剧照
详细剧情
2022年，天才编程者茅场晶彦所开发的世界最早的完全潜行专用装备设备《NERvGear》。
这个革命性的机器给VR（假想现实）世界带来了无限的可能性。那之后经过了4年。。。。。
《NERvGear》的后继品VR机为了对抗《AmuSphere》（第二代民用完全潜行机），发售了一个次世代的可穿戴设备《Augma》
替换了完全潜行机能，是一个对AR（增强现实）功能进行了最大限度扩大的最先进机种。
由于《Augma》在觉醒状态下也可以安全和便利地使用，因此一瞬间便在玩家当中传开了。
这个杀手级内容，被叫做《Ordinal Scale序列之争（OS）》，是《Augma》专用的ARMMO RPG。
亚斯娜和伙伴们会玩的这个游戏，桐人也准备参战了。。。。
长篇影评
1 ) 搞不懂序列之争到底是个什么游戏
1、SAO再次告诉游戏玩家一个道理：围观群众＜娱乐玩家＜重肝玩家＜开挂玩家＜利用系统bug还开挂的玩家。 2、序列之争，ARGAME，能力以现实打架实力为基准，几乎抛弃MMO中最重要的数值和招式，这真的好玩吗？在这个游戏里磨练剑术和在现实里磨练区别在哪？完全模拟的游戏最大的乐趣不就是做现实中做不到的事情吗。 3、中二度爆炸！在路人眼里和智障无异。剧情里野外刷boss人并不多说明这游戏也没火到哪里去。参考宝可梦go，人多的话boss出来就被踩死也不是不可能。 4、boss的仇恨机制和玩家的输出到底怎么计算片子里也没说，从剧情看远程基本是废物，用剑才是王道。 5、打boss时感觉大多数人都在发呆or围观主角装逼。相比wow这种吃团队游戏更像是洛奇英雄传这类以自身操作为主小配合为辅的动作游戏。 6、除了可以在现实里装逼和吃免费的牛肉面之外看不出相比深度潜行的VR有何优势。 7、在VR，认为自己被杀就真的死了也好（不是指SAO事件），亲情友情也好，网恋结婚也好，把刷怪当真也好，爱上npc也好，你玩的有多么投入都没关系。但是AR，脱下眼镜就什么都不是，特别是电影里这种随时能脱下且玩的人也不算多的类型，我是接受不能。（请试想一个场景，你们组团打boss剧情打到一半，NPC牺牲 ，大家都被剧情感动的要死要活，主T接个电话眼镜一摘，说句对不起，然后像个路人一样从马路边上打个车离开…
2 ) 一部非常不走心的IP作
AR，增强现实，可以进行BOSS战游戏。
这个设定，是我看整片时，见到的最违和的BUG——在战斗中，我们经常可以看到这样一个画面：巨大的BOSS爪子一挥，将几个持盾或贩剑的玩家击退，有的干脆打飞到天上去，还有玩家挥剑一斩，砍在BOSS身上……这一切所有跟物理引擎有关的东西，AR究竟是怎么完成的？
如果你带着AR眼睛，正在BOSS战，BOSS手一挥，你被打飞了，那么我想知道的是，你是怎么飞的？还有，你拿着剑，朝着虚拟的BOSS砍下去，当你砍中时，剑停顿在半空，它是被什么东西阻挡住的？
以上的这些先不算，那个天梯第二的老哥更是让我浑身尴尬，每次出现都在二楼就算了，你丫还不走楼梯，每次都用跳的，好几米高啊……你也不怕摔骨折，这样的身体素质跑到这儿来沉迷游戏，去奥运会拿几块金牌不好吗？
总之，剧情设定太违和，编剧在这方面一点都不走心，开头也没有什么爆点，桐人用废柴流就算了还全程没存在感，本子娜失忆那里更是让我菊花隐隐作痛，一股NTR的既视感扑面而来，联想到那段爆衣被舔的经历，直接吓得我仓皇而逃……
不说了，我去看点本子冷静一下。
3 ) A-1 pictures认真全开的商业动画爽片
9.10 一刷点映感想（没接触刀剑神域的路人观众看这部分）
本来应该是9.9的点映场，结果因为事故临时改到了9.10。但是不仅免费看了蜘蛛侠，主办方刀剑神域官微也给我们现场发放了礼物：海报文件夹、卡纸和特典小说。挺良心。
小说译者还是以前御三家字幕组的大佬。引进方是次元矩阵，上次Falcom音乐会也是他们操办，个人印象不错。
