巴塞君本周去电影院做了一件善事。

帮大家排雷。

就是这部《遇见你真好》。

△我承认在进电影院前看到这块红彤彤的板，心中是有些许期待的

本巴是冲着顾长卫这三个字来的。

顾长卫毕业于北京电影学院摄影系，是张艺谋的同班同学，老谋子曾经说过，顾长卫可是他们班的摄影第一名。

他的作品也是赫赫有名。

中国唯一一部获得金棕榈大奖的《霸王别姬》，就是由他掌镜的。他镜头下的哥哥妩媚多情、柔美入骨，站在那不动，就自成一道风景。

《霸王别姬》也让他成为黄宗沾之后，第一位被奥斯卡最佳摄影奖提名的华人摄影师。

△张国荣与顾长卫的珍贵合影

他还凭借《红高粱》获得过金鸡奖最佳摄影，《阳光灿烂的日子》获得过金马奖最佳摄影，他能涉及的摄影奖几乎拿了个遍。

之后他开始当导演，拍的都是十分优质的情感文艺片。像《立春》、《孔雀》，章子怡、郭富城主演的《最爱》。

△《孔雀》还获得了柏林电影节的银熊奖

这种超强履历，怎么可能不期待？

可自从上一次顾长卫导演涉及了青春爱情题材的《微爱之渐入佳境》之后，明显感觉到了第五代导演们对这类商业片的水土不服。

△陈赤赤、baby主演，豆瓣4.6分

但这部片2.84亿的票房，似乎让他尝到了甜头。

如今他又故技重施，搞了一部高考题材的《遇见你真好》。

点映前，豆瓣还没出评分，但评论区已经有人道破天机了：

「这片过5分算我输。」

这两天上映后，果不其然，妥妥地被挡在5分之外，让我们庆祝这位观众的胜利。

巴塞君看完点映之后，简直不敢相信自己的眼睛。

顾长卫导演的这部新作，烂出了想象力，烂出了青春片的新高度。

无论你是被咪蒙写的那篇10万+亦或是导演本人的旧作所折服——

都不建议你浪费时间和金钱去追忆所谓的热血青春。

△你能想象出，映后交流一大堆人嚷嚷着“好感动”，然后要给导演面子捧臭脚的场景吗

遇见《遇见你真好》并不太好，它是和《同桌的你》、《匆匆那年》一个级别的青春片。

虽然没有堕胎、没有车祸，却玩起了纵火和空难，套路新颖，令人佩服。

看看这剧情简介， 横刀夺爱、复仇计划、带出人命，套在犯罪片上都嫌狗血，居然还能发生在一所复读学校？？？

△真的很想摁下那个举报按钮了

我印象中，复读生都是整天抱着书本啃，张口闭口文言文、方法论、社会主义核心价值观的，口头禅永远都是“万一这题考了呢？”，气氛窒息得很。

这群人倒好，都被迫来复读了，不好好学习备战高考，整天打架、撩妹，江湖义气、爱恨情仇。

夸张的是，纨绔青年们仗着年轻力盛，动不动就把情敌们的衣服扒光，带到操场上罚站。

△这场景，贼魔幻了，生动形象地展现了应试教育的大背景下，学生们不疯魔不成活的压抑心态。那赤裸着的肌肤，是对高考制度苍白的控诉

我没看到他们身上背负的重担，反而像就是来复读学校攻城拔寨、开疆拓土的。

同样的情况，看看台湾高口碑青春片《我的少女时代》是怎么处理的。

徐太宇，问题班级里的问题学生，也是打架斗殴无恶不作，但人家选的都是天台、操场角落这种隐蔽场所，谁能在大庭广众下如此明目张胆啊。

他也会随意惩罚其它同学，但都是扣着“纠察队”名义的小打小闹，剧情起码还交代了是学校为了以毒攻毒，让他担任纠察队的队长。

△娘娘的王大陆

拜托走点心好不啦。

另外，如果你的高三或者高四是抱着你的同学往风扇上怼，触电之后还作抽搐状抱紧10秒不放手，并高喊“这才是青春”的话。

那对不起，我的青春在你们面前不值一提，都该扔去喂狗。

可怕的是，就这么糟糕的剧情设计，导演还要玩多线叙事，三个爱情故事之间只用简单的道具作为线索进行串联，显得特别割裂。

男女主角演着演着、爱着爱着，就在天台的横风中消失了，结果等到结尾才出现，难道这是在玩“淡化绝对主角”的概念么？

接着在男主角莫名其妙的一顿关于“钦佩”的自述中，闪电侠就横空出世了，暗恋了一个女孩，没成想与校园恶霸青龙成了情敌。因为情敌之间的互怼，青龙一把火把闪电侠的老家给烧了。

