1 ) 在大雪纷飞中酣畅淋漓打一场吧
昨天很偶然在电视上看到这部电影,一看演员,以为是80年代的邵氏,结果没想到多猜了10年。
王羽在其中很帅啊,尤其是戴着白口罩和手套(不像铁砂掌,更像是金鹰帮)。用现在的话,甚至可以说他是潮人。哈哈,玩笑而已。
整部戏打斗场面都很连贯,一招一式的看下去,感同身受,紧张气氛渲染的极好。虽然我以前一直青睐程小东的浪漫式武侠,但那更多的是一种意境。而这部戏就感觉是实实在在的拳脚欣赏。
当然,这并不是说它缺乏浪漫情节,王羽和两个日本武士在围墙外的那场厮杀是整部戏最让人叹为观止的地方。飘逸的大雪纷飞,极富浪漫的芦苇地,日本武士的红色和服,轻盈的轻功加上极带杀伤力的铁砂掌,这一切要让我误以为是徐克的电影。电影镜头的衔接也颇有意境,远景下的敌我双方对视,因为距离而减少了杀气,与此同时而,古墙城外苍凉外景的衬托,显得更美。正面交手更是酣畅淋漓,有种手到擒来的快感。
不过,高潮部分王羽和北岛的交手似乎从精彩程度上输给了围墙那段戏,打斗虽然精彩但是过于血腥,选景也较之前者缺乏美感。
总体来说,在心情不畅的时候,能够在大雪纷飞中酣畅淋漓打一场实在让人拍手叫绝。
2 ) 嗯,就是罗烈脚软那个戏。
蔡澜买的少,他写书不大厚道,多是凑字数的货,和倪匡通个电话记下来就是一篇专栏,然后集结凑成书又赚一笔,看罢了书一合,就记得倪匡在那儿“哈哈哈哈”,直教人生闷气。
《蔡澜谈友》值得买,不为别的,有熟人,加上蔡澜本来就爱演义,一本书都是段子。其中一则写罗烈,写他在韩国拍戏,夜夜笙歌,泡妞泡到脚发软,一上场要与王羽决战,本来大叫一声冲锋,结果脚一软,跪在雪地里。
嗯,说的就是这个《龙虎斗》。
本片是王羽头次做导演,助导是吴思远,摄影是华山,唐佳给他做武指。王大少爷拍戏也马虎,开片从背面拍小徒弟往前跑,许是懒得铺轨,定住摄影机让小徒弟原地跑,有参照物啊亲,看得人乐死了。
考虑到编剧是王羽本人,故事较真不得,无非是两帮人,一边是好人,一边是坏人,就那么来回斗。邵氏古装武侠里的善恶观大多马虎,有时你看不出正邪有甚分别,正派往往只靠出身,手段比邪派更龌龊。在本片里,好人帮就不太光彩,以国术对战柔道和空手道,尽是些偏门左道的招数。就好像爱国青年去抗日,哐哐把人家的日系车给砸坏了,完事儿又摆出一副“瞅咱多英勇”的架势,看得人哭笑不得。
与王羽搭伙的是房勉和郑雷。房勉是邵氏几个老头里戏最好的之一,无论正邪,就是个稳健,浑身抖戏那种人。郑雷么,满脑门子都写着“兄弟我就是为了壮烈而死这四个字而生的”,本片里没意外,没几下就被打到吐血,扭一扭倒地,华山很识时务地把镜头推上去。
王羽还是那个卖狠像卖萌的样儿,片子也简陋,只是片尾在韩国拍的雪战不赖。
哦,是说那片雪。
3 ) 靠得就是谁更心狠手辣
这部一九七零年的电影给我最大的感觉就是里面的人物好人真是唇红齿白,坏人连黑头发的权利都没有。
这个是王羽自编自导的电影,一九七三年的《天下第一拳》感觉借鉴完善了很多东西,不知道蔡澜那个关于罗烈因为嫖妓一拳打出腿软倒在雪堆上的电影是否就是指得本片。
