打小就有武侠情结，但拜某大导演所赐，很长一段时间对那些打着武侠旗号的大片敬而远之，想不到这次居然是在唐人这样一个以青春偶像剧擅长的公司拍出的电视剧里重燃了我的武侠情怀，讨论tr电视剧的剧情是一件很不明智的事情，还好这片速度挺快，让我可以忽略掉许多东西，但是真刀实枪的打斗很过瘾，每个演员的演绎也没有让我有太大的违和感。
说到演员，一直都觉得tr在演员的选择上眼光很独到，这次马天宇和释延能的选择让我很惊喜。在我的印象中，马天宇一直不是我喜欢的那型演员，但这次是他演绎的贺小梅让我对他好感顿生，就如柴胡每次喊他娘娘腔一样，马天宇身上的那股气质给他加分不少，让我在接受小梅的过程中也渐渐接受了小马同学。
柴胡同学给这部剧集的武打挣分不少，拳拳到肉、掌掌生风这才是武侠片要的感觉，相信这也是tr选择他的重要原因，同时他的颜也不至于让我这个超级颜控抓狂，粗鲁邋遢什么的那只是造型的原因，相信卸妆后的柴胡同学应该也是一个硬汉帅哥，tr果然也是一个颜控的团队。
至于诗诗，从辛十四娘开始我就注意上这个女孩了，怎么说呢，她的长相很对我的胃口。听说她的粉丝私下叫她木美人，以前我也挺赞同这个称呼的，也许是她一直的苦情角色限制她的发挥吧，反正我一直觉得她的演技确实挺木的，但是看到仙三的红葵后，我发现她完全可以演绎一些娇纵泼辣的角色，而且她的泼辣里还透露出一股少女天然的可爱来，这是她这个年纪最大的优势。在这样的期待中，我等来了燕三娘，看着眼神果敢，动作潇洒的燕子神偷，我表示很是欣慰。
作为超级颜控的我，怎能错过一枝梅里的龙头老大呢。实不相瞒，最初决定看这部剧集的动力很大一部分是因为霍建华，我十分好奇自六年前的归海一刀后他如何再次演绎这样一个沧桑型男。如果说六年前的霍建华是靠胡子在撑大侠的话，那么现在的霍建华是用他的眼神，他的演技来为我们还原一个大侠的风范，六年的时间已让当初那个青涩的归海一刀变成如今这个沉稳睿智、眼神中藏着化不开的忧愁的离歌笑。六年前就是冲着霍建华那时的颜我也没能忍受完天下第一，但现在就冲着他那有故事的眼神，我也要支持这部剧到底，有故事的男人最有魅力了。强烈推荐斗蟋蟀的那个单元，很多人认为那个单元离歌笑假扮的云水漂演绎的有些过，但是我却很喜欢，这让离歌笑这个人物的层次更加的丰满，整个角色也更加有血有肉起来，经常上一秒他还是ws的云水漂云公子，下一秒他的眼神告诉我那个内心孤独的离歌笑又回来了，外面的喧哗吵闹只是一种假象，内心紧闭的那道门却从未向谁敞开，用离歌笑自己的一句话说就是，我演技好呗。另外，霍同学的武打也要大大表扬一下，虽然不像柴胡同学那样是科班出生，但是在动作上是一点也不含糊，很帅很真实，最不喜欢那些飞来飞去，一掌就天崩地裂的招式了，起码这部剧里没有，动作导演很用心啊。

古装剧的意义在于什么呢，新瓶装旧酒罢。是我们的现实太暗，太冷，才不过要调转头来，假托古人演绎一些可能我们自己都不相信的故事。

寝室人都知我看剧向来不专心，播放器缩小到右下角，别的区域依旧忙着聊天，浏览网页，刷新微博。难得有一部剧，让我舍了复习，舍了读书，甚至恨不能舍了吃饭下楼去看。其实我自己都很吃惊，怎么会像十三四岁的小丫头一样迷恋，甚至，用寝室人的话来说，我那样子，简直像再一次恋爱。
那么，我在爱什么。在那个深夜不可抑制地痛哭，痛哭完含着眼泪又无声无息地笑着，看着那四个人的身影策马而去，一下想起之前种种，曾经分开时他们背向彼此，斩钉截铁，江湖再见。

唐人的《怪侠一枝梅》简直是我的一支杜冷丁，一针扎下去，上瘾了。剧看完了亦不能平复。上一次这样迷恋一部武侠是什么时候？应当是《武林外传》了吧。
记得那时候看50（腐竹对《武林外传》的爱称），如痴如狂，爱掌柜爱老白爱小郭爱秀才，连天天被他家悍妇追杀的老钱都要抚掌笑之爱之。小脸说，看50笑得拍翻桌子。虽然有80集，可还是想说是短短的80集。初初一个寡妇，一个蟊贼，一个黄毛丫头，一个穷酸秀才，一间普普通通的小客栈，谁能想到日后那么多痴嗔笑骂就在此处上演。在告别的大结局，他们尽量笑着挥手，我们尽量抑制着不泪流。如今电影上映，我的江湖也要告别，毕竟不管是用什么形式，除了原剧之外，只是怀念。

