国庆档，《长津湖》《我和我的父辈》独占了80%的票房市场。如果成人观众想看第三部电影，就只剩下一个选择：夹在两部巨制之中，“无人问津”的青春体育片《五个扑水的少年》。

这部电影的品质在我眼中，于今年的国产商业青春片中仅次于《盛夏未来》、《兔子暴力》。但与此同时，它也有着一些无法被忽视的缺陷。最主要的缺陷，就是电影的表达：是反对社会陈规给予男性的束缚，还是提倡社会要求男性达成的“阳刚”？《扑水》表现得非常摇摆，在前半部中似乎讲的是前者，但在后半部中却又倒向了后者。

《五个扑水的少年》翻拍自日本的同名青春片，但在故事上做了不小的改动，将原作“中二搞笑”的风格，扭转为更现实化的语境。

辛云来演的男主角张伟，是个长相普通、成绩中游的高二学生。成绩谈不上多差，但在老师和妈妈的多方打压下，他渐渐对自己失去信心。云淡风轻的高中生活，眼看就要这样平凡无奇地过下去。没成想，他们的体育老师办事全不着调。由于他的失误，学校不得不组建一支男子花样游泳队，去市里的比赛表演。

五个各自都有点问题的少年，被老师“安排”进了男子花泳队。性格最温吞、看着最乖的张伟成了队长，从未被他人正视过的他，要面对四个性格各异的队友：不热衷于体育的学霸陈铭涵，从小就是体育生的高飞，爱挑事的老朋友“蛐蛐”，以及没有朋友努力创造朋友的自来熟王子。

随着一场意外发生，体育老师因伤下阵，五个扑水少年的训练之路也因此变得越发坎坷。

提到“花样游泳”，人们脑海中浮现的通常是女性在水中优美的姿态。确实，这个体育项目很特殊，赛事基本上只有女选手可以参加。男选手从运动开创之初就在参与，但鲜少有出场的机会。究其根本，是因为社会对于男性气概“阳刚”的要求，导致了一种根深蒂固的偏见：男性被普遍认为不适合去做这一项体育运动。

男性练习花样游泳，难度高、没人教、遭人白眼。五个少年，不仅要面对学校游泳队同学的质疑、家长的困惑，还要被迫自学、给自己找教练、打工，才能勉强让这支队伍运转下去。况且，他们找到的教练其实也来路不明，他是一家海洋馆里训练海豚的小老板，不靠谱的训练方法背后藏着难言之隐。

但也就是在种种困难面前，少年们燃起“我想赢一次”的热血。影片的剧情始终贴在人物身上，从他们的视角理解、练习花样游泳。同时，随着情节点的发展，一点点揭开每个人心里的秘密与期许。在这趟发现自身可能性的旅途中，少年们以各自的方式成长。

自2013“青春片元年”之后，大多数的国产商业青春片总是在重复着一条老路：追忆怀旧那些年的爱情。不同的青春片轮番上映，又殊途同归。它们一次又一次地打出催泪煽情牌，这个套路逐渐被奉为“财富密码”，却也日渐失灵、遭受越来越多的差评。毕竟，普通观众的青春回忆里，不可能只有爱情的感伤，青春片是时候“祛魅”了。

正如暑期档时的《盛夏未来》，轻巧、真诚地展现出当下高中生对于自我身份与取向的认同。他们不够成熟，但拥有成年人没有的勇气与魄力。可以看到，《嘉年华》、《少年的你》、《过春天》、《兔子暴力》，这些年的国产青春片逐步回归到展现“青春的本质”：从封闭的“自我天地”里走出来，面对社会现实中的暴力和束缚，怀抱着慌乱和迷茫，走向无可避免的成熟。

《五个扑水的少年》拥有一脉而下的母题。电影中，不再是类型化的虚假人物，而是通篇以现实的笔触写就。

五个少年各自有着不同的性格和过往，他们有的昔日没有朋友，有的一事无成，有的不敢面对体育竞赛，有的被生活的平庸所湮没却又不甘于此，有的缺少担当……但在练习花样游泳的过程中，他们学会为目标承受代价。

