《蒙面歌王》的表演形式表面看似新颖且回归音乐本质，但稍加思考就发现节目逻辑根本讲不通。请小咖来，吸引不了观众，评委比参赛者还出名那就变成笑话，注定和广东卫视同类节目《乐拍乐高》一样扔石头下水也激不起浪花，最后被人遗忘；请大腕来，假如光听声音还认不出是谁，对于歌手而言声音没有辨识度本身就已经是最大的失败；假如已经认出来是谁，那蒙面这最大噱头立刻变得毫无意义，再假装下去就会沦为像猜审团一般的搞笑猴戏。所以这个节目噱头大于实质，内在逻辑自相矛盾，从一开始就注定了失败的命运。
韩国原版节目之所以大获成功，与韩国自身综艺环境和艺人制度的特点密不可分。韩国拥有大量淹没在偶像团体中的有一定实力但名气不响的偶像艺人，蒙面PK才有意义且有惊喜。但中国国情不同，盲目照搬韩国节目形式，自然水土不服。
然而韩版节目的优秀赛制，中国版却又大刀阔斧的几乎全改了。韩版每期歌王不揭露身份，保持神秘感，直至下期PK失败才掀开面具，但在揭开旧悬念的同时又为观众制造了更大的新悬念——能把他PK掉的实力更高的新歌王是谁？因此才能牢牢吊住观众胃口持续追看。而中国版赛制是每期胜出歌王公开身份直接进入半决赛，一方面悬念已破，到了半决赛和决赛早已名不副实，给人以山寨我歌的既视感；另一方面，剩下5名PK失败歌手继续节目，下期来的新歌手，要么赢了直接晋级，还是剩下5个老面孔；要么输了，也不过是上一期次强的晋级，留下5个更弱的失败者继续撕逼。大浪淘沙，淘剩的却都是残渣底泥，节目水准必然每况愈下，这样一期不如一期的节目你要看？
第一期节目尚未播完，6位歌手真身早已被网友们猜个八九不离十，甚至早在开播前网上流传的歌手名单，最后也证明几乎全中。节目最大且唯一的噱头已经名存实亡，实质就是戴了面具装模作样的我歌而已。但若论音乐本质，尽管同样有梁翘柏老师坐镇，但也难以超越我歌的精彩。首先在于6位歌手实力参差不齐，4场PK表现悬殊，结果毫不意外。丁当实力略逊一筹，欧弟唱成了模仿秀，都是来打酱油的。李泉和孙楠为了隐藏身份故意改变声线和唱法，唱得束手束脚歪七扭八连一半正常实力都没发挥出来，结果还是分别被弹琴风格以及独特的鼻音无意间出卖了自己。许茹芸选了一首不适合自己的《一无所有》，虽然开头清唱丝丝入扣很有味道，逼死处女座的独特收尾更是无声胜有声，但她气若游丝的标志性声线在高潮部分几乎被伴奏淹没，导致整体效果大打折扣。只有李克勤没有刻意掩盖声线，全力发挥零瑕疵，最后胜出是铁板钉钉的事。
更何况我歌在歌唱比赛以外，歌手之间的互动也是一大看点以及大量话题热点的来源，但《蒙面歌手》先天就挥刀把这半壁江山给割了，歌手除了上台唱歌以外无所事事，后台花絮几近于无，整场节目就是不停赶流程，多看两期就重复乏味了。话说楠哥也是心宽，接连参加那么多档歌手竞赛节目都不厌倦，输给李克勤还能说是瑜亮之争，但假若下期对战余下那4位还赢不了的话，建议楠哥还是趁早退赛罢了。
最后郑重请求节目制作单位，歌手演唱期间请把猜审团的话筒关闭或静音！哦不，其实就算节目全程关掉他们话筒我也不介意的。猜审团这5人专不专业够不够格这些陈年话题就不说了，巫启贤负责真的猜以及退出歌坛，伊能公举负责反着猜以及宣传隔壁台节目，李晨负责放烟雾，李响负责胡说八道，戴军负责吐槽李响，我说你们剧本分工也忒明显了点。赛后点评时你们假模假样地耍猴戏我也就忍了，节目效果嘛我懂的。歌手正在演唱时，你们竟然还在没完没了地大呼小叫，尤其伊能公举甚至以为自己上的是隔壁台的《最美和声》跟着一起唱，怒刷存在感的猜审团不仅严重干扰节目效果，更是对歌手演出和观众耳朵的极大侮辱！话说连我快60岁的老娘都听出来那是李克勤了你们还说绝对不是，这要是真心话请你们遵守承诺退出歌坛主持圈演艺圈朋友圈好吗！拜托！！

