印度暴徒 （印度）

文/梦里诗书

作为一部典型的英雄主义作品，《印度暴徒》固然有着阿米尔汗的主演，但即便是其精湛的演技仍旧无从掩盖电影本身的问题。那夸张过度的动作设定，以及为了转折而转折的牵强剧情，都使这部印度抗英电影从本质上来说与抗日神剧几乎别无二致。

将背景放在英占时期的《印度暴徒》，并没有能透过反抗殖民统治给人带来一段多么震撼人心的历程，电影虽然有着不断的反转，然而其剧情很难让人评述有何般高明之处，从伊始便足以揣测到结局的走向，不少反转其实最终看来都只是为了延长时间的废戏，而面对一个其实就是再为套路不过的主旋律故事，印度电影所一贯的拖沓问题更可谓是一览无余。

作为主演的阿米尔·汗，他这部电影中所饰演的混混弗朗基，给人第一印象就彷如《加勒比海盗》中的杰克船长，这种先入为主的直观印象使这一角色虽然有着不同于前者的所在，但却仍旧给人一种尴尬的山寨感，而阿米尔·汗固然演技在线，但电影本身也却并没有赋予这一亦正亦邪的人物以足够鲜明灵活的个性，他在电影中亦正亦邪的游走给人更多的只是一种儿戏感。

在动作上，这部以“暴”为主的电影可谓将打斗元素贯穿了始终，然而对慢镜头不知节制的滥用，使得整部电影并没有给人带来酣畅淋漓的感觉，相反夸张的动作，以及那战无不胜的“战绩”，都只是给人以一股如抗日神剧般的尴尬，而这种将敌人描述的愚不可及的做法，使电影对反抗与战争的落足，也只停留在了浅显的意淫的层级。

从《巴霍巴利王》到《印度暴徒》，从这些电影不难看出宝莱坞正在努力希望打造不逊于好莱坞的大制作电影，然而印度电影如阿米尔·汗这样的灵魂性人物仍旧太少了，大投入与大制作却很难换来好口碑的症结就是印度电影其同中国电影一样，很多时候只是将其功放在了外在场景和动作的打磨上，而忽视了一部真正的大制作电影最不该欠缺的便是细节和内在。

剧情的老套，情感的匮乏，动作的尴尬，一系列的问题使这部阿米尔·汗的新作空有一腔爱国热衷，却没有了一如往日电影中那股能凝聚心魂的真挚，最终只能是恰如其名如暴徒般的去四处发泄自己的力量。

（12月24日豆瓣观影团打卡）

殖民叙事，阿米尔·汗已经尝试过很多次了。

最有名的一次，是他2001年在《印度往事》中扮演乡村青年拉凡，带领村民，用板球抗击英国殖民者。

我米当年的颜值真的很能打

《印度往事》是一部很合格的体育电影，也是一部很经典的正剧。拉凡的家族在村中种姓较高，但他带领的队伍却非常政治正确：高种姓、低种姓，到没有种姓却天赋异禀的贱民。

片中也不乏「美丽的女殖民者爱上我」这种喜闻乐见的三角恋桥段。

到最后，印度代表队赢了球，拉凡为村子争取到了免税，与门当户对的大小姐结了婚，也不出意外的和英国贵族小姐擦肩而过。

这么伟大光荣正确的剧情，难怪该片被CCTV6反复播放。但在当代电影市场中，这样正的不能再正的剧情，显然已经没有办法把握住观众的胃口。

于是十七年后，阿米尔·汗重新跳起了一支为反殖民献礼的印度舞。

这支舞里，他变成了一个油滑无耻的骗子。

这个骗子，不再有坚定的爱国主义信仰，而是在殖民者和叛党的立场中不断摇来摆去。这个设定实在是不太讨喜，加上片子其他人物的塑造也平平（比如我卡芙姐从头到尾就是出来尬了两次舞？），票房在印度就扑了街，imdb评分也不足四分。