然而，本片最大的问题也出在表达上，它是畏首畏尾的——对于男性所谓“阳刚”气质上的表达，在反对后再次接受；对于社会“丛林法则”与“挫折教育”，在反对后再次接受。

这些都让影片原先呈现出的反差表达，被内卷、迭代，成了一曲“努力就能成功”、“没人在乎你累不累，只会在乎你行不行”的成功学变奏。也许这不是导演与编剧最初的表达，但无论是政策导向，还是市场导向，最终影片都导致了这样一个遗憾的结果。

如前文所言，花样游泳是一项对男性“紧锁大门”的运动，男性练习，很可能就会被世俗异样的眼光审视。影片选择这一题材，最初想表达的，就是那些被社会的陈规束缚的人，要如何不管不顾，拼出自己的人生之路。

男性社会不仅是对女性的压迫，也是对男性的束缚。男性意识已悄无声息融入大多数人的日常观念当中，并使大众相信，这个体制是自然、普遍的。诸多男性气质的信条，致使整个世界的主流观念都以如此标准的视角出发，认定男性必须要做到什么才能被视为男性集体中的一员，并且不能呈现出脆弱、柔性、美丽等气质。

不少男性因为受到周遭的目光约束，在无意识的情况下，成为了自己内心深处不想成为的男性。

片中的五个少年也是如此，他们不仅想挑战平庸的生活，还想挑战他人对于自我的评判，因为那些评判的标准是不公平、不合理的。

相比更为轻松、无忧的原作，本片在这一方面的本土化改编下了心思，植入了大量中国式教育和社会眼光的问题：父母与老师过度的“挫折教育”，是否会让原先就没有自信的少年更加茫然？当少年们处在茫然的状态中遭遇一次次打击，他们要如何跳出这一处境？我们活在这世上，是否要因为他人异样的眼光和要求，就改变没有过错的自己？

但非常可惜的是，本片并未给出像样的答案。

在后半程，它仍旧陷入到了“反差燃”的套路中，努力即指向一条杨庄大道，对男性气质本身的探讨也被草草丢弃，甚至扭转成另一种集体主义式的宏大表演。相比原作以诙谐的气质，悄无声息地解构掉这一命题，本片的尝试无疑是“棋差一着”的失败。

最后，为了再次重申主旨，编剧还设置了一个尤为刻意的情节点，将其企图心瞬间暴露短板——赛事的主办方为了节约比赛的几分钟时长，临时决定不让男子花样游泳队上台。这自然是托词，本质上，是主办方怕男子花样游泳引发媒体与观众的争议。

为了不留遗憾，众人只能偷偷地在后台准备，并在比赛结束时火速上台，用一场“阳刚有力”的表演让全场沸腾。

通过这场表演，电影粗暴地一次性解决了少年们的群体忧虑，同时也带来了更大的问题，那就是将世俗的审视、性别观念的束缚这些难题，一口气地拿所谓的热爱与热情给掩饰掉。

当然，本片归根结底是一部处在及格线之上的青春片，它最大的优势在于选角。

在流量当头的时代，不少国产片的片方，在策划前期都会想方设法地塞入流量明星，甚至还会创造一些不合理的角色让明星客串，以此吸引关注度。而《五个扑水的少年》则反其道而行。片中的五位主演，除了辛云来此前在《悲伤逆流成河》、《我在未来等你》、《如果声音不记得》等影视作品中曝光露面，其他四位都是新发掘的素人演员。

冯祥琨、李孝谦、吴俊霆、王川，对于绝大多数观众而言，未曾看到过这些名字。国庆档其他两部巨制都是“众星荟萃”，本片则是选择了“全员素人”，显现出强烈的对比。

比起动不动上热搜的流量明星，为什么这部电影要启用几乎全素人的阵容？除了在五人群戏上“控制成本”这一制片层面的原因，更重要的原因则在于，素人演员可塑性强，能给观众新鲜感、自然感，让人更好地投入戏中。

这几位素人演员表现青涩，甚至有几场戏的台词都没有说在节奏上，表达情感时也往往是无言的，仿佛失语的状态。但反而是这种状态，让观众相信他们处在高中这一阶段。因为这一阶段的少年们往往无法通过准确的话语来表达自我，他们的肢体、情绪承载着心中真正的隐含信息，在话语未落之前得以表意。

戏是从生活中来的，贴近生活，才能演出细腻、真实的反应。几位演员的青涩，恰到好处。甚至可以说，这部电影的“灵气”，最大限度地集中在了这些年轻演员的气质上，是他们形塑了电影的整体风格。