    之所以开始看《蒙面歌王》是因为韩国版。
    韩国的蒙面歌王从春节的试播开始我就一直有在看。正是因为里面歌手的惊艳，让我对中国版的蒙面歌王产生了兴趣，毕竟看字幕听歌和在歌声中理解歌是不一样的。
    但是结果实在是差强人意。本人并非一个哈韩族，所以做出的评价只在乎节目，无关于国家。
    1. 赛制”改善“。
     《蒙面歌王》在中国开播后，被人吐槽最多的就是赛制。在这点上，我并没有过多的反感。因为每个地方的情况不同，节目做出相应的调整也是正常的。韩国的音乐娱乐事业的正规产业化，使得韩国的歌手在数量级上是远超国内的。所以在这个巨大的歌手数量的支持下，韩国能够每一回（两期）出场8位新歌手，并淘汰掉8位（可能包括老歌王）。到现在，韩国版已经有13代了，加上试播，112位蒙面歌手被淘汰。在国内，想要寻找那么多愿意参加比赛而且只出演一代就淘汰的歌手，极难。所以歌王揭面可以接受。
    但是！节目组不愿承认这个原因，官方解释是”比起韩版的综艺性，我们更加侧重音乐性“。有多少看到这话，是无奈又好笑。作为一档定位是真人音乐秀，音乐性自然是要有，但是难道这个赛制能加强音乐性？韩国淘汰赛制，只要一轮轻敌就回家，难道不比荣耀揭面更激起歌手的胜负欲？无可否认韩国版的综艺性强，但这正是《蒙面歌王》的魅力所在，在好歌和笑声中，我非常享受那1小时20多分。所以，赛制令人失望在它的改变，并不是”改善“。
    2. 投票黑暗。
    我并不是内部人员，所以对于内幕什么的，只能靠网上的信息捕风捉影。节目对于评审不投票这点，自夸是“更加的公平“。但是请问，11位专业评审+88位大众评审，这个组合又有大众耳朵又有专业耳朵，不应该更加公平吗？而且韩版的每一次投票，都在演唱结束后直接投票，少去了歌手唱歌之后的”拉票“，还有评审团的引导，绝对比国内版的更加公平。PS:本人在曹格成为歌王那一集之后就再也没有看国内版了，因为评审团某位说：”请大家把他留下来”。这种公然引导大众评审的“黑幕”拉票，让我忍无可忍。这样为什么还需要大众评审？
    3. 评审抢戏
    在韩国版中，评审的猜测和对歌曲的评价，让整个节目生色不少。中国版的评审时间，估计不少观众都把拖鞋直接摔在电视屏幕上了。一个负责哭，一个负责“退出”，一个负责认真的猜错，一个负责”我是你朋友吗？“等等。这种畸形的模仿韩国综艺剧本化，让这个节目变的奇形怪状。个人还是很喜欢巫启贤的评论的，但是其他几位实在不敢恭维。韩国版中让我印象很深的是，几位评审的猜测应该是有不小偏差，现在的观众直接起哄了。这种起哄让人真正觉得，大众评审真的不是被节目组控制的木偶。而中国的大众评审，你们是专业的群演吧，在演播厅一起牵手挥手，戏份太足了吧？中国评审还被人批评的就是歌手演唱过程中合唱、欢呼之类的事，我只想说，节目组连剧本都写不好。
    4. 节目连续性。
     中国的《蒙面歌王》一期比一期收视率要低。蒙面歌王的新奇感在于你猜不到面具背后的脸。而中国的节目，由于没有获胜的歌手还要继续参加，这对于保密的难度不是一般的大。基本上，两期之后，所有歌手都被被猜到了。最大的噱头就这样被节目组自己掐死了。后面的半决赛和总决赛，跟《我是歌手》有什么区别？连音乐总监还是一个人……
    5. 面具
    韩国的《蒙歌》中，我最最喜欢的部分，就是开场时MC说的那句：“我们是力图摆脱一切偏见的地方”。在《蒙歌》的舞台上，性别、年龄、辈分、出道年月、职业、长相都需要被摆脱，甚至是参加过一次就不能参加第二次这种偏见，也被摆脱。不论这些是否是为了综艺性，它的确做到了。以后，评审已经无法确定这个歌手是否来过，他/她到底是男是女，是不是偶像歌手等等。真正将蒙面的意义完善。面具的覆盖之下，一切的偏见都不能影响审核歌手的歌声。国内的面具我已经无力继续吐槽了。某几个面具还能让人看的更明显点吗？直接就能猜到了，还干嘛叫蒙面歌王。还有直接揭面的，不论你如何感人，是否可以征询评审意见后再揭面呢？我愿意祝贺你的幸福，但是不愿意被当作傻子一样看你做秀。