《刀剑神域：序列之争》剧场版本身是标准的商业爽片。很简单，看桐人一边和亚丝娜全程放闪光弹，一边和后宫团秀操作，一起通过AR设备玩MMORPG网游打BOSS，顺便打倒幕后黑手。
玩过《魔兽世界》、《最终幻想11、14》等等MMORPG网游的、或者其他打BOSS的ARPG游戏的玩家，看动画的战斗会比较亲切。本次剧场版画面和音效可以媲美好莱坞爆米花片，打BOSS的战斗场景魄力十足，在电影院非常享受。
这让我见识到，有Aniplex砸钱做靠山，认真全开的A-1 pictures做的动画效果是多么出色。在战斗场面上这两年能与之相比的，我看过的只有《火影忍者：博人传》剧场版了，而基于此次借鉴的是增强现实AR，结合了现代场景，华丽程度上《序列之争》又更胜过一筹。
而与画面特效相比，梶浦由记团队的背景音乐则感觉有点量产套路。不过也有一些其他好玩的地方：比如每次战斗开始前偶像尤娜跑出来说“战斗准备，开始放音乐！”然后BGM响起，还真有点下副本打关卡BOSS的味道，也是一个比较取巧的插入BGM方式；再比如AR头盔的UI界面，紧跟微软HoloLens潮流；再比如各种隐形广告，索尼大法、戴尔显示器啊等等。我已经看见豆瓣短评里不少人请求开发AR美少女了？哈哈。
人物方面，喜欢桐人和亚丝娜这对的可以被甜到腻死，反正我一个路人是快被所谓他们“互相拯救”的狗粮撑死了，日方当时甚至打出了“约会电影”的口号。只羡慕他们都是土豪家庭，桐人用的是三屏显示器，亚丝娜家就是海景房小别墅。这次剧场版的人设设计，比起之前的TV版，也更加时髦和成熟一点，上色很舒服。
其他后宫团成员也是安定的秀操作打配合。其实我最喜欢的是桐人的妹妹小直/莉法，可惜在这部剧场版里是酱油。倒是反派和最近看的《蜘蛛侠：返校季》电影一样，也是有关一个父亲为了女儿的故事，比较心疼。
总之作为一个在电影院上映的动画爽片，《刀剑神域：序列之争》肯定是值得去电影院看的，制作质量很优秀，包打得过瘾，路人观众不需要补习前作，就可以去看个爽。而闪光弹、高清大屏的亚总和致敬TV本篇的内容也能让粉丝心满意足。（比如亚斯娜使用圣母咏叹那招，一闪而过的优纪画面，看过绝剑篇的很泪目）
但比起之前引进过的火影剧场版，或者同期的《声之形》，刀剑神域剧场版也带有自身的深夜动画和轻小说属性（福利），也许是第一个在大陆上映的深夜档动画剧场版？就这个角度来说本作有里程碑的意义，希望不要有家长以为是个动画就是给三岁小孩看的那种吧。
最后的彩蛋有预告，有兴趣可以等ED留意一下~（ED本身，也有桐人和亚丝娜见家长的画面）
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9.19 二刷感想与SAO杂谈（没接触刀剑神域的路人观众不必看这部分）
这一周业余时间全神贯注在看刀剑神域TV动画。补完后今天二刷了剧场版。认真看过TV后，再看剧场版熟悉的人上镜，滋味又有不同。
片中有个环节，采访在AR游戏热潮下，那些留守VR游戏的老玩家们。这些人物都是TV中的配角，一方面感到亲切，一方面也颇有种“我还在辛苦组织魔兽工会，你们都跑去全民吃鸡”的即视感。 亚丝娜最后使用出了圣母圣咏的招数，出现了优纪帮助她的身影。第一次看剧场版的时候我不知道她是谁，只觉得啊两个女孩子的身姿在一起，真不错；现在看过了绝剑篇的剧情，心情就是十分感动。
没有看小说，SAO动画让我有兴趣的点，是基于网游+VR题材的“虚拟”体验，所调动的玩家亲切感。第二季的圣剑篇，完全就是魔兽世界的奥杜尔+冬拥湖宝库。也充分满足了一种幻想和憧憬。同时，也有对玩家的启迪。
比如游戏人生对现实自我的影响，游戏中真的就可以随便放纵恶习吗？有看法说游戏和生活是分开的，但是在游戏中放纵自己的阴暗面作恶的时候，真的对现实中的人格没有丝毫影响吗？至少说明“打游戏看人品”有一定道理； 再比如剧场版路人对桐人说了一句“打游戏这么认真干嘛？”让我想起绝剑篇亚丝娜母亲说“我看不出VR世界有什么价值”，而当时桐人和亚丝娜都有自己在意的理由，这都可以提醒我们，如果不是当事人，旁观者不可能有切身的体会，可能想法并不正确。
