1 ) 一点感受
一开始并不认同修治和萤子上床,觉得不至于也不应该,不了解当时的日本人对这种事是怎样的认知。后来觉得也不是全无道理。
高仓健看上去面瘫,其实小表情还是挺丰富的;裕子真的很美,纯净又撩人,柔弱又坚强;北海道的海和风雪一如既往的猛烈。
电影自始至终都在讲述一个渔夫修治的故事,不是大阪的黑道,那是他的过去,不是归来的夜叉,那是他的路过,不是离去的萤子,那是他的梦呓。当昔日的传说真的随尘埃尽去,五彩霓虹早已抛下残垣断壁,山雨欲来却只轻轻落下一滴触在你波心,留下天光水色中淡淡的怅惘,和新一轮的青年岁月。
故事的最后,又回到最初的开头,孩子长大,老人逝去,海港生活依旧,十五年洗得掉荣光,洗不掉悔恨,隐忍的夜叉是否真的放下,沉默的修治是否仍会想念,我们不得而知,但晴朗的朝阳依旧照耀白色渔船,照亮每一个平凡的明天。
2 ) 冰冷的冬季,冰冷的婚姻
第一次认真看高仓健的电影,第一次写影评,对于我这样一个南方人来说,影片中冬季渔村的大雪纷飞,灯塔下方巨大的防浪石、海边巨大浪花,随处阴冷的感觉,都是一种全新感官。一个小渔村因为来了一个漂亮女人打破了宁静,女人开了一家叫“萤”的酒馆,村里男人都被吸引而去,修治也不例外。女人带来的男人矢岛也带来一连串麻烦,这个就像是一个多米诺股牌效应,矢岛自己的麻烦,传染了萤子,传染了渔民,萤子又把麻烦带给修治,影片后期萤子对修治说“帅气的脸,男人味十足”,对于萤子来说,这个男人愿意为自己付出,是男人味十足,对于修治的妻子冬子来说,只是一个自私的男人。抛弃10多年妻子,3个孩子,去干一件愚蠢的事情,还好命大,回来了。
冬子是影片中懂爱的坚强女人,遇到冬子,是修治八辈子修来的福气。
3 ) 你爱的女人和你喜欢的生活总要选择一个
男主角从小和妹妹过着孤苦无依的生活,为了生活做最不想做的事,他们兄妹在那个年代的生活环境,可以说就只剩下了活下去,没有校园,没有同伴,没有家人。只有在漆黑的的永夜下相伴。想活下去,也只得选择另一条路-黑帮,既可以有钱也可以有权。他带着妹妹手提一把武士刀在大阪杀出了自己的一片天地,他靠着勇气,对生活的信念。终于在哪里立足。并有了令人敬仰又害怕的名号-夜叉。可是,人总要想求得安稳日子,男人总要有个自己的家,也是那时期。妹妹迷恋上了毒品。被黑帮追杀,尸体在渔船上漂泊。男主角也迷恋上了他心爱的女人。同时也为了躲避黑帮追杀,他选择了隐居……
4 ) 你的欲望在哪,你的心就在哪!
