关于时长，网上的长版本清晰度低，帧率高。

修复版好，但是短一点，其实大部分都是些无关紧要的镜头，有个1G和5.5G的文件。

至于豆瓣写的125分钟没找到。有没人提供下？？

颜色差很多

多了纪念老鲁蛋辰。

屋子拉进镜头很长。

108分钟的6分18秒出片头。

115分钟的是老鲁又出来说话阿q名字由来。8分08出片头。

18分钟略疯魔状态。

36分30阿桂抽烟

45：32 回家发呆

54：49 进白举人家，进了又想出

58：19 ？家向赵老爷介绍阿贵的衣服

1：07：35 。。八卦。

1：13：15 梦中镜头久一点。

1:24:28 街上两人没答理他

1：30 ：36 挑担的人上桥。

1：33：12 多了剪辫子对白

1：53：35 队伍镜头多了点。

那个年代的典型小农思想啊。当然，有些传统和社会环境还在。”据考察家们考证说，阿贵还是有后代的，而且子孙繁多至今不绝。“

如果你们认为鲁迅的《阿Q正传》只是为了喷击像阿Q那样的“精神胜利法”的人，我只能很遗憾的告诉你们，你们或许只看懂了最表面的第一层意思。

首先《阿Q正传》里先说明了一个很特殊的时代背景。第一个背景是乡下。表明了那是一个较为落后，信息也不甚发达的地方。然后故事里以阿Q的种种无知与自我满足来衬托出这样的一种落后。而那些每每看到阿Q出洋相后又嘲笑他的人实际也不过是五十步笑百步罢了。因此藉由阿Q从城里回来后所有人对其态度的转变来衬托出那些人的真实一面。是的嘲笑阿Q的人都是认为比阿Q要“高一等”的上层人，而在他们眼里的阿Q就是一个处在社会最底层的“下贱”的下等人。所以他们可以肆无忌惮的去嘲笑他。而阿Q所创造出来的自我安慰“精神胜利法”又完完全全得突出了一个生存在社会底层的无奈困局。这种社会阶级的产生不仅源自于个人资产的多少，而更多的是源自于一种群体性效益。即当赵老爷说出那句“你也配姓赵”之后，就已经表现出了一个底层的人可能连姓氏都不配拥有。而那些嘲笑阿Q的人，也不过是赵老爷一样的帮凶罢了。那么请问到底在这样的世界里，是阿Q可悲还是那些人更为可悲呢？阿Q的“精神胜利法”是表现在外部层面上的，因此每一个读者都能看得见。而那些嘲笑阿Q的人，他们的“精神胜利法”则是含蓄在内部层面的。他能通过嘲笑和羞辱阿Q这样比自己“低贱”的人来得到自己的快乐和满足，这些是否有读者能看清呢？

第二个背景是辛亥革命的革命党。身处在落后的地区永远无法正确理解革命的正真含义。因为他们始终是落后的，毫无意识的。他们不知道革命会给他们带来什么。因此有人认为革命会带来财富，比如赵老爷。有人认为是身份和权力，比如假洋鬼子。而财富和权力最终体现出的则是他们的贪婪与虚伪。更多的人则认为革命代表着流血，杀戮，残暴。因此更多的人是害怕，选择性避让和“事不关己高高挂起”的姿态。而最为讽刺的是这个事件里阿Q却成为革命牺牲的“勇者”。因为无知，他第一个冒出来充当“革命党人”，因为无知，他丝毫没有意识到自己会成为“革命”替死鬼。在他的心里，对于“革命”没有丝毫的概念，他不知道革命意味着什么。这也就是直到生命的最后一刻，他都一直被别人蒙在鼓里。最后喊出的那句“二十年后又是一条好汉。”也不过是依样画葫芦的一句毫无灵魂的空话。

一、创作背景

《阿Q正传》是鲁迅创作的中篇小说，创作于1921年12月，最初发表于北京《晨报副刊》，后收入小说集《呐喊》。

该小说创作于1921年底，共分九章。小说以辛亥革命前后的中国农村为背景，（由于鲁迅母亲娘家在农村，所以他从小有机会接触和了解农村与农民）描写了未庄流浪雇农阿Q，虽然干起活来“真能做”，但却一无所有，甚至连名姓都被人遗忘的故事。

