当年一起在内蒙插队的哥们儿,陆陆续续地返了城,只有他们的大哥肖志成留在了内蒙草原,一直到退休才返回了他阔别三十几年的城里…… 回到城里的肖志成发现当年的生死之交,在这些年的城市生活中,过得都很辛苦,当官的有当官的难处,小老百姓有小老百姓的辛酸……
十月最佳提前给这部了,和最近的阅读碰巧也很匹配……
这是毒舌、自以为聪明清醒、坚持做自己的艺术家bottom和掩饰中的天菜律师top的故事。一个以聪明自居、在软件上总想date又觉得对面太傻,一个同样“聪明”、仅仅万花丛中过。两个人却碰巧走到了一起,bottom看上top,三分共同话题七分荷尔蒙肉体;top看上bottom,完全是被他的自信、雄辩、坚持自我打动,甚至到后半部分,top爱得甚至更深刻(当然,top和bottom的角色在影片中完成反转,最后实现了互攻,也是bottom向top求婚)。
看得出,导演反思了prevail的“荷尔蒙崇拜”,认为展现真我和性格有趣也是charming的。但是,正如艺术家在影片开始就将G分了好坏,全片也分了minorities的多元性、G内部的多元性,两位男主毫无疑问都是中产,他们的感情固然是美好的,但是并不具有普遍意义,影片内部也直接呈现了G圈的混乱现象。或许我们应该更加关注这种群体内部的多元性,更注意区分性癖和因为缺乏情感教育而造成的部分无知……
另外联系前不久看的《掩饰》,实际上导演设置了双重“体面”,一种是bottom看其他G时的“体面”(这展现G的多样性),一种是top最初看bottom时的“体面”(top理想是做小巧克力甜点师,但是认为这是“faggy”的,希望自己变得straight。他既因为bottom展示自我而着迷,又因为他展示自我而疏离)。
top的“体面”实际上是一种“掩饰”,或许可以有限度的做自己,但必须不断向straight的价值规范靠拢,崇拜男性气质。这从家庭教育便可看出,bottom生在纽约,家中对性向问题非常开放,身边也是一群minority朋友;而top生在纽约北边(be like郊区),父母虽然对别人的性向非常尊重,但希望儿子维持现有的生活状态(尽管最后不论是父母还是哥哥都接受了)……
影片无疑是好的,也能展示大多数能看到这部片子的人的生活、感情状况。但是影片无疑也是一种裁剪,男主们变成了G的符号,从而遮蔽了其他的多样性。Men should be free to love确实没错,但现实远没有影片中展现的那样顺利,这种“美式政治正确”有时有些不接地气。但总的来看,有这样的影片已经能让我们思考一些问题……
作为一名合格的Gen-Z,我们一直享受着平权运动带来的福音,也有意无意地践行着“love is love”的口号。从某种程度上看,第二个love更像是能被大众(heterosexual)认同的情感,因此不少人又会下意识地表现得更加“正常、大众化”(less myself),譬如:通过健身来增强自己的阳刚之气(masculinity)。事实上,这种软道德规范无时无刻地不在影响着minority,而“love is not love”反而才是一种真正的liberty&equal rights。在这种口号下,他们能忽视社会凝视、做真我,抛弃各种走向极端而病态的符号,如:快餐式约炮(one night stand),从而转向终生伴侣的looking,体验着同大众一样的健康恋爱。 POV: This is what the film Bros trying to convey to the whole society
好吧,一直以来有个错觉,总觉得现代都市爱情题材影片是浮华浅薄粗糙的代名词,所以一直很抵触,但在个人情感探索中,又确实会有很多问题是过去年代的厚重深刻精致所无法给出更直接借鉴意义的,所以,在隔离第四天的晚上,破天荒、没用倍速播放、缓慢地看完了2个gay佬由性而爱的爱情故事……甚至,看到最后,敏感的gay佬一在献歌环节,认真回忆了他们从第一次见面到分手前的很多欢乐和细节,竟然有一点被感动到……中间还专门暂停⏸️倒退几次就为了记下几句gay佬语录,希望能对自己今后的蕾丝之路能有所启发和借鉴
1.爱一个人并不会让你看起来很脆弱。
2.我知道你有一百万个理由让你这些年一直保持警惕,但仍然有人值得你放松警惕。
3.有她或没有她你是否更快乐?那才是真正重要的!