人是需要舞台的,对心中有激情,渴求轰轰烈烈的人来说,更是如此。电影〔夜叉〕中的高仓健,一如既往的硬汉形象,作为曾经叱咤风云的黑帮人物,他埋名隐姓,偏安一隅,过了十几年的渔夫生活。可人到中年,与一家老小平静生活的他,渐渐流露出对往日青春时光的怀恋,甚至似乎又有点向往血色浪漫所带来的澎湃豪情。但,江湖只配少年有。日渐迟暮,却依旧身手强健,沉稳干练的他,也许有点厌倦平庸乏味的渔夫生活,也许有点想要逃离平静如一潭死水的日子,也许有点不甘心自己就这样庸庸碌碌地过下去。只不过,他还是这个世界的宠儿吗?重新出山,不是赢就是输。而输的代价,将彻底冲散掉这场中年躁动所迸发的一切梦想。年华老去的人,不是不向往花花世界,更多是心有余而力不足,及有所惧怕,最终选择了妥协,与放弃的结果。电影中高仓健最后的选择是什么,也许一切未知的可能,更让人有回味的余地。
高仓健,向来给人的感觉就是刚硬,寡言,一身正气,即使在电影中演的是黑帮人物,也让人感觉是个讲义气,有骨气,有担当,值得信赖的男子汉。可人只是人,是人就不可能完美。要知道人的欲望在哪,心就在哪。就像歌词中唱到的,渴望一个笑容,期待一阵春风,你就刚刚好经过。面临中年躁动的他,遇到了她。说不上爱不爱,也许爱,也许不爱。也许,只是欲望,该涌向的地方。他的妻子,也许清楚,也许不清楚。也许,只是在尽自己所能去理解,去包容,去爱护。而她,身处泥泞之地的她,仿佛被他拯救,或许也拯救了他。田中裕子饰演的她,萤子,像萤火虫般,放着微微光芒的她,有着动人而细腻的情感。在萤子的心里,渴望一个像大海一样的男人。可在现实中,她自己却像大海一样包容着曾经的男友,一个嗑毒贩毒,混账无赖,又依赖她的男人。这不是一个简单的四角关系,也只是个简单的四角关系。
高仓健饰演的修治,与妻子冬子十几年的朝夕相处,在电影中并没有展现岀太多彼此之间亲密的互动,感受不到交互式存在的柔情与爱慕,倒是直观察觉到冬子对丈夫修治有更多的依恋与爱护,及难得的空间给予。而所谓的"闯入者"酒馆老板萤子与她的男友矢岛,则呈现岀模式化的一味付出,与无度索取的男女关系典范。就这样,发生在一个渔村的一个酒馆中,牵涉到的主要人物,大致如此,也就如此。修治与萤子的故事,始于修治的中年躁动危机,在萤子旧有关系僵局的动态演变下推动展开,而这就是电影。不得不说,导演好善长捕捉人物微妙的交叉联动,仅仅几场戏,就把人物关系,及故事情节不断地在胶着推进,且都在情理之中。另外,每个演员也都极其出色地完成了各自的角色,尤其是田中裕子,在后1/3场次的表演,简直太过耀眼。每个细腻,而到位的小表情,一举一动,一言一行,都相当精准地表现岀人物极其微妙的内心变化,流畅自然得让人咋舌。这么好的演员,这么好的配合,成就了这么一部耐人回味的好电影。
遵循自己的内心,做自己,不是没有代价的。有些人的生命,注定就是要在动荡中辉煌,与消寂的。岁月静好的日复一日,不是他们向往的美好。不安分的灵魂,怎么甘心一生庸庸碌碌地活?人拧得过自己的吗?小镇上的人,与大城市的人,向往的生活都一样吗?吸引,或诱惑修治的也许不是萤子,就像萤子说的,修治来到海边的村子,不是为了女人,只是他向往大海。他想要金盆洗手了,他就带着一个女人从此离开。他想要重出江湖了,他就跟着一个女人走了。女人,重要吗?重要,也不重要。你的欲望在哪,你的心就在哪。
这是一部需要有些人生阅历,及相对成熟的两性观念认知,才有可能更多感知其中况味的电影。在酒馆里,修治对萤子说和你喝酒很快乐。萤子问他比在家还快乐吗?修治说还快乐。这是两个人关系推进,非常重要的一个场景,不是暧昧的开始,而是暧昧的明朗化,甚至有点类似于加速推进的重要节点。而怎么去理解修治的话,是把握好人物情感与欲望走向根源的关键。十几年在一个小渔村,一直在隐藏自己的身份,成为别人眼中的渔民,丈夫,父亲,唯独没有了真实的自己。而人一直戴着面具,一直在一个约定俗称的框架里活着,很累的。也许,就是这样的缘故,修治才会说出和萤子在一起喝酒很快乐的话,因为他觉得比较自在。人啊,在既有,不断重复的人生轨道上,总是会有更多安全感,可同时也会给人带来一定程度的疲累与倦怠感。于是,就会产生一时偏离轨道,或彻底脱轨的冲动念头。可,当念头日积月累,就会成为心中的执念。这样,好多的故事就会发生了。
欲望,不是在沉默中爆发,就在沉默中消亡。有时,人只是需要透口气而已。当然,什么都有代价的。不想过多纠结在对错是非,认知所有发生背后的可能缘由,或许更有意义。世界从来不以我们的个人意志运转,这是事实,只是事实。电影,更多在于呈现,而不是批判。
文:Melissa zhuang
写于2020年5月23日
注:文章原创,非允勿转!
