出來是一個有很宏觀的劇情，大導演、大明星、大場景還有一堆編劇，也看出電影公司對這部電影的期待與信心。也許因為這樣，電影非常慎重、小心，整部片毫無意外充滿所有商業片所要的元素，整場電影就像是一場嘉年華，不斷的尊循好萊塢公式如同按表操課到可以看的出來是部計算精準的電影。雖然導演節奏掌握得宜，兩大男星的對戲精彩又風趣。但是卻因為太過保守電影缺乏驚喜，偵探電影最重要的元素還是要有所期待，有所預料，卻不同觀眾所猜想，才會讓人有種出乎意料的快膽。但是此片劇情就如同一本已經看過許多次的推理小說，創意不足驚喜有餘。而且過多的鋪陳，除了明顯透露出他們對續集拍攝的野心，也可以看出他們對這集拍出來僅有這樣的成果非常滿意。那不就如同《黃金羅盤》成現出的自大，最後翻船的結果。但是可以慶幸的是這部電影是福爾摩斯，作者柯南道爾而非菲力普普曼，而兩大男星的演員魅力也強過小女孩。整體來說電影不能說不好看，但是就止於水平。



最後



　　小勞勃道尼跟裘德洛的組合真的很棒，沒想過這兩個人搭配起來居然會有那麼漂亮的效果，算是出乎意料。福爾摩斯的宿敵詹姆斯莫理亞帝在這部電影有小篇幅的介紹，原本很期待他們的對決，但是看到後面到有點無所為了，刻意調人胃口反而讓人不是胃口。不是不好看的電影，卻給搞成這樣有點我自己的主觀意思，但是走出電影院還是讓我有點失落。


（馬克史壯讓我失望了，《謊言對決》那種角色還是比較適合他，這應該給石內卜演才對。而凱莉雷利很正，期待他在第二集有多點演出
機會）

原文出處：http://www.wretch.cc/blog/pocato/13872471

“谢谢你们有这么古怪的口味”，刚刚揭晓的金球奖，小罗伯特•唐尼拿到了喜剧类的最佳男主角奖，在一番“没有准备，不知道该感谢谁”的说辞之后，他感谢了颁发这个奖给他的记者协会（金球奖的主办方）。他因为在《大侦探福尔摩斯》里扮演男主角，也就是歇洛克•福尔摩斯，而得到了记者协会的青睐。

“古怪的口味”真的很适合这部电影，看过柯南道尔原著的人们，千万不要指望你能在里面看到那个披着大氅、戴着法兰绒帽子、脸型瘦削，手指细长的侦探。可能唯一和原著还比较贴近的，就是著名的烟斗，但不得不承认，小罗伯特•唐尼版的福尔摩斯把烟斗抽出了完全不同的风采。

这个福尔摩斯，很像是一个来自爱尔兰的蓝领工人，套个去年春晚开始流行的说法，非常地“纯爷们”。影片的开始，这个长得虎头虎脑的福尔摩斯阻止了一个类似邪教组织的现场犯罪。出场没有几分钟，他就展示了一番硬桥硬马的西式搏击术，扫清了一个把风的小喽罗看守的道路。这种展示肌肉的冲动，一直延续贯穿了影片剩下的部分。有《搏击俱乐部》一般的地下拳击比赛，慢镜头会告诉你福尔摩斯是如何灵活地击败了比他大好几号的对手，还会告诉你，福尔摩斯有结实的肱二头肌，更有优美的六块腹肌。尤其是码头造船工厂迎击一个秘密组织派来的超级杀手时，福尔摩斯要应对该杀手用一整艘船作为工具，来击打他和华生医生，上演各种打斗与闪躲，有种钢铁侠（小罗伯特•唐尼扮演的著名角色）附体的感觉，唯一的区别只是没有那些神奇的高科技铠甲。

这些动作戏，恍惚间会让人有些困惑，侦探究竟是靠脑力来劳动，还是靠体力来劳动的呢？如果以前柯南道尔的小说，让人们的印象偏重于脑力的话，那这部电影一定是来提醒人们，做侦探也是一个体力活，体能不足，光抽烟斗研究科学，是没有用的。柯南道尔笔下那个潜心笔迹学，注意推理逻辑性的英国绅士，变身蓝领之后，就会因为没有接到工作，而烦闷到枪击墙壁，用子弹在墙上射出一些字母；性情也与冷静、沉稳之类的词似乎毫无关系，好像一个有人际交往障碍的怪人。而且他还对搭档华生的个人生活十分不满，似乎就希望华生陪伴在他的身边，甚至不惜对华生的未婚妻口出不敬。而他自己又对一个国际女神偷着迷不已，还要上演在屠宰场这样重口味的地方英雄救美的戏码。看着女主角身后一扇扇猪肉被工业革命带来的大机器麻利地对半切割开，福尔摩斯和华生都一脸肮脏地在猪肉林中挣扎，钟情于原著里那个形象的人，大概心中只会有一个词：情何以堪。

