肥龙过江（国语版）

其实剧情简单也有简单的好处，而且剪辑得节奏很快，不拖沓。从各个环节都看得出来主创们都是很认真拍片，诚意满满，并没有糊弄观众。 而熟悉香港动作片以及王晶喜剧片的观众，可能能够看到很多非常熟悉的情节，但看完电影之后，你对《肥龙过江》这部电影本身可能没什么印象，只感觉甄子丹在模仿成龙。诸如像致敬、模仿都是可以的，用得好、为电影本身的情节服务、结合时代加以创新，就能够产生神奇的化学反应，使经典焕发出新的魅力。 但《肥龙过江》最精彩的地方仅仅是经典情节和王晶式喜剧梗的堆砌，在自身骨架畸形的基础上，无法形成自己的特点，使观众觉得甄子丹在模仿成龙的动作喜剧，却没有自己的特点。不过，从影片质量上来看，都不太尽如人意，或许网络首映将成为这些电影的靠港口。有评论者认为，其实像甄子丹在里边“投机取巧”的动作风格让人想起成龙电影那些经典的打戏。

《肥龙过江》 从片名不难看出，王晶在“致敬”李小龙的经典作品《猛龙过江》，从海报和动作设计上也随处可见李小龙的影子。这与洪金宝在1978年自导自演的另一部《肥龙过江》异曲同工。 故事套路也有相似之处，洪金宝版是乡下小子进城引发的一系列闹剧，而王晶这一版则是草根警探闹翻人生地不熟的东京。同样的胖子人设也为角色增添了喜剧性和平民感。 评价动作喜剧的核心自然是打戏是否足够过瘾。这一点，身为监制、编剧兼主演的王晶曾在微博上放言，称《肥龙过江》在海外试片时，有院线中人认为比《叶问4》打得更劲。 此话虽有夸大的成分，但也并非强行蹭热度的自吹自擂。毕竟在甄子丹的亲自坐镇之下，《肥龙过江》整体保持了“甄功夫”的水准，导演谷垣健治也与甄子丹渊源颇深。 谷垣健治从小受香港功夫片的影响开始学习武术。1993年，他只身来到香港，投身电影界，后来加入了甄子丹的动作团队，是中国香港动作特技演员公会中唯一的日藉动作指导。 谷垣健治此前曾在甄子丹主演的《杀破狼》《导火线》等多部电影中担当动作指导，二人合作无间。这一次《肥龙过江》的动作设计也保持了“甄功夫”的特点，结合综合格斗技巧，动作节奏快速紧密。 影片还在开头的段落以“闪回”的形式致敬了《杀破狼》《导火线》等片，例如甄子丹那句“当年我在南生围，一个打三个”对应的是《导火线》，在小巷对打金毛杀手则重现的是《杀破狼》中甄子丹与吴京的那场经典对手戏。 此外，《肥龙过江》在动作设计中还能看到李小龙、成龙、洪金宝等经典功夫喜剧的影子，在东京的鱼档、餐厅、房屋等狭小空间内，充分利用各种看似不可能的道具，打出一套套充满想象力的组合招式，这些在甄子丹之前的动作片中是不常见的。此种集百家之长的方式也颇符合王晶一贯的“玩梗”作风。 仅从动作戏而言，《肥龙过江》在及格水准之上，几场重头戏行云流水，特别是最后的一场东京铁塔动作戏，将打斗与地标充分结合，很有奇观效果。 对比之下，文戏部分就显得经不起推敲。甄子丹的“胖子”人设只有视觉效果，既没影响身手，也没有更多的剧情或笑点与之呼应，仿佛只为了看起来与身边的“肥螳螂”王晶更加登对。 故事也是王晶轻车熟路的“都市闹剧”。案情的推动和危机的化解都十分生硬，基本上是一言不合就开打的套路，爱情、亲情、兄弟情虽然是必不可少的元素，但处理也都是蜻蜓点水。 喜剧效果也不出众，一本正经的“叶师傅”搞起笑来，总显得差了点火候，王晶的角色“潇洒哥”虽然戏份不少，但仍以装疯扮傻和“擦边球”段子取悦观众，“笑果”实属一般。 大卫·波德莱尔对上世纪香港电影的那句经典评语——“尽皆过火,尽是癫狂”同样可以用来形容王晶和甄子丹的这部《肥龙过江》。对香港经典动作喜剧的自我重复放在当下显得平庸有余，惊喜不足，但亦不失为假期居家的一份消遣。 正如王晶在微博上的自我定位：“开心两小时，暂且忘怀屋外的一切不称心。”这也许就是《肥龙过江》的最大意义。