5 ) 淡泊人生 义侠本色
说起日本电影,总是如对日本国民性格一样有些难以索解的暧昧不明,他们有小津这样在题材风格上冲淡已极的东方大师,也有黑泽明电影那样充满阳刚、决绝之气的惊世力作,绵延至今,是岩井俊二的细腻唯美和北野武的暴力美学,东瀛传统的仪式之美和暴戾之气都走到了极端,阴柔、刚烈均透出一股子诡谲的冷气来,喜欢之余,心内总觉有些惴惴。
我是个比较懒惰的人,看电影只是就一部电影说自己的好恶,很少费力耗神把它与某个国家或流派联系起来,上面这些话,只是日本电影看多了,自然产生的一点感想而已。因为前些天又看了一部,降旗康男的《夜叉》,觉得非常之好,以为在某种程度上可以说对日本电影的两种风格作了一种中和,其中既可见我素来喜欢在银幕上重新关照的平凡人生,又充溢着阳刚中正乃至浪漫的侠义之风。
电影一开头,就是白雪皑皑的日本北方河岸渔村,修治开船送朋友的儿子英治去大阪求学。稚气未脱的少年眼神犹疑,对亲人家乡依依难舍,修治谆谆告诫,让他安心离家,学有所成,语气严厉中透出殷殷期许。少年转身向车站跑去,修治凝神望着他的背影,银幕上叠出灯光迷离的夜景,年轻的修治手持长刀逆光疾走,慢镜中迎面而来的对手一个个应手而倒,鲜血疾喷,刀光在灯下划过一道道凛冽的弧线,然后黑幕,现出如血殷红的片名:夜叉。这样两组对比强烈的镜头,在序幕中就为整部电影定了调:题材上既有人情味极浓的渔村生活,又露出人生背面血雨腥风的一角;风格冷峻,素朴的底色里飘过来一曲喑哑舒缓的萨克斯,写实与抒情兼具。
渔夫修治平淡的生活日复一日,出海,打鱼,活泼的儿女,体贴的妻子,偶尔和村里的朋友小聚,喝几杯清酒,沉默得几近木讷,又古道热肠,极得渔民的尊敬。村里新开张的“萤火虫酒吧”漂亮老板娘萤子的出现,却成了他平淡生活的转折点。在街谈巷议与偶尔的闪回镜头中,我们知道了这两个先后来到河岸生活的人背后的故事。修治原来是大阪黑社会中声名赫赫的杀手夜叉,因为厌倦了杀戮,因为相依为命的妹妹死于吸毒过量而追悔,十几年前携邂逅相爱的姑娘东子毅然离开大阪来到她的家乡。萤子想靠经营酒吧的收入,挽回在大阪黑社会混的情人石岛的心,使他远离毒品和那个是非之地。有人背负着承诺和责任,蜕皮新生,隐忍度日十几年,有人舍弃喜爱的生活方式,过起清贫辛苦的乡间生活,都是因为一个“爱”字。他们就是我们在书中常说的那些“有故事的人”吧。
负心人终究是负心人,石岛利用萤子的感情,在村子里做起了贩毒生意,萤子藏起毒品,他野性大发,执刀狂砍村人和萤子。修治闻讯赶来治服了石岛,厮斗中衣服被割破,露出了背上可怖的纹身。村人震惊、躲避,连一向交好的英治的父亲都不再登门。“萤火虫”热闹的店堂也变得冷冷清清。
大雪弥天,北风狂啸,修治和萤子坐在破旧的白色小货车里,滔天巨浪几乎将车身淹没,在海滩一角,车子像修治坚毅的表情一样岿然不动,他的眼中又幻化出在黑社会喋血街头的场面。满屏狂涛中小小的身影彰显着一个存在主义的命题,个体与命运,选择与责任。选择退避和平凡并非想象中那样容易的事,对于习惯夜夜笙歌和视自己的生命如草芥的人来说,十几年的隐忍和爱需要比流血杀伐更大的勇气。两颗外来者备尝艰涩的心终于贴在一起。
