在《信蜂》的世界里，信蜂是一种高尚的并受人尊敬的职业，他们将寄托着“人心”的信件传递到收件人的手中，也将各种美好的心愿交付到人们手中。

说到这里，我们不得不惊疑：“这不就是邮差么？”没错，就是邮差！实在不等不佩服岛国人民的想象力和创造力，居然能以我们日常生活中司空见惯的邮差为原型，塑造出了伟大的“信蜂”形象。

拉格因为仰慕小时候帮助过自己的信蜂高修而当上了信蜂，由一个菜鸟渐渐成长成为一名优秀的信蜂。

心弹能读到信件中的心意，于是随着拉格送信旅程的展开，我们看到了一个又一个关于人性的故事，不管是真心的祝愿还是善意的谎言，都蕴藏着信件里的着寄信人的心愿以及收件人的希望，都是温暖的“人心”。

        看过的基情擦边球动画有很多，但是不知道为什么《信蜂》在我心中所留下的印象并不是那种带有戏谑之意的“基情”二字，而更多的是羁绊与缺憾的哀伤。年幼的拉格邂逅身为信蜂的高修，一个追逐与思念的故事自此拉开序幕。拉格对高修的憧憬与牵挂已经不能单纯地用“友情”来形容。一个稚幼孩童，从遇见高修的那一刻起便开始追逐他的背影。一直以来拉格所希望的只是距离他心中的高修近些，再近些。成为信蜂，住进高修曾经的房间，拼尽全力寻找失去心的高修，始终坚信着会与自己心中的高修再次重逢，并生活在一起。拉格所有的行为动力全部系于高修一人身上。然而越是纯粹的愿望在破碎时越是叫人伤感。高修最终还是没能找回失去的心，再也变不回拉格心中的高修。但拉格还是笑着接受了。他只是希望高修一切都好，希望高修按照自己的意愿生活下去。
        当我们不愿失去一个人的时候我们会去接受他的一切。并不是因为甘愿接受，而只是因为希望我们心中那个人幸福。我所看见的拉格始终处于持续的等待与不断的失望。他不愿说起“再见”这个词，因为他知道这个字眼是多么哀伤。如果可以，拉格不会对自己爱着的人说出这个字眼。“再见”也许并不是再也不见，但却也无法预料再次见面的那天彼此还是不是原来的样子。物是人非，雕栏犹在朱颜改，当我们所爱之人已再不是我们记忆中的模样时，我们是该哀叹还是接受这无奈的更改。又或许我们所爱之人都只是存在于自己记忆之中的幻象，无论他们如何改变，我们都还是会爱着他们。就像昔日温和的白发男子已换上了冷峻的面庞，但那稚嫩的少年却还义无反顾地思念着他。因他是他心中永恒的信念。
        最后的最后，小王子与王子还是没有幸福地生活在一起，但他们都还是笑着说再见。思念一个不得不与之分别的人并始终期盼能够与他再次重逢是件多么美好又令人遗憾的事情。

       在一个朋友的推荐下，信蜂REVERSE终于看完了，与第一部一集一故事的柯南式的讲述结构相比，思路更清晰，确实更好看一些。

    但是作为观众，总是无法进入设定情境，不能深切体会到主人公们的感受。。。

    首先拉格这个爱哭鬼虽然善良可爱但是常常哭得我头皮发麻……我就不明白，高修干嘛就把拉格这个家伙看做人生中最重要的朋友了哟~~明明以高修的性格来看，他更适合交的是捷基.比伯那样的朋友。更何况结尾他们要天各一方——总结拉格是一个适合生活在身边、而不适合从远方思念的人。

