敦厚老实的中介卢伟文(吴镇宇饰)与家庭主妇妻子淑贤(袁咏仪饰)、失业愤青儿子(吴肇轩饰)、沉迷网恋的女儿(蔡颂思饰)及生活不能自理的父亲(张达明饰)一家五口过着每月要还房贷的节衣缩食生活。鸡毛蒜皮的邻里纠纷、还不完的买房贷款、上有老下有小的尴尬处境,都成了这个家随时爆发争吵的源泉,而他们唯一舒缓焦虑的就是那一扇窗外的海景。可万万没想到的是,突然有一天,一块飞来广告牌完完全全阻挡到了整家人的视线,他们再也没有办法去舒缓压力。而这块广告牌的主人王小财(古天乐饰)却不以为然。解决无期、焦虑升级,卢伟文一家的疯狂计划就此展开……
『家和万事惊』
改编自张达明著名舞台剧《亚Dum一家看海的日子》,
吴镇宇、古天乐、袁咏仪、黄秋生等组成的全港班主演阵容堪称一大看点。
电影讲述生活拮据的一家尽其所能的省吃俭用供起一套老房,
每月在如此挣扎的生活环境里争吵无数,
唯独面对海景的窗口能给一家短暂的平静,
而古天乐竖起的广告板遮住了海景,
致使一家走尽各种zhen府渠道却至少也要等六年才能强制拆除广告,
这把吴一家情绪和精神逼到了崩溃的边缘,
于是在吴镇宇的梦境中谋杀了古天乐,
后来醉酒的古家门孔被堵借用吴一家窗口成功爬回家并没坠楼,
只是摔伤的古惊醒了动杀机的吴一家,
从此邻里和谐相处……
这样的结局自然与影片基调产生很大的违和感,
也让人摸不着头脑,
并和片尾花絮里很多人物场景对应不少,
而在迟内地6天公映的港版中则得到了解答,
在古借窗成功爬回家后,
吴一家谋害了古并抛尸河里,
精神失常的一家终被送进精神病院有了一面永远的“海景”……
这样的结局很低沉、很残酷,
却更契合片中各类生活难、处事难、办事难等百姓生活中常见问题带来的深远影响,
可谓直击人心引人思考。
【8分】
不知道为什么,开场 全家 “深井冰”,演的太尬,老的港味是有,但是太多神经大条的尖叫、吵闹。 生活的样子是该有的烟火味, 这样的电影就该好好拍成生活样子,而不是脑袋里充斥的商业旋律的生活片,哎 拍生活的样子 就该 安安静静的喧闹,不是这种每个人好像突然压抑的释放般的演技,港星演技是可以,但是大多几十年状态不变,演什么角色都好像还是自己,
。随便乱说说,晚安
在香港这样一个寸土寸金的城市,吴镇宇一家五口,三代人一同蜗居在一个拥挤、嘈杂且高龄的老城区旧楼之中,看起来破旧无比的房子却让全家背负上了三十五年的房屋贷款。
邻里、家庭之中的矛盾不断,唯一能够让全家人感觉到一丝慰藉的便是家中那扇对着海边的窗子,遥遥望去涛涛海浪安抚了每个人焦虑的内心。
香港为什么会乱,就跟富士康的员工为什么会跳楼一样。每天在流水线上成了一台机器人,对人生完全失去了信心,不跳楼才怪。而港民们住着鸟笼子,身上却背负着巨额房贷,也就成了一个机器人。反正这辈子就这样了,就当搏一把了,反正光脚的不怕穿鞋的。实践证明,如今的香港,更加无比需要社会主义改造,当年也是土地改革我们才成功的。不能再让李嘉诚们吸血了!!!!!