戏里戏外，五个少年刚好完成了同样的轨迹。他们处在素人与明星之间的那种“中转状态”，从完全不会花样游泳到逐步入门、最终能完成动作，从刚开始表演到逐步入门，拥有了自己的第一个代表作。虽然他们的表演有着很多问题，却恰是最好的选择。

此外，作为一部体育电影，本片在摄制时会涉及到大量真操实练的戏份，需要演员们集体进行两个月的高强度训练，甚至达到花样游泳的专业水准。启用尚未成名的素人演员，其实也是必然之举。他们能够动用更多的时间和精力参与训练，同时无需顾及这些训练是否会被媒体抓拍、曝光。

对于观众来说，频繁曝光在大众媒体和大银幕上的资深演员和流量明星，也许能够胜任大多数的角色塑造；但青春片里，还在上高中的小男生，反而需要这些未成名的素人演员来演绎，才更有说服力。《五个扑水的少年》启用了新人阵容，却在种种遗憾之下，最后成了它的“立片之本”。

《五个扑水的少年》观影记

这可能是我看过的国产青春电影中最动人心魄的五个男孩。当男主人公在四个男孩协助之下纵身跳上碧水蓝天之间的那片世界，此刻的他不仅在展示身体的美，也在诉说生命的意义。

五个男孩挑战被划为男性禁区的“花样游泳”，这样一种挑战也在提醒观者，所谓“禁区”从何而来？“禁区”为何会变成“禁区”？是谁下的禁令？这一禁令又如何进入人们的意识并成为人们恪守的准则？为何无人对此提出质疑？“花样游泳”这一运动为什么只能专属于女性呢，社会热衷追寻的阳刚气质为何会排斥花样游泳？当男孩们被剥夺参与花样游泳比赛资格之际，我们失去的仅仅是一种运动项目吗？

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较之古代中国，现代社会对男性气质与女性气质有了更为鲜明对立的划分，被排斥在男性竞技运动项目之外的男子花样游泳可能会被笑话为“娘”，参与者可能会被贴上带有贬义色彩的标签。男孩们所在的学校领导甚而只把男子花样游泳队看做是一个玩笑。五个少年中有四个也并不真正具备运动特长，有的还不会打架，受伤了还会哭鼻子流眼泪，好像不那么符合一个“大男人”所应具备的特质。那他们坚持参与的动力从哪里来呢。

我觉得是源于一种内心的召唤。电影并没有明确讲出来，但我们可以透过导演富有隐喻层面的镜头语言去体会。譬如队长男孩一个人在天台的蹦床上一次次练习翻跟头之际。少年上下弹跳带出的碰撞声在夏天闷热的夜晚一遍遍回响。台下另一个男孩专注地凝视着队长在夜空之下辛苦翻腾的身影，他的目光里似乎蕴含了一点不一样的东西。我想，他一定是听到了什么。

人有时会听到别人听不到的某种声音。如果不去回应它，就始终不能平静。菲律宾电影《两只左脚的舞蹈》亦有一段两个男孩的心灵之舞。电影中的两个男孩经由舞蹈来传递只有彼此之间才能听懂的语言。

菲律宾电影《两只左脚的舞蹈》剧照

从某种意义来讲，花样游泳亦是男孩们献给体育竞赛舞台的一支舞蹈。舞蹈是先于语言的语言，因不可捉摸含有不可言说的准确。在舞蹈之前，一切被定义的世俗规矩都显得荒谬可笑。当五个少年目光投向彼此，当台下男孩凝视着队长男孩身影的那一刻，就彷佛是划过黑暗天际的一道流星，瞬间昭示了某种火花，所谓无声胜有声。

男子花样游泳被剥夺了参与竞赛的资格，但却给参与者意外展示了另一片不一样的天空。无需多言，展示自我身体的美，不仅属于女性，也属于男性。五个少年告诉我们，我们做一件事情可能并不是为了一枚金牌，而是因为我们是人类的一分子，人类应该是充满激情与梦想的。分数或者金牌固然可以带给我们荣誉、好的地位或者生活。但舞蹈、诗歌、浪漫、梦想以及美，这些才是我们活着的意义。