这个片子的一个花絮叫做龙虎斗技:空手道、轻功、铁砂掌。铁砂掌又有正拍、背拍、切掌、指爪四个练习步骤,所以最后的其实不是铁砂掌,而是铁砂指。最后王钟陈星罗烈都是被洞穿的。日本武士踢馆的很血腥,第一个被杀掉的就是袁和平。
我终于想起来我觉得王羽长得非常像的是吕方。
这样的片子只能得出武术讲武德是骗人的,靠得就是谁更心狠手辣。
4 ) 经典抗日意淫片 现在弄成高清估计是因为获得了当时的票房冠军
同样是高清重制,我比较喜欢汤臣一品老板娘的《女侠》和《龙门客栈》,哪怕不是由她个人出资,原来的制作水平也是相当高,放在今天重新看,也不过时。而王羽自导自演的这部《龙虎斗》就差实在太远了,一个 弱不禁风 的小身板,打罗烈这样的汉子,一拳就把对方打的肚子鲜血直喷,谁信啊? 小时候经常听很多无知的大人说要练铁砂掌,并且真是拿家里的炒菜铁锅来练习,估计也是受了这些影视作品的毒害,可想多读点书是多么重要,否则天天只能活在影视作品中自娱自乐,毫无长进。练铁砂掌的时间如果用来学习物理和化学,人体工程学和运动机理学,估计早成才了。
明显就是找香港演员扮演鬼子,当靶子让中国功夫高手痛揍一顿的解恨意淫片,用现代文字表述就是爽片爽文,获得当时的票房冠军,估计也是因为这个,中国人苦难深重,被鬼子压迫了这么多年,又没能力打去日本把日本给灭了,只能通过影视作品,发泄发泄。
从艺术角度和功夫真实性,远远达不到票房冠军的高度,如果放在今天,并且是王晶导演的作品,估计大家就释怀了。出于对王羽那个年代的敬佩,权当给三颗星吧,不能再多了。
三颗星给李小冉和余文乐李小冉身材真是好啊,余文乐笑起来又痞又甜谁能挡得住??
铁砂掌和轻功就能破空手道贯穿了整部戏,自始至终啼笑皆非!逻辑估计在那个时代的电影中并不重要,特别是功夫电影!七十年代的电影人物都如白菜,一碰就死,到了八十年代打到一定程度才死,九十年代,只要不打脑袋和心脏,中多少枪都不会死!哎,一不小心透露了香港动作片的发展史~
王羽在邵氏的最后一部电影,开创了用拳脚功夫对抗国外武士的先河。王羽自己导演其实也是继承了张彻的风格,血浆四溅,动不动就是戳瞎人双眼。此外,整部影片也能看到剑戟片的影子。tips:蓝光版与天映修复相差五分钟,最明显的是中间强奸戏份有漏点。
王羽,还是更适合手持利刃以一当十血染白袍的古装武侠造型情景。单对单多回合拳脚相向招式套路的近现代功夫搏击情景?就显出他身手上的短板,甚至是笨拙。铁砂掌和轻功这两样东西也只是剧情设定中的国术绝技,动作画面实效上并不足以掩盖选错战场自曝其短的尬尴。
本片是王羽脫離張徹後自己獨立自導自演的第一部,也是他在邵氏最後一部電影。最大特色是用拳腳功夫取代了武俠片的刀槍劍戟,開啟了功夫片的潮流,中日對決的概念也領先于《精武門》,王羽也把張徹那套視覺刺激的誇張效果運用於本片的動作設計,亦吸收了日本劍戟片的重氛圍的場景設計,尤其以圍牆外和兩個日本武士廝殺的一場最妙,充滿了一種酣暢淋漓的快感
只恨爱奇艺无倍速播放。不过看到大量的推轨镜头,有些地方多到丧心病狂,印象中同期电影不多。技击关键处细密的剪切也不常见。对王羽的感觉还是差一点点。罗烈这里倒是浓眉大眼栗色头发很时髦