与此同时，又因为另一对情敌之间的争斗，一把飞刀不小心被扔下了楼，插到了男二号的脚里，于是他就粉墨登场了，又开始了与女二号的爱恨情仇。

真的，你看我描述都觉得荒唐了吧，可想而知翻了130个白眼的我是怎么走过顾长卫导演面前的。

还有，都什么年代了，还在玩无间道的梗，找了个极其不像梁朝伟的人来念那段在天台的经典台词：

“可我是个警察”“这些话你留着跟法官说去吧”......7个署名编剧就不能写写别的东西吗？

演员的选择也是相当有问题的。

靠《万万没想到》出道的白客虽然看起来和蓝盈莹很般配，但一演起对手戏来根本跟不上蓝盈莹流畅的情绪表达，心疼后者能驾驭《最爱》的强大演技与片中的一众弱鸡显得格格不入。

启用新演员是很需要勇气的，但从《今夜百乐门》中脱颖而出的张海宇和蒋易并不适合演电影，尤其不适合演需要谈恋爱的角色。

张海宇的形象太过老成，穿上校服违和感很严重，且与任何一个人都不能形成很好的CP感，还指望能勾起青春回忆？

蒋易则是面部表情十分丰富的一位演员，但却经不住电影镜头的一再放大，尤其是在需要表达爱意的时候，显得太过浮夸。在学校里，你是不可能找到这种人的。

△死了我也是你的鬼是么

两位拥有非常优秀的小品或情景剧功底，希望金星赶紧开《今夜百乐门》第二季，让这两位能在舞台上发光发热。

还有这位闪电侠兄弟，应该是道具组与化妆师产生激烈灵魂冲突后的产物。

只见他身穿绝版“奥迪王”，脸上一道坑坑洼洼的显眼肉疤，彰显了他是一个被雷劈过从此成为绝缘体的传奇男人，而精心设计过的蘑菇头又削减了他身上狂放不羁的气质，更符合他懵懂学生的形象。