但我要给这部电影刷个星（是的！）。除了米叔的粉丝效应，更重要的，是我喜欢这样的「反殖民设定」啊。

一个油滑、两面倒、没有骨头、眼里都是钱的街痞小偷，变成了片子最重要的「反殖民者」。他轻视民族主义感情本身，也不拒绝承认自己那颗「自由的印度人」之心。他的伙伴，并不因他一时的不坚定而痛骂他「印奸」，而愿意越过表面，等待他的内心本质。

他也愿意发现「殖民者」的血肉。虽然枪口一致，但不是所有的殖民者都是冷血、残暴、愿意随便开枪的坏人啊。

他是真正自由的，挣脱了东印度公司的桎梏，也摆脱了民族情感所带来的可笑而沉重的情感。

这当然只是一部商业娱乐电影。但我愿意花钱去看这样的印度民族主义大片，胜过不掏钱的坐在电影院，被强迫去看我们自己精心制作的爱国大戏。

我喜欢看一个正常的商业国家，殖民往事可以被娱乐化成什么样子，这样可能媚俗，但非常轻松；胜过看根正苗红的英雄进行煽情的爱国表演，去看一种高高在上、凌驾于一切理性与情感的民族情绪。

爱国商人们却还想靠这种情绪赚钱呢。

真是太无聊了啊。

故事结尾，骗子、舞女和神棍偷了新领主的船，准备开往大不列颠，继续他们的坑蒙拐骗之行。他们没有成为被招安的梁山好汉，也不是归隐田园的无名英雄。

这个结局真棒。

阿米尔·汗一直是印度电影票房和口碑的保证。但是，他的新片最近在印度上映后却遭遇了口碑、票房的双双失利。

【阿·米尔汗主演《摔跤吧！爸爸》】

这部电影在权威的影评网站IMDB上，评分只有3.5分。及格分是6分，这部电影连及格都没达到。

【《印度暴徒》的IMDB评分只有3.5分】

更重要的是：这部号称印度影史投资最高的电影，票房失利，难以回本。据悉，这部电影投资30亿卢比，约2.98亿元人民币。根据上映两周以后的票房情况，这部电影的票房最终约为20亿卢比（约1.96亿人民币）。

自己主演的电影口碑差、票房低，面对这种情况，一般明星会怎么做？大多数都是尽力吆喝，绝口不提市场反应，只说自己电影的好处，能骗回一点是一点；更过分的，可能会怒怼观众，说观众不识货。

而阿米尔·汗呢？他公开发表声明道歉，表示自己对这部电影的失利承担全部责任，同时，按照此前的约定，他也不会拿片酬。

【阿米尔·汗在接受采访时道歉】

阿米尔汗在受访中说到：“我认为我要为《印度暴徒》没有获得观众的认可负上全责，我觉得我们出了岔子，我需要负全责，并表示没有拍出让大众喜欢的影片感到非常抱歉”。

因为电影票房不高，没有收回投资，阿米尔汗也不会拿片酬。据悉，这样做是为了剧组其它的工作人员都能够拿到工资。他告诉媒体：他没有收取任何片酬，只保留了一部分的利润分成，按照现在的情况看，他一卢比都没有收。

阿米尔·汗的道歉以及他真诚的做法，让很多影迷敬佩不已，纷纷为他点赞。这也更印证了大家对阿米尔·汗“印度良心”的称呼，他此前一直活跃于公益事业，而拍电影也关注印度的社会问题，通过电影改变印度社会，比如：反映男女不平等（《摔跤吧！爸爸》），宗教迷信（《我的个神呀》），阶层不平等（《三傻大闹宝莱坞》）等。

去年，他主演的电影《摔跤吧！爸爸》，获得了无数中国观众的认可，这部电影的豆瓣评分9.1分，是“电影史上最优秀电影”第40名。而票房，也收获了近13亿元人民币。

而作为一名职业演员，偶然拍出一部票房、口碑不好的电影，本来也不是什么大事，大家也都能理解，阿米尔·汗真诚的做法更加增添了其人格魅力。就冲这点，《印度暴徒》上映后我要去贡献一张电影票。