4.我们所有人的幸福都来自于保持流动性。敞开心扉,不要只是去做你认为的自己,或者其他人认为的你。
5.我只是不想这么需要别人。I just don’t want to want someone else this much.
!超级棒,从来没有看过一部这样能让我爆笑的喜剧电影,超级棒,这才叫喜剧,有些脱口秀的风格但是比我喜欢的脱口秀还爆笑!有些电影打着喜剧的标签但是根本不搞笑… 超级超级喜欢主角,完全是照着我喜欢的类型刻画的呜呜,是的他聒噪刻薄语言自我中心爱抱怨 怎么了呢?刺痛你们岁静中庸儒斯林的心了?他是爱说教怎么了呢 居然有人不爱看酷儿说教顺直人?什么成分?他确实是自我中心怎么呢了?他有能力有勇气做自己,看不惯的人别是像他男友前期一样活在套子里压抑自己的人在酸吧? 主角确实是有点不巧地符合顺直人刻板印象,但又不是他的错,他只是存在 只是做自己,顺直人别老犯贱输出刻板印象太给自己当回事了,再说他伴侣不是正好和刻板印象相反吗? 除了破防吮指老保以外有太多的内化的恐酷儿的酷儿,像主角他伴侣一样,隐藏自己压抑自己,努力轻松自然 回避矛盾,不敢表现的太酷儿,迎合顺直人。这种被顺直人pua导致的自我嫌恶也真是可悲。不仅自我嫌恶,还嫌弃身边敢于真实做自己,攻击性强 敢说敢做 不会让自己受委屈的同类,属实是自己跪着愱户别人站着()于是想让别人:“你能不能少一点做你自己”,在短评区里就有太多这样的人。这是我觉得这个电影最棒的地方
9月30日,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”《哥们儿》正式在北美3300家剧院公映。
“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”,这么长的定语,应该不会引来杠精了吧?
环球出品的《哥们儿》当然不是第一部同志商业喜剧——早在上世纪90年代,《鸟笼》和《新郎向后跑》就曾创下同志商业喜剧的票房奇迹,前者还提名了奥斯卡。但两部电影都是先由中小公司制作、后被好莱坞大片商(米高梅和派拉蒙)买走发行。
好莱坞真正从立项到制作到发行全程包办的“童养媳”同志喜剧片只有两部,一部是《火烧岛》,一部是《哥们儿》,都是今年上新的。
但《火烧岛》的母公司20世纪福斯被迪士尼收购,迪士尼高层以没有档期为由直接让《火烧岛》上了流媒体,从而让它与商业无缘(呵呵)。这样一来,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”才最终落到了《哥们儿》头上。
已出柜喜剧演员比利·艾希纳是《哥们儿》的主演、编剧和联合制片人,他说感谢好莱坞能给他这个机会,让《哥们儿》走进主流商业院线。我们听听他是怎么感谢的:
“我常说,好莱坞宁愿拍两部主角是会说话的豪猪的动画片,也不愿拍一部主角是同性情侣的喜剧片。听上去好笑吧?真正的笑点是——我没开玩笑,哈哈!”
