商王殷寿与狐妖妲己勾结,暴虐无道,引发天谴。昆仑仙人姜子牙携“封神榜”下山,寻找天下共主,以救苍生。西伯侯之子姬发逐渐发现殷寿的本来面目,反出朝歌…… 《封神第一部》独家纪录片呈现了电影拍摄的幕后故事、演员成长与主创分享。
#田树的200字影评#
①有点像《行云纪》的影片版,两者结合看很有趣,在这里细节变成影像真实呈现眼前。比如真实看到侯导一个人走在队伍前面勘景的样子。
②另外很多地方配合采访内容呈现相关片段,了解到导演的巧思,增强对影片的理解。
重点摘录:
侯导拍片:
1.厌恶不真实,通过提供气氛(美术,光风等自然环境,特别的表演指导来引导演员演戏
2.提供极大的表演空间。只错拍不彩排,台词少且有时不喊卡
“只要进入了角色,你做一切事都是对的,不进入角色做一切事都是错的”(张震)(大意)
对侯导品格的描述:极致,专注,爱人。
乱七八糟感想:
只有具备了一定功力,才不必时刻拱起脊背,才能放松自然。
突然觉得“专注”这两个字很美,是我久未养成的,现在很想养成的能力。
2018.1.1
最后一段过于精彩,忍不住摘抄到手账上,是可以反复回看的语句。
“男要刚强,女要烈”。
之前有看谢海盟的停云记,等于是说看之前心里有一个预设,大概知道候导拍摄辗转鄂西、京都、台北和唐城的经过,也大致勾勒出了电影前后的轮廓。
看纪录片的时候意识到,侯孝贤是对人、对景都强调本真如一的人。景要真,所以可以等风来、等光来、等道具完善到那个程度;人要真,人要演自己(比如舒淇),或者是要表里如一(比如张震)。
或者(为什么找周韵演田王氏)“最开始找的是姜文(可能是想找姜文演田季安?)后来找到了周韵。周韵就……周韵一进屋,除了姜文屋子里所有的人都站起来了。我觉得就对了,姜文都听她的话,你张震就……(哈哈哈哈)”
侯孝贤讲究表里如一,实际上也是因为他有他看人的方法论。一个是星座(这个其实更像眼缘的托词);另一个就是性格。
我觉得他能放大捕捉到的演员的某一面,很有调教演员的本事。之前拍海上花的时候,他找了刘嘉玲和李嘉欣,说和李嘉欣吃饭,一顿饭就看出她面面俱到,绝非花瓶,适合演海上花里又艳又狠的花魁角色。当时看的时候险些没认出李嘉欣旁边的伊能静,像个思虑过重怯怯的没长开的丫鬟。伊的实际性格说不定也是这样?
刘嘉玲在电影里则是温厚、包容的长姐性格,突出一个圆滑和稳定。我赌五毛侯孝贤对刘嘉玲就是这个评价。
侯孝贤对舒淇的评价是“烈”,是白羊座。偏爱得明目张胆,拍聂隐娘的时候,也是有对舒淇的偏爱在里面。
这是聂隐娘一个人的童年往事。观众怎么理解,是观众的自由。是逝去的爱吗?是重寻生命的自由吗?是寻找还是追溯?无从得知。
我会觉得吊诡的是,每个人都清楚这个电影是以舒淇和张震的张力为话题的,每个人都清楚他们之间有“最好的时光”,每个人都不讲。这部纪录片也是这样。
编剧之一、朱天文的侄女谢海盟说聂隐娘有阿斯伯格综合症,说她找田季安复仇,说她依赖公主。
我个人觉得如果田季安是别人演,复仇这个理由还是能够成立的; 但是,田季安是张震演。这几乎决定了聂隐娘和田季安的关系就是爱恨交织,似是故人来。
别的解释,都不对。
有鼓风机,但还是要等自然风,吹动发梢、帘幕、草木;有蒸汽机,但还是要等云从山脚升起;有打光器,但还是要等到夕阳斜射到屋檐的那一刹那你再走过去。
1、侯导说:现在没有人这样拍电影,而我只会这样拍。
2、数字:柯达已经倒闭的今天,《刺客聂影娘》用了50万英尺的胶卷,剧本有38稿,拍了五年,聂隐娘师徒的三页剧本拍了八个月,张震和胡姬床上一段对话前后拍了数次跨度两年,创作手稿超过一千幅。
3、场景:内景是搭的,出门到院中就在日本,出了院门就到大陆了。日本导演都不敢想象能去那些寺庙拍戏,但听说是侯孝贤拍片,日方居然就答应了。
4、表演:氛围大于一切,当然也大于演员的脸。只有错拍没有彩排。给演员的空间越大束缚越多,但进入角色后怎么演都行。舒淇说,这是全世界最安静的剧组。
5、侯导说:人生最重要的是要坦荡,尽量没有太多黑暗面。
三年前看过,找机会要二刷一次。这样的片子,投入市场,对于绝大多数观众,真是煮饺子喂猪啊!