又想到，玩家玩游戏的动机，类似于男主妹妹小直这样，想知道他哥喜欢的世界是什么样的，对另一种生活的体验，以及更多的，找自己的存在感。这里说找存在感并不是贬义，往大了也可以说是寻找自我。
桐人现实中缺少有话题的朋友，没法肯定自己，也对增强现实AR缺乏兴趣，只有在VR世界才能成为“黑衣剑士”收获快乐，有在意的对象和努力拼搏的目标，这有什么不好； 亚丝娜现实中只能当被安排一切的乖乖女，在VR游戏中才能做自己的选择，不管是闪光的亚丝娜还是支援他人的狂暴补师（又或者是一名人妻，划掉），都是寄托了她自己感情的活法； 优纪，她让我想起以前玩魔兽世界的WLK版本时，做过的诺森德一名被感染的银色十字军士兵的任务。他们是很不幸的，谁都救不了他们，但同时远比我们凡人更加充满光明，我既心疼又充满敬意，也告诉我们更应该珍惜自己的生命； 再比如这次剧场版的尤娜，之前TV中主角配角大多数耀眼的英雄人物，而尤娜只是一名和幸一样被牵连的受害者，默默无闻的普通人，就不值得被记住吗？很多人看完刀剑神域后，可能不大记得幸与桐人最初的工会了，而尤娜这名普通人的存在，是再次对TV版很好的补充。正面死亡后，我们怎么在有限的生命中对待自己对待他人。
SAO是一个轻改爽片，有一个好框架并活用，但也不止于爽片，我能理解这个作品为什么会比较受欢迎。
（——不过以上都是扯淡， 我喜欢SAO最根本的原因是我喜欢桐人的妹妹小直/莉法，喜欢兄妹组两人线上线下不同身份的日常，一个妹妹可以当两个老婆，哎这样的妹妹哪里找啊咳咳，当被剧透下一篇章UW篇没有已经败犬的小直/莉法什么事时，我就丧失了追书的动力了。这次剧场版小直/莉法也只是个酱油，伤心。dog脸）
4 ) 当本命作成为过去
我会毫不犹豫的说“是的”。
毕竟是自己的本命作之一，荣幸地成为了内地首部被引进的日本深夜档动画剧场版啊！
兴冲冲上映首日跑到影院去看。
但在此之后呢？
一个套着VR，AR之类外壳的关于游戏的动漫作品，仍然是熟悉的轻改的王道后宫套路。为自己拯救女儿或心爱之人的私心而残害SAO幸存者们的重村教授和艾吉，使得女主角亚丝娜在游戏中失掉了记忆。为了拯救亚丝娜、恢复其记忆的黑衣剑士桐人君再一次走上了战斗舞台，和众多过去的伙伴们一起挑战艾恩格朗特的100层最终boss(结果我们知道的，他又开挂了)。
剧情极端套路，而情怀也不总是能够弥补人们的失落感的——坦诚地说，连一秒钟的感动都给不了我。充其量，也只是熟悉的人物出现的那种激动的心情而已。
在看过一定数量的番剧和剧场版之后，过去激动人心的很多东西看起来就变得清淡甚至索然无味——现在的我大概更喜欢那种日常轻松的或者深度内涵的，如《男高》或者《攻壳》之类。
虽说如此，看到流畅的动作场面，听到激昂的BGM的时候，还是有一点兴奋（以A1社这种忽高忽低的制作水准而言，这部剧场版真的算是巅峰了）。这种感觉，或多或少，有点像对于一个熟悉的老朋友的调侃了吧？
这个开启我人生追番历史的本命作之一，恐怕永远无法从内心真正打动我了。毕竟我早已不再迷恋那种骑士拯救公主的肤浅的套路故事，更不喜欢王道的后宫故事了。
这倒不是和现实离得太远的缘故，人类需要有梦，世界的色彩才能丰富，不然何来的人类精神、文学艺术？弗洛伊德在《作家与白日梦》里都论证了作家的作品就像白日梦一样——问题是如果这个梦本身太过于单薄，毫无内涵的丰富性，一下便看清这梦的结构的话，那剩下的大概只是离去的背影和无声的祝福。
就像高中时代看的《青年文摘》一样，曾经热爱到每一个字都要反复阅读几遍，到最后也只能放置在角落，任时光给它铺上灰尘。