《哥们儿》的积极意义,在于它让包括《爱你,西蒙》在内的所有主流同志电影都显得像儿童片。大银幕的同志形象从未如此充满性张力,就像同志版的《欲望都市》在向你招手:哥们儿,来玩吗?玩很大的?(该片因强烈的性内容、出现管制药物和粗俗用语被评为R级片)
但本质上它又是一个幼稚的爱情童话,讲述两个纽约客从不相信爱到勇敢试爱的套路化故事。这几乎是好莱坞几十年来不断灌输的王子公主故事的翻版——除了两位主角都是同性之外。
艾希纳也承认,剧本的灵感来源于他成长过程中看过的浪漫喜剧、那些他称之为“让我爱上电影的电影”——《月色撩人》、《安妮·霍尔》、《当哈利遇到莎莉》…
“作为一个小孩,小时候看这些电影会让我想变成一个大人...但是作为同性恋,我从来没在这些电影里看到过自己,从来没有。我们甚至都不是主角们最好的朋友。”
“我不会说《哥们儿》能跻身这些经典浪漫喜剧的行列,但我真的很想拍一部风格相似的电影。它得是关于两个同性的,因为在这之前从来没有过。”
和所有浪漫喜剧一样,《哥们儿》的重点不在于会发生什么,而在于如何发生。按照主流电影的尿性,两个男人从一见钟情到确定关系,中间可能只需要切入一个蒙太奇,而《哥们儿》用极限拉扯和过山车般反反复复的剧情,呈现了男男之间关于性与爱的多种可能性——
男主鲍比是播客主播,也是即将落成的LGBTQ+历史博物馆的馆长;亚伦是一名讨厌自己工作的律师,两人都不是轻易相信爱情的人。虽然他们在夜店看对了眼,但彼此都迅速用铠甲把自己武装起来。
就像鲍比在他的直播中宣称的:同性恋和异性恋不是一个物种,同性恋上床不代表想恋爱,“不要说3P了,我连2P都拒绝”。可是口嫌体正直的鲍比和亚伦从app聊骚到看电影到滚草地到群交趴体到拜见父母,几乎把同志情侣该做的(or不该做的)都做了一遍。即便这样了他们还以“哥们儿”相称,这——河狸吗?!
如果你是异性恋观众,如果你对同性恋的认知完全来源于无性化的情景喜剧,《哥们儿》会让你体验到什么叫五雷轰顶。那些舔脚、吸rush、无数双手上下揉捏的画面会让异性恋接受动物世界的再教育。
“我想让性爱场面既开脑洞又有趣,既浪漫又甜蜜。”艾希纳说,“因为性爱本来就是这些东西的集合。我觉得重要的是,我们应该消除所有关于两个男人做爱的禁忌。这他妈有什么大不了的?它从人类存在起就一直发生,只是我们不被允许展示而已。”
这种展示毫无疑问会冒犯到直人,更意外的是艾希纳对LGBTQ群体也没手下留情。《哥们儿》反复强调一个“基本事实”,即男同性恋是世界上最蠢的一群人。他们颜控又挑剔,想全要又害怕陷进去,内部歧视还多得一逼。正因为如此才让他们的寻爱之路异常艰难,简单来说就是“自作(zuō)自受”。
艾希纳毫不掩饰男主鲍比作为一名白人顺弯男享受的特权,同时把一堆圈内蠢事毫不客气的叠加到他头上去,开始了怼天怼地怼自己之路。比如鲍比觉得自己说话和走路姿势不够man,居然去健身房装猛男,结果约炮成功后忘记装回来把对方给吓傻了。这样的桥段固然看得人哈哈大笑,但也反映了男同群体对肌肉的迷恋,以及emo母零只有装一才有市场的卑微现实。
艾希纳说这些段子是他从生活中就地取材的。他刚到好莱坞发展时,一个女经纪人要求他“表演时尽量别那么娘”,艾希纳说谢天谢地他拒绝了这个建议,而这个素材最终以夸张的戏剧形式呈现在了大银幕上。
作为一个在纽约长大、有着中产家庭背景的公开同性恋,艾希纳说酷儿身份赋予了他喜剧的灵魂,也让他擅于自省。正是通过自嘲引发的群嘲,才让《哥们儿》明明带有冒犯性却又人畜无害得像一只泰迪,电影里引经据典、密集的同志笑话甚至达到了《周六夜现场》的水平。
纽约除了是艾希纳的老家,也对另一位男主卢克·马可法莱恩出柜有着重要意义。
马可法莱恩在加拿大一个小镇长大,后来进入纽约著名的茱莉亚学院学习戏剧婊演。他说当时感觉自己像走进了一道彩虹门。“我记得走在上西区的街道上,心里想着天呐这里每个人都是gay吗!”进入学院的第二年,马可法莱恩跟父母出了柜。
去好莱坞发展后,有一段时间马可法莱恩对性取向闭口不谈,他说这让他很不开心。是参演《兄弟姐妹》改变了他的人生,他在这部ABC热播美剧中扮演一个公开同性恋,有一个幸福的大家庭,这让马可法莱恩有了对公众出柜的强烈冲动。“回头看来,我都没意识到这是多么重大的一步。”
马可法莱恩在2008年正式公开性取向,他说自己从未后悔过,哪怕可能因此而影响了职业前途。“还有什么比对这个世界尽可能保持坦诚更重要的呢?”