而说到科学，这部以体能和冒险来诠释福尔摩斯特征的电影，一开始还真的很容易让人彻底把科学这个词抛往脑后，或者至少会把我们所了解的现代意义上的科学彻底忘记。幽暗的伦敦街区，伏地魔一般会“死而复生”的头号男反角，各种很难说是科学仪器，却很像是炼金术士所用的器具，还有各种诡秘的圣殿式建筑，这一切都会让哈里•波特这个名字不停地浮现出来，很多时候都不禁要担心，福尔摩斯会不会走进9又3/4站台，突然就消失了，甚或觉得，他如果突然开始扔掉枪，而是挥舞一支魔杖，似乎都是有理由的。编剧把福尔摩斯从一个单纯的侦探，上升到了拯救世界的大英雄的地位。果然是所谓的“能力越大，责任越大”，一个能打能跑还顺便能推理的大侦探，不拯救一下危难之中的世界怎么行呢？不过，这样一来，又让人忍不住想起了日本的《名侦探柯南》的剧场版，也是有很多次需要拯救世界，简直让人怀疑编剧会不会是一个日本漫画爱好者了。

好莱坞出名的美男裘德•洛（Jude Law）扮演的华生医生的形象，与原著小说里的谨慎小心有不小差别，居然是一个赌徒。他也远不是原作里那般矮胖，，行事有一尘不染的做派，简直就是维多利亚年代的时尚青年。小罗伯特•唐尼相反就像一个错走到了伦敦街头的波德莱尔，很难说他像一个侦探，倒是更像一个在那个年代被视作放浪形骸的诗人。他们俩之间被拍出来的兄弟情谊，也如同《魔戒》之类电影当中的男主角之间的关系一样，让人有些浮想联翩，当然这也是最近这些年好莱坞电影的又一个新卖点：看花样美男玩暧昧。

这个剧本本身，改编自欧美流行的漫画版《福尔摩斯》，作者莱昂纳尔•威格拉姆（Lionel Wigram）也是电影的制片人和编剧之一。而导演则是导演过《两杆大烟枪》等等的盖•里奇（Guy Ritchie）。他们俩的出现，基本就可以解释这个电影何以呈现如今这个面貌的原因了。威格拉姆是赋予福尔摩斯和华生动作英雄内涵的人，他曾经说过这是对两个人的新发掘，柯南道尔对他们的描述里本身就包涵了这些潜能。而盖•里奇则成功地将他心目中集中了蓝领青年的伦敦城区穿越时空地搬回了维多利亚时代，除了色调上的区别之外，很多场景都让人想起了几年前同样描述维多利亚时代的犯罪片《来自地狱》，而后者的罪案主角，就是臭名昭著的“开膛手杰克”。两部电影里也都出现了秘密会社，照此来看，产生一部《福尔摩斯大战开膛手杰克》的电影，也并非不可能。倾心原著的人，可能会对这部电影心生抗拒，但热爱这部电影的人同样很多，它甚至成为了盖•里奇在市场上最成功的电影，也许维多利亚时代没有被过滤过的生活本来就是如此，并没有那么多传说中的绅士。

本片一出，腐女当道。毕竟，盖•里奇都亲口承认了：福尔摩斯和华生的关系有些微妙，有那么一瞬间他们会爱上彼此。一时间，腐汁四射……其实，里奇这次施展的是吸星大法：《叶问》火爆了，他就让福尔摩斯耍咏春，来讨好中国观众；丹•布朗红透了，他就让侦探去对付神棍，福尔摩斯分析黑魔法地图那场戏，与《天使与魔鬼》何其相似。

当然这些都不重要，重要的是谁来演福尔摩斯。老实说，看电影之前我实在想象不出，除了都是瘾君子（福尔摩斯从《四签名》开始注射可卡因），小罗伯特•唐尼和福尔摩斯还有什么共同点。有了因吸毒二进宫的案底，唐尼就算拿着烟斗，都会让人以为他毒瘾又犯了，不如干脆给他一支针管。柯南道尔的福尔摩斯，是个与爱情格格不入的剩男，对尸体的兴趣远超过女人体；而唐尼太花花公子气，眼神深情得让你想脱衣服。唐尼没有福尔摩斯的鹰钩鼻，福尔摩斯没有唐尼的拉碴胡子；唐尼没有福尔摩斯的瘦高个，福尔摩斯没有唐尼的腱子肉。最让我担心的是，这个以演《卓别林传》起家的家伙，会把侦探之王整成一个小丑。

算起来，唐尼已是第76代福尔摩斯了——他的75个前任，留下的电影就有211部。但如果说一千个人有一千个哈姆雷特，那福尔摩斯的形象不外乎两个。
1939—1946年，一个叫拉思伯恩的家伙，连演了14部福尔摩斯电影，片中他几乎永远一副“格纹斗篷+格纹猎鹿帽”打扮。这套专用战斗装备，后来就跟超人的内裤、孙猴子的虎皮裙一样，成了注册商标。直到1984年，杰里米•布雷特颠覆了这个形象。他很少穿斗篷、戴猎鹿帽，因为他知道，在伦敦城里，这副打扮就跟“犀利哥”一样拉风，而作为一个侦探还是应该低调一点。他把福尔摩斯改造成了戴礼帽、穿燕尾服、手持文明棍的英国绅士，把这个侦探演绎地像奥黛丽•赫本一样优雅——布雷特曾因长得酷似赫本，得以在《战争与和平》中出演赫本的哥哥。他几乎一出现就征服了所有的侦探迷，如果说别人是在演“福尔摩斯”，而他就是“福尔摩斯”。