走心了，各位辛苦了。

△奥迪进军时尚业，奔驰宝马颤抖吧

好事成双叒叕，这几个应该也是阁下冲击今年金马奖最佳造型设计的艺术品吧。

导演企图把这一群人天马行空的故事渲染成独一无二的“遇见你真好”，但没有多少学生会愿意遇见这样一帮人，让自己的青春假装热血起来。

△范明老师

我也是很佩服邢捕头饰演的校长，在碰上这样一群造作无下限的学生之后，还能在毕业典礼上送给他们每人三颗杏子，并深情款款地说道：

遇见你们，我三生有杏（幸）。

真的让人很费解咯。

整部片下来，能让我觉得“遇见你真好”的，是一个经典角色的再次登场——

王彩玲。

她的小龅牙和听着音乐摇头晃脑的样子，让我一眼就认出了她。

△片中的宿管王姨

这个脱胎于《立春》中郁郁不得志的音乐教师，当初一心想要唱到国家大剧院、巴黎歌剧院去，却因为没有北京户口，只能屈身于北方一个小城市。

这个地方，没有人能欣赏她用意大利语唱出的高亢美音，没有人能听得懂传世名曲《托斯卡》。

在一次慰问人民群众的演出中，王彩玲那优美的歌声却把观众们都赶跑了。

心比天高，命比纸薄，最能形容她的境遇。

王彩玲一贫如洗，长得又不好看，老天爷只给了她一副好嗓子，却把她扔在了一个无人能欣赏艺术的蛮荒之地。

△脖子上那一抹暗红，并不能把她和昏黄的背景区分开来

她经历了求爱不得、进京被骗、毛遂自荐被拒后，曾用她最美的歌声悲伤地对着这个世界呐喊：

「你为何对我如此残忍无情？」

但没有用，时代就是不会眷顾所谓的异类。

在遇到了同样郁郁不得志的同性恋舞蹈老师胡金泉后，她找准了自己的位置，像他们这种与众不同的人，就像“一根插在人们嗓子眼里的倒刺”，只有拔掉了，大家才能踏实。

△惺惺相惜的两人，最终也没能互相取暖

最终，王彩玲输给了现实，她领养了一个孤儿，回乡下卖起了猪肉，成为了一个俗人。

我很喜欢《立春》，也很好奇王彩玲这个角色的后续发展，这次在《遇见你真好》中，见到她变成了机灵的宿管阿姨，并终于找到了属于自己的爱情，心中怎一个欣慰了得啊。

在映后访谈中，导演自己也表示，片中宿管的这个角色，确实是对《立春》中王彩玲的一次致敬。

但我觉得，与其说是致敬。

不如说顾长卫很怀念这个角色，很怀念拍《立春》时的，那个自己吧。

文丨巴塞君

顾长卫导演的上一部电影是《微爱之渐入佳境》。

要我说，他如今是在迷失自我的道路上渐入佳境了。

新片《遇见你真好》我看了，依然是满满失望。

倒不是说这部电影烂得有多么过分，如果导演是郭敬明或者张嘉佳，拍到这个水准我能接受。

但是一个处女作就能拍出《孔雀》的导演，现在连故事都不会讲了，让人忍不住心生叹惋。

毕竟他是顾长卫。

他可是张艺谋、陈凯歌、姜文这些大导演都推崇备至的顾长卫。

一

顾长卫的名字，注定会留在《中国电影史》上。

1978年恢复高考，顾长卫考进了北京电影学院。

同级的有张艺谋、陈凯歌、田壮壮、张黎、李少红等人。

就是这些人，在过去的几十年里用电影开创了一个时代。

顾长卫学摄影，和张艺谋是同班同学，也是舍友。

张艺谋的摄影水平不需多讲。

“第五代”的开山之作《一个和八个》，掌镜的就是张艺谋。

陈凯歌拍《黄土地》，摄影请的还是张艺谋。

但令很多人没想到的是，张艺谋自己第一次做导演，竟然没亲自掌镜。

他选择顾长卫做自己的摄影指导。

那部电影就是《红高粱》。

后来有人问起张艺谋为什么会选择顾长卫，张艺谋的回答很简单：

“顾长卫是我们班摄影第一。”