    这一部动画情节推进所围绕的主要矛盾是“诺瓦尔能不能变回成高修.史维德”的矛盾，与其伴生的是“如何阻止铠虫吞噬人工太阳”的问题；而前一矛盾能成为主要矛盾，归根结底是由于我们的拉格小朋友心中最大的执念罢了。出于这一点，其他人对高修的情感与索求被很遗憾地放到了次要位置。。。其实我想看到更多的高修与阿丽亚、高修与罗达、甚至高修与馆长罗伊德之间的故事。可是与高修同一年龄层的角色设定出奇地少，似乎高修就只是活在长辈的传说和晚辈的仰慕中一样。这一点使高修这个人对于我来说少了足够的丰实感。另外我想，如果把片中以拉格小朋友为首的人群的类似“高修脆弱症”一般的泛滥的感情表现稍微隐化一些，将更多表现人物的手段放在行动和情节上、而非放在一遍遍重复的语言上，这部动画应该有更强的可看性吧。

    而实际上，这个故事的终极矛盾，应该是“人工太阳该不该存在，政府举措该不该被阻止”的问题吧？可是这部动画最终都没有在这一点上给一个明确的答复，只是告诉我们“铠虫死了，首都安全了，高修依然是诺瓦尔，并且以朋友的身份在远方开启了新的生活”这样的结局，给这一部旷日持久的感情戏安了一个很无力的结尾；不，应该说本片感情主线就是那样走的，没有办法。但是既然是一部讲述人际情感的动画的话（所谓把心传递），干嘛要设置一个这么强大的背景呢，这只会让人物命运和人物情感在大背景下显得渺小罢了。

    而再说，少年拯救世界什么的，对这个题材的好恶我虽然保持中立，但这一题材在感情丰富眼泪过剩执念过强眼光不远的拉格小朋友身上表现出来，就让人格外蛋疼。其实这部动画明明还有像深处发展的空间，比如在拉格是什么身份这一点上（明明摩诃有过相关猜测的），因为单凭现有的叙事基础，拉格在篇末的强大化只是作者为推进高潮而一厢情愿的突出表现手法罢了；还比如本片可以对每个关键人物命运与性格深加挖掘——动画时间花在这个上面的话，比花在各种表白流泪上强多了。

    另外，承上所说，这部动画的人物刻画上欠缺功力，许多角色都过于平面，对他们的描写点到即止；在这里就不为难这个单纯的小男主角了，但是这种欠缺使大多数角色处于打酱油状态，除去与拉格、高修有关的部分，从他们身上看不到各自第一无二的生活，以至于在看完动画后的回想中，除了画风色调无可挑剔以外，着实难以在心灵上产生共鸣。。。

    我只能说：残念了。

记得以前无意中搜出了这动画，被“爱哭的少年”这样的标题吸引进去，出乎意料地很符合在下的口味。

拉格几乎每集都要哭一场，漫画里最近揭露了，拉格情感如此充沛是因为他本身就是“人心”构成的，所以更能理解各种各样的情绪。

有人觉得拉格太幼稚，大概他们看惯了日本动漫里那些十几岁就成熟得离谱的角色。再怎么着拉格不过十二岁，也就六年级或者小升初的样子，遇到难事能从容应对才奇怪吧。

这片子的世界观挺新颖，不见阳光的世界，承载了人心的“信”，吞噬人心的“铠虫”，用“人心”做燃料的“人工太阳”，用情感作为武器的“心弹”……觉得和电影《微光城市》里的地下世界有点相似，或许最后人们会冲出这个世界也说不定。

漫画里已经开始讲述拉格的身世，他妈妈果然是“女帝”。拉格应该是让整个世界重见光明的关键，而经历了这么多事情后，妮琪也该真正成长了吧。

希望作者千万别让拉格牺牲小我拯救世人。俗套不俗套且不说，我还是相当喜欢拉格这孩子的啊。

最后还忍不住补充，我不觉得这片子有腐向！为什么如此正常向的少年类动画也会有人从中挖BL的CP？

fansub里有這麼一句話：你不是捏他是捏我……
那麼信蜂完結，完工之際，拋出這個權當紀念吧，大多捏他要感謝鏢頭細心地一點點四處找來的。
感謝一路支持著我們的觀眾願意等待我們很不穩定的出片速度呢=v=|||
沒有收集bgm的捏，因為ost一出來就可以大白天下了，那麼順敲二期的ost快出吧~
PS：謝絕一切轉載