叼炸天,这是1970年的片。感觉北斗神拳也从这里借鉴了点东西
和别的邵氏的片子是不太一样,功夫动作观赏度虽不高但是透着一股狠劲儿。 剧情颇为简单,而且有些地方不太合逻辑,比如主角一下子变得很强。但是武打场面算是给足了。。。实在闲的可以看看。
最后罗烈如果和两个手下合攻,再配合狗腿子飞刀偷袭,其实王羽必死。无奈导演把反派都演成无脑,
王羽自编自导自演,水平不行。就是一个最简单不过的为师报仇的故事。铁砂掌+轻功可以破空手道?一本正经的胡说八道。剧情不够,血腥来凑?可惜连动作戏都不怎么样。比较敷衍。倍速播放看着效果会更佳。片中有露点戏份,滑稽脸。
王羽离开邵氏公司的同时,也开始执导自己的电影。作为导演,王羽是武侠片历史上最伟大、最具创新精神的电影人之一。他为邵氏公司拍摄的最后一部电影即他作为导演的第一部电影,事实证明,在这一类型的发展中,它甚至比《独臂刀》更具历史意义。 《龙虎斗》是王羽执导的四部功夫片杰作中的第一部。它于1970年在香港上映,是当年亚洲最具活力的电影之一。只有三隅研次的《带子雄狼 冥府魔道》能够与之并肩。虽然张彻的电影在香港和台湾掀起了一股动作片的浪潮,但它们都是关于武侠刀剑术的。《龙虎斗》是此类题材中第一部主角放弃了刀刃而用拳打斗的电影。从那一天起,功夫武打片就诞生了。
没有特色 王羽做导演写本子不行。主角突然间变强不合逻辑。自学铁砂掌和轻功的桥段都是实在太骗人的。
王羽不太会写故事,真正动手也需要好的指导
王羽第一部自导自演的拳脚功夫片,以民族精神拓展出新的叙事框架,不过连带着传统武德也没了。不知周星驰沃卓斯基昆汀有没有看过
四颗星代表《龙虎斗》在香港电影史上的四个关键贡献。一,将功夫片从武侠片中分流出来,用票房的成功开启七十年代功夫片的潮流,徒弟引领了师傅。二,民国背景,师门仇恨,列强高手,卖国奸贼,一个明事理的传统师傅,一群不中用但忠义的徒弟,一个有潜力有良知却又单纯到脱离时代的主角,王羽自编的故事为后来李小龙、成龙电影搭建了故事框架。三,此前武侠片尽量避免赤手搏斗,因为不好看,可从《独臂刀》到《龙虎斗》不过四年,唐佳的动作设计已经有了明显质变,实战技的引用,双人战的意境,高潮战的曲折反转,群战的调度与剪辑配合,这些优点李小龙学了一半,丢了另一半。四,王羽这一走,便宜了一对新人,江湖代有人才出,狄龙、姜大卫得以扬名。
反派大BOSS是罗烈,1970年的罗烈已经开始面目狰狞,想想1969年的飞刀手里还一脸英气,所以之后走反派路线了
自从拍了独臂刀后,王羽以后的所有电影没有一部可以超越独臂刀。
王羽在邵氏自编自导自演的这部《龙虎斗》还有些意思,风雪中围墙外草丛中恶斗,城门外雪地上的决战,意境和气氛挺好。功夫片影迷昆汀应该看过这个片子。
1970票房冠军。王羽自编自导自演,武指唐佳。历届港片票房冠军补完。看到1:20突然没了,小毛驴阿小毛驴阿,你不知道我下的多辛苦,居然DOWN了个‘残片’。天杀的,哪个王八蛋发布的资源
王羽第一部导片,副导杨静尘和吴思远。此片中日空手武斗出于李小龙之前,田地及雪地场景颇有日本片风情。