有影迷联系到了我们国家的很多明星，在票房失利后都没有这样的责任心。不仅不能主动承认错误，动辄还骂观众不识货。但事实上，我们国家也有能够直面失败，真诚面对观众批评的好演员。

他就是：王宝强。

【王宝强上台领取“金扫帚奖”，承认自己是“最令人失望导演”】

今年3月份，由《青年电影手册》发起的“金扫帚奖”颁奖典礼上，王宝强亲临现场领取“最令人失望导演奖”，并发表感言：“我也知道‘金扫帚’不是一个很光彩的奖项，大家也都知道，但是它可以鞭策你进步”，王宝强的真诚和虚心，赢得在场电影人的掌声。

与此同时，还有很多明星获得了“最令人失望男演员”、“最令人失望女演员”和“最令人失望影片”等，但都拒绝露面，拒绝来现场，甚至拒绝对这些评选进行回应。

从这点看，王宝强还真是有雅量，有责任感的好艺人。在为阿米尔·汗点赞的同时，也为王宝强点赞。

1.

一个人追星最好的状态是什么样的？可能就是阿米尔·汗这样。

阿米尔·汗，中国人称“汗叔”，深受大家的喜欢。我们喜欢他一身的腱子肉，喜欢他的演技，更喜欢他出演的一部部揭露社会和人性的片子。

那阿米尔·汗的偶像是谁？是这部片子的另一位主演阿米特巴·巴强。阿米特巴·巴强被称为印度电影教父级人物，出生于1942年，比阿米尔·汗年长23岁，当巴强演出第一部电影的时候，阿米尔·汗才4岁。

阿米尔·汗崇拜巴强，除了他在电影上的造诣，也因为他演出的电影中对社会现实的揭露，对女性地位的呼吁等等。在这一点上来说，他们倒是一脉相承的。

阿米尔汗在接受采访的时候时候，曾经说：我这辈子一直都是巴强先生的忠实粉丝，我从业30年，却一直没有跟他合作过。我不知道现在的年轻人能否理解，对我们这一辈人来说和巴强先生合作意味着什么。”

所以，当这部电影中，阿米尔·汗和巴强在船上第一次见面的时候，慢镜头，脸部特写，在加上很有喜感的音乐，不禁让人感觉就像一个大型的粉丝见面会，阿米尔·汗的眼睛里都冒着光，我都害怕阿米尔·汗下一秒会不会递上自己的胳膊说一句：“能给我签个名吗？”（导演：皮一下，很开心。）

2.

这部电影，不是传统意义上的英雄主义电影，阿米尔·汗饰演的菲兰吉是一个以欺骗为谋生手段的混混，这种痞痞坏坏的感觉，跟以前饰演的“正”人物不同，作为一个已经50多岁的人来说，米叔还能演出这种小痞子的感觉，不用说，米叔的演技还一直都在线。

比起阿米尔·汗之前的角色，菲兰吉的角色更加饱满，是个“好人”，面对危险的时候也会怂，更像一个有血有肉的人。

剧情上反转再反转再反转，虽然从一开始就知道这片片子一定是happy ending，米叔也最终是个宏观局面上的“好人”，但是看的过程中，就陷入了无数次去猜想编剧给米叔挖的坑，要怎么才能圆回来，也是一大乐事。

3.