换句话说：

张艺谋认为，顾长卫摄影比自己好。

艺术水准上的事儿，很难说清谁比谁更好。

到了张艺谋和顾长卫那个境界，水平早已没有高下之分，有的只是风格的不同。

私以为顾长卫要更细腻一些。

张艺谋擅长拍天地，顾长卫最会拍人心。

在顾长卫的镜头下，人物总是能被拍出更多的韵味。

比如《红高粱》里的巩俐、《霸王别姬》里的张国荣，以及《阳光灿烂的日子》中的宁静。

张艺谋、陈凯歌、姜文这几位过去三十年里国内最重要的导演，拍他们最重要的作品时都找来了顾长卫。

无他，牛逼。

2000年拍完姜文的《鬼子来了》和陈冲的《纽约的秋天》，顾长卫就再也没给别的导演做过摄影。

毕竟做导演在创作上的自由度要更高。

2005年，《孔雀》问世。

他和著名编剧李樯合作的这部电影最终收获了柏林电影节的银熊奖。

出手不凡。

顾长卫在处女作中充分发挥了自己的长处，用镜头勾勒出了诗意，用影像语言描摹了理想和现实的样貌。

还记得张静初大笑着骑自行车的画面吗？

生动、细腻的顾长卫，在当时让影迷充满了对他未来作品的遐想。

两年之后，《立春》上映。

在我看来，《立春》拍得比《孔雀》还要扎实，顾长卫以自己的视角描绘出了几个“文艺青年”真实可感的生存状态，拍的是生活，更是生活之外。

后来，顾长卫又拍出了那部著名的《最爱》。

那是部情感密度大过他前两部电影的作品，在大篇幅的煽情里，影片的力量感被推到了高潮。

我个人不是特别喜欢《最爱》，但《最爱》就凭它所展现的人文关怀，就称得上优秀。

如果拍完《最爱》就息影，我们会怎样评价顾长卫呢？

可惜已经没有“如果”了。

先是《微爱之渐入佳境》，再是《遇见你真好》。

谁认识会做法事驱小鬼的大仙，急，在线等！

二

首先要再次说明的是，《遇见你真好》不是部一无是处的大烂片。

起码摄影和美术做得相当出色，演员的表演也都过关。

片子中出现的部分笑点，我也还是能get到的。

但然后呢？

然后就没有了。

一坨五颜六色的屎，它还是屎。

你就是把它捏成冰淇淋的形状，吃下去也依然不会觉得可口美味。

《遇见你真好》最明显的问题就是剧本。

琐碎、空洞、无逻辑。

它就像是一个被无数个点组合成的面，没有线的过渡，这个面不平滑也不规整，反倒让密集恐惧症犯恶心。

我甚至可以想象这个剧本是怎么讨论出来的：

顾长卫给八个编剧每个人发一个笔记本，让大家写出“你脑海中的复读生活”，于是这些不太懂复读的编剧或者努力大开脑洞或者拼命上网搜索，最终找到了许多或是鸡汤或是段子的玩意儿交给顾长卫。

顾长卫看了又看，最终选择了一些自己觉得比较“年轻”比较“扎心”的素材，再让文青编剧进行矫情的整合。

是的，你可能注意到了重点。

这部电影有八个编剧。

一个顾长卫带着七个年轻人，大有和蛇精战斗到底誓不罢休的气概。

但老实说，就这个剧本，请这么多编剧唯一的目的可能就是分锅。

上一次见这么多编剧聚在一起，还是吴宇森导演的《追捕》。

结果我看了全片，都没追捕到剧情核心。

所以说写剧本这种事情，以编剧数量取胜不太靠谱。

《遇见你真好》的故事，分成了三部分。

简单来说，就是一所复读学校里的三对复读男女的狗血爱情故事。

一个故事一部分，三个故事看似风马牛不相及，其实也确实没多大关系。但因为发生在同一所学校，编导就强行用巧合让三组人物产生了交集。

这样做目的很简单：

方便水军遣词造句。

什么非线性叙事啊什么巧妙的转接啊，能怎么忽悠人怎么忽悠。

但聪明的你多半不会上当。

因为我们观影前，就知道这是部青春片。

去看青春片，大多数人的诉求就是两个：

共鸣和向往。

这对影片就有两个要求：

真实和可感。

所谓真实，不是说导演拍的故事必须是生活中一定发生过的，也不是说不能有戏剧化的冲突。

但是最起码，这个故事得符合它所发生的语境。

《遇见你真好》选择了高中复读生活作为题材，这本身其实是青春片一个不错的突破口。

但我们看完整部电影，也没觉得把复读换成高三或者大四有什么不同。

作为一个经历过复读生活的人，我不认为复读不能谈恋爱，但我更不认为复读生活里会只有爱情。

除非编剧的设定是这几位主人公都是富家子弟，每天都可以逛美特斯邦威，根本不在乎复读之后能不能成功通过高考。

复读过的人，看到影片里这些学生划船的划船写小说的写小说，没事儿还打打架放放炮，多半都要质疑自己尘封的记忆是不是出了差错。

“真实”还不是问题的核心。

“可感”才是。

你要拍爱情，把爱情拍好我也不会说什么。

但这三段爱情，来得太快就像龙卷风，走的也莫名其妙无问西东，观众正想要浸入影片中人物的情绪，导演就换了下一个故事，结果三个故事都寥寥草草，哪个也没讲好，哪个也没能让人感动。