也正因为这份坦诚,让马可法莱恩获得了在《哥们儿》中扮演完美型男亚伦的机会。有趣的是,马可法莱恩去年参演网飞低分同志贺岁片《单身到底》的事迹被《哥们儿》直接拿来调侃,让鲍比抖出“同志电影?流媒体看就好了啦!”的反讽包袱。
流媒体毫无疑问对同志电影的下沉推广有着重要意义。但时代也在发生改变,大银幕作为同志电影的终极目标,可以说是另一种“同志亦凡人”:同志电影不应只活在网络上;它应该跟大众电影一样沐浴赛璐路的光影,让人们可以坐在影厅嚼着爆米花看他人或自己的故事。
《哥们儿》也给制作方环球和它所代表的好莱坞指出了变革的方向——曾几何时,“同性恋不配拥有happy ending”的观念在欧美影视中盛行,直到80年代《爱的甘露》和《莫里斯》问世才逐渐将其打破;而《哥们儿》需要证明的是,同性恋演员到哪里都可以做自己,并且不会影响电影的品相。
“我们可以互相开涮,对生活言无不尽,人们可以谈论同性啪啪或基达交友而不必有所顾忌”,艾希纳认为在可以展示的内容、可以开玩笑的话题和可以拿谁开玩笑上,《哥们儿》都实现了突破。可以说它既冒犯了所有人也成功逗笑了所有人,而这一切离不开全LGBTQ+演员阵容的助力。
从台前到幕后,《哥们儿》集结了好莱坞最优秀的LGBTQ人才,从L到Q的每个字母都在电影中有对应的呈现,琳琅满目的配角还顺带普及了一波非二元性别概念。
全片仅有两位直人演员,而她们入镜的主要原因是因为要客串自己——《灵指神探》的克里斯汀·肯诺恩斯和《威尔与格蕾丝》的黛博拉·梅辛。两人都是同志群体的长期盟友和教母级别的资深同人女。
《哥们儿》出品人、好莱坞王牌喜剧监制贾德·阿帕图有去片场探班,他说这是他看过最欢乐最好玩的片场;同时他也有点遗憾,因为这样的电影千年等一回。
电影在一些细节上还有着独特的前瞻性:2019年艾希纳写剧本时,将亚伦母亲设定为一名小学教师;虽然开明包容,但她认为自己的学生年纪太小,不适合学习LGBTQ历史课程。在亚伦母亲来纽约过圣诞时,她和鲍比有一场你来我往的餐桌辩论,让旁听的亚伦战战兢兢。
没人能想到的是,等到电影上映时全美已经有二十多个州提出了“不说同”法案或类似议程,禁止学校教授关于LGBTQ相关历史和性别认同的课程。
也就是说,在这些州长大的小孩,找不到人谈论他们身边的同志亲人、朋友和邻居。一个夫夫抚养的小孩,从入学起就要背负心理阴影。一个从小意识到自己与众不同的孩子,只能独自面对霸凌和时不时浮出的自杀念头。
“我担心故事情节会过时,结果灵媒竟是我自己,”艾希纳说正是现实加强了《哥们儿》的现实意义,“我们将不得不继续为我们最基本的权利而战”。
因此《哥们儿》公映本身就是战斗的一部分。它作为一部同性恋商业片注定要和其他商业片争夺主流院线的大银幕,同时反击那些还没看片就冲进评分网站打一星的狭隘直男。“我们不只是为小众拍摄的,我们属于电影院。我们在这里,我们一直都在这里。”
“这是一个爱情故事,无论你听过或没听过,同性恋情侣都存在着。自古以来都有同性恋的爱情故事,只不过你碰巧不知道罢了。《哥们儿》是千万个爱情故事中的一个,我们从来没有机会讲述我们的故事,现在我们来了,我们还会一直讲述下去。”
当然,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”是一顶不小的光环,也给《哥们儿》带来了票房压力。但艾希纳希望人们首先要放松心态、享受过程:
“不要把看它当成是必须完成的家庭作业。你去看它是因为它有趣,这才是人们去看它的主要原因。”
平庸之作,其实精英白人视角下gay社区的“真实”侧写,敏感问题全都一嘴带过,混淆视听还大言不惭的说了句“gay那么聪明,你们自己会弄清楚的。”
说是展现包容和多元化,实则挑选了编剧喜欢的展现。就是fucking around 及时行乐或者就在想要fuck的路上。
我是第一次见到fuck的落点比重要比完成自己人生职业规划还重要的大众类型电影,好像fuck就是证明自己是gay和自由的唯一途径。
这样的剧情当然可以啊,但是一个R级成人喜剧连裤子都不脱屁股都不漏,Blow job借位拍假的要命直接出戏;拍的和儿童电影一样这是什么道理?