以上五点是个人对与中国版《蒙面歌王》的一些无奈之处。一个其实可以在国内绽放魅力的节目，就这样被人为的做差了。请不同于我观点的各位，先去观看韩版的《蒙歌》后，再来指出。
《蒙歌》并不是不适合中国的土壤，只是自以为是的“改善”让它最后成为了失败的引进。

即使从技术含量来讲，这个节目已经是槽点满满了，但是还是非常喜欢这些歌手的。

喜欢谭维维i，被白棱镜——李克勤惊艳。

静下心来听张伟唱歌，其实他也可以唱的很好，不是那么随时随地地很风骚。

最心疼的莫过于大鹏了。
在屌丝男士里面是那么地接地气，那么地霸道总裁。
煎饼侠也是那么地收放自如。
为什么站在蒙面歌王的舞台上一点自信都没有了呢？
可能是因为不是自己的专业，可能是真的发现自己不是唱歌那块料，所以真的不能展现出自信了。
看了真的很心疼。

不禁让我想到了薛之谦，明明是一个歌手，但是这两年却因为段子手的身份彻彻底底地火了一把。不知道是不是一个创作歌手的悲哀。看着他为了实现自己的音乐梦想这么努力，但是始终没有什么过硬的作品，虽然有几首脍炙人口的歌，但是这对一个定位创作型歌手的艺人来说，是远远不够的。
可能这就是所谓的，努力过了，但是水平有限吧。
期待年龄再大一点的时候，能给出更好的作品！

一个节目，三观不正。把观众当白痴，现实版的皇帝的新衣，有些歌手，没开口之前，就看出来是谁了，大部分的唱两句就知道是谁了。如果一个普通观众都能做到这个份上，那这些业内专业的评委竟然“猜不出来”，实在让人看不明白。当然他们收了钱，是来表演的，但把自己的专业知识当成小丑一样的表演实在是自毁前程

最近这些真人秀表演太多，我没有耐心看，只是偶尔撇到一些吸引眼球的新闻，看到一众大牌歌手在台上努力，或者做出一副努力的样子，以谦卑的姿态讨好观众，拼命弱化自己的明星光环，显示自己不是通过包装而是真材实料获得的地位，再试图通过节目唤回失落已久的人气。我替他们感到悲哀。获得歌王称号有什么用？没有作品没有进步只会天天露脸翻唱的歌手是没有生命力的。

其实本来我并没有太在意这些，直到我看到李克勤也站在了蒙面歌王这个拙劣的表演舞台上。我是最近才注意到他，前几天又翻到09年左麟右李的演唱会，深为他稳健的台风折服，谭校长在旁边上蹿下跳很不成体统，更衬得他沉稳不失分寸。那时的李克勤在舞台上何等的意气风发，边唱歌边挥手引领观众打节拍，自信优雅。在我看过的演唱会中，只有他和张国荣的台风是我十分欣赏的。

然而他在蒙面歌王里让我深深地失落。那种卑微讨好，一副谢谢各位观众评委大人们垂爱赏赐的神情，让我极度无言。我不理解，不停地问自己，为什么会这样，难道香港已经衰败至斯，给不了你想要的舞台了吗？即使这样，这也不是你该有的神情，不是你该来的地方啊！