港式贺岁电影，在电影中可以看到王晶典型的风格：炒冷饭、大杂烩！李小龙的双节棍独闯异乡、成龙的杂耍式打斗风格、最有意思的是代入了之前《导火线》、《杀破狼》片段，还顺便调侃了下全国武术冠军吴京！

整部电影的剧情挺简单，可以从开头猜到结尾，当然动作戏还保持了甄子丹电影的一贯水准！ ！

这里的女主周丽琪是自己年轻时挺喜欢的一个香港女演员，年轻时演了一系列的青春电影！不过最近也北上拍戏还因此与现在的老公付程鹏结缘，不过当初是小三上位，导致老公与前妻离婚，甚至周和付两人都改名了，不知道是否和这段感情经历有关！付程鹏这个名字在之前重来都没听过，比周丽淇名气小得多，不知道周图了什么！

总之，港产贺岁电影就别要求太多了，高兴就好！

继徐峥的《囧妈》春节撤档但免费线上播放，原定2月14日情人节上映的《肥龙过江》也选择了线上的方式，只不过它没有找到金主，所以要用户付费观看。

这部甄子丹主演的动作喜剧，原来在春节档的硝烟中没什么声音，却在步《囧妈》后尘，从院线转到线上时提高了曝光度。

《肥龙过江》身上的标签除了甄子丹，就是监制王晶和动作喜剧，而这就已经让人对电影的品相有了几分判断。

本文有剧透。

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作为港式喜剧的导演代表，王晶出品现在已然被打上了多产和烂片的标记。

王晶是个地地道道的电影商人，而且他自己从不否认这一点。《吐槽》大会上，他就曾经说过“院线电影就是商品，是要卖钱的，当导演和演员就是打工仔”。

话虽没错，但很多人觉得王晶放弃了甚至不屑于电影艺术上最起码的追求。

上世纪90年代的王晶，还有过《九品芝麻官》《鹿鼎记》，以及《赌神》《纵横四海》这样的佳作，但整体而言他作品的平均水准实在不敢恭维，更谈不上什么走心之作。

一年平均2-3部的高产频率，豆瓣上的评分却惨不忍睹，4-5分甚至2-3分的作品比比皆是。

王晶是商人无疑，但他的产品理念却未必合乎时宜。他总是用一些老套的、过时的、空洞的、甚至粗制滥做的方式去生产商品，然后在包装和噱头上挖空心思，倍显鸡贼。

他也总能找到最一线的演员与之合作，带来电影的知名度。而他最擅长也最喜欢拍的则是喜剧，无厘头、屎尿屁、各种胡闹、无脑笑料的大杂烩，因为他知道这样的电影最好拍，成本低，风险小，就算不卖座也亏不了多少。如果能瞅准时机，选择适合的档期还能收割一波票房。

最典型的操作要属2014-2016年连续三年春节档的《澳门风云》系列，周润发、谢霆锋、张家辉、刘德华、张学友、刘嘉玲、余文乐等等几乎香港最大牌的一线明星都有出演，票房虽然不是档期内最高，但也没少捞，口碑却极其一般，豆瓣上没有一部超过6分。

有意思的是，近些年王晶导演的电影中口碑不错的《大上海》和《追龙》却不是喜剧。但王晶很快又会把自己积攒的一点口碑迅速透支掉，《追龙2》又成了一部烂片。

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这部《肥龙过江》又是熟悉的王晶的配方和味道，而且是90年代的那种。