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拉格·西因古
拉格→rag：碎布。西班牙語“lagrima”是“眼淚”之意
西因古→seeing：看。用於表達在用望遠鏡觀星時所看到星光搖曳的程度的詞

柯那→「Connor」是凯尔特语中「喜爱猎犬之人」的意思（凯尔特语：包括爱尔兰语和威尔士语等。）

拉爾格·萊特→Largo【意大利语】(男性词)：音乐用语「极其缓慢的速度」加「表情丰富」

佐治→小说「Rockin·Horse·Ballerina」里「野原」樂隊的鼓手的愛稱Zazie→法語里女性用的名字
※ 單行本第16卷 70話中 劇情解釋了「佐治」名字的意義

捷基→jiggy，美國黑人的俚語，意思為帥得一塌糊塗

諾瓦爾→Noir(法語):黑的意思

Dingo→丁哥犬，一種澳洲犬類

「令」為貨幣單位
「Keel」单位距离约等于公里

【一期】
03
深爱→「Love Someone Down」
垂怜→kyrie 有怜悯心 直译「主啊!」 此为车站名

05
彩虹橋→Bifrost，引用自北歐神話，過橋后可實現願望
「Dead End」---「止境之城」
cold case，出自美劇「鐵證懸案cold case」

06
希古納魯→Signal、希古納雷斯→Signaless、出自宮沢賢治的短篇童話「Signal and Signaless」


09
是夜想道裡名匠坊「弗雷德里克」的名品之一：蕭邦全名→弗雷德里克·法蘭西斯克·蕭邦（ Fryderyk Fanciszek Chopin）

14
可是有著1300的斯特拉硬度啊：斯特拉→stella 義大利語，恒星的意思。這裡意為檢查硬度的法則

【二期】
06
「我是一個住在『道古拉』鎮的叫M·克羅齊的十歲女孩」：道古拉---引用自日本作家 夢野 久作 的作品「腦髓地獄」

「自從在『夜想道』的『卡丹』裡見過之後」
卡丹---以球體關節人偶製作者 天野 可淡 的「可淡」而命名的

百十日---立春起第110天

獨行盜賊---歐拓邦在此：歐拓邦---引用自德語autobahn，高速公路的意思

必殺之… 希露貝特之尾翼滑行飛沙迷眼攻擊：借用了「無敵鋼人泰坦3」主角破嵐萬丈的必殺臺詞。

08
我是鎮長哈利·托諾夫：哈利托諾夫---在日本參加格鬥錦標賽的俄羅斯籍綜合格鬥選手

09
提露娜---堤爾那諾，凱爾特神話中代表青春永駐的樂土。

10
之後的都是一個像「套娃」般的紅發女孩：套娃---胖嘟嘟的木娃娃肚子裡又藏著許多小娃娃

13
阿斯托爾·皮亞佐拉---阿根廷作曲家以及班多紐手風琴獨奏家

「心弦樂器」：源自巴赫的無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲

諾埃爾·馬納勃郎西---此名源自牢籠三部曲的「籠中之花」

14
在「黃昏」西部一個叫「霍爾頓·考爾菲德」的地方歷時數百日才建成的：霍爾頓·考爾菲德---長篇小說「麥田守望者」的主人公


25
新生代海岸：pliocene海岸，出自宮沢賢治的「銀河鐵道之夜」

     写在前面的话：

     被片子里各种雷劈到，情绪鸡冻自控不能。身边又缺乏往昔臭味相投狼狈为奸的损友。只好把吐槽诉诸笔头。

      去年的新番，完结大半年了，一直没看，理由很简单：

1.看第一季的时候是因为被高修电到，所以坚持看完的；

2.跟高修有关的情节只记得作为优秀的信蜂（邮差）的他，一次派送的信是个活物——男主角，两个人有了一段旅程；

3.男主的名字怎么也想不起来；

4.除了以上的情节，其他的怎么也想不起来，以上的情节也只记得一个轮廓。

     综上，我觉得，第二季应该也不会太吸引我的。

     然而前几天看有关哉叔的帖子，发现哉叔居然为信蜂里一个传说中的年轻信蜂献声，该信蜂还是备受广信封憧憬，奉为大传奇英雄。此消息犹如晴天霹雳，当初我怎么就没觉得有这么个性感的声音？作为恋声族，哉叔的死忠粉，我的耳朵对哉叔极富魅力的声音极其敏感才对。