仿佛是曾志伟说过，明星是该有些神秘感和距离感的。我深以为然。我愿意看到我喜欢的歌手在录音棚里专注地录歌，在台上意气风发地表演，在粉丝招待会上谈笑风生，而绝不愿意他们以这样低三下四束手束脚的形象站在我的面前。

克勤，卿本佳人，奈何做贼。而我开始有些庆幸张国荣没有来得及被这个群魔乱舞的时代裹挟。

鉴于下文将有大量粉丝玻璃心碎一地的的内容，而且去年遇到了好几宗“你说伊拍（演）得不好就是不客观”的神逻辑，先要说明一个客观事实：只要用人类语言所传递的信息，除了科学公理和公式之外，其他没有任何是“事实客观”的。任何对人事物的评论都是基于论者的个人经验个体审美个性思维及个身好恶。

无论写观后听后或者读后感，姐从来没有装大尾巴客观狼过。只是记录并分享一己之见。爱听就听两句，不爱就关页面。我主观我骄傲。至少是纯天然无污染的主观，不靠这些（直接或间接）地混饭吃，不怕得罪这个或那个朋友或都朋友的朋友。自我感觉倒是比那些藏着掖着不说真话装中立，拐着弯着夹枪棍的小人来得坦蛋蛋。

这个节目刚开始看还蛮有趣的。一则是看明星们羞耻play，平日里正儿八经的甚至是形象管理严格的偶像戴个面具，搭配面具搞套造型不说，还要取个中二的名字来搭配，反差感很新鲜。二则其结合了《我是歌手》（观众打分，歌手互撕）《隐藏的歌手》（听音猜人）及《好声音》（观众相当于是在盲选）的趣味性。

但是看着看着就味道不对了。

一个是歌手们不大会玩。只有追着光影的萝拉算是有意思的名字。铁扇奥特曼和灵魂战警中二是够中二了，更像是打网游的干活。摘星怪跟形象不配套。白棱镜太认真，有名有姓但没意思。黑天鹅和流浪者太实诚。野草没创意（你咋不叫野花呢）至于最后的武士，千面娇娃，东方不败，绝代妖姬之类的我连槽都不想吐。齐天大圣和羊驼那就是你生了个孩子叫伊“人”的意思。
造型上流浪者赢了，揭面之后我立时反应——您还是把面具戴上吧，比本人帅真的！最后的武士整体性有看头（大长腿拉高了很多分数）摘星怪的面具好评。萝拉，奥特曼，白棱镜和黑天鹅也挺讲究的。齐天大圣好赖还涂个花脸没有功劳也有苦劳。羊驼只能夸一句遮得够严实。剩下的集体差评——生怕观众不能从面具里把你认出来是怎么的。灵魂战警那个面具戴没戴有差么？

二是制作方不大会请。可能因为音乐总监又双是梁老师的关系，又或者是这几位歌手真的挺闲，跟我歌的重合度极高。这就出现了一个问题：基本开口两句我就知道是谁了。就算声音辨不出来，靠唱法长相和身材也知道个八九不离十。全场我真没猜出来的一个流浪者，一个是摘星怪，一个是漂亮男孩不说谎。后两位揭面了我都不认识谁，猜不出是很正常的。于是真的让我吃到一惊的只有流浪者而已。一个猜谜游戏，如果就是“八十八，打一字”这种程度的那还有个屁搞头。
这个节目又双是从韩国买的版权。根据韩综的尿性，不可能是跟我歌重合度这么高。怎么想也应该是找一些观众熟又不是很熟，可能一直关注其外形超过其歌技的偶像派歌手来，把脸一遮声音一亮，大家都习惯性往实力派上猜，之后面具一揭才有“怎么可能！吓死宝宝了”这样的效果。节目也有意思，歌手也能通过这个平台达到重新被观众认识甚至重新定位再出发的目的。