是个很好的电影,我唯一遗憾的是,我用会员看的,没有粤语版,只有普通话版。这部电影很契合评星时的一个标签,黑色幽默。里面那个长镜头我印象很深,没用一点切换,直白的把兄妹吵架,妻子提着行李箱要出门,丈夫劝说无果,公公又状况百出等等场景一气呵成。这个镜头看完,电影里那种压抑,无奈,负面的情绪立马就透过荧屏投射到观众身上。包括后面窗户被挡住后,妻子爆发,丈夫在租客面前一改温和平顺的性格,一顿打砸,都让人很清楚的感受到,这个逼仄的生活空间和那扇被挡住的窗户,给这个家带来多大的影响。这部影片让我觉得最值得一看的点是,它以一个普通的老百姓家庭,投射出当今社会日益严重的现实问题,人口过多,生活空间太小,收入水平低等等。让你在看的时候,很容易就带入自己,感同身受的去体会电影主人公面临的问题,和处理的方式。是个很棒的电影,值得推荐。
荒诞喜剧的类型吧 细看会觉得有点恐怖 其实描写的都是很casual的港人生活 每年都去香港所以能很清楚地感受到那种拥挤感 不断的大楼从夹缝挤出来 混乱忙碌争吵的家庭 高物价和低收入 压力无处不在的感觉 总体还行 但只能说是还行 阵容倒是很经典港片
全片充斥的都是城市焦虑 大城市常有的问题 将要崩塌的家庭 很平常 很窒息
上来看了一眼才知道内地版本改了结局 怪不得觉得连接性很差 感觉港版的更无力
看的还是国语配音 💢
纯为吴黄袁张古组合加星,如果还有刘青云,就更好了。故事不错,就是没拍好,散的厉害,就是内地网大水平,香港这种流水线制作真的落伍了,太糙,糙的没眼看,这种粗糙的拍法全赖内地剪辑版是不负责任的。
假哭了,角色都是神经病。只能理解成“反讽”,演得越假越好。
这部片看得我好累啊😔两星给出现的明星,幸好我只花了10元……
看到一家人吵吵闹闹的,实在太有共鸣了......
纵然有张的文本筑基,但依然是邱的电影,以态度和情绪作为“粗糙”转场的节点,在一片荒诞苦笑中声讨,形成激烈潦草的“战斗缴文”观感。仍旧是九十年代“过火癫狂”式的愤怒,却掩盖在了尾声一幕幕细思极恐的表面和谐下(就内地版而言,港版更为直接与狠绝),当类型的盘越接越大导致个人表达越来越少时,如此策略,对于一直保持思考的长发邱来说,或许是个非常不错的选择。
聒噪
香港人民压力极端表现,全片几乎都是抱怨,看得很压抑,说是喜剧但是一点都不搞笑,剧情很套路。说吴镇宇用这片拿影帝是在搞笑吗。
比想象中好看很多,前半部分在荒诞性和现实讽刺的把握上极其出色,依托于话剧的基础呈现出了电影感的最大化,几段室内长镜头颇见功力,遗憾的是后半部分的剧作急转直下、过长的梦境展现拖慢了节奏,莫名其妙的结尾总让人觉得影片遭到了剪刀手的无情删减,不过这个年代还可以看到如此鬼马并且纯正的港片还是很难得的,努力一下真的没准儿就是中国的《家族之苦》系列了。
一块广告牌挡住了他们的窗户,让他们失去了海景和阳光,失去了化解隔阂的依靠。但与此同时,也正是因为这块广告牌让这样一个总是吵架、总是产生矛盾的家庭转为同舟共济、共同克服困难。他们应该感谢王小财,因为王小财让他们变得团结起来。或者说他们应该感谢自己的团结,所以才没有被王小财打倒。直到最后他们也没有成功通过法律途径拆掉广告牌,但是这个过程中他们发现了生活的辛酸和美好,重新认识了自己,也更加热爱家人,这就是这件事的意义。PS:内地版改了结局,是无奈,也是遗憾。