夏季是男孩们成长的季节，法国电影《野芦苇》把三个少年的困惑放在一个战火年代的背景里观照，夏天的阳光照耀与人生的复杂滋味形成鲜明对照；意大利电影《请以你的名字呼唤我》的Elio经由一支夏日恋曲感悟到生命的广度与厚度；德国电影《契克》的胆怯男孩迈克经由蒙古男孩契克引领的暑期旅途收获了直面人生的信心；日本版《五个扑水的少年》更多从性少数群体的视角探讨了男性气质的多样性；受制于一些不可言说的原因，华语版难以在此层面予以深化。虽然如此，男孩们的青春绽放也带出了边缘人群的一种呼喊。

沐浴在夏天光芒中的男孩之所以如此炫目，只因他们的美不能被忘记。

老实讲从第一次听说这个翻拍项目就不看好，翻拍矢口史靖？？胆子有点大，人家可是日本青春片No.1啊。《摇摆少女》看过吗？《哪啊哪啊神去村》听过吗？妻夫木聪、玉木宏知道吗？这都敢碰。再瞧咱们这边主创没一个出名的，导演上一部作品是《赤狐书生》（评分4.9），演员更是一个都不认识。怕不是又一个想来碰瓷的吧，借着翻拍的由头挣上一笔再赶紧溜。

打脸于是来的这么猝不及防。

正片比原版多了20分钟的长度，但是整场看下来丝毫没有注水的感觉，节奏流畅、笑点精准、表演到位，竟然一点也想不起来原版是啥样的了？结尾出字幕的时候还有点感动泪目想给他们鼓掌？？因为已经很久很久很久没有在大银幕看到如此纯正的国产青春片了。

普通人与失意者

剧情其实很简单，大概就是五个少年如何学花游的故事，但是导演很聪明的选择了从“普通人”张伟的视角切入。既没有选运动天才高飞，也没有选年级学霸陈铭涵，更不用说调皮捣蛋的蛐蛐和可爱呆萌的王子了。普通人张伟被选为队长，这个平时总被老师和爸妈骂“真没出息，你也就这样了”的少年，会带领这个队走向哪里？

回望我们自己的少年时代，记忆里虽然也有那些闪闪发光难以忘怀的人，但是大多数人可能包括你我都是如同张伟一样的普通人。长相不好不坏，成绩不上不下，倒不是不努力，而是好像怎么努力也就这样了。从小在打击教育下长大，爸妈对自己也没有什么期盼，平庸的自己就该就这样过完平庸的一生。

正是因为这个“普通人”视角的建立，才让观众能迅速把自己带入主人公的情境中。突然间被推上这个位置，他真的有能力当好队长吗？教练意外受伤、教务主任威胁解散花游队、队友没有一个是真的想来练花游的，那这个队还有存在的必要吗？

张伟心中丛生的那些疑窦与惶恐，正如我们生活中会遇到的难题一样，方向在哪里啊，究竟有没有标准答案啊，有谁来帮我解答就好了吧？

而辛柏青扮演的“失意者”就是张伟费尽心力找来的答案。

这个颓废邋遢脾气火爆的破产海洋馆老板，怎么看也不像个省队退役的花游教练。在被“诓去”打扫了一个星期卫生后，还迟迟看不到训练的踪影，连队员都开始怀疑起这个教练是不是个骗子，同时怀疑的还有，“张伟你到底有什么资格当队长？！”

而当这个“麻辣教练”终于下定决心开始训练他们时，张伟总也翻不过去的跟斗又变成了这个团队面临的最大难题。教练说，你知不知道，整个队里最差的就是你？你他妈害不害臊，其他四个人一遍遍陪着你练，人家还没喊累呢，你倒先要放弃了？

这台词当下把人扎在座位上动弹不得。你努力了吗？我努力了啊！狗屁！努力了能连个跟斗都翻不过去吗？就这样你还有脸当队长？你有什么资格当队长？？

是啊，你以为你努力了，你以为你已经狠狠努力过了，但是算个屁啊！没有人在乎你累不累，只会在乎你行不行啊！

要问他们最终有没有练出来呢？去电影院看啊，这个谜底最好由你亲自揭开！

请给他们一个火的机会

是的，想单拎出来讲讲这五个扑水的少年了。

众所周知，决定一部电影能否成功的最关键因素就是演员，再好的导演、再好的编剧，如果没办法在镜头前诠释出来的话，都是白搭。在我看来，这五个少年的选角是很成功的，可以说，片中角色就是他们自己。