一面高喊所谓的“自由”一面却在形式上自己陷入了牢笼,态度摇摆,虚伪至极。
Monogamy和open relationship在gay社区中不存在那种好或不好,全看个人在情感关系中的选择和需求,把open relationship当作一个酷的概念去执行,说到开放包容,却容不下一个monogamy。
在网上被喷烂也是理所当然,当然喷子也是多元化的,不光有异性恋还有LGBTQ。补充一点美国最新调查希望和执行monogramy的gay比重上涨到了80%。但是在电影里那20%才算真正且普遍的gay。
在这点上已经快要烂到爆炸的《火烧岛》做的都要比这好。
宣传上说是新类型同性喜剧类型,实则就是把欧美地区拍烂的那种成人屎尿屁喜剧吧笑话换成gay的就完事了。
还有两位主演的演技,我真的是服了。
男主好聒噪,剧本好傻。男主出了刻薄,有啥闪光点??也就luke能看了,但是luke为什么要说这么做作的口音???
多一星当做鼓励吧,搞笑的情节零零碎碎是有的,虽然没有从头笑到尾。情节就是Hallmark的那一套老掉牙的rom-com,从相遇相爱到分开,结局的时候又大团圆和好,每次必配突兀的煽情音乐和回忆杀。男每次独白自述的时候,都让人觉得特别尴尬,如同是在念台词说教。男二演戏堪比黄晓明,无时不刻不端着一副自己帅到惊天地泣鬼神男人味十足的表情,举手投足之间像是在拍模特大片。失望的是电影里对于gay形象的描述,依旧要么就是男一这样的stereotypical gay,要是就是男二这样的straight-acting toxically masculine gay,不过想来异性恋爱情片也就是俊男靓女,和普通人没有半毛钱关系。
Bitches be still complaining at this point just be grateful this made it to the screen. 海边的独白是绝对的高光时刻
故事不重要,对LGBTQ群体的侧写吐槽实在太精准。没错,这就是一群自信又自卑,聪明又愚蠢,缺爱又混乱的“正常人”,跟直人的感情模式并不一样。Love is not Love。
20.9.2022 | @ Regal Majestic | 是近十年来最好的Rom-Com了,头五分钟就把场子给热了之后一路笑到结尾。当下流行的梗也太多了,Buttigieg的同款手办请给我来一个!情人间的对白就该是这个样子,太甜啦!!!
知道cheesy但没想到这么cheesy 确实挺好笑的但也过于碎了 仿佛几年来的snl gay段子塞到了一起 抛开演技+最后为啥道歉+结尾的处理实在气不过要扣分之外 还是要好好支持大银幕通讯录小基片 毕竟连古巴支持合法了 can you?