当然，我不是否定这部作品对于我生命的意义。不，它在我生命中留下了很重要的痕迹。它曾经给予了我热血和对爱情和生命的热爱，我永远不会忘记一个名叫桐人的年轻的黑衣剑士为了拯救心爱的少女“闪光”亚丝娜而在游戏中披荆斩棘的努力模样。
我只是想要去探索一个更大的世界。就像沈从文当年从湘西凤凰走向北京踏上新的人生一样，我只是向往更大的世界，更丰富别样的风景和人生。
过去喜欢的东西，是人生的过客。陪我们走了一程，就够了。
但最后的最后，当我看到“SAO will return”这个已经被剧透过的彩蛋的时候，我还是充满了幸福感，忍不住鼓起了掌——周围有不认识的小伙伴也会意地鼓起了掌。
我想，能不能再战500年真的不重要。重要的是，作为一个作品，它曾经在一群人生命中是否留下了难以遗忘的痕迹。
以上。
5 ) 换汤不换药的剧情
熟悉的配方。
一个想搞事情的人又又又盗用了茅场的SAO的体系弄了个看起来不一样的游戏，设计让亚丝娜强行受伤/下线，桐人为了救她开了挂，感情超越了系统的力量，一般茅场也会给男主帮助，打败SAO体系相关的boss，救了人，小甜蜜一下，结束。
有没有很眼熟！满眼的既视感！都是套路啊！
看得时候充满了回忆，但终究不是那个中二的少年了，有的时候有点尴尬。
反派真的很蠢啊，不懂得复制记忆吗？一定要剪切？或者跟大众申请做调研，稳妥的提取记忆，一定要搞事情？我懂我懂，为了推动剧情。
6 ) 更华丽的画风，似曾相似的剧情展开
得益于巨大的投资，原本画面就挺好的《刀剑神域》在剧情版上进一步变得相当华丽，背景画得非常好，第一幕的星空草地就已经给人留下深刻的印象，而战斗也是比电视版精彩到不知道哪去了，第一个Boss战时那利落的动作，烟雾和光线特效都配合得非常好，然而整个剧场版里虽然Boss战挺多，但好看的只有第一个Boss和最终Boss的前半段，其它的都完全为剧情服务，没什么看点
剧情方面，设定挺好，尤其是与第一季SAO的立意，我真的忘记了那个弹琴的少女，但问题在于……我去查了第一季1-14集，用的快进方式，没看到她在啊，在网络上搜索，也是一样，这么一来……难道是剧场版里才用的回顾方式加进去的吗，我还以为第一季就已经埋下了伏笔那么厉害呢。总之，剧情的其它方面中规中矩，比较俗套，就算是有2小时的时长，反派的塑造依然非常单薄，而且……日本演唱会已经变成日常了吗，《魔法禁书目录》剧场版里也是演唱会……这里头也有几首歌曲，至于好不好听不予评价，不是我喜欢的风格，就算是现实里日本国民偶像的演唱会，听了也不觉得有啥吸引人的，但我朋友就是非常着迷
总的来说……就算不看前两季，也能看得懂剧场版，就跟《魔兽》一样，毕竟开头就已经先把主要的前提给交代了，但一些不大影响剧情理解的细节处还是需要看了前两季才能领会，例如第二季来的狙击手、酒吧等，其它的也没啥说了，毕竟剧情一般般，在华丽的背景下看战斗爽完就没啥了
总体评分：3.8/5.0（扣除剧情强行发展的分数）
娱乐指数：3.7/5.0（由于只有2场精彩战斗，文戏部分也娱乐性欠佳）
票房表现：米国总票房152万，首周银幕561块，次周扩映至621块，不过由于次周票房大跌68%，于是第三周就砍馆到35块，直接GG，嗯……是谁说的米国很喜欢看日本动漫来着？中国比较给力，首周票房就是米国总票房的4倍，不过后续无力，总票房只有808万，只有日本比较受欢迎，有1736万，相当于18亿7279万日元，不过日本提供的票房数据是25.2亿，在2017年本土票房里排第十八位，要是对这数字没啥概念，那么《奇异博士》18.7亿排在第二十八位，《银魂》真人版是38.4亿排在第十一位，《加勒比海盗5》67.1亿排在第五位，而《柯南》剧场版68.9亿排在第四位，只能说还不错吧。最终全球票房2072万，不过也有媒体指出是43亿（单位应该是日元），制作成本不清楚，反正就算是2072万美刀的票房也已经赚不少啦
亚丝娜竟然用身体去帮人挡伤害而不是拔剑把Boss打走，这种剧情上的强行设定激发桐人的斗志是硬伤，要不就是说她早已经没有了副团长的能力，就跟前两部一样是个彻头彻尾的大花瓶，但更像是前者