说回《怪侠一枝梅》。讲实话唐人确实大胆，大胆不在于这是一部腐剧，而且更因为这是一部反腐剧。借离歌笑之口说出的那一句“我只要有一口气在，就要反贪腐，我准备了一百口棺材，最后一口留给自己”，瞬间泪眼滂沱，此后读到一段话，就更是动容惊心：我们这个社会固然应当为那些勇于直言的老者称赞，但更应当为那些不屈不挠，热血满怀的青年人赞颂，毕竟青年才是社会的希望。可惜这样的年轻人往往被世俗所阻遏，为权贵所迫害，这才是最令人痛心疾首的。
高兴的是还有青年人有硬的脊梁，铁肩担道义，不甘做权势的鹰犬，不甘贻误年轻却透亮的良知，至少还会坚持和自己的心交流，坚持在暗处守望光明。不论身世背景，相见于江湖时，他们知道，没有什么比锄奸惩恶更值得携手共进，于是，结义之时，即是怪侠一枝梅诞生之日。

离歌笑。燕三娘。贺小梅。柴胡。智。盈。妙。勇。四个人，四种风格。
然而他们也各有过往，各有软肋。
歌哥重情。三娘惧虫。小梅怯懦。老柴鲁莽。
正是这样的人物才有血肉，丰满且打动人心。

在离歌笑颓坐囚车，慨然叹息准备赴死的时刻，心悬；在锦衣卫兄弟齐齐转身，为一枝梅营救离歌笑留出生死十秒的时刻，心热；在歌先生回首会意，刀戈相见又处处留心留情的时刻，心酸；在兄弟纷纷倒地，嘴角渗血还含笑送别的时刻，宽慰温暖的泪终于难掩。
人与人之间，有时候不是阶级出身的高低之别，不是锦衣褴褛的贫富之差。恰只是一步之差的贵贱，一步之外，是铮铮浩然，一步之内，是委曲求全。太多人太多时候，差在迈出这一步的勇气。或许不该苛求所有人都能真正的活着，但是起码我们可以做到不要把活着当成死了。闭上眼跟着所谓的大流走不过是掩耳盗铃，或许平淡是真热血愚蠢，或许这个社会不需要也轮不到我们来担责任，可在静夜扪心自问，终究要有一道坎，骗不了自己最多骗骗别人。敬佩那帮锦衣卫兄弟，至少在助纣为虐这条路上，他们没有走的太远，他们有自己丢不下的家庭安乐，不过至少他们也有丢不下的好人心肝。

有的人，活了一辈子，都不明白自己做过些什么，忙忙然，茫茫然。有的人，争了一辈子，都不知道自己得到些什么， 不过这样的人自有明白人为他清算。海大人骂严狗时，一边受刑一边慷慨淋漓，痛陈巨贪罪状。海瑞一口血，观者两行泪。
得意者的微笑不会强撑多久，此时笑的最大声的，彼时恐怕要跪着哭。电视剧最美好的就在于不会让亲者痛，仇者快。HAPPY ENDING或许天真，却也安慰得妥帖舒心。我们应当容许这样的大团圆结局，若在现实里不见的仰天大笑展眉欢颜在虚构的世界都不见，那么此刻不是江湖再见，而是乌托邦再见。

幸而不至于那样绝望，至少制作的主创团队和如我一样傻傻看剧的人还愿意喜爱这样的故事，侠肝义胆的精神也始终深深扎根民间，若非有这样的群众基础，就不会有此番的情感唤起。我爱这部剧，不仅是它几番戳中我的泪点，更因为其实我也向往那样的生活，每天都有值得为之歌哭欢笑的死党在身边，每天都有意义丰富正气弘扬的任务可以完成，对于年轻人，还要怎样的理想呢，每天血是热的，心是暖的，满腔家国天下黎民苍生可以兼济，哪怕有一日孑然一人走在乱世萧萧的风里，亦会觉得此生无憾了。
发这样的痴梦会被笑的，然而笑者也会渐渐沉默，谁当初不是这样想过的呢，年纪更小一些的时候，谁又不曾躁动不安，满世界嚷嚷要去流浪要去拯救世界疾苦要去唤醒社会公正呢。确实是这样的可怕，几年前的自己和现在的自己完全不是一个人，他或她仿佛来自另一个星球，全然不识我们这个星球的规矩，不收敛，不忍让，张牙舞爪，却也会无畏地逆流而上，以为自己将是更新这个星球的一份子，可以改变很多很多麻木沉睡的人。直到自己也倦怠，宁可睡去之时，才不能不放弃了当初的痴梦。
老实承认，搏命实现痴梦是痴人，非人人能力行，可也该希望这世界多些愿保持一份痴梦的人罢，待到那些力行者成势，大家便都把自己的痴梦说开，或许这样，我们在暗处苦苦等待的那份亮，才能来。

转身吧，怀念不能无休无止，关机吧，剧集终有剧终之时，还记得当初为何同福，还记得曾经如何共苦，还记得回忆最初你的名字怎样得来，此刻我们应当潇洒点，说那一句：
江湖再见，离歌笑别。