虽然没有很好的火花,但Luke实在是优秀的花瓶。Billy Eichner本着冒犯、本着不屑的真心话,是能会心一笑的。要照顾结尾的“三月金婚”,所以Debra Messing, it'll have to wait
都快忘了上次看这种老套的糖水童话片是什么时候的事情了,但就真的,好喜欢啊,永远会被打直球的热烈爱情所感动。所有那些具有冒犯性的段子、那些为平权而进行的呐喊,以及最后的那句“我们站在这里便已经足够幸运。”都好浪漫,是啊,能遇见彼此就足够幸运了
同志喜剧很少能做到既好笑又走心还性感的,“哥们儿”算是意外之喜。更惊喜的是它从头到尾都在冒犯异性恋,我几乎能看到高贵顺直男垮下个批脸的表情!比利·艾希纳主导的剧本充满私人倾诉欲,LGBTQ段子的密集程度我只在“威尔与格蕾丝”里见到过。以“基佬是世界上最蠢的生物”作为底层逻辑,从不相信爱到鼓起勇气试爱,需要克服的永远是自己。当然怼完自己后就可以怼天怼地啦~
是我期待值太高吗,为什么觉得Billy演技很糟糕,两人没有化学反应,剪辑也很生硬
我宁可做一个悲惨的人,也不愿意做俗套的人。
这部电影的主线其实就是一个几乎已经被好莱坞遗弃的典型Rom-Com王子公主的童话,只不过这次的两个主人公成了王子跟王子;虽然有点老套,但是这个属于LGBTQ+的童话在大银幕上来的实在太晚了!不过好在迟到不代表缺席!虽然相似主题的影视作品已经很多,但这般大规模上映,并让人看得有泪有笑,的确值得褒奖。更不用提导演和编剧绞尽脑汁的把那些大家熟悉和不熟悉的LGBTQ+历史信息和流行文化大量塞进每一句话和每一个梗,并且做到处处有金句、句句够幽默,真的是太难得了。
肌肉崇拜、多边关系、多人运动、贱兮兮的说话腔调、女同就是Dyke、基佬直男癌、当下流行的kinks、俩白肌肉主角一个多毛(RFC)一个光滑(Sean Cody)但是俩都是大乳头……把同志圈里所有的刻板印象都一股脑地堆砌起来,用小鸡电影方式拍了个浪漫喜剧…不得不说还蛮好看的,各种pop culture的reference也是好笑到飞。关键是,iMAX屏上看肌肉同志电影,观感有点像在iMAX影院里看Sean Cody或者Treasure Island,体验完美,故事就算了吧。
虽然但是,的确没有直人想走进影院看着一个中年同志喋喋不休的讽刺这抱怨那,后半段又处理的很俗套温和反而磨平了棱角,唱歌闪回片段那里直接两眼一黑,这个爱情故事有什么浪漫感人的。
你们自己说男主烦不烦
好久没看到这么笑点密集的同志喜剧片了,有种Will&Grace重生的感觉,感觉编剧把自己的人生揉碎了全塞进了电影里:有原则又毒舌但依然绝望地向往爱情,和现世同志群体的心态不谋而合,也特别让人共情。全是我都能笑出来的梗,喜欢到不行,两位主演也的确Q,再俗套的爱情故事我也先干为敬了!
OMG我真的笑到头掉,差不多是我看过的最刻板的同志片吧,但是所有的标签又精准地击中你,以至于边看边高呼ya给子们就是这么抓马又蠢好吗!比如多人运动的时候总有一个试图融入但被冷落的人,比如装man失败母气外露被现场抓包让人瞬间萎掉,比如一个群里的给子们聚在一起一定会聊各种女明星且non-stop(救命最后这点我真的也很想知道why实在太烦了哈哈哈),甚至毫不伪饰展现电话本子们date三个月be like“金婚”的状态,等等吧。反正超级好笑超级冒犯但是又超级不judgemental,因为它是如此热烈又直球又小心翼翼但又fuck off everything。谁不曾在感情中敏感脆弱又自我怀疑,怼天怼地搞砸一切但又假装不在意,但不管你是什么样,总是有人值得你去放下戒备心哪怕只有一瞬,虽然cliche但真的很难不被触动到。看到最后大家舞成一团,天呐他们真的好快乐哦。
可惜男主和男二之间没有来电,他们只是在演一个爱情喜剧。是因为打算拍给异性恋看,所以两个男人就不可以来电吗?这片子可以叫“同志刻板印象集锦”,聒噪刻薄的男主觉得自己是同性恋模范,教育其他愚蠢的同性恋如何做一个好同性恋,学习同性恋历史。
不是gay不gay的问题哈 而是每个人都在making everything all about themselves
看了下差评,要么觉得不够gay,要么觉得太gay了,而我只想说:shut the fuck up!!太好看了!!!!特别chick flick!!第一次发现原来“I don't trust you”比“i don't love you”更让人心碎。