唯一让我有些感动的点也就是范明饰演的教务主任最后的演讲，但这个演讲的感动点和影片之前的故事没有任何关系，那只是某个片段突然勾起了我的回忆罢了。

至于烟花、放火、打架、跳楼、空难……

我终于原谅了堕胎，原来没有堕胎青春片也可以把戏做足。

剧本的崩坏让影片中那些颇有诗意的镜头变成了空中楼阁，人物拍得再漂亮，斑马走得再有意境，也只能让我们产生更多的遗憾了。

本来我以为几个年龄在三十岁左右的演员强行扮演高中生会让我感到尴尬，却没想到真正让我尴尬并不是演员，而是导演和编剧。

蓝盈莹和白客都发挥得不错，虽然略有用力过猛，但起码都不让人讨厌。范明老师的表演更是影片中不多的惊喜。

顾长卫也用力过猛，他是沉浸在自己的情绪里用力过猛。

用自己对青春的理解强行去拍年轻人的生活，最后得出的结果就是这么个拧巴的状态。

也许顾长卫导演是想不断尝试新的题材和风格，但我还是希望他能走在一条更适合他的道路上。

对于第五代来说，还没到偃旗息鼓的时候。

看看72岁的斯皮尔伯格吧，人家刚刚拍出了《头号玩家》。

还是祝国产电影狗年大吉吧。

在前几天一个春天蠢蠢欲动的夜里，我又把《立春》看了一遍。

因为看了顾长卫的新片《遇见你真好》。去之前看片名和宣传大概就预料到会是个烂片，但也没有想到会那么烂。在影院里面如坐针毡。你无法想象这是曾经拍出过《孔雀》《立春》的导演拍出来的电影。

看到曾经喜欢的导演拍烂片，真的非常心痛。

更心痛的是，蒋雯丽再次扮丑客串了，而且这次演的人物还叫：王彩玲。

王彩玲是谁？她是《立春》的女主角啊。

是那个小城的一根六指，身在小城，心在巴黎歌剧院；吃着泡面，唱着“献身艺术，献身于爱情”，是所有心比天高，命比纸薄，怀才不遇的文艺青年心中的女神。

但到了《遇见你真好》里，她成为宿管王姨，在一个复读学校里看管女生宿舍，致力于打击男女学生早恋……

更可怕的是，最后她还和范明扮演的教导主任上演了一出美好黄昏恋，戴上墨镜满面春风坐在教导主任的机车后面飞驰而去。

我们为什么喜欢《立春》里的王彩玲？她容貌丑陋，爱情失败，事业不顺，怀才不遇，甚至自欺欺人，心高气傲，满口谎言。明明北京的剧团不要她，甚至连在音乐学院打杂都被拒绝了，但她总对身边人说自己很快就要调去北京了。

但王彩玲这个人物是真实而丰满的。

《立春》是几段式电影。当年看的时候觉得它结构有些松散，现在却发现这样的结构其实独立成段又层层递进，看爱情与生活如何冷酷无情地一步一步对王彩玲风刀霜剑严相逼。

大家印象深刻的是第一段王彩玲和黄四宝的爱情，其实每一段都拍得很好，都一点一点刻画出王彩玲丰富的面相来。

就拿和漂亮邻居小张的来往说吧。观众看到第一次她们正面交锋，是小张告诉王彩玲周瑜来找过她。然而王彩玲高傲地从她面前头也不回地走过，说：“我很快就要调去北京了。”

后来，王彩玲夜里独自在家胃疼得不行，不得已去敲小张的门，求胃药。小张热情地请她进屋，给她药，还给她喝粥。

之后两人开始交往，小张会热情地邀请王彩玲吃饺子，还给她介绍祛斑秘方。

再后来，小张的丈夫抛下她走了，她来找王彩玲哭诉，说：“我以后连你都不如了。”说，我是把你当朋友才和你说的。王彩玲说：“你把我当朋友，是因为我比你更不幸，我没你好看，没你年轻，又没有家庭。有我这种人在你身边垫底，你会安慰的，对吧。”她说：“不管是谁，他不幸的时候就会跟我同病相怜，我要是比你幸福，你还会跟我说啦？”

