画风艳丽得如此诡异，静态画面和动画衔接得如此简洁，兼顾了影视和漫画书页的双重视觉感。
夸张的颜色在超有纵深感的镜头中，有序而几近癫狂，却始终附着不可辩驳的日本风俗特色。看够了机械未来系和清淡虫师类，觉得海坊王中穿和服的大鱼，脐带红绸尽头的婴灵……这样的视觉很过瘾，每一个镜头都舍不得放它走。
形真理三者的确切意义，也很值得玩味。虽然片中没有很具体、或者说很啰唆的解释，但观者如你我却可以使劲往深里想。

我唯一不满的就是，每一个女子的尖叫声都超尖利，半夜看实在过于凄惨。。此乃深夜看碟人唯一不爽之处。

当回忆画面中 柔弱纤瘦的女子 接过那把刀时 给我的视觉冲击是难以言表的
而独特的画风将淋淋的鲜血 幻化成朵朵正在开放的樱花 又一下变得凄美

《怪》 讲述了 卖药的被关进牢中 同一牢房中是一位即将于次日处予死刑的女子 通过层层的回忆
我们发现 女子从小生活只有母亲一人 贫寒的家庭 母亲知晓礼仪艺术修养上的重要性 为了无愧于家中的代代祖先 从小就严格地要求女子一言一行
 其中以弹琴为代表 不知不觉中 女子就为母亲牺牲了自己 而当女儿嫁入男方家时 母亲当场跪拜 乞求 将女儿如同商品一般 终于买入了归宿
而女子从头到尾 没有任何表情

她陷入痛苦太深太深
以至于她在事发时杀死的是自己都不知道
她深深地感到自己的解脱 是的 是真正的解脱


凄美的几个方面的解析
一 作品以第三人称的方式 以倒叙的手法 将经历一幕幕地展现在观者眼前 让人感到 一生人生的悲剧 侧重在于女子内心的痛苦 由痛苦转为麻木
女子在回忆后期重新激发了痛苦
二 有一个看似朦胧却实际明确的结尾 第一印象 女子以极其残忍的手法杀掉了全家 如此之爆发 令人心中惶惶 惊讶 最后的发现 给人的震撼无穷
自杀 这个唯一的解脱方法 包含了女子的对现实愤愤的不满 却又无以解脱的无奈 她和自己斗争 和现实斗争 和无法抗拒的历史风俗斗争 她发现 她战斗不过 但又不甘心 只有自杀 它比氓超脱 却又回味出深深的遗憾
对比《诗经 氓》
一 第一人称的方式 或多或少得显现出 “怨” 而小时的学艺 并没有展现内心的情感 只是交代了女子的多才
二 结尾 “反是不思 亦矣焉哉” 让我们看到了 无助的女子 在无边无涯的生活中徘徊着 惆怅与无助的感觉 令人无奈


蝴蝶小姐的一生
第一幕

仰望这那一片 属于她的天空 云朵温柔的飘着 伴着鸟鸣 我们才看到了她面容的舒畅 只有在这一刻 她才是自由的
母亲教导她 弹琴 当真正进入回忆之时 两人的面容是真实的 母亲希望女儿认真练习 加入武士之家 女儿也开心的回答
日渐的 面对母亲死板的教条 儿提时的她 不得已之带上了面具 而母亲还是一如既往的指导她 在她心中母亲是带着面具的
而本身 母亲也并不在乎作为一个孩子她压迫的童年 赞赏不出自真心 只是为了她达到更高的水平 此时的二人 都带上了面具
一当女儿犯错 母亲立刻变脸
“母亲大人 你听我说 ”这个生于时代的悲哀


成为物怪的 是自己 而为了她演出虚伪的幕剧的 是无面男 但他的心是真诚的 虽然无面 但情感流露丰富
而女子有面 却麻木无所表达 任人宰割

物怪终于被消灭 但对她来说是真正的解脱
坦然面对了自己的过去 并且终于从旁人口中 得到一句真话 “或许是因为 爱上你了吧”
墙壁上的画 一直站在树枝上的小鸟 振翅起飞 她终于 自由了



原创评论
给位见笑了

与野蛮的西方文明相比，以礼仪自诩的东方人，把自己的文明推到了精神的高度。

包括自杀。

无脸怪，作为本剧第三个故事，揭露了东方人不敢面对的自杀的定义。
故事的主人公阿蝶，自幼丧父，由于断了津贴，由母亲辛苦养大。母亲为了光宗耀祖，也为了阿蝶过上衣食无忧的生活【此处为我的推断】，自小便训练阿蝶的技艺，以图将来有一日可以把阿蝶嫁到武士家。就这样，在枯燥的训练中，阿蝶把她对于世界的真心一点点掩盖，留下来一副“一直深爱着母亲”的躯体。成功嫁入武士家后，阿蝶过着奴隶般的生活，却依旧向往着窗外的自由。对她来说，只要能够看到天空，就是幸福的。一无脸怪爱上了阿蝶，在无脸怪的鼓动下，阿蝶灭了婆家的门，投案自首。就在阿蝶被无脸怪救出，与其成亲之际，药师出现，以真、理唤起阿蝶的真心。此时的阿蝶恍然大悟，原来她杀死的不是武士一家，而是自己。自己早已失去了本真的面目，变成了一个无脸怪。