三是场外评委……不是鸡肋，而垃圾。前几期的听评团由巫启贤领军，为了节目效果，大家都拼了命地假装不认识上场的歌手意图误导观众。但那个戏铺陈之烂的，居然能说千面娇娃是齐豫，把观众当聋子啊！你聋观众也不瞎好么！！总之，全是一场闹剧。然后还有伊能静这个“全世界必须以我为中心”的公举癌，无论评谁无论说什么，都能绕到自己身上，你特么是来当绿叶的好么，那么想当红花你戴上面具去唱啊。至于其他几位照理说应该是搞笑的担当，简直是来比谁能更快掉眼泪的。就算你们真的被感动到了，能不能有点笑星的职业道德先照顾观众的情绪和节目的效果？
决赛阶段来了所谓的专业评委。这些评委可以分成三批：跟利益圈没有太直接关系更怕得罪观众的（DJ）；要靠综艺节目赏饭吃因此不敢得罪利益圈的（职业乐评人）；本身就是在圈里混的——这一批里又分两类：大咖到歌手都不敢得罪（方文山）可以随便说，但是能这么大咖肯定就不是随便说的人；咖小到在圈的边缘挂着自身定位还很悬，只敢在网上打打嘴炮，根本不敢也没资格在现场随便说（节目pia叽想剪就把你剪了）的人。然后呢，无论是哪一批，口才都不怎滴。就造成了一种大家憋着想说好话圆场子但基本不是高射炮就是情义结的假大空。也就科尔泌夫，和一个口音颇重吐槽颇凶的评审还说了几句实心又配合节目流程或效果的话。

于是从决赛阶段开始，这个节目就完全跟《我歌》是一样一样一样的了。差别只在主持人李好的话术还比不上我歌前几季来串场的主持人们。有几次场面都很尴尬。一个跟其他综艺节目没有差别的节目，要想存活就要靠钱。我觉得吧荔枝应该还是没有芒果有钱。这就是个死会。

既然是跟《我歌》一样一样一样的，那就是靠歌手的名气和粉丝的撕逼来吸睛了。

如前文所说，我是个对别人可能不大坦率但对自己绝对诚实的人。不像那些口口声声“我不是唯高音论”但是一下笔第一件事就是拼某某的高音到了几几，然后字里处处暗示“唱得高就是比唱不到好”的大尾巴狼（其实喜欢高音也不是什么丢脸的事，为什么要搞得这么虚伪哦），我能很明确地说——姐就是个唯音色论者，声音好听有辨识度就是祖师爷赏饭吃，如果祖师爷都不赏你饭吃，你还要硬吃这口饭，那就跟丑逼想演花泽类，智商只有70想拿费尔兹奖，眼盲想当风景画家一样，是个吃力不讨好的事，自己要作就自己去死，不要成天摆一副受害者的脸演些什么“我这么努力了你们为什么就是不选我”的委屈戏码。作为消费者，听（观）众实在没有义务要为你们的梦想买单。

除了是声控——准确的说是明亮穿透的高音控（张雨生）和厚实温暖的中音控（蔡琴），我还是个极致偏好者。有些人早餐会把牛奶搅进咖啡——反正又要喝牛奶又要喝咖啡的，不如一起啦，快嘛，而且一口里又有牛奶味又能咖啡味很实惠。我就会一杯牛奶一杯咖啡分开喝——既然要喝咖啡就那百分百我要知道知道这杯咖啡原本是个什么味道，牛奶也一样。我不喜欢搅和。不喜欢“你也对你也对”这样的和稀泥态度，也不喜欢“这也能来一点那也能来一点”的万金油人物。
因为本身就是个好像很多事都略懂一些的肤浅者，而这种做什么都不能做到独一无二非我不可的散漫性格是自己非常讨厌却又无力改变的，所以这段无法发泄的厌恶感自然就投射到给我这种感觉的人或者事情上面。我要听情歌就要百分百的情歌，不要深情款款唱一半突然开始鬼吼鬼叫的。我要听摇滚就要百分百的反叛，不要电吉它一响忸忸捏捏又想露大腿又怕被人说不乖的。

我非常喜欢李克勤的声音，也喜欢他几百年如一日地唱慢情歌。他跟布布雷一样，是妇女之友类型的歌手。往浴缸里撒上玫瑰精油，进去泡着喝点小酒，环绕立体声听布布雷唱什么“我想为你下厨，想为你付房租”之类的，跟情趣小鸭有同等效果（女性盆友们可以试试看）。这些人唱多苦痛的情绪也不做出狰狞状唱多难的节奏也不做出气喘状唱多平的歌词也不做出无聊态，总是温柔到底细致服务。