虽然他不是导演，但监制和编剧还是他。一线明星主演、无厘头喜剧、动作与警匪元素、乏味尴尬不知所云的文戏，都表明了这又是一部流水线上下来的王晶式商品。

剧情上就还是套路：一个遭受事业、爱情双重打击有点自暴自弃的警察朱福龙，暴饮暴食变成了大胖子。之后，他接到任务押送一名嫌犯回日本，结果陷入与当地黑社会的争斗中。最终，朱福龙打败罪犯，女友回心转意，再说两句港式鸡汤，圆满又ok。

在其中，加上关于爱情、亲情连隔靴搔痒都算不上的点缀，制造点体重和身份反差带来的笑料，出租车里放屁和失忆嫌犯裸奔的镜头也不能少。当然，最不能缺的一定是甄子丹的功夫。

可问题也出在甄子丹身上。你以为让他变胖是不是就不能打了，可人家依然身手敏捷，是个灵活的胖子。他变胖对剧情的影响微乎其微，那让他变胖的意义何在？难道就是为了给大家看看，贴了一脸硅胶的甄子丹是什么模样？

如果说这部电影还有什么值得称道的地方，那么首先就是对香港两代功夫巨星的致敬了。

《肥龙过江》这个名字很明显就是源于李小龙的经典作品《猛龙过江》。电影中也通过扫过李小龙电影碟片的镜头进行了致敬。

高潮戏东京铁塔上的打斗，更是把李小龙标志性的双截棍加入其中，让甄子丹痛殴日本反派。这样的角色设定甚至可以让人联想到李小龙的另一部作品《精武门》。

甄子丹本人也是从小受李小龙影响，才走上习武之路，成为又一代功夫巨星。他也曾主演过《精武门》的电视剧版，又在《叶问》系列中饰演了李小龙的师父叶问。不久前上映的《叶问4》里更是重现了叶问与李小龙之间的传奇。

早在1978年，洪金宝就拍过一部《肥龙过江》致敬了李小龙及他的《猛龙过江》。那部电影里，同样圆滚滚的洪金宝演的是乡下人进城的故事。

李小龙英年早逝之后，正是成龙、洪金宝为代表的新一代功夫明星撑起了香港功夫电影，并且衍生出了功夫喜剧这种的新的类型电影。

《肥龙过江》里的武打设计与甄子丹以往的电影有很大不同，更像是当年成龙的动作喜剧风格，在巴士上、在屋顶上、在海鲜市场，都能看到成龙式闪转腾挪，利用手边工具做武器的打斗设计。

连片中甄子丹与周励淇的关系，一个是拼命的好警察，一个是不理解的未婚妻，也像极了《警察故事》中的成龙与张曼玉。

《肥龙过江》的导演谷垣健治本身就是甄子丹团队里的著名动作指导。年少时他受到了《醉拳》等动作片的影响，而对武术产生兴趣，后来跟随着日本动作明星仓田保昭（曾出演过李连杰版《精武英雄》）习武，又加入了甄子丹动作团队，先后担任了《杀破狼》、《导火线》、《浪客剑心》等影片的动作指导。

可以说，谷垣健治和甄子丹一起，用这部《肥龙过江》致敬了李小龙和成龙两代功夫巨星。

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毫无疑问，甄子丹是继李连杰之后，最近十年最炙手可热的功夫明星。《叶问》系列已然成为甄子丹演艺生涯中的代表。

《叶问4》热度未散，《肥龙过江》又与观众见面。56岁的甄子丹宣布《叶问4》后将不再出演功夫片，谋求转型就是必然选择。

《肥龙过江》算是甄子丹无论从自身形象，还是电影类型上进行转型的一个尝试。动作戏的招牌不能丢，但人物形象跟过去相比变化巨大。

甄子丹并非没演过喜剧，他上世纪80年代刚出道时主演袁和平的两部电影《笑太极》和《情逢对手》就都是动作喜剧。

但他最火的这些年，饰演的角色几乎都是严肃正面的人物。《追龙》里的反派跛豪算是为数不多的挑战。

《肥龙过江》里甄子丹完全丢下了过去严肃角色的包袱，颠覆了近些年的银幕形象，向成龙式风格靠拢。然而表现并不能让人满意。或许，甄子丹形象本身就不适合这样的喜剧路线。

但甄子丹在片中对自己曾出演角色的调侃让人略感惊喜。2007年《导火线》原片镜头的剪入，2005年《杀破狼》中与吴京的那场狭巷里的生死决斗戏的模仿恶搞，算是本片最大的惊喜。