其中最大的惊喜是扮演运动天才高飞的李孝谦，很久没在大银幕上见到这种类型的小生了，有种复古的痞帅，让人想起日本电影里面经常出现的“不良少年”。

片中的他虽然体育成绩极好，但是天生一副冷脸，很难接近。加入花游队是因为烧坏了教练的裤子，队里的事情则毫不关心。

影片通过“游泳队挑衅”和“张伟要辞去队长”两件事情让这个单薄的人物形象逐渐丰满起来。原来看起来冷漠的他也会在关键时刻挺身而出维护团队的荣誉，而人前被封为“体育天才”的他也是经历了一系列失意和打击后才走到现在。从此那张冷脸下便有了更多的含义。

主角张伟的扮演者辛云来是片中“最不像少年”的少年，看完影片查资料才知道他已经27岁了，但演起高中生来竟然一点违和感也没有！在医院痛哭流涕的那场戏绝了，让人又想哭又想笑，流量小生都来看看，这才是及格线标准好吗？！

其他三位演员的戏受限于时长原因，确实要相对脸谱化一些，但因为选角比较贴近角色，最终完成度都还不错。冯翔琨、吴俊霆、王川，让我记住你们的名字，期待每个少年都能在未来闪闪发光呀！

为何青春片会变成一个独特的存在，并且一直常拍常新呢？我想其中最重要的一点可能是它有着无法取代的魅力，令人着迷！

不管是处于人生的何种阶段，青春应该都是其中最期待、最难忘、最特别的时刻。那些发生了的、未发生的、待发生的一切，全因着这个生命才刚刚开始、还充满无限可能而让人期待。普通的我们也做着绚丽的梦呀！即便最终它不会实现。

我也想赢一次啊，教练！

似乎有很久没看过这么青春的国产青春片了，没有狗血的堕胎、出轨、三角恋，而是单纯的将重点放在了少年身上。——少年意气，永远是青春片里最珍贵的东西。

2013年赵薇导演的《致青春》上映票房大卖，自此，国产青春片开始迈向批量生产时代，上至制作下至内容都充斥着“恋爱循环”与套路化。甚至近一半的青春片，如《左耳》《匆匆那年》《同桌的你》等，都将青春与伤痛文学划上了等号，仿佛青春除了怀旧之外，充斥着的只有幼稚爱情伤痛。“无痛不青春”一度成为青春片的代名词，错误的价值观险些将青少年引入歧途。而《五个扑水的少年》的出现，无疑是给逐渐走向低迷的青春片注入了新鲜血液，向人们昭示着——好好讲青春的青春片真的也是可行的！

电影《五个扑水的少年》翻拍自2001年的日本同名电影，讲述了五个平凡普通却性格各异的高中少年，因为一次阴差阳错的事故必须完成一场男子花样游泳表演。影片围绕着少年与梦想，向观众展现了相较而言更加真实的普通高中生的奋斗与拼搏、青春与迷茫以及五个少年之间纯粹而又美好的友情。

（一）芸芸众生中的普通张伟

于绝大多数人而言，我们的青春并没有多么的轰轰烈烈，也没什么大起大落。更多的，只有那不上不下的成绩、普普通通的长相和成天过得比你还紧张的爸妈。正因如此，导演才选择了以张伟作为整个故事的讲述者。不是年纪学霸陈敏涵、不是体育健将高飞，也没有王子的可爱呆萌和曲小东的极致中二，而仅仅只是一个毫无特点，往人群里一抛马上就淹没于其中的张伟。因为他，才是我们每个人的缩影，才能引起我们每个人的共鸣。

一个平凡到不能再平凡的人，他对于梦想的追逐才是可贵的。张伟本身是一个有着迷茫与自我定位缺失的人，在这一设定下为他安置“队长”身份与“寻梦”计划，从而构成“在万难之下找寻自我的普通人”情节，矛盾冲突到位，且颇具看点。青春感也正源于此。张伟从一个被动者突然转变成主动，从被迫学习花游的高中生到整个花泳队的队长，从只将花泳作为逃课理由到哪怕有千难万险都要登上花游舞台，我们可以看到男孩的成长，深知自己的普通与他那有着时间限定的梦想，却仍不顾一切奋力追寻。也是这样的追寻，才赢来了父母的支持、同学的敬佩与自我的成长。