很适合大荧幕看的动画，BOSS战集大成让人鸟肌。找回SAO时代的记忆当然是很重要的呀，不然和亚丝娜做过的这种事和那种事都忘掉了怎么行！还有会唱歌能舔的AI美少女偶像 这个剧场版真的是太好看了（不对
想不到日本在Virtual Reality和Augmented Reality方面已經出了這麼棒的電影了～對比感覺天朝還是在炒作概念也是real落後～唯一接受不了的是二次元裡千奇百怪花裡胡哨發色各異的女生造型～PS：OST也超讚,邊看邊聽還邊用Shazam在聽歌識曲～
1.不止描绘英雄的爱情，也刻画了loser 的爱情；2.虚拟偶像、偶像，追星无处不在；3.曾经我们抽空遁入虚幻，如今我们偶尔看望现实。
剧场版么，就是相干的不相干的人都要出来，组成主线也好，打个酱油也好，就像球赛的全明星赛，只是给观众个热闹。当个正经电影看就算了，无非一个情怀罢了。片尾彩蛋说刀剑要回归了，估计就是第三季uw篇，那时亚丝娜要沦为路人甲了，所以提前给个剧场版安抚一下亚丝娜的粉丝么。还是讨厌后宫番啊讨厌
情怀分给你。最终 Boss 战梦回两年前的第一季，当时真是一不小心就看得鸡皮疙瘩，桐人连续技从天空把火精灵族长砍爆的场景永远不会忘记，燃到极点…
如此熟悉的套路，但我还是陷进去了
标准商业爽片。看桐人一边和亚丝娜全程放闪光弹一边和后宫团秀操作，一起通过AR设备玩MMORPG网游打BOSS，顺便打倒幕后黑手。画面和音效媲美好莱坞爆米花片，打BOSS战斗场面魄力十足，在电影院非常享受，有Aniplex砸钱做靠山，认真全开的A-1 pictures做的动画质量挺靠谱。
只要少些宅段子，这故事就还是很燃很好看，觉得秒近几年的某几部柯南还是没问题的。
日本对于AI、VR的讨论着实走在其他同行的前列，怎么以个体的力量对抗某种虚拟的霸权，怎样不让欲望侵蚀造福人类的本心，继《夏日大作战》之后又一部令人热血沸腾的虚拟世界故事。相比只是在游戏框架下卿卿我我的《微微一笑很倾城》，不能不说，段位高。
不得不说，桐人拒载诗乃那段，看得好爽。亚丝娜好帅，再次觉得，不当“男主”开百合真是太可惜了。
很刺激很精彩，可是没有电视系列那样好看！就是感觉少了些什么！画风什么都很喜欢。
强烈建议找个音响效果好的电影院去看，感受一下日本二维动画独有的尖端视听效果，绝不会比任何好莱坞工业片要差
和当时的男朋友看的第一部电影。不会忘记他在黑暗中一次次望向我，小心翼翼怕我觉得无聊的眼神。电影，我请的，这哥们结账掏钱包太慢
部分画面有点崩，总体来说不错，这份狗粮吃了！100 层 boss 是数据膨胀的受害者；博士一定是个强迫症；妹妹全程酱油；伪外挂最后被真外挂砍了；虚拟的刀剑、场景和 boss 如何实现碰撞体积？
打的还挺炫的，但不知道为什么就是给人又臭又长的感觉，中途大家都出去上了很多次厕所（这个不是比喻）。美国动漫宅男真讨厌啊，又吵又臭，一直在各种嘲笑桐人，虽然我也有点忍不了他吧……大概就是老外也觉得此剧很雷，但不妨碍不算少的人在上映了这么久的工作日的上午去影院吐槽它。
依然是经典的娱乐伪装下的赛博科幻深沉主题，SAO的最大优点就是能把很多经典科幻都难以言喻的玄得乎的科幻核心与技术哲学人文关怀落到最日常、最细腻的实处，这部剧场版也不例外
最喜欢看桐亚了，壮我大刀剑
有钱真是好啊Boss战作画爆炸，剧情嘛反正就是剧场的老套路，大屏幕底下一波人看着这老夫老妻秀恩爱真的是羞耻Play…还有一言不合就尬歌…自带BGM地开打怎么还没过时唉…每个少女心中都有个当偶像歌姬的梦想…每个爹爹都有个复活女儿的梦想…每个透明都有个我能逆袭的梦想呵呵…大家都来看桐人放烟花！
大屏幕听山寺宏一幻影
75分。逻辑动机合情合理，过程设置有趣好玩。把所有人对某个人的记忆全都提取组合，就可以复活那个人，真是有人情味的设定。