这种自嘲背后或许是一种玩票心态的豁达，也可能是正处于事业转型期的迷茫。接下来，除了迪士尼真人电影《花木兰》中的配角，甄子丹的新作还不明朗。有陈木胜导演的《怒火战》的一点消息，上映时间尚未公布。

另一方面，王晶要继续炒冷饭。可见的信息中，2020年王晶的导演作品就有《新倚天屠龙记》《新六指琴魔》《倩女幽魂情：陷夜聊斋》《金钱帝国2：四大探长》。

也许，《肥龙过江》是王晶与甄子丹各取所需的一次合作。这之后，他们两人的电影之路还会再有交叉吗？

也就3-4分吧，首先就是女主和男主的感情冲突就很奇怪，（虽然没谈过恋爱，但是感觉这不像10年情侣的亚子。没有安全感前十年哪去了，开头吵架那块看的有点无语😓，女主好蛮横，反映现实有点夸大了）而且个人感觉，每一个冲突都被放大了，尤其是采访那块，记者还给坏人递凶器。小时候看这个场景可能哈哈大笑，现在看感觉有点被玩弄智商的感觉，当时就无语了。细节没咋提到，不是那种细节在前面一点一点积累，当冲突来临的时候，让人感觉很自然的情节。我感觉他这就是单纯的想来个冲突，前面没做铺垫。比如说反派杀爷爷（还是父亲？？忘了）咋就让爷爷签字完杀了他，然后再被女主看见。问题来了，之前爷爷追剧的时候咋不杀，那个协议是啥为什么非要签字？？反正给我一种peng一个冲突就炸出来了，让我感觉有一点缺乏逻辑，细节没扣好。打斗的地方还是蛮OK的，但是可能因为是“肥龙” 没有被惊艳到，就感觉还挺灵活的。但是话又说回来。每个电影都是有使命的，用来传递信息的的。我记得这个电影想讲的是（让我想想）好像是类似于普通人也可以保护别人，这个主题还是挺立得住的。因为一开始男主总说自己是警察干的是责任之内的事，却总是被说碍事，打扰到别人了。前半部分真的一直在强调这事（所以我记得清楚）然后男主也开始怀疑人生，自己是不是真的妨碍地球转了。（这个还是蛮有感触的，挺倒霉的）然后中间那块他打电话说“我没妨碍地球，地球会自转。”感觉他想开了，整体情节就转了。这么整体看的话，还可以。。但是细节真的应该好好打磨打磨。另外群演挺棒的，真的有狂躁黑社会的感觉，社会社会👏。还有那个小孩子😂哈哈哈全程崇拜星星眼又帅又可爱哈哈哈哈哈哈。

《肥龙过江》是一部合格的贺岁片。王晶和甄子丹完成度很不错，起码全家一起看都很欢乐，不会小孩子看不懂，也不会老人看了皱眉，比想象得好。

其实剧情简单也有简单的好处。而且剪辑得节奏很快，不拖沓。从各个环节都看得出来主创们都是很认真拍片，诚意满满，并没有糊弄观众。

说到打戏部分，依然是高水准，像这样打得这么真实精彩的片子看一部少一部了。如果以后院线上映，也考虑去在大屏幕欣赏。

当然，一部电影出来就是给大众看的，也得任人评说。喜不喜欢本来也没什么理由，每个人要求不同，想从电影中得到的东西也不同。比如有的人失望于没看到熟悉的甄子丹，也有人失望于依然没摆脱甄式风格。（这么两难情况下，甄子丹还是没停下探索的脚步，值得鼓励）

所以，虽然是认真拍的片子，但是就是有人不喜欢，那也是正常的，就像努力不一定成功一样。

但，如果连电影收费这样的常识，都要踩上一脚，就有点过分了。人家电影收费是应该的，如果大家都只等着下载免费电影，那以后谁还认真拍电影呢？真是可惜了这部电影，在港上映被某些"分子"宣扬罢看，在内地网播被道德绑架为什么不免费。