无论东方西方，悲剧的起因皆源于欲望。只是东西方终结悲剧的方式不同。阿蝶的悲剧，不仅来自母亲的欲望，来自自己性格上的懦弱，也来自整个社会。自己的天赋与父母是自己无法决定的，这便是人生来之悲剧。西方对人在性格发展上的放任让人在欲望面前不堪一击，东方人则是出于本能对身体的死亡的恐惧，而干脆先把自己的天性与本真杀死来换取与社会的妥协和肉体的存活。

可无论如何，一旦失去了本真，就是去幸福的可能。

你是无脸怪吗？

画风一级赞，其实我很早以前就觉得非常华丽繁琐装饰效果强劲的浓艳江户风很类似解构主义，果然这个动画利用这种理念，除了最后一个明治art nouveau风格的"化猫"感觉上糙了一点之外，其他的都非常非常赞。

但虽然都是装饰主义，其实各话也有不同。
第一个故事“座敷童子”就是偏重江户风的装饰主义，包括浮世绘风格的屏风装饰等等，但是细处还是做足了，无论是配色还是细节都很解构。

第二个故事“海坊主”纯粹就是对解构主义的致敬作，单从那船上赤裸裸的klimt原画就能看出来。klimt真是华丽丽的画家啊，他的画那真是到哪里都有蓬荜生辉的效果哇。颓废华丽的klimt加上兄妹不伦，这个故事我个人认为是全作最高了。还有金鱼的意象也平添了几分东方的神韵出来。

第三个故事「のっぺらぼう」画风上回归了第一个故事的江户风，但是把装饰主义降到了最低，情节上开始很意识流很弗洛伊德。此案例典型到我都怀疑剧本作家是不是从弗老某本书找的病例。所以人肯定还是都杀了的，只不过是潜意识杀人，凶手迷迷糊糊觉得有另一个人，为了掩护那个人承认是自己杀的。但那另一个人其实就是她的潜意识或者里人格。

第四个故事“鵺“画风比较平淡，但颜色的运用非常大胆且令人眼前一新。开头那个男人被砍之后痛苦的跑来跑去的画面怎么看怎么是对席勒的致敬作。情节表面上是一群男人为了争夺天下名香，实际上则是描绘了香道的魔性。至于源氏香那道题，正确答案我觉得应该的确是“常夏”，因为是“琉璃君”出的题么。

第五个故事“化猫”试图结合清淡华丽art nuoveau和明治厚重风格，但，结果我很不喜欢，很魔都上海很俗艳。。。


总而言之论画面最高是海坊主，论情趣最高是鵺，论诡异最高是座敷童子。综合来看着作品画面绝对无敌，不过情节和内涵上也就是中上之作。

《怪》系列一共出了两部，第一部《怪ayakashi》，第二部《怪化猫mononoke》，第一部很简单干净的画风，共由三个独立的故事组成的，分别是“四谷怪谈”、“天守物语”和“化猫”。每个故事都是独立的，画风也完全不同。而第二部由第一部《化猫》中出现的神秘药师为主角，分别由《座敷童子》、《海坊主》、《无颜怪》、《鵺》、《化猫》五个独立故事组成。浮世绘华丽的画风得到了大量的运用，无疑是一场视觉艺术盛宴。除却华丽的画面更值得关注的是故事的本身，从妖怪怨魂身上所体会到的悲苦冷暖……

那些从药师嘴中说出的直指人性人心的字句真真叫人忽生陡然感叹~~~~
　　　　
　　人的因果和缘起造就妖怪之“形”。
　　　　——日本动画《怪mononoke之座敷童子》药师
　　　　
　　人乃善变之物，时乃变迁之物，海乃飘摇之物，朝向同一港口，船下所见之海，浪的颜色、高度，彼此不相同。妖怪、怨魂、海坊主，只要人心中有黑暗，招来之物便不绝。上前吧，那召唤之声才是真所惧。
　　　　——日本动画《怪mononoke之海坊主》药师
　　　
　　为何仇恨，为何懊恼，为何事儿不可宽恕，若是自己向自己这般发问的话，便正如投身于无底深海，便正如航行于无尽大洋，乃绝不可见，绝不可思之事，茫茫冥海，存于心却绝不可窥探之处。
　　　　——日本动画《怪mononoke之海坊主》药师
　　　　
　　香并非是用来嗅的，而是用来闻的，看、闻、食、饮，人们从来不乏这般兴致，然而，比起闻香，恐怕没有更加风雅的事了。　
　　　　——日本动画《怪mononoke之鵺》
　　　　
　　纤弱、无常、飘零、消逝，言语所不及但确实存在之物，所剩惟有伤怀如今已不再的记忆。
　　　　——日本动画《怪mononoke之鵺》
　　　　
　　存于世间之物和不应存之物，相吸，相融，变成冤魂，斩杀，扎穿，刺痛，劈开，粉碎，变作刀，用以抵抗。冤魂之名之态，获其形，事物情形，获其真，心之所想，获其理。横挥刀刃，把因果和缘起……
　　　　——日本动画《怪mononoke之化猫》