侯孝贤与王家卫的工作方式的相似之处。强调电影本身的氛围,大概是押井守的世界观。
侯孝贤对武侠的理解与徐浩峰对武侠的理解。高手过招,大概是不会像成龙李连杰金庸电视剧那样打很久,摔很惨的,摔很惨的情况应该是势力悬殊太大,如果势力悬殊太大,其实也没必要打了,气势上就吓跑了。所以对于动作片武打片来说,打并非塑造人物,打戏本身是独立存在的戏。
以上提到的导演某种对电影理解的共同之处。
其实,正直,男要刚强,女要烈,直率,坦荡,没有阴暗面,这些都能在侯孝贤的电影里看到,所以才有廖庆松说的,做电影做到最后是做人。写论文也是,写小说也是,但电影尤其,因为它是一个团队合作。
导演尤其不好当,能当好导演,得到工作人员的好口碑,有好的团队一起成长,愿意花时间耐心培养新人,很少吧。大多就是当作工作人员用一用。
创作是自然而然流露的东西,到了那个时间,那个东西就出来了。逼得太多,容易短命。
纪录片式的电影,忘了那部讲一群流浪的年轻人的电影的名字了,侯导是拍摄方式非常纪录片,布景,美术,然后把演员放到角色里面,放到场景里面。镜头剪辑等等都是美的,决然没有纪录片的粗糙。
最近手头事情很多,很明显的感觉到了自己的烦躁和不耐烦。有没有一部片子让你看第一眼就安静下来,有,就是这部。
看完后胸口闷闷的,有点想哭,却又哭不出来。我自知是没有什么拍电影的天分的,可还是会有一点理想和憧憬,能够以微薄之力表达一些自己的东西出来,也证明下自己曾存在过。
如今没有多少人按他的这种方式拍片子,以后或许也很难再有像他这样拍片子的人了。羡慕侯导能始终坚持用自己的方式创作,羡慕他能有一群懂他的合作伙伴,羡慕这种至纯的境界磨出来的好片子……
还喜欢的,是舒淇。
不记得是在几岁那年了,姑姑指着电视上的舒淇问我,你觉得她漂亮吗。我摇摇头很诚实地回答,不漂亮,嘴巴好大。姑姑笑了,以后你就知道她的美啦。
而如今,我终于发现,舒淇怎么能这么美,既能肆意洒脱又能沉静温柔。经历过坎坷的人生,奋不顾身的爱过受伤过,最后遇到爱她也珍惜她的人,即使不要婚礼也能相伴一生。四十岁的人了笑起来还是娇憨少女的模样,美得惊艳时光。
最有味道的舒淇是追求最足味道的侯导最心爱的女演员。
每一帧都追求最足的味道,最终酝酿出一部佳作。
侯导说:人生最重要的,你要很坦荡的,没有黑暗的面。
好的,谨遵侯导教诲[抱拳]
今日归来不晚 与故人重来 天真作少年
等风,等云,等光,等童年往事,等读过的书在身体里发酵。
《聂隐娘》冰山之下
男要刚,女要烈。聂隐娘是牡羊。演员采访喜欢周韵、许芳宜、妻夫木聪。
看完了就很想哭,一辈子正直,刚强,纯粹的侯孝贤
侯导拍片原则:有限的环境内追求无限的自然质感。
男人要刚强,女人要烈!
等风,等光,遇山,遇云。这是大唐的风,大唐的光,大唐的山,大唐的云。电影到最后是,一个人的童年,大学读过的书,他的气质在发酵。刺客侯孝贤,佩服。
“男要刚强,女性要烈。”真是太爱候导了!真正的师匠精神,不管是对电影还是对人,都是大师风范。候导和舒淇两位白羊座真的都太可爱了,候导才是最懂舒淇的男人啊!
电影到最后是,一个人的童年,大学读过的书。他的气质在发酵。
一个导演养活一群导演系列……
电影的品质基本上就是人的品质,技术改变不了心性,心性却决定了你眼中的世界和你所能传达出的画面;跟候导共事是一种修行,正直,刚强,纯粹,传统,仁礼,导演决定了一个组的向心力通往何处,是修为,还是成功学。
一个优秀的老人,经历人生加有所成就,人中精华。候导一直推崇人要正直,对正直我一直没有立体的认知。他说男人需要刚强,女人需要烈,这个观点,出人意料。由此可见候导更相信的是人的原动力,人的独立精神,这种精神和性别无关。刚强和烈,都是种能量,没有独立精神的人,是不会有的。
搞藝術的人啊一定要多讀書,但更壞的是看了幾本書就出來撞斃。實在不能忍還在刷「我們自己沒有保護好唐文化所以要去日本」,更接受不了朱天心和謝才俊的女兒是這個樣子!(雖然不關我事)
长考出臭棋,这是对“聂隐娘”最好的注释
比起电影的安静,纪录片简直太有趣了。
15年首映的时候,侯导说以后最少两年一部,老了要抓紧拍。三年过去了...当然希望多看到新作,但是就照你的法子慢慢拍吧,顶别人一百部。李屏宾说,那些光色其实已经在那等了好久了等你去拍。再久也愿意等。太可爱了~
侯孝贤:“一个人很小离开,回来,重新面对自己,整个就是聂隐娘的《童年往事》。”“聂隐娘应该是牡羊座,因为舒淇就是牡羊座,我也是牡羊座。” / 全世界最安静的剧组 / 三页纸拍了八个月,田季安与胡姬床上对谈拍了两年。/ 等风,等光,等人生发酵。
在线地址:http://www.bilibili.com/video/av4828754/
相当好看的幕后,《聂隐娘》整个剧组的气质跟电影本身高度一致,女性突出,善良、敞亮、有侠气。