不过，除了剧情之外，倒觉得很多细节很有意思。

看过电影的，有人可能会对那个亲印的英国人（具体叫什么忘记了），为什么前面一直站在英国方，到影片结果的时候“突然”一下就亲印了？

虽然据说中国版的删减了40分钟左右的时长，但是在中国上映的版本中，其实导演已经给出了很多伏笔：

比如在英国军队攻打阿扎德根据地的时候，进攻的时候他自动请命“活”捉所有人，这无疑是要给印度暴徒们一条生路；再比如，当他与阿米尔·汗在船上狭路相逢的时候，两人拿着剑对决的时候，他一直是一只手背在背上，仅用一只手和阿米尔·汗决斗，这从某种意义上来说，他打一开始就没有打算要致阿米尔·汗于死地，尽管当时是“不是你死就是我死”的危险境地……

在电影的最开始，宽阔的海洋上出现了巨船，宏大的篇制和效果，让人分分钟想到加勒比海盗；而在影片的最后，同样是海洋和巨船，阿米尔·汗饰演的混混，和神棍、舞女一起向英国出发，阿米尔·汗说：我不把英国卖掉，就不叫菲兰吉。这种“气度”，又和海盗的那种“信仰”融合到了一起，不能说是巧合。

尽管在某些打戏上，细节堪比中国的“手撕鬼子”，但是我觉得这并不影响整部片子的效果。因为尽管这部片子的主题是要表现印度抵抗英国殖民这个比较严肃的话题，但是本质上来说，这还是一部喜剧，从这个角度上来看，这些细节本来就增加了喜剧效果。从另一方面来说，起码在中国是无法把这种主题的片子拍成喜剧的，更遗憾的是，有些本意是要严肃的抗战片，拍着拍着就给了观众喜剧片的感觉……

4.

在电影里，印度暴徒的实际和精神首领叫“阿扎德”。有一个很有趣的事情，阿米尔·汗的小儿子也叫阿扎德，求问，当剧中演员在大叫阿扎德的时候，阿米尔汗内心在想什么？

阿扎德本身的意义就是象征自由。在波斯诗人希克·萨迪在其《花园》中说：如果你手上很富有，要像枣树一样慷慨大方；可是，如果你没有什么可给的呢，做一个阿扎德，即自由的人。

那到底什么才是自由？希克·萨迪把自由比喻成柏树，世间树木大多都有自己的生长周期，春发芽，夏茂盛，秋落叶，冬干枯，顺应着四时的变化而变化，年复一年；但柏树不同，无论春夏秋冬，永远苍翠茂密，不受季节的约束。

能够脱去镣铐，才是自由。所以为了反抗英国的殖民统治，“不在自家休的路上被收税”，是自由；无论理想能否实现，巴强说：“能有追求梦想的勇气”，是自由；但这些概念都太过于明显，我觉得影片中传达出来的最大的自由，是信仰自己。

巴强的“信任是我的本能”，并且一直为之坚持到底是自由；而阿米尔·汗到了影片结束，还是相信“欺骗”，并坚持用自己的方式活下去，更是英雄。所以，在影片的最后，阿米尔·汗没有娶了女王，走上人生巅峰，开始到英国“坑蒙拐骗”，恰是这部电影最好的结局。

5.

梭罗在《瓦尔登湖》中，这样写道：“人类在过着静静的绝望的生活。所谓听天由命，正是肯定的绝望。……在人类的所谓游戏与消遣底下，甚至都隐藏着一种凝固的、不知又不觉的绝望。”巴强可以在“不毛之地”上种出新芽来，那是希望；但菲兰吉还是菲兰吉，那才是自由。

选择可以承担的，承担自己选择的，“别伤感，我的孩子，谁能指定你去做你未曾做完的事呢？”

这片子对印度其实是很好的电影，但很多人都没看懂，阿米尔汗含沙射影的暗喻自己的角色是当下印度人，充满了背叛和欺骗，阿米尔汗从三傻大闹宝莱坞开始几乎每部电影都是在喊醒印度人，但是电影拍含义太深了，他们根本没看懂，就算是我国比起印度有很高的素质和文化，很多人都未必看懂他片子背后的含义，从这片子在印度票房惨败可以看出，印度想变成强国，他们国家大众的认识是一个深沟

想给3.5的，不知道怎么弄…… 刚刚看完这部电影，让我理理…

印度暴徒 (2018)