后来小张老师连夜搬走，乒零乓啷搬家具的声音王彩玲当然都听到了。她趴在窗口看着装满家具的卡车带着小张老师一起开走，但她到底没有开门出去送她。

这简单几段情节，就已经很好地刻画出一个立体的王彩玲来。

《遇见你真好》中的王彩玲却失去了这样的魅力，就是一个扁平的、和教导主任谈着中年恋爱的宿管王姨。和那些你相处三年但从不了解的宿管阿姨没有丝毫区别。

除了宿管这个身份，你看不出她作为一个人的悲喜，她的个性，更别提人物的丰富了。

别说一个配角王彩玲了，就是《遇见你真好》的几个主角，你也完全看不出他们作为电影人物的独特和丰富性。

《遇见你真好》也是几段式电影，每一段都是一段学生恋情。不是说不能拍学生恋情，世界上那么多拍得好的爱情电影呢，但《遇见你真好》是真的好无聊。

蓝盈莹和白客演的那一对，女生总是捉弄男生，男生就喜欢上女生了，然后就把女生写进自己小说里。关键这个小说的故事也很无聊，说男生和女生青梅竹马，然后小男生问小女生为什么没有小鸡鸡？小女生说放家里了……后来小女生就把一个喷泉雕塑的小鸡鸡掰下来给男生送去了。

第二对，男生小时候被雷劈过，喜欢上班级一个女生。同时，一个校霸也喜欢这个女生。男生屡屡英雄救美。最后一次校霸和小弟把男生抬上班级飞转的电扇，结果电扇漏电，抬他的校霸和混混们都被电得七荤八素，曾被雷劈过的男生一点事没有……

第三对……我实在看不下去，逃出影厅歇了会儿，所以无可奉告。

《遇见你真好》充满了这种廉价的煽情和无聊的搞笑。《立春》中王彩玲也活得像个笑话，但那是与生活碰撞的无奈，是一种让人悲从中来的幽默。

《立春》里随便一句台词都是经典——

火车上，黄四宝拒绝了王彩玲的示爱。

王彩玲：“你真的没对我动过心？哪怕一点点，一瞬间都没有？”

黄四宝：“我很敬重你，我一直把你当哥们儿。”

王彩玲：“你是因为我丑才把我当哥们儿的吧。我觉得我不丑，我就是有点古怪。”

黄四宝：“难道男女间非得用爱情来表达感情？”

王彩玲：“一个女人对一个男人最深的感情只能是爱情。”

黄四宝：“我没那么高的境界……我挺庸俗的。”