那是在辛亥革命时期，鲁迅先生写此小说为了严厉抨击当时政府的腐败与人民的无知，揭露了当时社会上一些下等社会的人被虐待的事实，也严厉的讽刺了无知的人民不懂革命而整天喊革命的口号。

二、阿Q特点

（一）阿Q是一个落后不觉悟，带有精神病态，受到阶级压迫，被剥夺一无所有的贫苦农民。

（二）阿Q是一个深受封建观念侵蚀和毒害，带有小生产者狭隘保守守旧落后特点，不觉悟的农民。

1.吴妈的大脚他不喜欢——反传统。

2.厌弃“假洋人”，没辫子——反传统。

（三）阿Q是一个性格乐观，妄自尊大，用精神胜利法解脱现实中的烦恼。

（四）阿Q是辛亥革命的“代表人”——农民的愚笨，无知，单纯，淳朴，揭露了中国真正的革命，需要一场思想革命和觉醒了的人民。

被当替罪羊，无知，不识字，临死前都以为被送回家，表面仁慈，一副佛像的知县大人，而实际在金钱地位面前，讽刺的还是人性。

三、创作的艺术风格

（一）外冷内热，性格环境的典型化

（二）白描的手法，从衣着，环境，性格，心理，服装，佩服严顺开老师的演技。

（三）讽刺手法，批判像阿Q一样的落后，愚蠢，传统农民，鞭挞赵太爷，假洋鬼子等人的凶残，悲劣

（四）形喜实悲，喜剧的场面，可笑的愚蠢，隐藏着深刻的悲剧

四、影响

《阿Q正传》通过病态的阿Q揭露社会，反映了国民性的弱点，鲁迅的呼吁目的改革社会重铸国魂的革命热情表达出来，典型的揭露了这个历史阶段中国人的精神面貌，说明了改造国民性的重要性。也正如《狂人日记》一般，用其讽刺手法，在这个“吃人”的社会，现代国人的灵魂该如何拯救，，反映了辛亥革命的方方面面，作品这种形喜实悲的悲喜剧色彩，正是作品产生巨大艺术魅力的重要因素之一，给“五四”新文学奠定了稳固的基础。

阿Q虽没有女人，但并不像小尼姑所说断子绝孙，而是子孙繁多，至今不绝…

鲁迅先生一生知己——瞿秋白

有思想一致，共同的理想追求“道不同不相为谋”

萧红《回忆鲁迅先生》

我喜欢这部电影，不仅因为它的故事，它的深刻。也因为它的纯粹。没有多余的滤镜，没有特效，也没有镜头狂怼着一个人的脸上告诉你这就是主角。

每个人都各司其职，每件物品都有它的位置，故事随着桥洞下的水蔓延开，而我一眼望到江南水乡的岸边来来往往的人，听着片头唢呐吹奏的声音，就好像回到了40年前，回到了鲁迅的文章里，回到了那年去西塘岸边走着的日子。可以用一个词形容这种感觉：踏实。

开头是引人发笑的，觉得阿贵不过是个乐天派的无赖，用他特有的“精神胜利法”在社会的最底层自由自在地游走。然后是感到愤怒，当阿贵被别人欺负，转而又欺负更弱的尼姑的时候，我看到了不只是阿贵，还有那些旁观的人丑陋的嘴脸。这个画面放到现在也不过时，受害者和施暴者之间，也就隔着一个念头的转变。后来又是无奈和揪心，在底层的阿贵被视作蝼蚁，连府上的佣人都看不起，每个人的脸上都写着自私和势利，然而每个人都不觉得羞愧。底层的阿贵，到死之前所有的东西都被抢光，但他却不知道自己要死了，他只是还在想着怎么把纸上的圆画的更好一点。最后的审判来临，也没有反抗，只是用自己的“精神胜利法”再次安慰：大抵人可能是要有一死的。他没有想为什么自己就这么死了，只是说了一句“二十年后又是一条好汉”。

阿贵死的不明不白，旁人却觉得明白，只是不太尽兴，因为和以前的方式不一样了。大家抽着烟喝着酒，没有一个人为阿贵惋惜。掌柜想着阿贵欠下的那几十文酒钱，其他人依旧感叹着死法扫兴。

桥下的水继续流着，世界上少一个阿贵，没有丝毫不同，没有人关心他姓什么。而阿贵的精神和后代，世代流传。是你，是我，是我们。