     翻看第一季哉叔出场的镜头，总共才短短数分钟，木有几句台词，于是失望的哭泣后开始看第二季。才发现原来主要角色的CV中还有小西大人和润润！。好吧，如果不是因为这几个声音，这部动画绝对会被我列入超级雷人的黑名单。如果不是我每当看一部新片，再痛苦也绝对会强迫自己看完，否则觉得虎头蛇尾的心里不安。一边极其鄙视自己这种强迫症死的自残行为，一边又觉得不管动画优劣，反正没能坚持看完，就不能不敢再理直气壮地说自己喜欢动画。于是我终于坚持看完了第二季，同时也想起些第一季的内容。最想说的大概有以下几点：

     1.我小时候就不怎么喜欢看西游记，因为一集一个故事，前后情节关系不大，故事构成雷同，累积九九八十一难成佛，让我都疲了。《信蜂》第二季虽然在这方面比第一季做得好些，但我总觉得还是像RPG一样，每集打怪兽累积经验，经验值到一定程度可以进入下一关。我就一直在想啊，少年什么时候能有成长的过程啊？哇子头几集5年前，ED、OP一过，穿越到5年后，几十集都在5年后。可5年后的男主还素跟5年前一样幼稚。。。

     2.男主太正太了。5年前，几岁大的小屁点爱哭胡闹撒娇，没大脑，叫纯真可爱。5年后，十多岁的人了，国家公务人员，依然爱哭胡闹撒娇，没大脑。5年的时光难道真的太短？短到男主连成长的机会都没有，人和阅历累积的时间都没有，大脑根本没发育，进入脑残行列。好吧，男主自己和周围的人居然还毫不惭愧的称其已成为独当一面的Bee。甚至众人还无限感动于男主的稚齿行为，说是看到了心灵的光辉。

     好吧，我老了，受不了幼龄向的动画，但又没老到母爱泛滥，看到哭泣小男生顿时心生柔软。。。

     3.高修的Dingo（白色母狗）被作为试验品和人类身体融合变成三无少女，为啥和化身成Noir之间搞得像人兽恋似的。现在虽然流行重口味，但是把片子里唯一具有吸引力的主要角色搞得这么不伦不类素不行滴，粉碎了这片子大半的美好！中期三无少女病娇化，显示出对Noir强烈独占欲，本来是挺自然的变化，可是该变化还没构成对人物关系的影响，后两三集该狗女就突变成圣女了，还总是纯洁的微笑，让人相当失望。

     4.男主幼年时对高修的强大温柔崇拜向往，把高修作为自己前进的指引，本来都还好。虽然会被腐女子YY一下，可到了第二季，总感觉有讨好广大腐女的嫌疑，男主化身为被高修遗忘抛弃的正宫娘娘嘴脸，天天追着高修哭，“高修，是我啊是我啊，你不认识我了吗？”，要不就是“我一定会找回高修的心的”，“我一定会把我的心传达给高修的”之类让人头皮发麻。一哭二闹三找死，全都占全了。敌人还弱小的时候消极应战，默默唧唧哭哭嚷嚷的说“我的心对高修没有力量”，弄得大量生命牺牲，最后还让高修为了保护他重伤濒死，才坚定信心一招制敌。早死哪去了？

     5.润润役高修，小西大人役馆长，是该说他们表现平稳呢，还是说表现平平呢？反正没失水准，也没出彩，让人有点小失望。

     7.哉叔役帕基，声音性感极了，哉叔功力又长了，每句话都带电，都迷人（流口水中...），但是帕基出场也太少了！每次都架着motobike华丽登场，用极其帅气的pose打几发子弹，又驾着bike绝尘而去。OZN！！我的心和希望也就混在那远去的尘土中消散了。帕基回来，让亲爱的哉叔多讲几句台词吧，阿门~~

 

       写在后面的话：牢骚一篇