命运之神对淡泊生活的相逼并不止步。石岛被黑社会追杀,回来以死相求萤子,已经在心里了断这份感情的萤子转求修治帮她作了这最终的了结。又是倾心相许的红颜知己,修治如何放得下?他平静地告诉东子,必须去大阪一趟,尽管身后是依然深爱的发妻哭红的泪眼,是十几年艰辛历尽平淡负重的生涯。
十几年后再去,却不是回头,他选择的身份不是杀手夜叉,而是渔夫修治,是以一己之力面对整个黑社会。这一退一返之间,生出多少令人震惊的悲壮。并没有什么英雄结局,其实什么结果都不重要了,重要的是作为一个普通人身上所爆发的这种侠义光芒,以及最后仍有勇气继续他的平凡人生。修治孤身一人回来,桥头站着翘首以盼的东子,四目相对,欣然一笑,没有一句话,相拥走上回家的路。
降旗康男的电影还看过三部,《兆治的酒馆》、《车站》和《铁道员》,都是现实题材,普通人生,内中均蕴含着某些感人的情愫,平淡中的坚持。个人觉得作为暮年之作,《铁道员》是最为恬淡感人的。相比前两个,《夜叉》要更为出色,枝节少,结构严谨,写实、抒情风格相融合,富有表现力,更具张力。海边的一幕,先是远景中满目惊涛骇浪间只露出一辆小小的货车,惊心动魄,足以和《法国中尉的女人》里的海浪媲美,然后,修治的眼中叠出三组回忆的慢镜头,桔黄色的舞蹈,寒光冷雨中的短兵相接,砖红色滤镜里冷面杀手轰然的枪声。现实的生活如巨浪中飘摇的小舟,杀戮场面反而拍得优美抒情,两相交融比照,超越生活具象之上的关于命运、承担和勇气的主题一目了然,对作为常人的夜叉只有更生敬意。
片中的回忆、打斗场面全用加了滤色镜的升格摄影,配以舒缓的音乐,营造出吴宇森式的浪漫,但动作绝不浪费,简洁,凌厉,极具阳刚之气,又类于北野武。有趣的是,片中那个讨人恨的石岛正是北野武演的,是不是北野武也曾受过降旗康男的影响呢?或只是我的臆测罢了。
电影的成功不能不提高仓健和田中裕子。田中裕子冶丽天真有如满月的面庞非常适合萤子这个娇弱果敢的城市女子形象,在渔村妇女中就像众多寻常花草丛里一朵娇艳的红色美人蕉。高仓健仍是一贯的面无表情,沉默冷峭,犹如黧黑的岩石,眼睛里的沉缅、同情、痛苦、坚忍、刚毅和一瞬间的春风暴露了修治并不平静的内心,这个男性电影也许只有他演才最为合适,真不知角色与他是谁成全了谁。降旗康男与高仓健合作了18部作品,早期还有多部所谓的日本义侠片,那时修治未现,夜叉占据着前台,其中的义侠高仓健不知是什么模样,我只有想象的份了。继《铁道员》后,两个古稀硬汉去年又合作了一部《萤火虫》,对这样的返璞归真之作我向来是满怀期待的。
6 ) 重返大阪是修治弥补内心遗憾的一场仪式
萤子之所以带给修治“致命的吸引力”,较之爱情,更多的是对于被自己连累至死的妹妹的亏欠和对大阪曾经恋人的怀念。
年幼的修治和妹妹相依为命,为了妹妹能吃饱肚子,修治去偷面包,宁可自己饿着肚子,也把面包给妹妹吃。为了养活妹妹,供妹妹读书,修治走上了黑社会这条不归路,但最终也连累妹妹被对方黑帮报复杀害。