然并卵，这路歌手是不适合上竞技场的。底下一十坨坨观众等着要泪流满面呢等着要撕心裂肺呢等着要biu高音呢……对的声音对的歌在不对时间出现在不对场合不对的人面前，是没有商业价值的——流行歌曲，不管做音乐的那个把自己吹说多么高大上，都是电影类型里的“商业片”。这两年华语歌坛老叫着没好歌啊没好歌手啊，其实是根本没有人想到把市场细分了，根据每个市场的需求去配置歌手t t 和歌曲。比如妇女之友这个市场，全世界都存在的，只是你没有去开发。老想着胡子眉毛一把抓，或者完全无视听众的需求把听众当聋子傻子强行搞一些怪奇。

胡子眉毛一把抓比如谭某某。如果光听声音我压根认不出，比路人的声音更加没有辨识度。同样擅长高音的叮当，我两句都听出来了。谭某某（她给自己取这名从这个角度来说实在太贴切）要到她甩嗓，再加上身材，我才确认面具后面的是谁。她就是传说中的什么都略会唱一点，但你要说她擅长哪个歌路，华语乐坛的哪种歌曲类别，哪一个市场的听众是非她不行的，呃……她自己都说不出吧。
说摇滚的那位别逗了。
摇滚明星，那全是邪教教主。摇滚演唱会，那都是邪教聚会。其精神催蚀力量不止来自于高音重炮，更取决于主唱脑电波的侵略性——传说中的态度。金京浩年轻时候是真帅，一头长发一副模特身材一条阿花的嗓子，雌雄莫辨，完全偶像明星的范儿。后来声带小结做了手术，结了婚，年纪大了。声音状态一年比一年差已经是没办法了，这次来比他当年上韩版我歌又差了两条街，但音乐一响立刻浑不顾地进入嗑药状态，该干嘛干嘛该唱什么音唱什么音，44岁一样蹦哒一样满场飞，失误也不怕了破音也不管了，完全不把中国听众当外人啊。这就是邪教教主的风采。
对自己和自己做的事没有如此的偏执信心，是搞不成邪教的。谭某某自怜太甚，不是当教主的料。

怪奇比如尚文婕。看她的整容成果，首先这妹子的审美就很有问题。然后，声音难听。她的声音总是让我回想起医院的耳鼻喉科。千年鼻炎从来没好过，一擤子老鼻涕都结了化石卡在山根。听她唱一首歌，就像在离天花板只有十公分的地方睡了一整夜——不通气。
好在她很聪明。声音不好听的歌手有两条出路：说唱和电音。不过电音也有正常的（主要用于各大夜店）也有叫魂的。她总是偏爱叫魂的路线。不管前面唱什么，副歌必然进入一个狼叫的声音频率。我要是DJ我要不要在店里放这种的——这叫跳舞的人肿末high得起来哦！

李春波是来求婚的。梁咏琪是来怀旧的。李泉其实我不知道他通过上这个节目想达到个什么目的（李克勤倒很明确是来卖演唱会的），以节目来看应该是来秀钢琴的。漂亮男孩不说谎是来证明自己不但不会唱歌连听唱都不大会（要降那么多key就别唱张雨生了）。金京浩是来中国试水的（我觉得太难了。而且叔你嗓子都这样了你真的还要把邪教进行到底么）。叮当是来大陆刷脸熟准备价码涨一涨接商演的。沙宝亮是来重新定位的。孙楠是来拿冠军的。这些人的目的基本都达到了。

谭维维和尚文婕都上了那么多的综艺节目，说要平淡生活的你不觉得自己这种类型的节目上得太多打脸不疼么？说要独一无二的，这都多少年了，你都唱了多少自己创作的歌曲了，总以为是听众耳朵聋没品味那你只剩下勇闯欧美一条路了，咱把皇帝的新衣都换个地方晒吧。

张玮我不熟，就目前来听，没有清晰的定位，高音也是无聊的高音。脸长这样，山根（你低的不是鼻子，是山根）上打两针，可以走唱跳偶像（如果年纪还可以的话），如果真心想红的话，可以考虑一下。