拨开惊悚华丽的层层迷雾，个人认为《怪·化猫》的六个故事，其实构成了一段女性血泪史。

从画风上来说，除了风华绝代的卖药郎哥哥和绿川SAMA配的那个面具男，动画上出现的男人无一例外都长得丑陋猥琐。而当每集的真相揭开之后，会发现正是这些男人曾经的贪婪、欲念、虚伪、残忍和冷酷，直接或间接地造成了一个又一个的女性悲剧。

从内容上来说。《怪·化猫》从《化猫》（江户版）开始，讲得就是一个个惨绝人寰的女性悲剧。

《化猫》中的无辜女子阿环被恶霸强抢而去、最终被幽禁、凌辱、虐待而死。

《座敷童子》由座敷童子作祟而牵出的一段过往妓女悲惨命运展示——被逢场作戏的男子欺骗感情怀有身孕，继而被老鸨强迫打掉孩子，鲜血浸泡着婴儿尸体的房间和老鸨一刹那恢复青春妖冶亢奋的脸，正是人心贪欲和冷酷的昭彰。而本卷的女主角，似乎也重复着和以前的那些妓女相似的命运——被少爷一时兴起的甜言蜜语欺骗共赴巫山而怀了少爷的孩子，进而不被少爷家所容，扫地出门的同时千里追杀——这个故事除了女主角的身份是佣人而不是妓女，他恋慕的对象是少爷而不是嫖客的差异，她的命运几乎和之前的那些妓女一样——被欺骗、玩弄、最终走向毁灭。

《海坊主》里阿庸恋慕着她的哥哥，甘愿代他牺牲乘着独木舟去殉葬镇邪。如此深沉炽烈的感情所交付的对象却只是一个根本不知情为何物的庸人！他只在知晓自己被爱的一刹那因为一手促成了爱他的人的死而有些愧疚，但愧疚归愧疚，他还是会袖手看着阿庸代自己送死，只是在以后长久地岁月里在内心编织出一个凄美缠绵的爱情故事来掩饰自己内心真实的卑鄙和怯懦、于是产生了心魔。他其实不爱阿庸。

《无面》里，阿蝶为了完成母亲要她嫁入武士家的心愿压抑自己的本性，失去了自我。在嫁人后默默忍受着婆家全家人的奴役和欺凌，将自己的心和命运困在了房内只能透过天窗看见一角天空和几缕云絮的方寸之地……

《鵺》里的琉璃姬是剧中少数长得够猥琐的年轻女子，而且配音放荡又阴冷、鬼气十足。因为琉璃姬并非人类女子，只是一块名为“东大寺”的沉香木不甘寂寞幻化成人形玩弄人心的幻象。但从另一个角度来说，如果琉璃姬是真有其人，那么她的命运必然也是悲剧。因为为她慕名而来的夫婿们热切渴望得到的并不是她本人，而只是她那一派所珍藏的香道至宝东大寺……

最后一个故事《化猫》（明治篇）和整部动画肇始的《化猫》（江户篇）形成了一个回环的呼应和对照。明治篇中的女主角市川节子和江户篇里的女主角环的相貌极其相似。阿环命运的悲剧是由被恶霸抢去开始，在那个时代她无从选择、无从反抗，最终走向了毁灭。市川节子是新时代的女性，又是干练而独立的新闻女记者，她貌似比阿环更强悍、更能掌握自己的命运。但是市川节子却因为查探到了市长的丑闻又适逢被上司嫉贤妒能，最终由于市长、刑警队长和上司的狼狈为奸和目击证人的麻木漠视而被总编从天桥上抛下铁轨，又被一个玩忽职守的火车司机碾压而彻底死亡。时代变了，女性的地位和能力也提升了，但是她们仍然无法摆脱悲剧的命运。至此，一部鬼气森森的女性血泪史暂时画上一个句号。

这部片子最令人心折的是惨烈之中透着一丝温柔，那些怨灵死不瞑目耿耿于怀的真相最终都被层层剥落、大白于世。并且在退魔之剑痛快一斩之际，得到一种毁灭的解脱。而且全剧真实与幻象交错，执念生魔障。比起人心无尽的黑暗，各种妖灵怨鬼反倒有种斑驳陆离的凄艳感……

当然非常值得一提的还有贯穿全剧的妖孽卖药郎哥哥。此君身形窈窕，风姿妖娆，乃是一枚绝代的萌物，尤其是加上樱井孝宏那漫不经心的“小生只是一介卖药的”，真是秒杀人不偿命。还有绿川SAMA那一出场就技惊四座的华丽声线，令我再次邪恶地感叹了一把他不愧是如好友所说的，配诱受、飘零受、甜蜜受、白痴受、温柔攻、腹黑攻、渣攻、鬼畜攻都入木三分的全能型选手！