张伟还是芸芸众生中的普通张伟，但少年却有了不再普通的热血青春。

（二）性别转换的新颖运用

近几年随着女性电影热潮，电影市场上涌现出了类似于《摔跤吧，爸爸》这种以“女性挑战男性职业”为内容的电影，以此宣扬反性别歧视，呼吁男女平权。而值得一提的是，《五个扑水的少年》同样也借用了这样的性别转换模式，却是以“男性挑战女性职业”，少年们一起为“女孩才游花泳”这一传统观念做抗争。两相对比，这样的性别转换反而让人眼前一亮。

虽然《五个扑水的少年》还是立志于体现“青春”二字，并未怎么花心思将这样的性别转换往专门反应男女平权问题的电影上靠拢，但不得不承认的是，观众仍可以从中看到一种讲述平权问题的新方式，给予影视工作者一种探讨平权作品的新出发点。

因受时长与叙述等诸多原因的限制，《五个扑水的少年》所存在的问题也不少。例如五个少年设定呈现出的脸谱化、一条可有可无让人不明所以的暗恋情节、袁教练在被揭穿是个骗子后与少年们的戛然而止、影片后半部分充斥着的一些烂俗段落等，但幸而在经过台词与情节的处理后能够及时止损：

表演前的那一声“袁教练”是少年仍怀抱着的感恩之心与师徒之情，再没一句多余的台词，却化解了一切本因欺骗所造成的隔阂。充满漫画感的末尾和超现实的三十七周半为过于戏剧化转折的后半段增添了少年正青春的热血与风发的意气。尽管有许多不足之处，但瑕不掩瑜，值得鼓励——

毕竟，它还予了青春片应有的模样。

看了还是很感动的，虽然从现实角度看，许多情节多了一些理想主义色彩，但不得不承认有很多点都引发了共鸣：

1）大多数的时候我们都是张伟，平平庸庸混在中间，有时候是因为没有足够热爱的东西，有时候是因为没有破釜沉舟的压力，也有可能是缺少一个突如其来的机会，又或者是没遇到一群不想辜负的人；

2）有的时候我们也是高飞，发现自己学某些东西会比较容易，比如学习，但到了一个更大的平台（特别是超常发挥到了一个高几个的品台）发现自己也会垫底，周边常有比你更有天赋在这方面更轻松或者基础更好的人；

3）当然也有可能是有点天真却有着治愈力的王子，是乐观妈妈下带大知道怎么追求快乐的“蛐蛐”，也有可能是机缘巧合下进入另一个领域打开新的世界的大门的陈铭涵。

青春或者后青春

1）是有一群人陪你“疯”，是会有一个共同追求的“梦”；

2）是会有打击你甚至磨灭你人性的老师但也会在你有生命安全跑在第一线的老师；是会有一直吵着你甚至骂着你但在懂你之后落下热泪来的父母；

有些时候很多东西不是我们能把控的，大多数的时候我们是被安排的，但有的时候，我们也在我们知情或者不知情的一些庇护和安排下，帮助我们做“成”了一些想做的事情。

也在反思究竟什么样的教育是好教育，但至少热情和“想要”是做“成”大多数事情的必备元素。

越成长，会发现做很多事情的成本会越高，可能是因为感觉到精力和心境不能像既往那么专注和集中分配了。但总可以继续向前，是因为我们想要努力，是因为我们还在努力。

一场“游戏”，一场“狂欢”，当游游队、足球队、篮球的男孩子们纷纷前来支援他们的时候，我更愿意说这是一场“运动”，一场“革命”。一场为了男性气质多元表达而进行的“运动”，一场“少数与边缘群体”勇敢反抗“权威”，为自己开辟出一条大路的“革命”。谢谢这帮热血沸腾的少年们，让我感受到了“僭越”和“反击”的力量。在这个奥运刚刚燃烧过的夏天，在这个性别议题愈发政治正确的时间节点，借由奥运会男女平等的“主张”，跨性别运动员事件的“发酵”，花样游泳和艺术体操运动却仍然在某种女性气质的建构中将男性气质“治理”，从而使其缺席。伴随着影院中观影群众密集和夸张的“发笑”，这场运动一定不那么“简单”。结尾彩虹色的奖杯彩带是对某种“不在场”的“致敬”吗？但愿如此。