一枝梅是给我惊喜的一部剧。看的时候从来没有听说过这部剧，也不报任何的期望，光看名字就觉得俗气。然而，我迅速的被抓住了。。。开篇的地下决斗场，阴暗血腥汗臭，人头涌动，利落真实的打斗，男人滴落的汗与血。。。镜头很劲道，剪辑很快捷。更抓人的是大特写镜头里男主的眼睛，凌厉又带着哀伤，沧桑性感…本人对这种有故事的男人完全没有抵抗力啊，于是决定看下去了。

单元剧的情节，各赋特长的人设，还有时不时定格的漫画效果让这个故事具有热血沸腾的传奇色彩。此剧情节紧凑，难得的不拖沓不狗血。动作戏很精彩，是实打实的精彩，没有弄那些虚的飞来飞去和各色光波。

不过我喜欢这个剧更多是因为它的简单纯粹。很久没有看过这样不纠结不矫情的剧了，剧里各个故事固然是跌宕起伏，但有着简单纯粹的精神表达。严嵩就是坏的，一枝梅就是好的；奸臣和走狗就是和平民百姓做对的；而爱就是爱，恨就是恨。悲情的痛快，赢得爽快！我喜欢故事里纯粹的爱恨，纯粹的正邪，纯粹的江湖。抛去纷纷扰扰的俗世，在这里可以少少做一个快意江湖梦，十步杀一人，千里不留行。

当然，还要说一下离歌笑。

离歌笑是个有魅力的男人，他曾经沧海，他有着辉煌的过去，也有过惨痛的失败和失去。他成熟，睿智，不羁，敢做敢当，而他的经历又让他懂得爱与珍惜。离歌笑是一杯陈酒，那种初喝下去有点涩涩的，然而后劲绵绵不绝，不知不觉就醉了，让人醉得厉害欲罢不能的酒。他对战敌人的强大，他怀念爱妻的脆弱，他笑对死亡的从容，让人想要保护他，又想要把自己交给他。

离歌笑是个自带痛感的男人，这一点霍建华演绎的浑然天成。凌乱的披发和满脸胡渣的扮相性感而男人，潦倒中显高贵，失意中显坚定，又让人有那么一点点的心疼。镜头很爱霍的脸，用了很多大特写，而霍十分善用微表情。嘴角轻佻不羁的一笑，抚琴时无声流露的一点哀伤，抑或只是他握着酒杯偶然的一抬眼，不经意间就戳中你的心。

离歌笑是个有层次的角色。早期的离歌笑年轻气盛踌躇满志，扮相也是清爽英俊的，这和后期的离歌笑形成鲜明的对比。霍先生把这个变化把握的很到位。年轻的离歌笑站如松，行似风，眼睛里燃着火；经历失去的离歌笑一举手一投足都透着慵懒随意，他倚着栏端着酒，总是低垂眼帘。然而，这两个阶段的离歌笑也是有连续性的，比如眼底里流露的坚定和凌厉，还有深情。。。

说到这里就不得不说如忆和三娘。这两个女子代表着离歌笑生命的两个阶段。窃以为，如果三娘遇到年轻时的离歌笑未必会动心，而如忆遇到成熟的离歌笑也未必会相许。如忆爱的是年轻热血阳光的离歌笑，那个敢于直接挑战奸臣，能为她复仇的离歌笑。在荒野流离孤立无援的时候，那个阳光般的离歌笑是她的救赎，一束照进她生命的光，也是她想要拼死保护的希望。后来的离歌笑收起了太多的傲气和锋芒，在对付敌人上要明显缓和理智沉静得多，这样的离歌笑未必会让如忆飞蛾扑火吧。

而三娘只合适后期的离歌笑，那个愣头青的年轻离歌笑只会成为她的哥们儿吧。对于后期的离歌笑，三娘才是他的救赎。经过如忆，他的心已如冷火灰烬，只有温暖明亮乐观的如三娘的女子才能重燃他的希望。三娘是作为他并肩战斗的同伴出现的，勇敢开朗敢爱敢恨。她不需要他的保护，他们彼此默契互相信任，她可以放心的把自己的命交给他，而他也可以。她简简单单的爱了用行动表达，替他洗衣，换酒，煎药，固执的一点点的打进他的心。而后来，他们生死相依，彼此相欠，生命纠缠再不可分。这里要补充说一下，三娘的扮演者诗诗把初入情网的小羞涩小甜蜜演绎的非常动人。离歌笑遇到三娘是他的幸运，有人懂他，包容他，信他，爱他，从此后半生有人可以并骑江湖。

然而，三娘和如忆，离歌笑爱谁多一点？如忆的死在离歌笑心里烙下一个永不愈合的疤，因为她死了，所以她再也无法取代，这是三娘永远无可比拟的。离歌笑爱三娘吗，爱的，相濡以沫的爱；像爱如忆一样爱吗，不会，因为曾经沧海。然而，三娘对于离歌笑是不可或缺的，离歌笑可以为三娘去死，这就够了吧。

最后，看完这个故事也像饮下一壶醇酒，沈醉不知归路。现实如此无奈，就让我醉得久一点吧。。。