看起来很奇怪,剧情浮夸,笑点尴尬,就不是电影。根本没必要改成电影,如果不是这几个演员撑着,早垮了。
彩蛋里可以发现导演为了过审做了很多牺牲。港版结局应该是全家一起干掉了古天乐吧。可惜,和谐了太多。
感谢豆瓣观影团~!剧本改编自张达明的舞台剧,在如今遍地是合拍片的当下难得能看到的纯正港产片,能看到吴镇宇和黄秋生同框对戏不知道有多开心(而且这段非常搞笑)。电影名其实还可以叫《一块广告牌》哈哈哈。以荒诞喜剧手法将买楼穷,供楼耐,投诉难等一系列无办法“上车”的香港小市民心酸拍得非常过瘾,客串个个都是惊喜,但喜剧的内核其实讲的都是悲剧,就算是一家之主也总有撑不下去的时候,但“一枝竹仔易折弯,几枝竹一扎断节难,心坚似毅勇敢,团结方可有力量。”那些烦恼的,霉运的,伤心的,总会过去的。
卧槽!终于在大陆院线看到一部没有内地演员的港片,而且,吴镇宇+黄秋生,再加上袁咏仪和一众黄金配角,超级满足。即使有舞台剧蓝本,还是处处体现着邱礼涛早期“本土性剥削电影”的作者存在,像人物被外部压力逼到崩溃状态时的戾气,以及一些惊悚手法的使用,完全从《的士判官》里延续而来。而非B级片属性反而使得社会观察充分融合在喜剧土壤里。(“本土精神/特色+煽情”真的是独属于香港电影且无法被模仿的杀手锏)
改编自张达明93年获奖剧本的舞台剧《亚Dum一家看海的日子》,内核硬,笑点密,绝对是疲软港片市场下的诚意与惊喜之作。一家五口各显神通,“家和万事兴,家衰吵不停”。电影聚焦底层百姓生存处境、维权困难等现实问题,采用cult片的叙事诡计,最终达成「嬉笑怒骂皆文章,酸甜苦辣是人生」的高级喜剧叙事效果。久违的全HK卡司阵容,加上一众熟悉的黄金配角,共同煲出一锅地道的港片喜剧靓汤。黄秋生、吴镇宇同框活久见,靓靓袁咏仪变身煮饭婆,古天乐从头呆萌到尾!突然发现,一家人整整齐齐才是港片的永恒的主旋律。“现在的世界很恐怖,只有家人能保护我们”
一种情绪堆积而非情绪累积,本来应该像搭乐高积木一样的,结果现在就是叠蜂窝煤。还好看的是粤语版,邱礼涛太行活了,明明技术过硬,却硬要吊儿郎当的,好想采访一下他是为啥。
过于舞台剧,演儿女的两个年轻演员用力过猛(但女孩迷之像吴镇宇X袁咏仪,特别讲道理),老黄演得最好,特别好,以及太久没看到的达明,冲着吴黄张林同台再附一个充值送的古天乐以及一大堆老伙计怎么也算是值回票价了。本来想吐槽后半场一泻千里不讲道理,但刚刚得知这是阉割过的版本,先打三星观望,如果真的看到传说中的原始版本,那是值得四星甚至更高的。
算3.5星吧,其实有点可惜,结尾被改了。张达明的经典舞台剧剧本+野兽导演邱礼涛,好一出讽刺大戏。房奴压力、邻里纷争、违规不作为、老实的中年人,负能量汇聚爆发,走势完全可以是喜剧版的《维多利亚一号》、住房版《的士判官》。但结局还是比较和谐,原因自然懂(倒是更加讽刺了)。整体水准还是可以,这才是纯港片应该有的样子,神仙阵容加分,吴镇宇黄秋生同框,总觉得下一秒吴镇宇要变斯文禽兽,黄秋生就要回归八仙饭店。。。
镇宇哥也该拿一回金像奖影帝了吧。
贫贱夫妻百事哀……
大概房价问题是最能引起陆港两地民众共鸣的话题了吧,所以影片在创作立意上是非常值得肯定的。但依旧是港产喜剧太过粗糙和胡闹的问题,接下来的情节发展就完全是都市家庭剧的水准。当然,如果不是大陆版的和谐结尾,本片是可以给到三星半以上的,另一个问题是,电影基本上还是请了一帮电影咖验出来的舞台剧。出于对邱礼涛导演的情怀,勉强三星