妹妹的死让修治决心彻底离开黑社会,和妻子冬子搬到海边隐姓埋名打渔为生。修治出海打渔,冬子在家教导儿女,生活艰苦但也其乐融融。但是修治还是常常想起死去的妹妹,滂沱大雨中看到妹妹尸体的画面每每浮现在他的脑海,对妹妹的亏欠是他永远的遗憾,一如他永远无法清洗掉的纹身。
此时,萤子的出现打破了小渔村的宁静,也在修治的心中激起了阵阵涟漪。在萤子的居酒屋,看到萤子被吸毒的情人殴打,修治想起来同被毒品所害的妹妹。妹妹已经和大学同学订婚,准备开始幸福的生活,但是却因为自己的黑社会身份让妹妹抬不起头,沾染上了毒品。帮助萤子冒险去营救石岛,也是他试图弥补对于妹妹的亏欠。
另一方面,来自大阪的萤子也激起了修治对于大阪曾经情人的回忆。修治打跑了石岛后,驱车带着萤子来到海边那场戏,听到萤子提到大阪,修治脑海中浮现出自己和一名女性在大阪的酒吧偏偏起舞的情景。尽管电影对于这名女子的叙述不多,但是从修治跳舞时愉悦的表情——这也是整个电影修治露出笑容的两个镜头之一,另一处是他和萤子睡的时候,这也说明对萤子的感情前一段感情的投射——以及蒙太奇澎湃海浪所代表修治激烈的心理变化,可以看出这名女子对修治影响之大。萤子无疑弥补了修治心灵中一直残缺的那一部分,正如《国境以南,太阳以西》中之中和岛本握手那短短十秒钟的感觉,始终深深烙在初的心中,萤子也如纹身上的那个女子,深深印在修治的背上挥之不去。
此时的修治,内心是及其矛盾的,对萤子的怜悯+迷恋是自己内心一直渴望的感情,但如果完全投入这段感情,势必会给妻子和家庭带来无法弥补的损毁。
其实,修治决定重返大阪帮助萤子救石岛的时候,已经下定决心要通过这件事,偿还内心一直以来对妹妹的亏欠,对萤子这段感情做个了断。完成了这件事,再没有遗憾,回到妻子和孩子的身边,继续生活下去。
人的情感原本就及其复杂,充满矛盾,仅仅得出“修治只不过是个忘不了黑社会的负心汉”的结论未免太过简单。我想,也许是导演安排修治和萤子睡觉这场戏让很多道德标准很高的观众心中不快的缘故吧。
北方冬天的严寒夹杂着海风为影片营造出了一种萧肃的氛围,而这种感觉又和高仓健的气质非常契合,冷酷背后藏着谜一样的过去。田中裕子饰演的萤子有种别样的风情,海边一袭红衣非常抢镜。
没有太多生活阅历的人,看此片一定如同嚼蜡。虽然高仓健在此片表现一般,但是这位女主角真是把情感把握的细致入微,这是从演技层面来说。但是整个电影最终给我一个感受是:孩子最终成为一道生命中的彩虹,而爱情最终就是为了这座彩虹桥而去。对她来说,最终另一个天使不出意外的话将幸福的陪伴她一生。
再看不一样『非我们译制经典的高仓健電影』黑帮的夜叉想过普通日子,但是这样的普通渔民的生活也不可能持续多久,十五年的平静日子就在不经意间被打破了……依然是男人坚毅的隐忍,依然是那种把爱深埋心底的刻骨铭心❤——我感觉国配有港台腔,果不其然应该是凤凰卫视译制的版本吧,没有毕克的高仓健
个人认为降旗康男最好的一部片 田中裕子迷死我了
意境与人物大赞,昭和男儿风的袅袅遗音,像是按一首演歌的腔调拍出的电影,比如《津轻海峡冬景》《穿越天城山》……冬天的大海喧腾如马,雪中渔村静谧山水画,雪里一点红翩翩来,妖媚似狐仙,多情风尘女,无情负心汉;一夜情珠胎暗结,各自飘零;斩断情根,退隐渔舟帆影;我不做大哥很多年!