5.9

2018 / 印度 / 喜剧 动作 冒险 / 维贾伊·克利须那·阿查里雅 / 阿米尔·汗 卡特莉娜·卡芙

严重剧透警告—————————— 首先，从整体来看，电影的画面制作，配乐节奏，以及演员剧情来看，确实没有什么值得吐槽的地方，米叔的电影也算是个牌子了，这次的制作也算是中规中矩。 此片秉承了印度电影一贯的风格：独特的服装配饰，独具风格的风俗礼节，欢快的舞蹈，以及米叔带来的轻松幽默都成功的引起了我的关注，确实是一部比较好的电影 电影本身以轻松幽默的叙事方式展开整个故事，中间也穿插了很多幽默的情节，但是，既然是米叔的电影，他就一定有它深刻地涵义，这部电影值得引起人们的思考，信任还是欺骗，自由还是奴役，忠诚还是背叛，本性是否改变，要不要为了不可能的事情努力……这都是值得思考的问题，而电影中人物的台词简直就是一本精彩的语录，一度让我在看电影的时候有想找个本记台词的冲动（手动滑稽）

1.信任还是欺骗

电影中人物反复讲到：信任是我的本能。欺骗是我的天性。所以，当面对一个陌生人时，你会首先选择信任呢，还是带上你的面具？米叔饰演的人物在影片的开头是一个欺骗成性的人，然而，阿扎德的头领还是选择一次又一次的信任。

2.本性是否可以改变

米叔饰演的人物一开始是觉得他欺骗别人已经成性，这种天生的本性根本不可能改变，所以，他在开始看到阿扎德头领在一片被人们认为根本不可能长出植物的田地里耕种时，他也觉得那是老头的执念，田里种不出作物，就犹如他不可能被改变的天性，土地本身贫瘠的状况不可能因为一个老头整天毫无意义的拉块大木头拖来拖去的而发生改变。但是呢，这部电影的剧情好就好在你根本想不到导演会用一种怎样的方式来扭转局面，导演用了那头鹰，在菲兰吉害怕自己欺骗成性而辜负扎菲雅的信任时，鹰引导菲兰吉（具体的名字我真的忘记了，因为全程眼睛追不上字幕）看到地里竟然长出了嫩芽，这证明了天性是可以改变的，所以你菲兰吉别自己骗自己了，什么本性难移都是骗人的。

3.自由还是奴役

这部影片应该是根据历史上当时号称“日不落帝国”的英国东印度公司侵占印度改编的，片中集中体现了侵略者与原住民之间尖锐的矛盾，阿扎德是自由的代表，他们反对侵占，向往自由与解放，而也并不是所有人都那么勇敢的去追求自由，有的人选择接受帝国主义的奴役，逆来顺受，而最终，阿扎德还是激起了人们内心向往自由的勇敢的种子。

4.忠诚还是背叛

菲兰吉，一个小人物，完全掌控着两大集团的对抗与冲突，剧情也因为他跌宕起伏（米叔在这里面玩嗨了🌚）所以他对祖国忠诚还是背叛的选择，显得尤为重要，那肯定还是忠于祖国了，所以说，无论你身处社会的什么位置，无论发生了什么，无论你多想明哲保身，对家国的忠诚是不能改变的。

剧情上，我觉得紧凑有致，你永远不知道接下来会发生什么，最后菲兰吉的远走高飞让人回味无穷，或许还是那个无忧无虑放荡不羁的灵魂吧，一个令人欣羡的做法，一个让人惊奇的结尾。

最后说说缺点啊，咳咳→_→

部分打斗场景略显枯燥，打斗场景过多而类似，略显多余，并没有在人物形象的塑造上起到更多的作用。

还有就是一个剧情的设定，虽然从前面的剧情已经能看出那名英国军官内心有一些和那位最终惨死的军官头领（内心存在的侵略、残杀、冷酷）不一样的想法，但是他最后突然的倒戈还是有点让人猝不及防，应该需要更多的解释。

以上内容纯属个人观点，不喜勿喷。