连盖•里奇也承认，布莱特无论是气质，还是外形，都最忠实原著。因此在选角问题上，相信里奇经历了和当年李白一样的苦恼：眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。而就在此时，一身钢铁战袍的唐尼找上门来。据说一开始，里奇嫌唐尼有点老，因为剧本设定在1889年前后，福尔摩斯35岁，而唐尼已经44了；但这点理由在《钢铁侠》全球热卖的重磅炸弹面前，是软弱无力的。何况唐尼为表诚意，更是只身前往里奇家中一夜长谈，两个不羁的男人就此一拍即合。

看完电影后，我不得不羞涩地承认，我被唐尼这个老男人征服了。我又找出了布雷特当年的影像，像看前女友的照片一样，匆匆扫了两眼，然后绝情地扔进“回收站”：从此我心中的福尔摩斯，属于唐尼。喜欢唐尼什么呢？说不清，就觉得他花白的拉碴胡子，是他身上最性感的毛；用弹“冬不拉”的指法，弹（不是拉）小提琴，散发着气死帕格尼尼的艺术气质；甚至喜欢他乱蓬蓬的头发，略显松弛的眼袋，废品站似的卧室……就像女人喜欢闻自己男人的臭脚丫。现在这个时代，老男人越发吃香，四五十岁迷死人，想那18年前的“卓别林”怎比得上如今的唐尼？如今的他，即使一身胡铁花的打扮，也能演出楚留香的气质；一个醉眼惺忪的眼神，都能让你心头鹿撞。

别以为里奇的唐尼版福尔摩斯，有了性感，就背弃了原著；之前比这离谱的有的是：二战期间，哥伦比亚公司出于鼓舞民心的目的，电影里福尔摩斯面对的恶棍居然是纳粹；第三任007罗杰•摩尔的《福尔摩斯在纽约》，竟让禁欲主义者福尔摩斯，跟艾琳•艾德勒有了私生子！
而在某种意义上，里奇是非常忠实于原著的，作为一个土生土长的伦敦人，他在片中完美再现了维多利亚时代的伦敦城：浓雾、煤气路灯、鹅卵石铺的街巷、戴圆顶头盔的警察……本片的决斗地点设在尚未竣工的伦敦塔桥上。我原以为是里奇玩的穿越，因为我印象中，原著从未提及这个著名建筑。但查证的结果是，该桥始建于1886年、1894年完工，与本片的时间设定完全契合！

在剧情上，我也做了些小小的考证，希望有兴趣的朋友来补充：
●本片故事发生的时间，大约是1889—1890年。这期间，华生与梅丽•摩斯坦小姐结婚后，离开了贝克街。而福尔摩斯在《波西米亚丑闻》中，认识了艾琳•艾德勒；其后侦破了“红发会案”，而本片中艾琳要福尔摩斯找的正是一个红头发侏儒；接着，福尔摩斯和华生为追踪莫里亚蒂教授，去了欧洲，这应该是续集的故事了。

●艾琳•艾德勒的照片。影片中，艾琳几乎是从天而降，她与福尔摩斯的暧昧关系，只是在台词中一笔带过，并且与原著完全不同。不过有一个细节，可能只有骨灰级书迷才能会心一笑：福尔摩斯乘艾琳不注意，赶紧将摆在床头柜上的艾琳的照片盖下。
原著中艾琳是福尔摩斯唯一倾慕的女性，因为在那场斗智中，艾琳占了上风，让福尔摩斯从此不敢嘲笑女人的智商。而破案后，福尔摩斯得到的酬劳就是艾琳的照片。
尽管原著一再声明，福尔摩斯对艾琳的感情无关乎爱情，但很多电影都饶有兴致地拿这做文章。毕竟，不是所有的观众都非“腐”即Gay，让福尔摩斯过上《史密斯夫妇》式的幸福生活，也能让影片多一分喜感。

●莫里亚蒂教授。本片中，莫里亚蒂还是个“黑人”；不过即使在原著中，他也只是个传说，从未正面出场。据福尔摩斯自己说，他的人生理想就是战胜莫里亚蒂。1891年，两人决战后，双双下落不明（《最后一案》）。
有信息称，续集中终极BOSS莫里亚蒂教授，将由布拉德•皮特出演，想想皮特有跟着里奇《偷拐抢骗》的交情，这个消息或许靠谱。这也让《福尔摩斯2》更令人期待，但影片今夏才开拍，只好先拿《钢铁侠2》聊解相思之苦。

我个人并不喜欢《钢铁侠》，那身傻里傻气的铁甲，加上过炫的特技，使演员的表演反成了聊胜于无的摆设；还是《福尔摩斯》好，世上没有比“心有猛虎嗅蔷薇”的老男人，更让人心动的了。


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