然而《遇见你真好》我没有听到一句打动我的台词。哪怕是蒋雯丽演的宿管王姨。

而且因为缺乏细节与真实性，使得蓝盈莹的角色对白客的角色在天台上说：“我要带你去感受你小说中写的风”也显得很矫情。

《立春》的后面，被生活一次次侮辱与损害的王彩玲看似终于对生活妥协了。她去福利院领养了一个孩子，在街上摆摊卖起羊肉……

然而她结尾带着孩子在天安门广场的一回眸，那一回眸里还是有万语千言。

她在医院遇到周瑜，对方不再念普希金的诗歌，而是和三姑六婆眉飞色舞传授如何让老婆怀孕时候吃桂圆，于是女儿眼睛又黑又亮。

他真是游刃有余啊！然而王彩玲不是的，她抱着孩子从他们面前径直走过，依旧是一个局外人，直到被周瑜喊住。

也许确实只能顺从命运了，在挣扎过后，但，也不见得就要享受庸常。

《遇见你真好》让人如坐针毡的大概就是这种享受庸常的自得。

电影里的宿管王姨是这样，电影外的顾长卫也是这样。一个电影导演怎么可以允许自己退步成这样？庸常成这样？

如果说《立春》中的王彩玲是契诃夫笔下的三姐妹，是中国的包法利夫人，那《遇见你真好》中的王姨只能是三流国产狗血剧中成天对孩子逼婚的中年婆妈。

我想，我们不想看到王彩玲变成王姨，就是因为不想看到她变得如此庸常，更不想接受有一天自己也可能会变得如此庸常。

死亡是抵抗，顺从是无奈，然而庸常是不能接受的。

看《立春》的时候，出现最多的弹幕就是“心比天高，命比纸薄”，这句话原来用来形容《红楼梦》里的晴雯，曹雪芹说她“心比天高，身为下贱”。

就因为这样与丫鬟身份并不相匹配的心气让晴雯被王夫人撵出了大观园，最终病死家中。而就算病倒在家，贾宝玉去看望她，晴雯也并没有就此向王夫人等妥协，谄媚。

如果有一天晴雯变成了袭人那样，请问你还能接受吗？

杜鲁门·卡波特擅长写畸零人，他的小说《草竖琴》中写了“个头矮小，好似侏儒”的科林、头发稀少的老处女多莉、肤色黝黑一嘴牙没剩几颗的凯瑟琳……

几个人为了反抗多莉妹妹韦莱娜的专制，离家出走，躲去了一个森林的树屋。后来这个队伍越来越扩大，捕猎松鼠的莱利也来了。还有原本是代表韦莱娜劝他们回家的库尔法官也选择留了下来。

库尔法官特别有意思，他说自己之前总是站错立场，因为“法律不认可差异”，比如渔夫和有色人种的姑娘相爱，想要结婚，但小城的法律不允许渔夫娶一个有色人种，“我的职责就是要审判他”。

库尔法官说，他之所以选择留在树屋，就是“在有生之年，有一次想要站对立场。”

于是他帮助科林他们和韦莱娜派来的人作战，后来还向多莉求婚。

就是这样看似粗鄙的男人，却也能够说出：“开始只是一片树叶，一场雨，然后你从树叶那里学到了什么，一场雨又催熟了什么，有人来接受你从这些东西里领悟到的爱。你得明白，这个过程并不容易；也许要耗费一生的时光，我就这样耗费了一生，至今也没有完全掌握——我只知道事实就是这样：爱是一连串发生的，正如自然是一连串的生命串起来的。”

他们在树屋的那段时光是《草竖琴》中最重要、也最有趣的部分。

后来多莉和韦莱娜和解了，大家也都回去了。但这段经历丰富了他们每一个人。让他们没有成为那些在树下叫嚣着要把他们赶回去的庸常的人们。

《立春》片尾，顾长卫让王彩玲终于穿上礼服，在歌剧院的舞台上演唱。最后字幕写：谨以此情此景献给王彩玲。

《遇见你真好》最后也有一段歌曲，虽然莫名其妙的，但还是可以看出顾长卫依旧是一个有着浪漫情怀的人。

看一个有浪漫情怀的导演还拍出这样的电影，失望之余，更是心痛。

我后来其实有在采访中问顾长卫导演，为什么要让王彩玲在《遇见你真好》中出现。

他依旧是那样木讷的、不懂得如何回答问题的状态。

以下是他回答我的原话：“我还是非常喜欢这个人物啊，对于《立春》这个电影来说啊，还有对于立春这个时节来说啊，咱们很多人都会想起这么个人物啊，对于那个时期来说啊是一个很亮眼的一个人物啊！这是一个方面。还有呢……这是很难回答的一个问题。就是，为了让雯丽扮成王姨啊，有她的合理性。”

我只想说，如果真的喜欢这个人物，就请放过她，就让她好好地活在《立春》里就好了。

放过王彩玲，放过蒋雯丽……放过李樯。

《草竖琴》中卡波特写到多莉他们厨房有一株天竺葵，一年到头都开着花。

“但有的花就只开一次，也许一次都没有，然后就什么也没有了。他们活着，但生活已经过去了。”

（我们的小小花园，你要不要来转转？）

顾长卫上一部执导的电影《微爱》被认为是他的转型之作，但即便是商业片，导演依旧坚守着自己作品里惯有的现实与梦想割裂的表达。四年之后，在新片《遇见你真好》里，顾长卫选择将一个90后的青春故事讲给自己的孩子，让他去珍惜当下的美好。“遇见你真好”是因为我们在最美好的年纪遇到了最美好的人，那种不管不顾、肆无忌惮的初恋一生只有一次，在白驹过隙的青春期里，有时候，可能一句话或一个玩笑就永远错过了！

故事虽说是校园爱情，却将视角放在复读生群体身上，这在以往的国产青春片里可不多见。细节做得也比较到位，能看出很多学生穿的校服都不尽相同。高四的这一年为自己的中学时光拉长了尾巴，也多了些意想不到的可能。尤其在感情上，相比大学里自由恋爱的洒脱，反倒是高中那种学业压力之下，偷偷摸摸的紧张刺激更能让我们回味和珍惜。