这片子感觉太好了。故事一般。高仓健作为渔夫正好,作为黑涩会不够流气。换池部良就好了。幸好最后是恶棍死了,不然剧情俗不可耐。
第一次看田中裕子的戏并爱上这个日本女演员的时候,她已是一个中老年女人,在演各式各样气度优雅的外婆、奶奶和女主角的母亲了。幸好有影像,存留下了她青春灵气的少女时刻的美。
8/10。高仓健离开东映后难以摆脱义侠的形象,外表冷峻帅气,身份平民化社会边缘化,骨子里憧憬着温暖的家庭,将痛苦和罪恶压迫在心底,曾经的小弟销售毒品、为生活所迫出卖情义,他也惯有的隐忍着,片尾青年递来的感谢信提起青春多好,令其有悔相恋不忘江湖的青春。PS:通奸怀孕的桥段其实没必要安排。
202112年轻的田中裕子=风情。她和高仓健的cp是我的心头好。后来还有《致亲爱的你》,真好真好!
第一次看高仓健的情欲戏,咬耳朵那段真的很性感,石头般的面容上稍一动容性张力就出来了。只是这剧情有点让人接受不能,本来前面已经刻画一个金盆洗手踏实稳重的前黑社会渔民,结果又和风情的老板娘整出了婚外爱情,总觉得有些违和……北野武演起二赖子真是完全不费力啊。
正面和背面两个夜叉都如此有魅力。
高仓健和北野武两个面瘫帝的对决,结果北野武瘫不过高仓健,只好去做导演了。巅峰时期的田中裕子,真是最美人妻,很佩服她穿着木屐在冰雪路面上奔跑,那玩意儿我穿着在屋里都走不稳,如果你冬天去过北海道就会知道那种路面有多滑。全片最喜欢的是原配啊,温柔贤惠,隐忍大气,洞察一切却难得糊涂。
高仓健为了酷而酷,他的片子看的多了就会觉得他只有一种表情。演“横路敬二”的田中邦卫在此片中倒是让我印象深刻。北野武此时还很青涩,但痞劲十足。田中裕子的文静外表中透露着性感,电影里面的演员让我比电影本身更感兴趣。
因为是高仓健和田中裕子,剧情就合理了起来。不过那个年代,那种经历的两个人,这种剧情还是有可能性的。
聽到一個屁孩說,「有青春真好啊!」,高倉健百感交集了一陣子,然後戴了墨鏡,繼續默默捕魚。
我不喜欢高仓健单调的一面,可能是讨厌脸谱化,所谓隐忍,沉默,严肃,这种被推崇的男人品质,我都觉得很装。除此之外,他的五官,穿衣打扮,还是很能唬人的。以前电影里很多女主角,都不求完美,比如此片,女主角的柔弱,刻意为之的女性魅力,十分的惊艳。是由内而外散发出来,行走的艺术品。相比之下,如今都是重外表,精雕细琢无瑕疵,内在的东西表现出来很糟糕。当然,这只是当前一些女演员给我的绣花枕头印象,现实中,还是不曾改变,与时代无关。我只是觉得影视的发展仿佛在退化。即使是姜文的电影,有时看别的好电影时,也会觉得,姜文有一种精致的乏味,用力过猛的虚假,脱离真实的戏剧化。当然,姜文已经是国内最好的。这部电影的画面太美,值得再看一遍,再怎么描述都无法准确形容。
听见关心的你开灯,听见开心的你关灯,我也天生不会用眼睛爱人
只有日本人会用萤火虫给孩子做名字吧,“来自北国”里的女儿也是叫萤,大概他们的审美格外相信美丽的事注定短命or短命的事才美丽。在这个时代看更觉得高仓健帅,他生前最后一部电影时隔近30年又跟田中裕子合作,俩人有种格格不入的般配。甭管裹个风衣猛蹬自行车还是和服领后露出那一截柔嫩细腻的脖颈......任何年纪/情境中的田中裕子如果看上我的男人我大概都只会受宠若惊,毕恭毕敬双手推过去:请用。败给这种女人(才)是女人可以接受的。这个故事的内核挺文艺,现实面也很立得住。高仓健这种男人就是啥样的女人站他旁边都会更像女人,让我想到L,顺便更加理解了当年一些事。
田中裕子的演出十分耀眼 可惜高倉健的糟糕表演毀了這部理應喝彩的好片 讓仲代桑演有點浪費 若是緒形老爹來演就讚了
高仓健那一脸愁容最配得起口琴的撩拨