电影用同一空间发生的三段平行的爱情故事来进行群像化的展现，每段故事的主角都很有代表性。理想成为作家的文科生张文生遇上了热情开朗、梦想去往各地的理科生陈珊妮；山村出来，被雷劈过的异类学生阿虎一见钟情了女神校花凌彩彩；一次恶作剧的电话让体育生谢伦救了美术生周小弥。有趣的是三对主人公身处同一个校园，相互却并不认识，而串起他们彼此间联系的则是每段故事里的配角，三个故事因为一场阴差阳错的烟花而有了交集，这也是原著起名《飞火流星》的原因。

这样的剧情设定和非线性的叙事手法在国产青春片里多少能让人眼前一亮，每段故事各自独立，又能同时点向“遇见你真好”这个主题。一直以来，顾长卫的电影都擅长将重心聚焦在人物身上，通过对角色内心的塑造和人物之间的关系来展现梦想在时代环境下的美好与破灭。

张文生和陈珊妮的相遇像是一冷一热的互补，他们都能认同和鼓励对方去实现梦想，但也正是这样造成了一场出糗的“告白”，两人在尴尬的交错中再无联系。

阿虎对凌彩彩的一见钟情是一种看似无可能的单恋，学校里的男生想拥有她，但只有阿虎愿意保护她，充满江湖色彩的守护和以一敌十的英雄救美，让两人有了心照不宣的默契，他对她的解救不仅限于一次危险，而是给了她远离流言蜚语的安全感，结尾开放性的交代也让两人犹如远离尘嚣般浪迹天涯。

谢伦和周小弥对彼此的互救，在感恩之外给了两人一次平等看待对方内心的机会，一切刚建立起的美好，却因为一次玩笑话的二次伤害让这段关系烟消云散。

在结局的交代上导演给了他们彼此错过又再度重逢的机会，却在一切都看似大团圆的时候，硬生生平添了新的遗憾，不得不说，这种处理手法很顾长卫的风格。

整部电影依旧可以看到顾长卫作品里那种现实里超现实的文艺色彩。其中将我们中学时代担心教室旋转的电风扇掉下来的恐惧心理很好地融入到那场英雄救美的情节里，你既想不到同班的混混们会出格到把人扔进风扇里，更想不到被雷劈过的阿虎成了绝缘体，整个过程既搞笑又令人瞠目结舌。电影里那匹受伤的斑马，应景地用到了宋冬野的《斑马，斑马》，正如歌词所言，讲的是斑马，实则描述的是对一个人的感情。在上一部《微爱》里，宋冬野还亲自出镜在街头唱了《董小姐》。

就电影层面来讲，这次担当主演的几乎都是清一色的新人。作为喜剧演员被定性的白客难得演了一个严肃木讷的角色，更多活跃在电视剧圈的蓝盈莹也因《演员的诞生》里精彩的表演，让观众可能留意她在大银幕的表现。如果不看演员表，恐怕很难看出饰演阿虎的曹骏是曾经的真命小和尚和《宝莲灯》里的沉香。从《立春》开始，顾长卫的每部电影里都会出现妻子蒋雯丽的身影，而她饰演的角色似乎都带有王彩玲的影子，多少算是一种延续。

意外的是，意外的是，顾长卫这次客串重现了一把《无间道》的经典场景。而片尾饰演周小弥母亲的罗湘晋，也算是不小的惊喜，00后的观众可能不是很熟悉她，作为曾经一代人心中电视荧屏上的广告明星，即便已经37岁，气质依旧独特出众。这一切似乎也是在告诉年纪长一些的观众，即使你我都已变老，青春的美好和想象力依旧还在。

可以说编剧是一部电影最大的灵魂了

奔着顾长卫来看《遇见你真好》

却觉得看了一堆垃圾

《立春》《孔雀》是我一直觉得的挺不错的电影的

这也是我喜欢顾长卫的原因

现在想来 我一点也不喜欢顾长卫

我喜欢的是李樯

是李樯创造了《立春》《孔雀》而不是顾长卫

堆积的烂梗就是在迎合观众

谁的青春都不是 连臆想的青春都不是

可以说是非常垃圾了